Separación de placas para impresión =)

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“La fotografía como texto”
JAIME CERÓN
“Entre el morbo y la denuncia:
el reto de cubrir el conflicto
armado colombiano”
STEPHEN FERRY
“Fotografía y documento.
Colombia en los años 70”
SANTIAGO RUEDA
“La fotografía y Dios.
Cansancio y reactivación”
PAULO HERKENHOFF
“Etica y vida para
contar un país en conflicto”
JESÚS ABAD COLORADO
“Antropología de la faz gloriosa”
ARTHUR OMAR
SUSAN MEISELAS
“La Fotografía:
paradoja y dualidad”
ANA MARÍA LOZANO
“Identidades fugitivas”
JOAN FONTCUBERTA
“Espejos rotos”
JOAN FONTCUBERTA
“Susan Sontag
y la fotografía de guerra”
DAVID RIEFF
14 conferencias
5 exposiciones de calle
23 exposiciones de sala
15 documentales
“La dimensión desconocida:
la fotografía y lo ominoso”
ABIGAIL SOLOMON-GODEAU
“Documento y ficción en
la fotografía contemporánea”
Teatro Municipal Jorge Eliécer Gaitán
8:00 p.m.
“Fotografía, narración y realidad”
VICTOR BURGIN
“Falsos testigos”
JOAN FONTCUBERTA
Jueves 20
I Encuentro Internacional de
Fotografía
Encuentro teórico
7:00 p.m.
1.
Lanzamiento de la nueva edición
en español de Sobre la fotografía
6:00 p.m.
de Susan Sontag
Publicado por Editorial Alfaguara
1.
Consignar el valor correspondiente en:
BANCOLOMBIA, cuenta de ahorros # 1132255712-6 a nombre de FOTOMUSEO.
Diligenciar completamente el formato de inscripción con todos los datos.
Enviar en un sobre o al fax 232 5202, los siguientes documentos:
• Soporte de consignación
• Formato de inscripción
• En caso de ser estudiante o docente, fotocopia
del carnet y de la cédula de ciudadanía.
5:00 p.m.
1.
1.
“El Foto Museo y
Fotografica Bogota”
GI LMA SUAREZ
Viernes 21
Cómo inscribirse:
Miércoles 19
Antes del 15 de septiembre:
Docentes y estudiantes con carnet: $45.000
Particulares: $60.000
Del 16 al 30 de septiembre:
Docentes y estudiantes con carnet: $60.000
Particulares: $80.000
Del 1 al 15 de octubre:
Docentes y estudiantes con carnet: $100.000
Particulares: $150.000
Martes 18 de octubre
Costos:
En c u e n t r o t e ó r i c o
FOTOMUSEO
tel: 232 5202 / 286 1995 / 284 5025 / 284 4992 dir:
transversal 6 no. 27 - 10, of. 203
e-mail: fotograficabogota@fotomuseo.org / fotomuseobogota@cable.net.co / fotomuseo@gmail.com
Inscripciones abiertas desde el 25 de junio hasta el
15 de octubre
Documento y ficción en la fotografía contemporánea
Teatro Municipal Jorge Eliécer Gaitán
Informes e inscripciones:
Encuentre toda la información sobre
Fotográfica Bogotá en:
www.fotomuseo.org
11/11/2013 12:26:32 p.m.
Negro de cuatricromía

2. Viernes 21
Jueves 20
Informes e inscripciones:
I Encuentro Internacional de
Fotografía
Miércoles 19
Costos:
Antes del 15 de septiembre:
Del 16 al 30 de septiembre:
14 conferencias
5 exposiciones de calle
23 exposiciones de sala
15 documentales
Encuentro teórico
“Documento y ficción en
la fotografía contemporánea”
Teatro Municipal Jorge Eliécer Gaitán
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Encuentre toda la información sobre
Fotográfica Bogotá en:
8:00 p.m.
7:00 p.m.
6:00 p.m.
www.fotomuseo.org
5:00 p.m.
En c u e n t r o t e ó r i c o
Cómo inscribirse:
Martes 18 de octubre
Del 1 al 15 de octubre:
11/11/2013 12:26:32 p.m.
PANTONE Rubine Red C

3. Documento y ficción en la fotografía contemporánea
El FOTOMUSEO, Museo Nacional de la Fotografía cumple este año su
primer lustro de funcionamiento. Para celebrarlo, la institución organiza
FOTOGRÁFICA BOGOTÁ, DOCUMENTO + FICCIÓN, encuentro con
la fotografía contemporánea constituido por dos grandes componentes:
Exposiciones: Más de 20 exposiciones de calle y de sala, con participación de destacados artistas nacionales e internacionales. Encuentro
teórico “Documento y ficción en la fotografía contemporánea”: Pensadores nacionales e internacionales se darán cita en Bogotá del 18 al 21
de octubre en el Teatro Municipal Jorge Eliécer Gaitán, desarrollando
13 conferencias. El FOTOMUSEO publicará un catálogo compuesto por
dos tomos, en el cual estará contenida la memoria visual y escrita de
esta edición de FOTOGRÁFICA BOGOTÁ. País invitado de honor: Brasil.
ABIGAIL SOLOMON-GODEAU: Escribe y publica sobre temas relacionados con la fotografía y arte contemporáneo, tanto como sobre temas
de género. Es autora de “Fotografía en el Puerto: ensayos sobre historia de la fotografía, instituciones y prácticas”, (1991) y “Masculinidad y
problema, una crisis en la representación” (1996). Sus ensayos han sido
publicados en: Art in America, Camera Obscura, October, Screen, entre
otros. Ensayos suyos han sido publicados en compilaciones y antologías
tales como “Efecto real”, “La confusión de los géneros en fotografía” y “Al
final de la modernidad”.
VICTOR BURGIN: Artista y escritor. En la actualidad
ostenta la cátedra Millard de Bellas Artes en el Goldsmiths College, University of London, y es profesor emérito de Historia de la Convivencia en la University of
California. Los libros de Burgin incluyen trabajos teóricos como “The Remembered Film” (2004), “Pensar la
fotografía” (1982), “Ensayos” (2004), “Victor Burgin”
(2001) y “Relocating” (2002).
Homenaje a Susan Sontag
En el marco del seminario, el FOTOMUSEO rinde homenaje a Susan
Sontag, destacada pensadora norteamericana, autora de Sobre la fotografía, texto que, desde su publicación, ha contribuido grandemente
a establecer una plataforma teórica desde la cual pensar la fotografía.
Breve nota biográfica de los conferencistas
JOAN FONTCUBERTA: Aparte de un prioritario
trabajo como artista visual orientado al campo de
la fotografía, Joan Fontcuberta ha desarrollado
una actividad plural como docente, crítico, comisario de exposiciones e historiador. Desde 1994 es
profesor asociado en los Estudios de Comunicación Audiovisual de la Universitat Pompeu Fabra
(Barcelona) y en 2003-04 ha sido profesor invitado
en Department of Visual & Environmental Studies
de Harvard University de Cambridge, Massachusetts, Estados Unidos
DAVID RIEFF: Autor de cinco libros entre ellos,
“Matadero”, “Yendo a Miami: turistas, exilados y
refugiados” y “Una cama por una noche: el humanitarismo en crisis”, es escritor y ensayista. Ha
cubierto varias guerras y crisis de refugiados y es
defensor e investigador de los derechos humanos para diversas fundaciones, entre las que se
cuenta el Proyecto EurAsia Central. Colabora con
varias publicaciones, entre ellas Times, New York
Times, El País y Le Monde.
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PAULO HERKENHOFF: Teórico
y curador brasilero, desde el 2003 es director del
Museo Nacional de Bellas Artes de Rio de Janeiro.
Fue curador del Museo de Arte Moderno de Nueva
York de 1999 a 2002. A su cargo estuvo una de las
más aplaudidas bienales de São Paulo, la Bienal número XXIV (1997-1998), dedicada a Antropofagia
e historias de canibalismo. Escribe extensivamente
sobre arte brasilero e internacional, publicando en
Brasil y el exterior.
ARTHUR OMAR: Artista que se desenvuelve en
áreas diversas como ensayo, artes plásticas, video,
fotografía y cine, destacándose en éste último a
partir de filmes realizados como: O Anno de 1798
(1975), Tesoro de juventud (1977), Vocês (1979),
Música Barroca Mineira (1980), entre otras. En el
área de la fotografía, su mayor proyecto es “Antropología de la faz gloriosa”, trabajo que desarrolla
desde hace 20 años. Como ensayista, ha sido colaborador de diversos periódicos, revistas y libros.
STEPHEN FERRY: Fotógrafo documental independiente, vive entre Nueva York y Bogotá. Es colaborador frecuente de revistas como Time, Life, Newsweek,
Geo, The New York Times, Paris Match, entre otras. A
lo largo de 15 años ha desarrollado en el fotoperiodismo temas como los derechos humanos, la guerra,
la caída del comunismo en Europa Oriental y la subida del Islam militante en África del norte.
JAIME CERÓN: Maestro en artes plásticas
en la Universidad Nacional donde también
cursó la Maestría en Historia y Teoría del
Arte. Su trabajo se ha centrado en cuatro
frentes: la docencia, la curaduría, la investigación teórica y la gestión cultural. Ha sido
docente de las facultades de arte de universidades como la Jorge Tadeo Lozano, Los
Andes, La Academia Superior de Artes de
Bogotá, La Javeriana y La Nacional. Desde
1997 se vincula al Instituto Distrital de Cultura y Turismo, en donde se desempeña como Gerente de Artes Plásticas.
JESÚS ABAD COLORADO: Coautor del libro
“Relatos e Imágenes: El desplazamiento Forzado
en Colombia”. A nivel internacional ha presentado
sus trabajos en la Universidad de Massachusetts,
Amherst, Estados Unidos; Universidad de Boston,
Estados Unidos; Convención de compañeros de
las Américas, Columbia, Carolina del Sur, Estados
Unidos. En las exposiciones que ha participado se
destacan Contra el olvido en el Museo de Antioquia, Define Context, Galería Apex Art, New York,
Arte y Naturaleza, Banco de la República, Bogotá. En el 2001 recibió
el Premio Nacional de Periodismo Simón Bolívar a la mejor fotografía
de Prensa.
ANA MARÍA LOZANO: Maestra en artes
plásticas de la Universidad Nacional, con Maestría en Historia y Teoría del Arte en la misma
institución educativa. Antigua curadora del Museo de Arte Moderno de Bogotá. Actualmente
se desempeña como cocuradora de FOTOGRÁFICA BOGOTÁ así como de la Galería Cu4rto Nivel. Ha sido docente de las universidades
Nacional y Javeriana y actualmente es docente
de las universidades Los Andes y Jorge Tadeo
Lozano. Fue cocuradora de la VIII Bienal de Arte de Bogotá y de Experimenta Colombia.
SANTIAGO RUEDA: Artista plástico de la Universidad Nacional, realizó estudios de Maestría
en University of Westminster y adelanta doctorado en la Universidad de Barcelona. Ha estado
vinculado como docente a varias universidades,
entre ellas La Universidad Jorge Tadeo Lozano, La
Universidad Nacional de Colombia y El Politécnico Grancolombiano. Galardonado con varios reconocimientos, entre los cuales se cuentan: “Beca
Carolina Oramas” y “II Premio de Crítica e historia del Arte del Instituto
Distrital de Cultura y Turismo”.
11/11/2013 12:26:44 p.m.
Negro de cuatricromía

4. Documento y ficción en la fotografía contemporánea
Homenaje a Susan Sontag
Breve nota biográfica de los conferencistas
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11/11/2013 12:26:44 p.m.
PANTONE Rubine Red C