5. El siglo XVIII es en toda Europa el siglo de la Ilustración. Este
movimiento nacido en Francia tenía como fin primordial
divulgar el saber, fomentando el espíritu crítico y el culto a la
razón. Los autores ilustrados pretenden desterrar los prejuicios
nacidos de la superstición y de la ignorancia, potenciando el
racionalismo como única forma de caminar hacia el progreso
en todos los órdenes de la vida. La luz será la metáfora de esta
razón, que ilumina el saber y
alumbra la senda del progreso. Por ello se le denomina Siglo de
las Luces o Ilustración.
Las características principales de la literatura dieciochesca son
las siguientes:
6. 1- Utilitarismo: Predominio de la razón sobre el sentimiento o la
imaginación. Se abandona la idea del arte por el arte: la
literatura debe buscar la verdad, no la belleza.
2- Finalidad didáctica: se vuelve al principio clásico de “enseñar
deleitando”. La literatura debe educar y ayudar a dar formación
al pueblo.
3- Se estudia a los clásicos para determinar las reglas de los
géneros literarios.
4- El artista debe buscar la claridad, la sencillez y el buen gusto.
7. 5- El racionalismo. El fundamento del conocimiento se encuentra
en la razón y no es Dios, la tradición, las costumbres…
6- El progreso. El dominio de la Naturaleza hace dueño de su
futuro al hombre, que puede progresar indefinidamente.
7- Lo natural. La razón se aplica también a esferas del
conocimiento no estrictamente materiales, como la filosofía, el
derecho, la moral o la religión.
8- El reformismo. Los ilustrados aspiran a que sus ideales tengan
una concreción práctica en la realidad, por lo que proponen
reformas sociales, económicas y políticas que los hagan posibles.
8. LA PROSA
Muchas obras pretenden difundir las ideas ilustradas. Son
frecuentes los libros referidos a la historiografía, la economía,
la política …es muy importante también la labor de los
traductores del latín y del griego.
Aparecen también las primeras publicaciones periódicas. Para
la prosa literaria, la prensa tuvo la virtud de contribuir a forjar
un estilo más ágil y además sirvió de cauce adicional para la
difusión no solo de las ideas literarias, sino de los propios
textos creativos. Algunos autores destacados son: Diego de
Torres Villarroel, José Francisco de Isla, Fray Benito Jerónimo
Feijoo, Ignacio Luzan…
9. Nació en Cádiz, ingresó en el colegio de los jesuitas de Cádiz a los 5
años y a los 9 marchó a Paris. Con 17 años llegó a Madrid para
estudiar en el Seminario de Nobeles. Inició su carrera militar y en
Madrid frecuentó los ambientes más selectos. murió durante un
asalto a Gibraltar en 1782.
Abundan en su obra las composiciones que siguen patrones
convencionales neoclásicos: anacreónticas, odas pastoriles…intentó
el género de la tragedia pero con poco éxito.
Es en la prosa donde Cadalso alcanza sus mayores logros. Escribió
diversas obras de carácter técnico relacionadas con su profesión
militar.
Algunas obras suyas son: Los eruditos a al violeta, Noches
lúgubres, Cartas marruecas…
10.
11. La poesía posbarroca domina durante las primeras
décadas del siglo y se tiende a hacer más sencilla: las
estructuras son menos complejas, los retorcimientos
sintácticos se atenúan, se busca una mayor ligereza
rítmica. Los temas dominantes además de la naturaleza,
son los del amor y la belleza femenina.
La poesía neoclásica triunfará durante la segunda mitad
del siglo XVIII. Poetas ilustrados son: García de la
Huerta, Moratín y Cadalso.
Salamanca fue un importante foco de propagación de las
ideas ilustradas, además de Madrid.
Los temas de la poesía ilustrada son: la exaltación de las
bellas artes, las novedades científicas y filosóficas, las
ideas de reforma social, la ponderación de la amistad…
12. Nació en Badajoz. Marchó a
Madrid donde estudió latín y
griego y filosofía. Más tarde
cursó leyes en Salamanca.
Fue entonces cuando entró
en contacto con los
ilustrados cuyo influjo fue
decisivo. Fue desterrado
primero a Medina del Campo
y dos años después a
Zamora. Poco antes de
finalizar la guerra tuvo que
huir y vivió en el sur de
Francia hasta su muerte.
JUAN MELENDEZ VALDES
13. Puede ser considerado el poeta más representativo de su época.
Los poemas de Meléndez suele clasificarse en 4 grupos:
-Poesía anacreóntica (pastorcillos enamorados, sencillez
expresiva, delicadeza, canto a la vida, notas sensuales…)
-Poesía de la naturaleza.
-Poesía sentimental (dedicados a la amistad, al amor paternal, a
otros temas que expresan sensibilidad…)
-Poesía filosófico-doctrinal. (Expone las ideas ilustradas de
reforma y progreso).
Cobraran más importancia los relacionados con la naturaleza en
los que utiliza: romances, letrillas, sonetos, silvas…
En cuanto a su estilo tiene un lenguaje artificioso y delicado que
llegó a resultar excesivamente repetitivo.
14. Durante los primeros años del siglo XVIII el autor destacado
sigue siendo Calderón de la Barca, pero no hay innovaciones,
sino que se tiende a la mera imitación o a la fácil refundición
de su estilo y sus obras. Estilo y personajes quedan
estereotipados, ganan importancia nuevos temas como el de la
magia o el de las intrigas aventureras.
Entre los autores de esta primera mitad de siglo pueden citarse
a: Antonio Zamora, José de Canizares…
El teatro neoclásico fue implantado desde el poder, que apoyó
las iniciativas tendentes a su reforma y prohibió la
representación de autos sacramentales.
Poco a poco las obras ilustradas ocuparon las carteleras
teatrales.
15. El sainete es una pieza teatral breve de carácter
cómico que se representaba en los entreactos de las
obras mayores.
Su máximo representante fue Ramón de la Cruz.La comedia sentimental era un género de origen francés, que
tendía a la falta de verosimilitud. Sus temas eran la crítica del
matrimonio desigual y la exaltación de los valores burgueses. El
delincuente honrado de Jovellanos.
Los ilustrados españoles trataron de crear una tragedia
española. Para ello parten de modelos franceses, de los que
realizan traducciones o adaptaciones. SE trata de obras escritas
en verso, con una finalidad didáctica y en las que la razón
siempre triunfa por encima del sentimiento. Destaca Vicente
García de la Huerta y su Raquel.
La comedia neoclásica o comedia de buenas costumbres
tampoco logró alcanzar el éxito popular hasta muy tardíamente.
En la comedia neoclásica destaca Leandro Fernández Moratín.
16.
17. Leandro Fernández Moratín nació en Madrid el 10 de marzo de
1760. Era hijo del autor teatral Nicolás Fernández de Moratín.
Su padre no consideró necesario que cursara estudios
universitarios, pero tuvo una formación autodidacta en contacto
con los autores que, junto su padre, formaban la élite de Carlos
III. En 1787, gracias a su amistad con Jovellanos, viajó por
Francia como secretario del político y economista Francisco
Cabarrús.
Su prolongada estancia en las cortes europeas le
facilitó, asimismo, el contacto con la vida teatral de
Inglaterra, Francia e Italia, lo cual sería fundamental para
acabar de perfilar su formación como dramaturgo. En 1796 fue
nombrado Secretario de la Interpretación de Lenguas, lo que le
permitió iniciar una etapa de prosperidad. En 1799 fue
nombrado director de la Junta de Dirección y Reforma de los
Teatros, constituida de acuerdo con las repetidas solicitudes del
propio Moratín y de otros autores neoclásicos. Esta oportunidad
de realizar una tarea reformista coherente fracasó, y su
participación fue efímera.
18. Moratín dedicó su
existencia a su pasión por
el teatro y la reforma de
éste, no dejó de promover
una renovación de toda la
estructura teatral vigente
en la España de su época.
La comedia nueva es uno
de los hitos de esta
campaña de reforma que
también consiguió el
acceso en España de los
grandes autores europeos;
tradujo Hamlet de
Shakespeare en 1798 y
adaptó La escuela de los
maridos y El médico a
palos de Molìere, a quien
consideraba su maestro.
19. Francisca, muchacha educada en un
convento, está prometida en
matrimonio al casi sexagenario don
Diego, por deseo de su madre, doña
Irene. Don Diego espera en una posada
la llegada de su prometida, que en
realidad está enamorada del soldado
que ella conoce como 'don Félix' y se
siente obligada a obedecer a su
madre, en contra de sus sentimientos.
Cuando don Félix le dirige una
carta, ésta cae en manos de don
Diego, que descubre la relación y pide
una confesión sincera de su prometida.
Doña Irene insiste en imponer su
autoridad, pero don Diego renuncia al
compromiso. Al poco se descubre que
el joven soldado en realidad se llama
don Carlos, sobrino de don Diego, y
ambos jóvenes reciben su
20. Personajes:
La obra posee pocos personajes ya que la acción ocurre en un
mismo lugar y en muy poco tiempo, estos son:
Don Carlos es el sobrino de Don Diego. Contrasta su valor en la
batalla y su timidez ante su tío Don Diego. Es un joven apasionado y
valiente que se ve obligado a someter su amor al deber filial.
Paquita o Francisca no es capaz de demostrar sentimientos por su
educación y esto la llevará a arriesgar el amor que siente por Don
Carlos.
Don Diego, de 59 años de edad y tío de Don Carlos, es el personaje
que desencadena la acción porque está comprometido con Doña
Paquita, mucho más joven que él. Se le puede considerar el
verdadero protagonista de la obra y representante de la razón.
Doña Irene, madre de Doña Paquita, representa un personaje
estúpido y loco que refleja la autoridad de los padres de la época
sobre sus hijos, exigiendo a su hija que se case con el adinerado
Don Diego a pesar de no conocerlo en persona.
Rita es la criada de Doña Irene.
Simón es el criado de Don Diego.
Calamocha, es el criado de Don Carlos.
