3. ORIGEN
Los orígenes y evolución de la guitarra no están
demasiado claros, ya que numerosos instrumentos
similares eran utilizados en la antigüedad, por lo que es
usual seguir la trayectoria de este instrumento a través
de las representaciones pictóricas y escultóricas
encontradas a lo largo de la historia. Existen evidencias
arqueológicas en bajorrelieves encontrados en Alaça
Hüyük (norte de la actualTurquía) de que en torno al
año 1000 a. C. los hititas y asirios crearon instrumentos
de cuerda parecidos a la lira (el instrumento de varias
cuerdas más sencillo y antiguo del mundo) pero con el
agregado de una caja de resonancia, por lo que serían
antecesores de la guitarra
4. ORIGEN(II)
También se han encontrado representaciones en
dibujos del antiguo Egipto que se asemejan a un
instrumento similar a la guitarra.1 2 3
Existen dos hipótesis acerca de sus orígenes. Una
de ellas le da un origen greco-romano y afirma que
es un descendiente de la fidícula y la otra
considera que la guitarra es un instrumento
introducido por los árabes durante la conquista
musulmana de la península ibérica y que
posteriormente evolucionó en España.2
5. ORIGEN(III)
Según la primera hipótesis, estos instrumentos
llegaron hasta los griegos, que deformaron
ligeramente su nombre, kizára o kettarah, que
en castellano se terminó llamando cítara. Este
hecho ha dado lugar a suponer que la guitarra
deriva de la cítara griega y romana, a las que se le
habría añadido un mango al comienzo de nuestra
era .
Muchos estudiosos y musicólogos atribuyen la llegada
de la guitarra a España por medio del Imperio
romano en el año 400.1 2 3
6. ORIGEN(IV)
La otra hipótesis sostiene que el primer instrumento
con mástil fue la ud árabe, cuyo nombre los españoles
terminaron fundiendo erróneamente con su artículo:
«laúd» femenina se convirtió en el masculino "laúd".
Fueron precisamente los árabes quienes introdujeron
el instrumento en España, donde evolucionó de
acuerdo a los gustos musicales de la plebe bajo
dominación musulmana.
7. ORIGEN(V)
En la India estos instrumentos eran conocidos
en idioma sánscrito como sitar(instrumento
descendiente de la vina), palabra que
proviene de dos palabras indoeuropeas que
darían origen a la palabra española "guitarra":
la raíz guīt (que produjo las palabras
sánscritas guitá: ‘canción’ (como en
el Bhagavad-guitá, la ‘canción del Señor’),
o sangīt: ‘música’) y la raíz tar, que significa
acorde o cuerda. ‘cuerda’ o ‘acorde’.
8. EDAD MEDIA
En los siglos XI y XII pueden distinguirse dos tipos de "guitarres" o
"guiternes". Por un lado la morisca o mandora, con forma ovalada
de media pera y que se asemeja al laúd árabe y a la mandolina. Por
otro lado la guitarra latina, una evolución de las
antiguas cedras, cítolas y cítaras, de fondo plano, unida por aros con
mango largo y cuyo clavijero era similar al del violín. La primera de
ellas concuerda con la hipótesis del origen oriental de la guitarra,
una especie de laúd asirio que se habría extendido
por Persia y Arabia, hasta llegar a España durante la estancia árabe
en la Península ibérica. La segunda, reforzaría la hipótesis del origen
greco-latino del instrumento. Ambos tipos están representados en
las miniaturas de las Cantigas de Santa María de Alfonso X el
Sabio de 1270 aunque una de las representaciones más antiguas
que se conservan está en Europa Occidental en un Pasionario de
la abadía de Zwiefalten del año 1180.1 2 3
9. EDAD MEDIA(II)
En el siglo XIV, los
poetas medievales franceses Guillaume de
Machaut y Eustache Deschamps nombran en sus
obras a la "guiterna" sin precisar el tipo.1
La guitarra latina evolucionó hasta dar lugar a dos
instrumentos diferentes: la vihuela, que estaba
dotada de seis órdenes (cuerdas dobles) y que
tuvo una amplia difusión entre la aristocracia y
los trovadores y músicos profesionales; y la
guitarra, de cuatro órdenes y de uso más
popular.2
10. SIGLO XVI
El tratado más antiguo sobre la guitarra española fue
publicado en Barcelona en 1596 por Juan Carlos Amat con
el título de Guitarra española de cinco órdenes...5En
1606 Girolamo Montesardo publicó en Bolonia la primera
gran obra para guitarra titulada Nuova inventione
d'involatura per sonare Il balleti sopra la chitarra
espagnuola y G. A. Colonna Intavolatura di chitarra alla
spagnuola en 1620.4
Habitualmente se atribuye la inclusión de la quinta cuerda al
músico y poeta andaluz Vicente Espinel. La atribución de
esta invención la realizó Lope de Vega, pero fue refutada
por Nicolao Doici de Velasco (1640) y por Gaspar
Sanz (1684) en sus tratados sobre la guitarra española.
Sustentan sus afirmaciones en el hecho de que once años
antes del nacimiento de Espinel, Bermudo mencionó una
guitarra de cinco órdenes.
11. SIGLO XVI
No obstante, aunque Espinel no fuera el
inventor de la guitarra española de
cinco órdenes, probablemente fue
quien más se encargó de su difusión
popular en todas las clases sociales de
España.4 Gaspar Sanz dice al respecto
en el prólogo de su libro Instrucción de
música sobre la guitarra
española:[cita requerida]
12. SIGLO XVII
Los italianos, franceses y demás naciones, la gradúan de
española a la guitarra, la razón es porque antiguamente no
tenía más que cuatro cuerdas y en Madrid el maestro
Espinel, español, le acrecentó la quinta y por esto, como de
aquí, se originó su perfección. Los franceses, italianos y
demás naciones a imitación nuestra, le añadieron también
a su guitarra la quinta y por esto la llaman Guitarra
española. El Nuevo método por cifra para tañer guitarra de
cinco cuerdas publicado en 1630 Doici de Velasco es el más
antiguo conocido y en él afirma:1
En Francia, Italia y demás países, a la guitarra se le llama
española desde que Espinel puso la quinta cuerda,
quedando tan perfecta como el laúd, el arpa, la tiorba y
el clavicordio y aún más abundante que estos. Gaspar
Sanz, Instrucción de música sobre la guitarra española,
1674.
13. SIGLO XVII(II)
Otros autores contribuyeron de forma destacada a la literatura sobre la
guitarra, como Luis de Briceño en 1626, Lucas Ruiz de
Ribayaz y Francisco Guerau, entre otros. En la Península Ibérica la
guitarra era ya muy utilizada a finales del siglo XVII, cuando Gaspar
Sanz compuso su Instrucción de música sobre la guitarra española y
método de sus primeros rudimentos, hasta tañerla con
destreza.4 Anteriormente había guitarras de nueve cuerdas: una
cuerda simple y cuatro "órdenes".
Aunque todos los países reivindican su intervención en la invención de
la guitarra (con especial mención de Francia) aspectos tales como la
forma, la estructura y la afinación, derivan directamente de la
guitarra tal como los luthieres ibéricos la diseñaban, sin olvidarnos de
los europeos como Johan Stauffer, de quien derivan los diseños de su
discípulo C. F. Martin.6
14. SIGLO XVII(III)
En todo caso, parece claro que fue en España donde
tomó carta de naturaleza, pues a diferencia de las
guitarras construidas en otros países y lugares de
Europa, donde se fabricaban guitarras
sobrecargadas de incrustaciones y adornos que la
hacían casi imposible de tocar, la guitarra
española se hacía para ser tocada y fue tan
popular que incluso Sebastián de Covarrubias,
capellán de Felipe II y lexicógrafo español, llegó a
decir: "La guitarra no vale más que un cencerro,
es tan fácil de tocar que no existe un campesino
que no sea un guitarrista".6
15. SIGLO XVIII Y
XIX
Iniciado el siglo XVIII Jacob Otto agrega la sexta cuerda
a la guitarra y se estandariza la afinación moderna, el
cambio más significativo sufrido por este
instrumento. A mediados de siglo, la historia de la
guitarra moderna alcanza un gran apogeo con el
español Francisco Tárrega, creador de la escuela
moderna y autor del cambio en el uso del
posicionamiento de las manos y la manera de pulsar
las cuerdas.3Guitarra romántica. Hacia 1830.
16. • A finales del siglo XVIII y principios del XIX, algunas
guitarras usaban seis cuerdas simples y emplearon
unas barras de refuerzo debajo de la tapa armónica.
Estas barras fueron añadidas para reforzar la
estructura y permitieron adelgazar la tapa para
obtener una mayor resonancia y una mejor
distribución del sonido a lo largo de la tapa
armónica. Otros desarrollos contemporáneos
incluyen el uso de un mástil reforzado y elevado
usando madera de ébano o palisandro, y la aparición
de un mecanismo de tornillo metálico en lugar de las
clavijas de madera para afinar. Es importante
destacar que el trastero elevado ha tenido un gran
impacto en la técnica del instrumento porque las
cuerdas estaban demasiado lejos de la tapa armónica
de forma que había que apoyar uno de los dedos de
la mano derecha para que sirviera de soporte a los
demás. Estas guitarras serían reconocidas
inconfundiblemente como las primeras guitarras
clásicas.
17. • En los comienzos del siglo XIX, en los trabajos de los
españoles Agustín Caro, Manuel González, Antonio de
Lorca, Manuel Gutiérrez y otros constructores
europeos incluyendo a René Lacote y al vienés Johann
Stauffer encontramos las características de los
precursores más directos de la guitarra clásica
moderna. Johann Stauffer tiene una reputación
legendaria. En su tienda aprendió a construir
guitarras C. F. Martin, que luego se trasladaría
a Estados Unidos y cuya firma sigue construyendo
guitarras hoy en día. También desarrolló el trastero
elevado, a petición de Luigi Legnani, el guitarrista y
primer intérprete de los conciertos del violinista
genovés Niccolò Paganini. Sus otros avances en la
construcción de la guitarra incluyen un mástil ajustable
y reforzado con acero y las clavijas de tornillo sin fin
que todavía se usan en las guitarras modernas.
18. • Hacia 1850 empezó el trabajo de Antonio de Torres. Con el
apoyo de Julián Arcas, ambos almerienses, y sus propias y
brillantes intuiciones, Antonio Torres Jurado refinó los soportes
estructurales de la guitarra incluyendo siete varas extendidas
bajo la tapa armónica. Aumentó también el tamaño de la caja
de resonancia y el ancho del mástil. Estas innovaciones
influyeron en la mejora del volumen del sonido y la respuesta
en los bajos así como el descubrimiento de una técnica para la
mano izquierda para el enriquecimiento del repertorio. Ahora la
guitarra ya estaba preparada tanto para las demandas del
solista como para las del conjunto instrumental. La tradición
constructiva en Almería se ha mantenido hasta nuestros días
con constructores como Gerundino Fernández García y Juan
Miguel González.
19. SIGLO XX
El luthier español José Ramírez III junto al
guitarrista Narciso Yepes le agregaron cuatro
cuerdas más en las graves, sobre un amplio mástil
cuyos múltiples trastes permiten ampliar
notablemente la gama de sonidos de la mano
izquierda. Narciso Yepes tocó por primera vez
esta guitarra de diez cuerdas en Berlín en 1964 y,
a partir de ese año, fue su instrumento habitual
en los conciertos, especializándose en piezas
renacentistas y barrocas.
20.
21. HISTORIA
La guitarra eléctrica fue inventada en Estados Unidos a
mediados del siglo XX, por el compositor de jazz Les
Paul, sin saberlo el crearía una gran historia con su
nueva invención, consecuencia de la aparición
del amplificador en el año del 1935. A partir de ese
momento fueron muchos los instrumentos que
sufrieron alteraciones en su diseño acústico
tradicional e incorporaron algún tipo de sistema
eléctrico.La guitarra fue uno de los primeros en
adaptarse y, a pesar de que varias marcas innovaron
en esa dirección en poco tiempo, la manufactura de
la primera guitarra eléctrica se le puede atribuir a la
marca Rickenbacker
22. HISTORIA(II)
Los primeros músicos en adoptar este sistema para
tocar fueron guitarristas de operetas y Jazz,
quienes previamente no contaban con los medios
para que su instrumento se escuchara dentro de
las orquestas. Leo Fender diseñó la primera
guitarra eléctrica sólida con mástil desmontable y
pocas piezas, para que los intérpretes no tuvieran
problemas al tener que cambiar piezas del
instrumento gastadas o rotas por el uso. Era el
nacimiento de la FenderTelecaster, primera de
muchas guitarras eléctricas de cuerpo sólido.
Dando paso a una era de músicos.
25. ¿QUÉ ES?
AVICII es un cantante de pop country moderno
que se ha hecho muy famoso gracias a sus
míticas, conocidísimas y alegres canciones,
como HEY BROTHER, WAKE ME UP, LEVELS,
YOU MAKE ME…
26. HISTORIA
Tim Bergling (nacido el 8 de septiembre de 1989 en
Estocolmo Suecia), conocido profesionalmente
como Avicii, Tim/Berg, es un disc jockey, remixer, y
productor discográfico sueco. Avicii entró en 2008 a
los 18 años en el mundo de la música pero cuando
pasó a ser más conocido en 2010 al grabar una
canción con David Guetta que salió en un disco de
este y con el single de Avicii levels le llevo a la fama.
28. Canciones
En 2011, hizo LEVELS y FADE INTO THE
DARKNESS.
En 2012, creó SILHOUTTES y I COULD BE THE
ONE.
En 2013 sacó WAKE ME UP!, HEY BROTHER y
YOU MAKE ME.
EN 2014 compuso ADDICTED TO YOU.
