ANALISIS DE "ESPERANDO A GODOT"

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ANÁLISIS DRAMATÚRGICO DE LA OBRA ESPERANDO A GODOT DE SAMUEL BECKETT

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ANALISIS DE "ESPERANDO A GODOT"

  1. 1. INTRODUCCIÓN ESPERANDO A GODOTEl siguiente análisis está basado en la obra dramática “Esperando a Godot”, deldramaturgo, novelista, crítico y poeta irlandés Samuel Beckett; uno de losmáximos representantes del teatro del absurdo.Se ha empleado un análisis dramatúrgico del texto tomando en consideración loselementos estructurales del relato dramático, en tanto, macroestructura ymicroestructura.Estos elementos, de los cuales se basa el estudio estructuralista, conciernen alanálisis argumental de la obra, análisis de los personajes, análisis temáticos,aspectos relacionados con el estilo y géneros del cual es exponente en esta obradramática.A partir de todos estos elementos intentamos develar la significación contenida eneste relato que no sería fácil descifrar en una primera lectura. Es preciso ahondaren cada una de estas partes para así lograr el pleno conocimiento del textodramático que nos dará las directrices para su eventual puesta en escena.Todo texto dramático es susceptible de ser estudiado bajo estas pautas, las quenos permiten superar ciertas barreras que tienen que ver con la propia naturalezadel texto y su construcción como obra literaria. i
  2. 2. SAMUEL BECKETT BIOGRAFIA(Dublín, 1906-París, 1989) Novelista y dramaturgo irlandés. Estudió en la PortoraRoyal School, una escuela protestante de clase media en el norte de Irlanda, yluego ingresó en el Trinity College de Dublín, donde obtuvo la licenciatura enlenguas románicas y posteriormente el doctorado. Trabajó también como profesoren París, donde escribió un ensayo crítico sobre Marcel Proust y conoció a sucompatriota James Joyce, del cual fue traductor y a quien pronto le unió una fuerteamistad.En 1942, y después de haberse adherido a la Resistencia, tuvo que huir de laGestapo para afincarse en el sur de Francia, que estaba libre de la ocupaciónalemana, donde escribió su novela Watt. Finalizada la contienda, se entregó delleno a la escritura: terminó la trilogía novelística Molloy, Malone muere y Elinnombrable, y escribió dos piezas de teatro. Aunque utilizaba indistintamente elfrancés o el inglés como lenguas literarias, a partir de 1945 la mayoría de suproducción está escrita en francés, y él mismo vertió sus obras al inglés.Su ruptura con las técnicas tradicionales dramáticas y la nueva estética queproponía le acercaban al rumano E. Ionesco, y suscitó la etiqueta de «anti-teatro»o «teatro del absurdo«. Se trata de un teatro estático, sin acción ni trucosescénicos, con decorados desnudos, de carácter simbólico, personajesesquemáticos y diálogos apenas esbozados. Es la apoteosis de la soledad y lainsignificancia humanas, sin el menor atisbo de esperanza. Se considera engeneral que su obra maestra es Esperando a Godot (1953). La pieza se desarrollaen una carretera rural, sin más presencia que la de un árbol y dos vagabundos,Vladimir y Estragón, que esperan, un día tras otro, a un tal Godot, con quien alparecer han concertado una cita, sin que se sepa el motivo. Durante la esperadialogan interminablemente acerca de múltiples cuestiones, y divagan de una aotra, con deficientes niveles de comunicación.El teatro de Beckett adquiere tonos existencialistas, en su exploración de la radicalsoledad y el desamparo de la existencia humana y en la drástica reducción delargumento y los personajes a su mínima expresión, lo cual se refleja así mismo ensu prosa, austera y disciplinada, aunque llena de un humor corrosivo. En el año1969 fue galardonado con el Premio Nobel de Literatura. ii
  3. 3. CONTEXTO HISTÓRICO ESPERÁNDO A GODOTEl Occidente europeo se halla como aprisionado entre dos grandes bloques: losEE.UU. y la Europa comunista. Las ideologías rivales -capitalismo y socialismo- seencarnan ahora en dos gigantes. Son los años de la guerra fría. Larecuperación europea se iniciará gracias, en gran parte, a la ayuda deNorteamérica (Plan Marshall, 1947), de cuyos capitales será Europa, en losucesivo, fuertemente tributaria, pese a los esfuerzos por fortalecer laconciencia europea y la unidad económica (Consejo de Europa, 1949; MercadoComún, 1957). En lo ideológico, los enfrentamientos parecen suavizarse hacia1960. A la guerra fría sucede la coexistencia pacífica. El comunismo rusoadopta posiciones menos combativas (en parte, a consecuencia del auge deChina). Algunos partidos socialistas occidentales moderan igualmente sus tesis yderivan hacia la social-democracia. En lo social -paralelamente-, Europa haaccedido a un Neocapitalismo que supone una nueva consolidación de laburguesía, a costa, sin embargo, de concesiones a los trabajadores: mejorassalariales y de las condiciones de trabajo, seguridad social, etc. Se desemboca,en fin, en la sociedad de consumo. Pero la indudable prosperidad materialaparecerá pronto acompañada de un nuevo y hondo malestar ante nuevasformas de alienación: la presión de la publicidad que impulsa a consumir más ypor ello obliga a trabajar más (pluriempleo); la degradación de la calidad de lavida (agobios, contaminación). Como respuesta a ello, surgen nuevosmovimientos de izquierda revolucionaria que intentan despertar la concienciade las masas “adormecidas” por la sociedad de consumo y replantean unarevolución total (así, ya en mayo del sesenta y ocho, en Francia).Finalmente, la crisis energética de 1973, con sus secuelas de inflación, recesión yparo, sitúa de nuevo a la sociedad europea en una grave encrucijada y antenuevas angustias.En el siglo XX la sociedad europea cambia profundamente su configuraciónpolítica, sus ideas y sus formas de vida. En el ámbito del pensamiento, sedesarrollan tres grandes corrientes: el existencialismo, el psicoanálisis y elmarxismo. En el arte, esos movimientos tienen su correlato en las tendenciasexistencial, experimental y social.El existencialismo procede del pensamiento irracionalista y vitalista. Sentimientode angustia y de desesperación ante la libertad y el sufrimiento. El psicoanálisis deSigmund Freud descubre la existencia del subconsciente, fuente de los impulsosreprimidos por las normas sociales o morales. El marxismo, basado en elpensamiento de Karl Marx, pretende ser un método para interpretar elfuncionamiento socia desde una perspectiva materialista y científica.El arte existencial refleja la angustia ante el sentido de la vida y la desesperaciónante el dolor y la muerte. El arte experimental se caracteriza por la voluntad deromper con todo lo anterior y por la búsqueda de innovaciones originales. Estatendencia culmina en las vanguardias de las décadas de 1920 y 1960. España, elvanguardismo influyó en la Generación del 27 y a partir de la década de 1960. iii
  4. 4. SÍNTESIS ARGUMETAL ESPERÁNDO A GODOTLa obra está dividida en dos actos. La trama trata de Vladimir (también llamado"Didi") y Estragón (también llamado "Gogo"), quienes llegan a un lugar junto a uncamino al lado de un árbol para esperar la llegada de Godot. Vladimir y Estragonparecen ser vagabundos: su ropa es andrajosa y no les viene bien; otra teoría esque podrían ser refugiados o soldados desplazados de un conflicto, como laSegunda Guerra Mundial, que acababa de terminar y que inspiró mucho a Beckett.Pasan el tiempo conversando y a veces discutiendo.Estragón se queja de que las botas no le vienen, y Vladimir presume de piernasagarrotadas debido a un doloroso problema de vejiga.Hacen vagas alusiones sobre la naturaleza de sus circunstancias y sobre lasrazones para encontrarse con Godot, pero el público nunca llega a saber quién esGodot o por qué es tan importante. Pronto les interrumpe la llegada de Pozzo, unhombre cruel pero lírico que afirma ser el dueño de la tierra donde se encuentran,junto con su criado Lucky, a quien parece controlar por medio de una larga cuerda.Pozzo se sienta para darse un festín de pollo, y más tarde tira los huesos a los dosvagabundos.Los entretiene haciendo a Lucky bailar animadamente, y entonces les da unsermón improvisado sobre las teorías del Obispo Berkeley. Tras la partida dePozzo y Lucky, un niño llega con un mensaje de Godot, aparentemente: no vendráhoy, pero vendrá mañana por la tarde. El muchacho también confiesa que Godotpega a su hermano y que él y su hermano duermen en la buhardilla de un granero.El segundo acto sigue un patrón similar al del primero, pero cuando Pozzo y Luckyllegan, Pozzo se ha vuelto inexplicablemente ciego y Lucky se ha quedado mudo.De nuevo el chico llega para anunciar que Godot no vendrá, si bien el muchachoafirma no ser el mismo niño que el día anterior había traído el mensaje.MODELO ACTANCIAL ESPERÁNDO A GODOT D1: EXISTENCIA O: GODOT D2: EXISTENCIA AY: ESPERANZA S: VLADIMIR, OP: ANGUSTIA. ESTRAGÓN DESESPERANZA iv
  5. 5. Las fuerzas protagonistas y antagonistas debido a las estructura de la obra noestán dadas de manera clara, ya que la acción de la obra es esperar, es decir, nohay una progresión dramática en cuanto al conflicto.El acción en Esperando a Godot es lineal, existe un estatismo. Los silencios y losfalsos movimientos son recurrentes en la obra y sufren de una gradación similar ala de la risa puesto que son los otros elementos fundamentales como motivos dela espera. Son los cambios de la conversación y la no consecución de lasacciones lo que da movimiento escénico y tensión dramática a la obra, esto hacehincapié en el tiempo alentado y la imposibilidad de acción alrededor del espacio.Existe una circularidad del tiempo. La no-acción es una acción.ANALISIS DE PERSONAJES CARACTERÍSTICA Y FUNCIÓNVladimir y Estragón no fungen como personajes en escena, solamente están. Losroles temáticos no se definen claramente debido a que no hay referencias de laprofesión de los personajes. La idea de que estos personajes son vagabundosestá dada por la primera puesta en escena, que no tiene que ver con referenciasen el texto dramático. Se pueden establecer ciertas actividades que los personajesrealizan mientras esperan, inferimos que esto se ha repetido incesantemente y serepetirán hasta que Godot llegue.El mundo de Beckett está constituido por hacedores y no hacedores, todos losdominantes en el universo Beckettiano están lisiados de alguna manera; viéndoseobligados a depender de otro. Esto los convierte en esclavos de sus propiosesclavos. Como acontece con Lucky en el segundo acto.Todo lo que se da a conocer de Vladimir y de Estragón a partir de sus diálogos esque han estado siempre juntos, pero no hablan de lo que les ha acontecido enausencia del otro. Viven en el diario devenir, que es siempre igual. Están atados ala constante repetición y al paso del tiempo que da la impresión de no pasar nuncasino por breves e insignificantes cambios, ellos parecen satisfechos al esperar entierra de nadie, el lugar ambiguo, irreal es el idóneo para que la ausencia se hagapresente.Estragón en primera instancia es que quiere o necesita afecto, es quien amenazacon irse aunque nunca lo hace. Asimismo es Estragón es quien repite oraciones opalabras como respuesta a los diálogos planteados por Vladimir. Estragón es flojo,envidioso y olvidadizo; manifiesta un carácter inestable y sufre con sus piesdenotando que es la pare corpórea de la pareja, es quien más sufre de pesaresmundanos. En oposición a Vladimir, Estragón está más preocupado por encontraruna solución a sus necesidades físicas que a preguntas de índole filosófico, de talque su hedonismo lo lleva a estar en una constante búsqueda de alimento ysueño, intentando darle sentido a su vida solamente a partir de su bienestar físico.Vladimir y Pozzo son ayudantes en este cuadro ya que son los que leproporcionan comida y compañía que parecen ser los agravios más dolorosospara Estragón. Lucky por su parte, es el único que le infringe dolor en escenapuesto que en los dos actos es objeto de la violencia sin sentido de este. En lo querespecta a la espera de Godot, en el caso de Estragón se encuentra supeditada ala fe de este personaje a su compañero y a la existencia de éste por recordarle laimportancia de Godot para sus vidas y su futuro inmediato. Vladimir por su parte v
  6. 6. es flaco, sufre de la próstata y tiene mal aliento; en comparación con Estragón esmucho más intelectual y culto. Tiende más a la racionalidad y él es el responsablede su compañero en cuanto a sus necesidades físicas, es menos mundano, perotambién con menos capacidad para la acción. Su nobleza, por otra parte, resideen su persistente búsqueda de significado; su tragedia radica en la impotencia dela inteligencia y la racionalidad para superar lo inconmensurable que les rodea.Vladimir piensa más y es más elocuente, su angustia es más intelectual. Estáimplícito que es Vladimir el que ha tratado con Godot, quien asegura que está enel lugar correcto y quien provee la comida.ANALISIS TEMÁTICO ESPERÁNDO A GODOTEn Esperando a Godot, de S. Beckett, vemos a cuatro personajes desvalidos queapenas hacen otra cosa que hablar pero apenas tejen un diálogo auténtico. Seinterrumpen, no enhebran las frases y los pensamientos de modo coherente, seexpresan a menudo de forma mecánica, sin voluntad de exponer ideas consentido. Parece tratarse de una vida sencillamente "absurda", en el sentido de queno procede con una mínima racionalidad. Una pieza teatral para plasmar laimagen desgarrada que ofrece el hombre cuando se acerca asintóticamente algrado cero de creatividad. Por eso los protagonistas se aburren mortalmente ycarecen de esperanza. Se hallan tan sólo a la espera, dejando sencillamente quepase el tiempo. El aburrimiento responde a la falta de creatividad. El autorpretende provocar una sensación insufrible de aburrimiento en los espectadorespara que sientan en sí mismos las consecuencias de la pérdida de la capacidadcreadora.Esta obra apenas tiene argumento, pero sí tema, y éste implica una experienciabásica -la vinculación de no-creatividad y tedio- y una intuición radical: la falta decreatividad constituye una tragedia para el hombre por cuanto provoca su asfixialúdica. Al asomarse al vacío de su propia nada existencial, los protagonistassienten vértigo espiritual, es decir, angustia; y, como el mero esperar a un salvadorno redime al hombre de tal situación angustiosa, al final de la obra no tienen antesí más que dos opciones igualmente faltas de sentido cabal: ahorcarse o seguir ala espera. Al fin, el esperado Godot no viene. Su venida no hubiera podido salvarcomo hombres, elevándolos a una auténtica condición personal, a quienes, porfalta de creatividad, no le habían salido al encuentro. "Tengo curiosidad por saberlo que va a decirnos Godot -advierte uno de los protagonistas-. Sea lo que sea, nonos compromete en nada".Esta falta absoluta de voluntad de comprometerse existencialmente está en labase de la condición trágica de la obra. Lo trágico no depende de lo que en ella sehace o dice, sino del hecho radical de que los protagonistas no son ya capaces dedecir o hacer algo propiamente humano. Este fallo de la capacidad creadora serefleja en la disolución del lenguaje. Los protagonistas se instan mutuamente adecir algo, para evitar el aburrimiento que los oprime; se esfuerzan por iniciaralguna actividad, pero caen enseguida en el pozo de la inacción. De ahí sunostalgia por el mundo infra creador, infra intelectual, infra humano.Esta trama, que intencionalmente no tiene ningún hecho relevante y es altamenterepetitiva, simboliza el tedio y la carencia de significado de la vida humana, tema vi
  7. 7. recurrente del existencialismo. Una interpretación extendida del misteriosamenteausente Godot es que representa a Dios.ESTILO Y GÉNERO ESPERÁNDO A GODOTTeatro del absurdo, es una corriente teatral que ha producido textos de estructuraabierta; éste surge a partir de 1950 como consecuencia de la crisis social yexistencial que provocó la segunda guerra mundial. Los valores tradicionales queregían la sociedad han perdido su significado y ahora el comportamiento delhombre se torna absurdo y está compuesto de incertidumbre y de expectativailusoria. Ésta corriente rompe con todo lo que les ha precedido comprendido losmitos, los convencionalismos y el orden sintáctico de la estructura escénica,considerando que la sociedad de expresa en un lenguaje de formas vacías, elabsurdo lo refleja en sus obras: los dialoguistas emplean frases que carecencompletamente de sentido recíproco, cada uno parece hablar de cosascompletamente distintas, emiten preguntas de las cuales no exigen respuestas yhacen uso de frases paradójicas.Las características del teatro del Absurdo son las siguientes:-la estructura es a cuadros.-explora una condición humana en vez de contar una historia.-la acción más que lineal, es circular.-el tiempo y el espacio están fuera del mundo real.-el lenguaje está distorsionado.-los personajes son tipos o arquetipos.El esquema que representaría el teatro del absurdo sería circular, pero en el casode Esperando a Godot se representa con dos círculos que corresponden alprimero y segundo acto. Dos círculos porque la espera inútil del primero, se repiteobsesivamente en el segundo. La situación en esta obra no tiene principio ni fin.Infracción de la elocución, y de la composición clásica, ya que no se ve claro ni elarranque, ni el nudo ni el desenlace. Las secuencias y proposiciones vienen enbuena parte "impuestas" por el planteamiento "argumental": puesto que hay queesperar juntos, hagamos algo para pasar el tiempo o, sencillamente, hablemospara no aburrirnos. A partir de ahí asistiremos a toda una serie de secuenciasinconexas, sin más solidaridad con la acción principal (esperar).Desconexión narrativo-semántica de las secuencias y proposiciones de la obra.Algún comentarista beckettiano piensa que no existe tal desconexión, ya que laobra tiene un eje temático obsesivamente resaltado: la espera de Godot, quecentraliza y justifica cuanto pueda pasar en escena. Lo capcioso de esterazonamiento es que intenta salvar a Beckett desde el aristotelicismo, sin advertirque éste ha sido vaciado por Beckett, quien sólo se queda con el envoltoriogenérico (actos, espacio teatral) más exterior, pero renunciando a las normas de lacoherencia narrativa. Desde la perspectiva escénica, la aparición de Lucky yPozzo hace progresar la representación del realismo de la primera mitad hacia vii
  8. 8. unas mostraciones y comportamientos hiperbólicos (referencialidad alterada), altiempo que la enriquece con una serie de teatralizaciones en las que se ha visto lainfluencia del circo, de la farsa o del cine cómico mudo (advirtamos que algunassecuencias sin diálogo representan números de estos géneros, la famosa delintercambio de los sombreros, por ejemplo).A lo largo de la obra cabe destacar que existe una burla al lenguaje y suarbitrariedad, sino un afán por mostrar la inutilidad del lenguaje ante la inminenteincomunicación. Otro punto importante son las acotaciones de pausas y silencios,además el teatro de Beckett se caracteriza por ser metateatral, es decir, que suspersonajes están conscientes de la ficción dentro de la ficción misma y loevidencian. La estética Beckettiana concierne al fracaso en sí misma. Laexistencia se presenta como una lógica de imposibilidad circundada por la nada.El orden metafísico que realmente no existe o, mejor dicho que no es. viii
  9. 9. CONCLUSIONES ESPENADO A GODOTLa práctica analítica es una excelente herramienta para adentrarnos en el mundode la obra a través de su lectura minuciosa y detallada, encontrar los caminosadecuados que nos permiten el tránsito a través de estos laberintos designificación, descubrir las construcciones y el aparato ideológico detrás de cadamanifestación- creación artística.Esta obra, hija de su tiempo, por lo tanto, contiene todo un paradigma delpensamiento moderno y/o pos moderno a través de su ruptura con lasconvenciones en cuanto a lenguaje y construcción dramática para dar cuenta deun nuevo orden, o más bien, una nueva mirada y presencia en el mundo.Una verdadera innovación del teatro del absurdo: una crítica social, política,religiosa, crisis de todos los discursos ideológicos soberanos latentes ymantenidos por años.Se agradece el gesto de creación artística, discurso que nos permite reflejar losestadios culturales, único para resguardar los temas humanos trascendentales,lugar desde donde nos permitimos construir ficciones y dar un nuevo orden a estarealidad. ix
  10. 10. BIBLIOGRAFÍA ESPERANDO A GODOThttp://www.slideshare.net/hnanolberta23/sigloxx-3080363 [16-01-2012http://www.biografiasyvidas.com/biografia/b/beckett.htm [16-01-2012]http://www.slideshare.net/hnanolberta23/sigloxx-3080363 [16-01-2012]http://es.wikipedia.org/wiki/Esperando_a_Godot [13-01-2012]http://books.google.cl/books?id=xWm5uZtiETMC&printsec=frontcover&hl=es&source=gbs_ge_summary_r&cad=0#v=onepage&q&f=false [14-01-2012]http://www.scielo.cl/scielo.php?pid=S0717-68482006000100010&script=sci_arttext[14-01-2012]http://nomesjoana.files.wordpress.com/2011/08/becket-samuel-esperando-a-godot.pdf [12-01-2012]http://www.juntadeandalucia.es/cultura/opencms/export/download/bibhuelva/Esperando-a-Godot.pdf [consulta: 12-01-2012] x

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