Este documento resume la evolución del concepto de belleza y arte a través de la historia de la filosofía. Comienza con los sofistas de la antigua Grecia, quienes definían la belleza como aquello que produce placer a través de los sentidos. Luego pasa a Platón y Aristóteles, quienes introducen conceptos como la "belleza espiritual" y la "armonía". Finalmente, resume brevemente las principales expresiones artísticas desde la prehistoria hasta la edad contemporánea, incluyendo el arte rupe

1. LA BELLEZA, LA ESTÉTICA Y
EL ARTE EN LA FILOSOFÍA
POR: ESTEFANIA VACA

2. SOFISTAS
EN LA GRACIA CLÁSICA
LA BELLEZA : TODO AQUELLO QUE PRODUCÍA PLACER POR
MEDIO DE LA VISTA O LOS OÍDOS
Sócrates
Introdujo el término “belleza
espiritual “

3. Según Platón,
se convierte
por el despertar
del amor en la
vía que lleva al
conocimiento
del “bien”
mismo.

5. Belleza es la idea de lo bello, la
adecuación armónica y dialéctica
de la idea a la materia, del
contenido a la forma, de la
libertad a la realidad, de lo divino
y el espíritu a lo profano y lo
material, mediante la intuición.

6. UN DISCÍPULO DE PLATÓN, ARISTÓTELES, DEFINE A LA
BELLEZA COMO “ARMONÍA”
En sentido
aristotélico las
características de la
belleza serían el
orden, la proporción,
la luminosidad y el
ritmo

7. LA BELLEZA
Bien moral Verdad Simétrica
Perfección del
placer sensible
No es una
unanimidad

8. LA ESTÉTICA

9. EL ARTE
Disciplina de la filosofía directamente de las ciencias sociales.
Tiene finalidad estética o comunicativa que expresa ideas o
emociones.
Toda actividad o producto realizado por un ser humano (o divino).

10. EVOLUCIÓN DEL ARTE
Arte en la
prehistoria
Arte en las antiguas
civilizaciones
Arte en las culturas
clásicas
Arte medieval
Arte en la edad
moderna
Arte en la edad
contemporánea

11. ARTE EN LA PREHISTORIA
• Las manifestaciones artísticas de la prehistoria tienen
su máxima representación en los llamados artes
rupestre, mobiliario y megalítico.
• El arte rupestre: Recibe su nombre de las paredes
rocosas de las cuevas y abrigos en los que se realizaban
las pinturas. Representaban: animales y escenas de
caza

12. ARTE EN LAS ANTIGUAS CIVILIZACIONES
• EL ARTE EN EL ANTIGUO EGIPTO
• EL ARTE EN ANTIGUA CHINA
• EL ARTE EN ANTIGUA INDIA
• EL ARTE EN GRECIA CLÁSICA
• EL ARTE EN LA AMÉRICA PRECOLOMBINA

13. ARTE EN LAS CULTURAS CLÁSICAS

14. ARTE MEDIEVAL
Los estilos románico y gótico (en
arquitectura)
los bajorrelieves (principalmente en las
catedrales: tímpanos, archivoltas,
capiteles, arcos), los vitrales (en el
gótico), las pinturas al fresco (en
particular, en el románico catalán) y los
libros miniados o iluminados (en especial,
los beatos).

15. ARTE DE LA EDAD
MODERNA
• a) Fin de los cánones, ya no hay reglas en la
plasmación.
b) Ruptura del "lenguaje", no hay un código
compartido entre espectador y artista.
c) multireproducción una obra de arte ya no es
única puede aparecer en muchos sitios a la
vez, por la técnicas de copia y difusión en otros
formatos.

16. Expresiones
abstractas

17. LAS BELLAS ARTES

18. SE CONSIDERA COMO BELLAS ARTES A TODOS AQUELLAS
FORMAS ARTÍSTICAS QUE BUSCAN LA REPRESENTACIÓN
ESTÉTICA DE LA BELLEZA O LA REALIDAD

19. TRADICIONALMENTE, LAS ACADEMIAS DE ARTE DESARROLLARON
PRINCIPALMENTE ARTES COMO LA PINTURA, LA ESCULTURA Y LA
ARQUITECTURA. ESTO SE HIZO ESPECIALMENTE VISIBLE A PARTIR DEL
SIGLO XVII

20. LAS 7 BELLAS ARTES

21. ARTE MODERNA Y
ACTUAL

22. LA RELACIÓN ENTRE
BELLEZA Y ARTE

23. Entiende que el arte
es superfluo e
irrelevante y que, en
según qué
manifestaciones, es
contrario al interés
público

24. El arte tiene capacidad
de conmover el
espíritu y en
consecuencia, llevarlo
a una catarsis que
signifique una
purificación espiritual
de los sentimientos.

26. ARTE CON
ÉTICA Y
ARTE CON
ESTÉTICA