1. David Olodort
La imagen de España a través del cine
10/12/14
Profesor Luis Navarrete
Universidad de Sevilla
De mi perspectiva, basada en mi generación de esta época del Internet, los dos la
Postmodernidad y el Realismo Tímido han sido afectados por el crecimiento del Internet, pero
por maneras distintas que me parecen útil de identificar y aprender más sobre los movimientos
cinematográficos. Debo decir al principio que por supuesto el afecto en general del Internet es
muy positivo o negativo dependiente en la cosa, y eso no es una excepción. Todavía no se como
me sienta. Voy a hablar sobre los conceptos por mis experiencias mirando películas españoles
en esta clase pero con una perspectiva foránea y mundial.
Para mi, la Postmodernidad (1975-2011) era un concepto muy estimulante de cultura y
ayudaba a conservarla y promoverla. Sin embargo, también era como un concepto de división
entre “la burguesía”, los quien han visto la referencia específica, y “el proletariado”, los quien no
la han visto. Claro que esto es una exageración, pero el tema si es verdad y existía. Es probable
que la audiencia de este movimiento era de autoselección, todos ya habían visto las películas de
referencias y las películas de intertextualidades, pero eso no se sirve a crecer la audiencia o
invitar la demás. Digo, para clarificarlo, que yo pienso que este tipo de ejercicio es bueno para el
mundo, la cultura en general y, lo más importante, el animo y mente individual, pero se tiene que
practicarlo con cuidado si quiera cambiar el mundo y su gente, a lo que creo que el cine debe
aspirar. Yo sé que es difícil desarrollar el concepto de Postmodernidad sin romperlo porque
explicarlo es destruirlo, entonces se tiene que tener fe en su audiencia. Pero el director no tiene
ningún poder; él puede construir la estructura de la película y sus referencias al humano más
directo, pero todavía cultural. Esta idea es, digamos, un “sobrino futuro” del Realismo Tímido.
Voy a explicar mi uso de una relación familiar peculiar pronto.
El Realismo Tímido (2001-2011) fue una reacción de repente, en su origen de 11 de
septiembre en EEUU, pero nacido poco a poco, en mi opinión, desde una reacción muy humana
y obvia a la influencia de la Postmodernidad por el cine mundial. Es muy adecuado que el
origen de este movimiento fue desde algo tan emocional, demasiado sensible a la gente. El
punto central del Realismo Tímido de conectar la audiencia a la película solo por emociones y
reacciones muy humanas y naturales, y no por citas, alusiones ni plagios esotéricos, es un
opuesto muy interesante contra la Postmodernidad. Entiendo totalmente la razón debajo de esto.
Me parece muy común en nuestra historia, especialmente en los últimos siglos, de tener una
contrarrevolución demasiada sensible y radical al establecido. Vea a cualquier (pues la gran
mayoría) movimiento radical en nuestra historia y lo verá. No digo que el Realismo Tímido es
malo para el mundo, solo que no es posiblemente sustentable en esta época. Además, yo apoyo
completamente estas ocurrencias de contrarrevolución, sin importancia a sus duraciones de vida,
porque creo que sus legados son las semillas que nacen nuestras épocas nuevas, las que
necesitamos para evolucionar como una sociedad. Y aunque todavía es muy reciente de finalizar
algo de épocas y nombres, nos parece que el Realismo Tímido ya ha conocido su muerte,
alrededor de 2011. Y de eso, se puede poner la culpa a un hombre: Steve Jobs. ¡Por su dirección
de Pixar en crear un monstruo de animación de películas! Vale, pues no… y no totalmente es
por Jobs, pero es verdad que tenía su mano en la razón. Yo diría que no es coincidente que
vimos la muerte del Realismo Tímido en 2011, cuatro años después de la introducción del
iPhone y el principio de la revolución móvil. Y diciendo eso, si estoy serio.
Ahora vuelvo al “sobrino futuro” que mencioné antes. Como cada tipo de media y
comunicación, los conceptos cinematográficos de la Postmodernidad y el Realismo Tímido son

2. David Olodort
La imagen de España a través del cine
10/12/14
Profesor Luis Navarrete
Universidad de Sevilla
ejemplos de un concepto o perspectiva más general puesto a un canal específico. Había sido
Postmodernidad de arte visual por ejemplo y el listado es sin límite. Ya con el Internet y el
móvil tenemos versiones de la Postmodernidad y el Realismo Tímido digitales.
El meme, de esta época y no del antiguo porque yo sé que la palabra ha tenido una vida
larga, viral es casi exactamente la Postmodernidad del Internet ahora. El proceso distribuye,
ahora a un número de vistas anteriormente considerado inalcanzable, una referencia reutilizada
para otro cuento. Pero el genio y gran diferencia entre este forma de Postmodernidad y el del
cine es mientras el del cine solo tiene una, digo una, vez de construirse, promoverse a la
audiencia y intentar sobrevivir en el mundo frío, el del Internet no solo tiene casi hasta el fin del
universo (o del Internet, lo que pase primero… ¿al mismo tiempo? Pues la discusión de la
Singularidad o el Matrix puede esperar.), pero tiene el número de vistas para iterarse, entonces se
vuelve a producto de la gente en verdad. Y eso es como el Internet puede dar otra vida a la
Postmodernidad, guardando su espíritu de conservar y reciclar cultura, mientras rompe las
murallas entre la división de “los con cultura” y “los sin cultura”. Claro que ahora la división
está entre los con Internet y los sin Internet, pero un problema a la vez.
Y para el Realismo Tímido, pues es más complejo, pero vemos su versión en la batalla
sobre la gratificación instantánea con sus regalos y peligros a la gente del mundo. No voy a
saltar en una discusión sobre ese gran problema en general, porque pienso que ya estamos de
acuerdo y es muy largo, pero la esencia de ello es lo importante. El Realismo Tímido necesita
una experiencia muy visceral y larga para tener éxito de desarrollar su intento y ponerlo dentro
de la audiencia. Ya vemos el contrasto con el Internet de hoy. Nadie va a “gastar” más que diez
segundos con un video a menos que haya un gato gordo jugando el piano con su lengua. En
serio. Sabemos los problemas con esto, pero lo bueno es que demanda un nivel de creación y
conexión a la audiencia altísimo, que teoréticamente es bueno para mejorar la calidad de todo
(sin hablar de videos de gatos y eso…). Además, aunque es más y más fácil encontrar
información, imágenes, y videos de algo sensible, visceral, violenta, sexual, etcétera, la gente
está más cómodo con esto, entonces otra vez como la duración, esto demanda la mejora del
contento, y no a algo más gráfico, pero a algo más poderoso de conectar a la audiencia.
He hablado mucho sobre los fallecimientos de estilos, los problemas actuales del Internet
y el cine, pero en mi opinión, todo esto, al centro, la mezcla entre la Postmodernidad, el
Realismo Tímido, y el Internet, nos da una visión del futuro del cine, y probablemente otros
formas de arte. Todavía es muy temprano decidir nada y claro que no soy experto un poco de
eso, pero veremos más pronto que pensemos. De eso si estoy seguro.
Vale, ahora sobre La Flaqueza del bolchevique (Manuel Martín Cuenca, 2003) hablo.
Pienso que no utilizó ejemplos de Postmodernidad en su cuento, pero como ya he dicho, es
posible que si los usó pero yo no tengo ni idea de la referencia ni razón. No estoy seguro de mi
mismo, pero creo que desarrolló una estructura interesante del Realismo Tímido, pero por una
manera específica. La película usó sujetos polémicos, como el amor a un joven y la violencia
propuesta a un mujer (por las llamadas falsas a la madre), para subrayar los característicos del
personajes y también para destacar y poner distintos las otras cualidades de los papeles. Claro
que duró mucho tiempo de la película que construía poco a poco personajes muy complejos, pero
naturales con que podíamos conectar. Pienso que en total, usó el concepto del Realismo Tímido,
pero lo rompió un poco con partes de la película, especialmente al fin cuando la hija murió y él

3. David Olodort
La imagen de España a través del cine
10/12/14
Profesor Luis Navarrete
Universidad de Sevilla
se puso al cárcel de repente. Todo eso no parecía muy adecuado en la historia total. Por todo,
tenía una estructura, y algunas herramientas del Realismo Tímido, pero no lo usaba en total.