3. Regla o norma
Tipo ideal
aceptado
Relación de medidas
armónicas entre las
partes componentes de
un todo, tanto como la
distancia armoniosa entre
parte y parte
canon proporción
4. prohibía incorporar
cambios en el diseño físico
de las imágenes.
CANON EGIPCIO
ANONIMATO
ESTILÍSTICO
El artista no tiene la libertad
de interpretar su tema. Debe
obedecer los cánones
impuestos por los sacerdotes,
con religioso respeto
CANON RÍGIDO
5. • El canon se da de la misma forma en representaciones bidimensionales y tridimensionales (el canon
es uno solo)
• En la representación bidimensional es imposible incluir la totalidad de partes que permite el bulto redondo,
por lo que hay que realizar una selección de partes a representar
ANATOMÍA NO
RELACIONAL
aquella que no articula los
miembros o partes
anatómicas de una manera
natural.
En las representaciones
egipcias de la figura humana,
las partes componentes como
manos, pies, cabeza, etc., no se
articulan anatómicamente en la
representación bidimensional
como se articulan en la figura
real de forma natural, sino de
forma antinaturalista y
forzada.
CANON EGIPCIO PRESENTAN EL CUERPO A LA VEZ DE FRENTE Y DE PERFIL
6. Las manos se dibujan de manera
que aparecen visibles los cinco
dedos como si fuese una vista
frontal, pero los antebrazos se
dibujan en una vista de perfil,
rompiéndose la articulación natural
El rostro
aparece de
perfil con el
ojo de frente.
Los hombros se
exhiben de frente,
mientras que el
pecho y la cadera se
muestran en
semiperfil.
Los miembros
superiores e
inferiores se
representan de perfil.
dos pies
izquierdos
busto con un
seno de perfil
CANON EGIPCIO
ANATOMÍA NO RELACIONAL uso de múltiples puntos de
vista, frontales y laterales,
muestran a las partes
anatómicas articuladas anti-
relacionadamente
7. • El tratamiento de la figura fue diferente en cuanto a
jerarquías o clases, a sexos, y a edades (detalles de
anatomía, trajes, tamaño o poses)
• Se va perdiendo el hieratismo
canónico y ganando realismo
las representaciones a medida
que, donde incluso existía la
libertad de alterar la frontalidad
de los hombros
CANON EGIPCIO
ANATOMÍA HUMANA JERÁRQUICA
dioses y soberanos
• mayor hieratismo e idealización
• se aplica el mismo canon que
tiende a estandarizar y asemejar
las formas
descenso en la escala social
(funcionarios, extranjeros y
trabajadores)
8. las más altas y divinas
jerarquías.
Aparece el canon para
ambas figuras, en su
máxima expresión.
Alejamiento de la idealización
del canon, y un acercamiento a
la fisonomía y parecido realista
del retratado.
El mayor grado de realismo en
Egipto supone bajar en la escala
social, en un acercamiento más
directo entre las obras y el
pueblo.
Representación de extranjeros asiáticos en
caravana y de trabajadores, donde se
permitían ciertas licencias canónicas.
CANON EGIPCIO
Bajo-relieve policromo Seti I y el dios Anubis
El Cheik-el-Beled o "Alcalde del Pueblo",
JERARQUÍA SOCIAL
+
9. una de las partes o
subpartes es tomada
como módulo: un
“puño”
Las redes o cuadrículas canónicas egipcias mostraban las afinidades y relaciones de tamaño entre unas
partes del cuerpo humano y otras, y de éstas con la totalidad, configurando un autentico y verdadero sistema de
proporciones antropométrico.
desde el suelo hasta
cierta línea de
arranque del pelo en
la cabeza -la entrada-
es de
18 unidades de alta
CANON EGIPCIO
UNIDAD DE MEDIDA
TALLA DE LA FIGURA
SISTEMA PROPORCIONAL BASADO EN UNA RED CUADRICULAR.
10. el pie es tres cuadrados de largo, la rótula cae en la línea seis de la
red, y es un tercio de la estatura total de la figura hasta su línea de
arranque del pelo; el frente del cinturón cae en la línea diez, el
pezón en la catorce, y el tope de los hombros en la dieciséis. La
longitud del antebrazo desde el codo a la punta del pulgar es de
cuatro cuadrados y medio, y hasta la punta de los dedos de cinco
cuadrados de la red, y es equivalente a 1/4 o 5/8 del total de la
estatura de la figura hasta su raya del pelo
Reconstrucción de la teoría proporcional
egipcia de 18 cuadros de altura o "canon
antiguo"
Módulos y medidas del sistema metrológico egipcio basados en las
proporciones de la figura humana: el puño, el codo pequeño y el codo
grande o real.
CANON EGIPCIO
PROPORCIONES
RED CUADRICULAR
11. Las subdivisiones en
relación a esta unidad
era igual para ambos
sexos
Estructura proporcional para un
grupo compositivo. Las
proporciones verticales masculinas
y femeninas se equiparaban
cuando la representada
correspondía al más alto status
social.
CANON EGIPCIO RED CUADRICULAR
12. • Corresponde al canon antiguo de 18 cuadros para una figura
sentada, es uno de los pocos trabajos que
conserva la red cuadricular de las proporciones de forma
visible.
• Era usual marcar el sistema de cuadros en rojo,
e incluso abocetar la figura con ese color, para luego
terminar de forma precisa la línea con negro.
• No hay nada de espontáneo en el trazo,
sino que éste se encuentra pensado y racionalizado
CANON EGIPCIO
Tabla de madera estucada con un ejercicio de dibujo de la XVIII Dinastía
Detalle ampliado.
RED CUADRICULAR
13. Representación del sistema
proporcional tardío, para una
figura sentada.
• El canon egipcio no permaneció inalterable a través de toda la
historia de Egipto.
• A partir de la dinastía XXVI, se produjo una reforma en la escala de
medidas que transformó la estructura de las cuadrículas.
CANON EGIPCIO RED CUADRICULAR
• La figura humana no
mediría dieciocho
cuadrados, desde su
base hasta la raíz del
cabello, sino veintiuno,
desde los pies hasta un
nuevo punto de
referencia, ésta vez,
situado en lo alto de la
nariz y a la altura del
rincón del ojo.
Representación del canon moderno, o tardío
de 22 cuadros.
14. CANONES GRIEGOS
• Los griegos resumen todos los conocimientos de sus coetaneos, y sobre todo de los egipcios
• Hubo repercusiones del método o canon egipcio en el mundo griego, y el arte griego inicial,
• La creación y adopción de un canon propio le
permitió llegar a un depurado tipo ideal de forma y
proporciones humanas, para la representación de
figuras humanas (dioses y hombres) concordantes
con su sentido de vida, su filosofía y su estética.
el arte griego
arcaico, guarda
muchas analogías
con el egipcio
15. • No se considera la cuadrícula o
enrejado egipcio sino que trabajan con
un sistemas de proporciones
•Siempre intentaron perfeccionarse en
Grecia, diferenciándose de la regla
proporcional invariable y mecánica
egipcia y de la rigidez.
•Cada autor puede introducir algo de su
propia concepción para llegar al ideal
se permite al artista griego la
investigación canónica personal, en
una clara competición por lograr los
mayores avances sobre un naturalismo
idealizado que tienda a la perfección,
cosa impensable para la rígida
sociedad egipcia que, al contrario,
establecía las normas que
precisamente convenían porque
permitían obtener mayor control sobre
la labor del artista.
CANONES GRIEGOS
SISTEMAS DE ANALOGÍAS Y
EQUIVALENCIAS EN LA ESTRUCTURA
16. • No existía un único canon, sino varias propuestas siempre dinámicas
(Mirón, Fidias, Praxíteles, Scopas, Lisipo)
Fotografía y esquema de Doríforo
de POLICLETO
(altura de 7 1/2 cabezas)
esquema del canon de LISIPO
(altura de 8 cabezas)
CANONES GRIEGOS
El efebo de MARATÓN
Si bien su parecido se asemeja al
Canon, su modelado más suave o
menos contrastado, le acercan más a
la influencia praxitélica. El
contraposto es una constante que
siguen todos los artistas a partir de
Policleto. Hacia el 325 a. C
17. Para los griegos además del canon hacía falta la
observación visual metódica de la realidad
CANONES GRIEGOS
SABER ANATÓMICO DEPURADO
18. Es el primer tratado importante y autónomo que sabemos por fuentes escritas que existió .
Fue desarrollado hacia la segunda mitad del siglo V a.C.
nuevo método de conocimiento
empírico del cuerpo humano,
claramente influenciado por la
medicina para producir la
ilusión de vida a través de la
imitación de las funciones
anatómicas por medio de la
dinámica muscular:
"lo que se comprime,
expande, extiende y contrae
CONTRAPOSTO
teoría médica y numérica
sistema de oposición para
ilustrar el movimiento
biomecánico
analogías y
equivalencias
proporcionales
matemáticamente
altura de
7 y 1/2
cabezas.
Réplica moderna del Doríforo
en donde se marcan las direccionales
(ritmo por oposición)
CANONES GRIEGOS
EL CANON DE POLICLETO
1
2
3
4
5
6
7
1/2
Doríforo
19. • En todo el arte romano está presente la cultura griega
• Los arquitectos, escultores y pintores griegos fueron a trabajar a
Roma.
arquitecto romano del siglo I a.c. tuvo escasa influencia en su
época pero no así en el renacimiento.
• Los diez libros que forman De Architectura Libri Decem
intentan condensar todo el conocimiento que había
acumulado la arquitectura romana, conteniendo
implícitamente las concepciones clásicas griegas.
• Se incluía la consideración canónica de la representación
humana, en tanto que ésta era considerada la base y
medida de los edificios. Pero este pequeño apartado
escrito teorico-práctico, no trata el tema figurativo con la
profundidad necesaria, porque no se centra en él.
CANONES ROMANOS
Vitrubio (Marcus Vitruvius Pollio )
20. 4 dedos hacen 1 palma, y 4 palmas hacen 1 pie, 6 palmas hacen 1 codo, 4
codos hacen la altura del hombre. Y 4 codos hacen 1 paso, y que 24 palmas
hacen un hombre; y estas medidas son las que él usaba en sus edilicios. Si
separas la piernas lo suficiente como para que tu altura disminuya 1/14 y
estiras y subes los hombros hasta que los dedos estén al nivel del borde
superior de tu cabeza, has de saber que el centro geométrico de tus
extremidades separadas estará situado en tu ombligo y que el espacio entre
las piernas será un triángulo equilátero. La longitud de los brazos extendidos
de un hombre es igual a su altura. Desde el nacimiento del pelo hasta la punta
de la barbilla es la décima parte de la altura de un hombre; desde la punta de
la barbilla a la parte superior de la cabeza es un octavo de su estatura; desde
la parte superior del pecho al extremo de su cabeza será un sexto de un
hombre. Desde la parte superior del pecho al nacimiento del pelo será la
séptima parte del hombre completo. Desde los pezones a la parte de arriba de
la cabeza será la cuarta parte del hombre. La anchura mayor de los hombros
contiene en sí misma la cuarta parte de un hombre. Desde el codo a la punta
de la mano será la quinta parte del hombre; y desde el codo al ángulo de la
axila será la octava parte del hombre. La mano completa será la décima parte
del hombre; el comienzo de los genitales marca la mitad del hombre. El pie es
la séptima parte del hombre. Desde la planta del pie hasta debajo de la rodilla
será la cuarta parte del hombre. Desde debajo de la rodilla al comienzo de los
genitales será la cuarta parte del hombre. La distancia desde la parte inferior
de la barbilla a la nariz y desde el nacimiento del pelo a las cejas es, en cada
caso, la misma, y, como la oreja, una tercera parte del rostro».
Hombre Vitruviano, es decir, ajustado a las
proporciones del modelo de Vitruvio, según la
edición de Daniele Barbaro de los "De Architectura"
de Vitruvio, Venecia 1567. La cara es el módulo del
sistema.
CANONES ROMANOS
21. • Guiados por el cristianismo,
• Repudian todas las prescripciones anatómicas y
naturalistas paganas
• Su canon persigue unos objetivos diferentes a los
clásicos: mueven al canon de la representación de la
belleza física, a la espiritual
CANONES EDAD MEDIA
• Anonimato del
artista
• El canon no se
imponía de
forma tan
absoluta como
en Egipto
22. Es una mezcla de prescripciones egipcias y clásicas:
la figura humana tiende a la representación planimétrica egipcia la anatomía observada es totalmente
relacional, como la clásica, obediente a un único punto de vista, pero poco natural e hierática como la egipcia
ANATOMÍA
RELACIONAL
PLANIMETRÍA
(importancia del contorno)
ESCORZOSHIERATISMO
Egipto Románico Grecia - clásico
CANONES EDAD MEDIA
23. • Renovación formal teñida de simplicidad, con un entendimiento anatómico muy
simple
• El cuerpo se desatiende y simplifica, trabajándose sin consultar el natural, ya que la
belleza no residiría en el cuerpo sino en el alma
• Siguen en todo momento convencionalismos en poses y en forma
• Alargamiento y cambios de las proporciones objetivas en su representación
CANONES EDAD MEDIA
24. Las proporciones técnicas se
buscan, principalmente a
través de los trazados
geométricos que facilitan el
dibujo y la composición de las
figuras
Trazados geométricos de
Villard de Honnecourt
según su cuaderno. El
cuerpo según el sentido
medieval de occidente es
una idea que sólo puede
expresarse a través de la
geometría.
Distintas composiciones y teorías proporcionales geométricas del
cuaderno de Villard de Honnecourt.
CANONES EDAD MEDIA
ESQUEMAS DE TRAZADOS GEOMÉTRICOS
25. CANONES EDAD MEDIA
El dibujo de los íconos se basaba en un sistema de tres
círculos concéntricos.
Para el rostro de frente el centro de los círculos se situaba
aproximadamente en la intersección de la línea de los ojos y la
nariz, o en el centro de la frente. Estas relaciones permitían trazar
tanto los rasgos del rostro como el contorno de la cabeza y la
aureola. Por otro lado, para el rostro en escorzo el centro de los
círculos se situaba en algún punto entre la pupila del ojo y la ceja.
Mosaico bizantino de
principios del XIII,
representando al
Pantocrátor.
Confirmación del esquema en un
fresco de Pietro Cavallini,
BIZANTINO
Dibujo tomado de Panofsky,
representando la teoría proporcional
de la cabeza del Pantocrátor
26. Movimiento de
reactualización o retorno a
la cultura greco-latina
Se restableció el canon
de belleza clásico aunque
con mayor rigor
representativo
CANONES RENACENTISTAS
27. LEÓN BATISTA ALBERTI
• La altura equivale a 6 pedes o pies, siendo éste el módulo del
sistema.
• Cada pedes es subdividido de nuevo en diez partes que llama
unceolae (pulgadas), 6O en total,
• Cada unceolae puede dividirse de nuevo en otras diez
unidades mínimas, 6OO minuta
• El escrito más destacado de este arquitecto es su Tratado de
Pintura, constituye la primera síntesis teórica del arte como
unidad, pintura, escultura y arquitectura, en clara aspiración
científica de un artista.
• Estaba convencido que la proporción era la vía que produce la
belleza sensible en las artes
CANONES RENACENTISTAS
Exempeda de Alberti
PROPORCIONES
29. • Creó su propio canon de belleza humana y
anatómica, a partir de las notas del arquitecto
romano Vitruvio
• No nos ofrece sus opiniones bajo la forma de un
tratado organizado como Alberti, lo hace con
apuntes, esquemas y anotaciones de su puño y
letra, al margen de sus dibujos.
CANONES RENACENTISTAS
LEONARDO DA VINCI
30. ALBERTO DURERO
• También se basa en
sistemas que establecen
cada parte como una
fracción de la altura
Figuras femeninas de Durero,
• Su impacto renacentista le mueve a desarrollar una
investigación de las proporciones humanas, editadas tras su
muerte en los "Cuatro libros sobre las proporciones humanas"
• No se limita a la búsqueda
de las proporciones bellas en
un solo modelo o sistema
proporcional, sino en varios,
lo cual puede entenderse
como que la belleza puede
encontrarse en diferentes
combinaciones
proporcionales, en la
aceptación en definitiva de
la pluralidad de cánones.
CANONES RENACENTISTAS
31. • Empieza lentamente a ponerse en tela de juicio
la objetividad de las normas canónicas clásicas, y
comienza a valorarse la propia labor subjetiva
del artista.
• Cada autor afronta su propia singularidad,
diferenciándose por su estilo, algo que ya
empezaba a potenciarse desde el Renacimiento
por el progresivo protagonismo de la
individualidad del artista y su firma sólo consideramos
cánones genuinos al
egipcio, clásico y medieval,
mientras que toda
orientación canónica
posterior no son más que
versiones adaptadas de
éstos, sobre todo del
clásico, que permiten
observar enormes
diferencias de una obra a
otra por el permitido estilo
personal de cada autor.
CANONES MODERNOS
Algunos de los muchísimos autores figurativos de gran influencia durante
el barroco y que crearon escuela, y de renombre del neoclasicismo,
romanticismo y realismo, muestran el canon clásico versionado según la
personalidad y el estilo natural
35. CANONES MODERNOS
autores que volvieron al viejo problema de las proporciones:
PALOMINO (Barroco)
Figura masculina en su visión frontal, de ocho cabezas.
Figurafemeninayniñodeespaldasdeochoycinco
cabezas.
• Sus ideas sobre la proporción nos llegan a través de
"Museo Pictórico y escala óptica“, obra teórica sobre arte más importante de la época
• Elige la cabeza como módulo, y la estatura de 8 cabezas aunque concede la libertad
de alterar el modelo, ensanchándolo o alargándolo
Su sistema lo
podemos resumir así:
La cabeza o módulo
se divide en cuatro
partes iguales, desde
la barbilla hasta la
línea mamilar hay 1
módulo, desde esta
línea hasta la cintura
otro módulo, desde la
cintura a la parte
inferior del pubis, otro
módulo, y de ésta a la
mitad del muslo
también 1 módulo,
como desde esta
mitad a la parte
inferior de la rótula, o
como desde este final
de la rótula hasta la
mitad de la pierna
inferior, y desde ésta
al suelo
•JEAN COUSIN
•JACQUES DE WIT
•PIERRE CAMPER
•TOMAS PIROLI
•J.F. BOSIO
•J.C. TOPINAR
•J.G. SALVAGE
AntonioPalomino.reglasparalosescorzos.
36. • Al igual que en la edad moderna, en la
época contemporánea, muy personalista,
cada artista pretende establecer su propio
canon
• El cuerpo humano se estudia con total
libertad para recrear, destruir o rediseñar
su anatomía como forma de expresión
artística individual, para una sociedad que,
cada vez más, valora esta creatividad
artística, demandando continuamente nuevas
formas, modas y estilos
• El arte figurativo de esta época tiende a huir
de las recetas, porque la búsqueda debe ser
insistentemente personalizada
CANONES CONTEMPORÁNEOS
37. Partes anatómicas que
tienen en común la
longitud de dos cabezas.
Abajo, partes de tres
longitudes de cabeza.
Partes del cuerpo que
tienen la misma longitud
de una caberza o dos
medias cabezas. Abajo,
partes anatómicas que
miden una cabeza y
media.
PAUL RICHER
Proporciones del cuerpo humano, según el modelo de siete cabezas y media
• Se ocupó en sus obras"Artistic Anatomy" y "Canon du corps humain", del tema de las proporciones humanas
• Su modelo de proporciones se fija en el esqueleto, por las ventajas de ser valores fijos que no varían con
el movimiento
CANONES CONTEMPORÁNEOS autores que volvieron al viejo problema de las proporciones:
38. canon de siete
cabezas y media
canon de siete
cabezas y tres
cuartos
canon de ocho
cabezas
• Es el autor contemporáneo que más se preocupó por el
tema, al que dedica muchos años de investigación, y una
obra escrita: "La figura humana en el arte"
• Establece el principio de que no existe un canon general
para todos los sujetos, porque cada individuo lleva su propio
canon, por lo que propone tres "cánones"
STRATZ
CANONES CONTEMPORÁNEOS autores que volvieron al viejo problema de las proporciones:
39. Modulor de Le Corbusier.
• Arquitecto que se han ocupado del tema,
quizás por sus constantes necesidades de
medidas antropométricas para la construcción de
espacios habitables por el hombre y adecuados
por tanto a la medida humana.
• Intenta rescatar unidades basadas en
longitudes humanas. Concibe al metro como
unidad ajena al hombre. Piensa que los espacios
resultantes del metro pueden ser armoniosos,
pero no guardan proporción con las medidas
humanas, y son en cierto modo
deshumanizados.
LE CORBUSIER
CANONES CONTEMPORÁNEOS autores que volvieron al viejo problema de las proporciones:
40.
41. ESCULTURA GRIEGA
El mismo
procedimiento
prismático
para obtener
la figura
humana.
Dibujos de una esfinge sobre cada cara
de un bloque prismático. Cada visión es
acorde con el resto por obedecer al
mismo sistema proporcional, el cual se
adapta perfectamente a la forma del
bloque. Posteriormente al traslado de
cada dibujo, se procedía a cortar en
ángulo recto.
Período arcaico Período clásico Período helenístico
ESCULTURA EGIPCIA
=
VOLVER
EGIPTO
VOLVER
GRECIA