Arte Latinoamericano con Énfasis Colombia (2ª edición)

1. Universidad Tecnológica de Pereira
Arte Latinoamericano con Énfasis en Colombia
ARTE PREHISPÁNICO
Alumna: Ana Lúcia Piedade dos Santos
Orientadora: María del Carmen Falcón Tomé
Potafolio I
Además de la adoración a la Serpiente Emplumada y la practica del Juego de Pelotas
estos pueblos tenían en común una abundante forma cromática de se expresar. Así que
daré enfasea a esto asunto en mis portafolios por mi interese por la pintura.
Se nombra Nahuas a varios pueblos que hablan una misma lengua. Los Nahuas hablan
náhuatl y en náhuatl es así que se se escribe color, tlapalli y tlapalería son las tiendas
de venta de pinturas.
Él termino y jeroglífico chalchihuitl simboliza el verdeazul que es el símbolo de todo
aquello que es valioso: los jades y esmeraldas.
Las piedras preciosas de color verde poseían un sentido místico por representar el
corazón humano como la esencia divina que dá la vida, además de que los jades
simulan las gotas de agua que se esparcen sobre la tierra para fertilizarla.
Chalchiuhtlicue es la diosa de lo verde y del agua viva, ella usa una falda de jade.
Los aztecas llamaron al mar agua celeste porque consideraban que el verde-mar se
fundía con el cielo-azul a través de un canal en el horizonte. Ellos vivieron rodeados e
invadidos por un gran lago. Para entender su particular visión de estos colores habría
que imaginar el panorama que cotidianamente contemplaban. Lagos, ríos, chinampas
rebosantes de plantas fundidos en una sola imagen, donde se mezclan los azules del
agua con los verdes de los sembradíos.

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ARTE PREHISPÁNICO
El vocablo xiuhtic significa azul o verde y Xiuhtecuhtli, el Señor Azul. Ese es el nombre
del dios más antiguo e importante, el dios del fuego, el elemento más reverenciado y
temido por los pueblos primitivos.
Como dios del fuego es el principio creador, el que permite la vida sobre la tierra, que da
calor y abrigo a los macehuales. Él presidía las ceremonias del fuego; una cada año,
otra cada cuatro años y la más importante al cumplirse el ciclo de 52 años, en el que se
festejaba el Fuego Nuevo. En todas ellas se sacrificaban cuatro esclavos que
representaban los cuatro colores del fuego:
1. El primer, llamado Xoxouhqui Xiuhtecuhtli, simbolizaba el fuego azul celeste;
2. El según, llamado Xocauhqui Xiuhtecuhtli, simbolizaba el fuego amarillo;
3. El tercer, llamado Iztac Xiuhtecuhtli, el fuego blanco ;
4. El cuarto, llamado Tlatlauhqui Xiuhtecuhtli, el fuego rojo.
La cosmogonía Nahua de los cuatro colores aparece en la leyenda de la creación del
mundo.
Antes que existiera el universo sólo había un cielo, decimotercero, el hogar del Ser
Supremo, Ometecuhtli y su esposa Omecíhauatl, que no tuvieron principio Eran eternos.
Esta pareja procreó cuatro hijos:
1. El Tezcatlipoca Negro, es el espejo humeante que adivina el verdadero fondo de
los hombres y que se convierte en su doble contrario, el zurdo o siniestro;
2. El Tezcatlipoca Azul,
3. El Tezcatlipoca blanco.
4. El Tezcatlipoca rojo, entre el maíz verde y la tierra ocre.

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Después del Diluvio los cuatro dioses abrieron cuatro caminos por debajo de la tierra
para salir a la superficie y de ahí hasta el cielo, donde entintaron con sus colores cada
rumbo.
1. Este - rojo – resurrección, fertilidad, juventud, luz;
2. Norte – negro – noche, oscuridad, frío, sequía, guerra, muerte;
3. Oeste – blanco – nacimiento y decadencia, origen y fin, antigüedad y
enfermedad;
4. Sur – azul – luz, calor y fuego.
Los Dioses del maíz fueran creados por Quetzalcóatl y eran cuatro:
1. Iztaccenteotl, la diosa del maíz blanco;
2. Tlatlauhcacinteotl, el dios del maíz rojo o colorado;
3. Cozauhcacinteotl, el dios del maíz amarillo;
4. Yayauhcacinteotl, el dios del maíz prieto.
El dios Quetzalcóatl, el dios blanco, fue el que le enseño al pueblo Tolteca todas sus
variadas artes: el cultivo, la metalurgia, la escritura sagrada, la roja y la negra; además
de la escultura, la arquitectura, la pintura y el colorido arte plumario.
Iztacmixcoatl, es el nombre dado a la Vía Láctea por los antiguos mexicanos por se
tratar del camino hecho por los Tezcatlipoca Blanco y Negro , marcando el cielo con la
forma de una serpiente blanca.
La Serpiente Blanca, adquiere todos los colores del espectro y se convierte en el arco
Iris en su imagen diurna y terrestre, Cozamalotl.

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La Mujer Blanca, Iztaccíhuatl, era reverenciada en el Templo Mayor de México. En su
fiesta le sacrificaban una esclava vestida de verde con tiara blanca, para significar que la
montaña debía continuar verde, y su cima, blanco, con sus nieves.
Las mujeres de los dirigentes Aztecas espayavan sobre su piel un creme de lecozauitl a
la base de tierra amarilla para clarear el piel. Cuanto más afortunado, más el tilmatli,
corbeta para los hombre y el hipelli, para las mujeres eran confeccionados con colores
cintilantes y ricamente bordados. Pero solo las aueaneme, compañeras de placer de los
jóvenes guerreros, podrían tintar los dientes de rojo o negro y hacer totuagenes, filetes
azules entre la derme y la epidermis de los senos.
Para los Aztecas, cuya idea religiosa del mundo estaba adherida enteramente al curso
del sol, el oeste era una transfiguración del blanco. Entrada a lo invisible, casa de bruma
por donde el sol se ocultaba. De ahí que los guerreros inmolados cada día para la
regeneración del sol acudieran al sacrificio con un plumón blanco, usando sandalias
blancas que los aislaban del suelo en el vuelo blanco del alma. Esto explicaría por qué
los dioses del panteón azteca tenían ornamento blancos. Y, también, por qué en la
indumentaria del rey predominaba el blanco sobre el azul y estaba obligado a vestir de
blanco en sus visitas a los templos. A los príncipes que se distinguían en las guerras se
les exigía portar uniforme blanco con cenefa de colores. De igual manera, a los jefes
inferiores les estaba prescrito el vestido blanco, adornado de plumas blancas de garza.
Un lienzo blanco, ceñido o trenzado al cabello era señal de victoria en el simbolismo
característico de los mensajeros de guerra. El blanco era el integrador de todos los
colores, símbolo de la luz, del crepúsculo y del tiempo futuro. El negro, en cambio, era
connotativo de noche y muerte. El dios Mictlantecuhtli, amo y seno de los muertos
estaba pintado invariablemente de negro.

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Ixtliltzin, que significa el Negrito, dios de los borrachos y de la medicina, un dios que
compartía con los hombres el pulque y la música, siempre y cuando éstos no tuviesen
pecado alguno. El Negrito también era protector de los niños enfermos, debido a que en
su altar se colocaban tinajas con agua llamadas tlilatl – agua negra, que los más
pequeños bebían para sanar.
El amarillo oro, era el color de la nueva piel de la tierra al comienzo de la estación de las
lluvias, estaba asociado a la primavera. En las fiestas conmemorativas de esta estación,
los sacerdotes se vestían con pieles pintadas de amarillo. En el panteón Azteca,
Huitzilopochtli, el guerrero triunfador, dios del sol del mediodía, aparecería pintado de
amarillo y azul. Otra divinidad, Ometecuhtli, creador de todas las cosas más elevada de
los cielos, está representado en el códice vaticano con un color natural en el rostro y
amarillo en las manos: el color natural identificaba al hombre y el amarillo era color
simbólico de la mujer.
Xochiquetzal, dioso de la belleza y el amor, aparece pintada de amarillo y cubierta con
ropajes azules.

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Gran parte de los colores fueron obtenidos de minerales o productos orgánicos, vegetal
o animal, molidos
1. Se puede utilizar, carbón, cal, para el blanco y el negro
2. El oxido para el rojo al igual que La cochinilla que es un pigmento obtenido a
partir de los cuerpos desecados de las hembras de un insecto, Dactylopius
coccus, “cochinilla fina”, que vive sobre algunos cactus de los géneros Opuntia y
Nopalea. Existen otros insectos semejantes, conocidos como “cochinilla silvestre”,
en contraposición a la “cochinilla fina”.
Para conseguir una mejor adherencia de un pigmento, y también de algunos colorantes
sobre una superficie,se usaba un engrudo como el tzacutli, obtenido de las raíces de
algunas variedades de orquídeas, aunque es posible encontrar engrudo de otros
vegetales. La principal aplicación del engrudo fue para pegar diversos objetos, y
seguramente como aglutinante para determinados métodos de pintura, como el del
templo. La gama de mezquite fue otro material que también se utilizó mucho para
algunos procesos; lo mismo puede decirse del aceite de chía y el empleo, en algunos
casos, de tláliac, que puede ser un sulfato de cobre o de hierro.
En la actualidad existe la opinión de que usaron la baba del nopal, aunque ningún
cronista la menciona.

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Blanco de zinc : Oxido de Zinc
Blanco de titanio: Oxido de titanio
Amarillo de Napoles: Antimoniato de plomo
Amarillo de Cadmio: Sulfuro de cadmio
Amarillo Cromo: Cromado de plomo
Ocre Amarillo: Tierra Ferruginosa
Siena Natural o Tostada: Arcilla ferro-
silícica
Rojo Oxido: Rojo de tierra natural
Bermellón: Sulfuro de mercurio
Verde viridian: Hidróxido de cromo
Verde Esmeralda: Acetato de cobre
Violeta Magenta: Anilina extracto vegetal-
Betún de Jadea: Chapopote
Negro Marfil: Incineración de huesos
animale
Negro Humo: Hollín
Rojo de cromo: Cromado de plomo
Carmín: Cochinilla
Carmín Alizarina: derivado del Alquitrán

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Los colores que usaron los Incas:
1. Purpurina, característica de las plantas derelbunium, se extrae de las raíces
También hay purpurina en las raíces del anteco y la yaca
2. Colorante amarillo se extrae de la luteolin y kafusetina;
3. Azul se extrae del añil
4. El verde se obtiene de la mezcla del amarillo con el azul
5. El negro se extrae da la alcaparrón
6. Para obtener los colores oscuras se acrecía alto contenido de alumbre, el sulfato
de hierro o el sulfato de cobre
7. El color rojo se obtiene también de la cochinilla,insecto que vive en los cactus
Aún es posible distinguir los colores en las piezas mayas expuestas en el museo de la
Oca en el Parque Ibirapuera, según el explicador, eso se pasa por la cultura de enterrar
los pertenencias junto a los duernos haciendo con que la tierra conserve los colores.
Pero también en las piedras es posible distinguir tinte verde en la serpiente emplumada
y el azul de la imagen del Chaak y en la concha del Pawahtún, además de muchos
rojos, aún que muy gastado.

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Conclusión
Los rasgos característicos de la cultura prehispánica se dá por la creencia politeista,
teniendo el Sol como un Dios o un ser muy especial. Creo que eso se pasa por la
características de serien pueblos agricultores. Así que la lluvia y el sol eran muy
importante para sus sobrevivencia. El maíz ocupa un sitio tan grandioso en la vida de
ellos que hasta los mayas creían serien hechos de maíz.
Acreditase que los Mayas conocían la rueda y la metalurgia, pero preferirían utilizar la
piedra de jade como herramienta Así que el facto de utilizaren la piedra era una cuestión
de escolla por lo que esa les representaba y no por esteran en la era paleolítica A ellos
el oro no tenía gran valor.
Ni toda la cultura de estos pueblos puede seer estudiada, pues es posible que solo se
tiene la visión de los personajes más poderosos porque su statos les garantizó crónicas
de sus hechos, además de piezas, ropas y adornos de materiales más resistentes.
Algunos pueblos no tenían escrita, pero se valían de otros mecanismos para guardar la
información, como los quipos, los jeroglífico y los deseños, teniendo el color como parte
de la mensaje.

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semente de urucum
diedo pintado con urucum
urucum matitado con agua

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Recoger la Taquara, que no puede ser mucho nueva, es trabajo para los chicos; rapar,
tintar, separar la fibra y hacer los ciestos son trabajos para las chicas y mujeres en la
cultura Guarani. ( Documentário hecho en 2003 y exposto en el Museo Janete Costa de
Arte Popular en 2014)

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Proceso de pitura en cerámica hecho por una india de la Amazónia brasileña.
( Documentário hecho en 2003 y exposto en el Museo Janete Costa de Arte Popular en
2014)

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Visitas:
Centro Cultural de São Gonçalo – biblioteca ,São Goçalo, RJ
MAC – Museu de Arte Contemporánea - , Niterói, RJ
Museu Janete Costa de Arte Popular – Arte Indígenas e etnodesign': Vontade de beleza,
Niterói, RJ
Museu da Cidade – Oca - Mayas – Revelação de um tempo sem fim , Ibirapuera, SP
Referéncias Bibliográficas:
Dosier - Arqueologia Mexicana – Dioses Mayas – Tomás Pérez Suárez
El color Entre Los Pueblos Nahuas – Eulalio Ferrer
Quetzalcoatl Divindade Mesoamericana – Alexandre Guida Navarro
Los Reis Mayas – Alexandre Guida Navarro
A civilização dos Maias – Grandes civilizações Desaparecidas – Guy Annequin
A civilização dos Astecas – Grandes Civilizações Desaparecidas – Jean Marcilly
El Pasado Indígena. México: Fondo de Cultura Económica - Alfredo Lópz Austin e
Leonardo López Lújan.