Pintar sombras y luces es fundamental en pintura para representar el volumen y la forma de los objetos. La luz y la sombra crean variaciones de color que permiten distinguir si una figura es plana o tiene superficie curva. Al iluminar un objeto, queda iluminado el lado de cara a la luz, mientras que el lado opuesto queda en sombra. El documento explica técnicas como hacer líneas, tramados o círculos superpuestos para representar sombras de manera gradual.

2. Pintar sombras y luces es uno de los ejercicios
más importantes en pintura. Hay que analizar el
matiz del color (tipo de color: rojo, azul, verde…) y
su cantidad de luz.
Vemos gracias a las variaciones de luz, o sea el
tono. Todo tiene un tono más o menos cerca de la
luz o la oscuridad.

3. Todos los cuerpos tienen un volumen y una forma, que
percibimos gracias a la sombra. De lo contrario los
veríamos planos.
Sin sombrear no sabemos si una figura
representa un cuerpo plano o no.
Gracias a la combinación de luces y
sombras representaremos la forma y
volumen de un objeto dibujado.
Sólo los efectos de luz y sombra nos
permiten saber cómo es. En el caso de
esta figura vemos que se trata de un
cuerpo de superficie curva.

4. Cuando la luz da sobre un objeto, éste queda iluminado
por el sitio que está de cara a la luz, pero por el
opuesto, no. Por el lado opuesto se produce la sombra.

7. Veamos el ejemplo de una bola iluminada. La luz produce en la
esfera ciertos tipos de luces y sombras.
Ahora llegamos a la parte de la bola donde la luz no llega, y por lo
tanto se produce la Sombra Propia (C).
¡Pero hay algo interesante que ocurre aquí! Nuestra bola reposa sobre
una mesa y dicha mesa refleja un poco de luz sobre la bola. Esa es la
Luz Reflejada (D).
Finalmente, tenemos la Sombra Arrojada (E) que es la silueta de la
bola que produce en la mesa.
El Brillo (A) es la zona que está más cerca
de la luz y, por lo tanto, está más iluminada
que las demás. Es donde la luz es más
intensa pues cae directamente sobre la bola
Conforme la luz va cayendo sobre la
redondez de la bola, vemos que va
disminuyendo en intensidad pues ya no cae
tan directamente. Poco a poco el Brillo va
pasando al Medio Tono (B).

8. Dos ejemplos más:

9. TÉCNICAS DE SOMBREADO
La forma más sencilla de sombreado es hacer
líneas seguidas juntas usando la punta del lápiz
o inclinándolo para pintar con el costado de la
mina de éste. Es importante hacer todas las
líneas en una misma dirección para que el
resultado sea uniforme.
La cantidad de sombra varía
según la presión del lápiz y la
cercanía entre las líneas.

10. Otra técnica es hacer un
tramado cruzado. Dibujas
una serie de líneas
diagonales y luego inclinas
el papel y dibujas otra serie
de líneas que las crucen. Se
puede obtener una menor o
mayor oscuridad según la
separación que le dejes
entre las líneas.

11. Otra técnica es el circulismo, que
consiste en dibujar una serie de
círculos pequeños que se
superponen entre sí. No es necesario
que los círculos sean perfectos,
solamente hacerlos lo
suficientemente pequeños y juntos.
La oscuridad de la sombra depende
del tamaño de los círculos que
dibujemos así como la presión que
hagamos con el lápiz.

12. Finalmente, estas tres
técnicas se pueden
complementar con el
suavizado. Utilizando un
trozo de papel higiénico,
alguna tela suave o
algodón mezclamos el
grafito que pintamos en
nuestro dibujo. El resultado
es un color uniforme,
suave.