Luis Benshimol - La galería neoyorquina Luhring Augustine presentó la muestra individual “Color, Space, Place”, exhibiendo las esculturas de gran escala de Phillip King.
2. La galería neoyorquina Luhring Augustine presentó la muestra individual “Color, Space,
Place”, exhibiendo las esculturas de gran escala de Phillip King. Esta exposición, en la que
también se incluyeron las maquetas del artista, es la primera que realiza en Nueva York
desde hace más de una década.
Luis Benshimol
3. El veterano escultor de origen inglés, Phillip King forma parte de la escena artística desde su
aparición en la década de los 60, transitando desde sus inicios el medio. Con un estilo
enteramente abstracto, King se ha dejado influenciar por el Pop Art y sus atrevidas formas
de usar el color. Las esculturas de King mantienen una afinidad con la pintura en la
interacción entre el aspecto formal del material y los vibrantes tonos con los que las cubre.
Concreto, acero, fibra de vidrio, espuma de poliuretano y madera son sólo algunos de los
materiales que emplea para dotar a la obra de fuerza y estabilidad, que luego le permiten
jugar con el movimiento. Parte del interés de King es también la exploración del volumen de
las superficies, manejándose con escalas y relaciones espaciales, lo cual esconde su gran
apego a la arquitectura.
Luis Benshimol
4. Luis Benshimol
En el eje central de la exposición, se situaron dos
de sus esculturas a gran escala, “Swirl” (2018) y
“Blue Glow” (2016), ambas compuestas por planos
geométricos que se cruzan entre sí en ángulos
inclinados. El color tiene un rol fundamental en la
delimitación de las superficies, que a veces parecen
planas y uniformes, pero desde otros ángulos
muestran profundidad y sombras. El trabajo
reciente de King tiene como característica principal
una ilusión de ligereza frente a la verdadera solidez
de sus creaciones.
5. El color no sólo se queda en la escultura, sino que King trasciende en el concepto
producido, pues añade también colores contrastantes en las zonas que rodean cada obra,
utilizándolas como superficies complementarias a la uniformidad de cada obra
y activando la arquitectura circundante a través de las paredes. Además, las maquetas
permiten un acercamiento más íntimo con esculturas que normalmente sólo se pueden ver
en espacios públicos y al aire libre.
Luis Benshimol
