1. 創意思考 ⼼心得報告
反思日誌：台灣設計師週
B00302235 政治三 楊淳方
今年的台灣設計師週主題為 ”AROUND”，是一個同時能當做介系詞、副詞甚至是形
容詞的單字，主題的多樣面貌似乎也呼應著設計在不同場合領域扮演的多樣角色。從介系詞
的觀點來看，設計其實可以是人與人、人與空間、人與生活間的媒介，同時也像副詞般妝點
着日常生活；更重要的是，設計其實存在身旁的每一個角落。透過用更多元的解讀感受設計
中的巧思與內涵，也能串聯起不同的主題。
!
一走進展場的入口通道就進入一個漆黑的走廊，透過鏡面折射著不斷變幻的絢麗萬花筒
帶來強烈的視覺與想像空間，穿越出口突然進入明亮、白色系為主的展場，強烈的反差位設
計師周揭開序幕讓我印象深刻。而今年設計師週的展場動線的十分寬廣流暢，從「主題聯
展」、「3×3 設計產業形象展」，走往位於展場正中央的「大會主題展」，圍繞著大會主
題 ”AROUND”，在觀賞作品的同時，也深刻體驗被設計環繞的感受。
!
大會主題展中，「兆」是最讓我流連忘返的展區。設計師將「兆」解釋為事物所傳遞的
初始訊息，因此透過設計重新詮釋，加上人、環境和物件的新組合傳遞新的意念，創造與原
本截然不同的氛圍。這個展區讓我深刻感受到不完美的強烈力
量：七彩的水墨顏料、光影透過裂縫暈染擴散有了截然不同的
紋理和走向，裂縫讓每項作品有了更活躍的生命力；正如同設
計師透過作品想呈現的，「裂」象徵著一種預兆，不必然是不
好的概念，只要換了一個角度就成為一種新的可能性。裂了又
合，更能說出原本意想不到的故事。
!
▶ 裂縫為作品帶來了生命力
!
另一個讓我印象深刻的是華碩設計團隊的展間。展間中的「幻影」是一項透過超現實手
法呈現的作品， 設計師以「窗」為起點，一個分隔不同空間的介面，無論是由內而外或由
外而內，訊息和情感都透過這裡穿透、傳遞；透過一扇窗戶裝置融合高畫質影像，甚至投射
動態的陰影，藉由高科技模擬呈現自然的景象，「幻影」從2D至3D 的顯像中越過物理的觀
點更進一步勾勒出我們想像的情感。而鑲嵌在天花板上的作品
「光與影」運用了大量吸管形塑自然光影，也透過模擬自然的
微風吹拂枝葉間落下的光點，讓凝結的光影停留或舞動。高科
技捕捉了躍動中純粹的永恆，這幅作品嘗試在人為的空間中描
繪自然的美感，尤其以「吸管」這項令人驚訝的媒材解構光的
元素，並重新構築對於光的想像和詮釋。
!
▶ 從細節捕捉靈感重塑感動

2. 創意思考 ⼼心得報告
!
我非常驚訝一個似乎追求效率、感覺冰冷的工業設計團隊能在這個展間中如此細膩描繪
追尋生活經驗中的感動，透過大量捕捉光、影交疊的瞬間，串聯起記憶中的熟悉片段。我想
這就是設計最吸引人的地方吧，從生活的每一個細節捕捉靈感，並追尋蘊含在有形、無形事
物中的美學脈絡。
!
台灣設計師週涵蓋了各種領域的創作者，從他們對於生活的不同感受出發，各自創作；
而查詢了展覽的介紹之後，策展團隊為了讓創作者自由發揮且彼此又有緊密的連結，最後定
調將Around與「白」的概念緊密結合，因此整個展場都用清爽的白色主調呈現。我對這樣
的概念非常驚豔，因為白色是最純淨的顏色，但隨著環境、光線、材質的不同而產生變化，
卻能成為最豐富的顏色，也反映了設計師的角色多元。
!
回到整個展覽的核心概念，其實能深刻感受設計師進行任何創作時，都必須回歸到原點，
不論是設計或是創作理念的初衷，並且在創作的當下反映對於身邊、周遭環境的感受，而那
一個「當下」其實就是「Around」。因此回歸到最單純的狀態時，作品呈現出來的故事便
是創作者對於周遭環境的真實反射，而對我們這些觀眾而言，
只要仔細體會就能從中得到共鳴，因為人們總有許多共同的
生活經驗，只是設計師以他們獨有的觀看角度、創作方法來
詮釋。當這些作品反映出觀眾生活中的某一刻，設計與生活
的交流對話也就開始了。
▶ 對共同生活經驗的感受
!
用一整個上午漫步展場，對我而言最大的reconstruction除了感受每一項作品與自己過
往生活經驗的對話之外，每一次試圖了解設計師的思考脈絡與設計手法，從針對問題的界定，
進一步的創意發想、將設計的概念透過成品展現；如何以不同角色，設身處地觀察與用心，
發掘更多創新的可能性，都是更深一層而且步出展場之後仍然在腦海不斷迴盪的收穫。