Este documento analiza una imagen publicitaria de Coca-Cola con el eslogan "Destapa la felicidad". Describe los elementos visuales como el color rojo, la tipografía y la botella de Coca-Cola. Explica que la imagen busca asociar el producto con sentimientos positivos como la felicidad y el amor para estimular las emociones de los consumidores. También analiza el contexto, público objetivo, y estrategia de la campaña publicitaria.
Análisis de una imagen institucional o publicitaria.
1. Análisis de una imagen publicitaria
Coca – Cola: Destapa la felicidad.
UNIVERSIDAD AUTONOMA DE BAJA CALIFORNIA
FACULTAD DE CIENCIAS HUMANAS
Alumno: Ricardo Carranza Dueñas
Matrícula: 175626
Materia: Teoría e historia de la imagen.
Trabajo Final
Análisis de una imagen institucional o publicitaria.
9 de agosto de 2013
2. 6-23.Público: aparentemente todos los habitantes
del planeta.
6.Contexto: sociedad actual aunque, por la duración
que ha tenido esta marca, también ha sido recibida
por las sociedades que conformaron el siglo XX. Su
mensaje parece estar dirigido a estimular el aspecto
emotivo mas que el cognitivo de los individuos.
9.Medios: Televisión, radio, periódicos, revistas,
internet, espectaculares, productos de uso común
(plumas, cuadernos, tazas, etc.).
En sus mensajes es una característica el color rojo, la
morfología de la botella y/o su tipografía con el
nombre del producto. Parece percibirse un mensaje
de felicidad al consumir este producto tanto por
medio de la imagen como por el sonido con el uso de
jingles emotivos.
3. 7.Elementos descriptivos:
-Es común la presencia de la botella, el color rojo
asociada con la marca, la tipografía con el nombre de
la marca y algún elemento llamativo/positivo/emotivo
asociado a alguno de estos tres elementos que da la
sensación que tiene como orígen el producto mismo
(por consumo o por asociación).
8.Elementos connotativos:
La característica de las imágenes de Coca Cola se
centran principalmente en el hecho de asociar al
producto con la felicidad, la amistad o la familia
cercana. Se hace un mayor énfasis en la asociación de
estas ideas con la marca que con el hecho de
consumir el producto, aunque también hay ejemplos.
4. 1.Recursos visuales:
-Contorno: considero que esta campaña tiene un énfasis los
contornos para una identificación clara de sus elementos: el
producto y lo que “emana” de éste.
-Color: aunque no hay una saturación de colores, es
característico el uso y énfasis del color rojo asociado al
producto, así como el blanco como fondo.
-Textura: esta campaña se caracteriza por el uso de una
textura lisa en sus elementos, quizá esto con el fin de
promover la simplicidad en la imagen o su fácil y rápida
lectura.
-Luz: aunque no se promueve una fuente de luz, el fondo
blanco característico da la sensación de claridad.
-Espacio: del mismo modo, el fondo blanco transmite una
idea de homogeneidad en las imágenes de esta campaña.
-Proporción: en la mayoría de las imágenes se observa que lo
que “sale” de la botella es mayor al producto en sí mismo.
Quizá sea un indicio que la experiencia proporcionada es
mayor al simple consumo de éste.
5. 2.Efecto de subidivisión:
En “Open Happines” es consistente una subidivisión entre el
producto y algún otro elemento que “nace” de éste.
2.Efecto de significado:
También es consistente el mensaje visual de que un efecto positivo
surge de ese producto, por ejemplo en esta imagen nace un
corazón que pretende estimular el aspecto afecto del espectador.
3.Principio de simplicidad:
-Se aprecia un uso mínimo de recursos, aunque en este caso
pareciera que el corazón tiende a la complejidad, lo que resalta es
solamente el prodcuto y el corazón que emana de éste.
-El uso del color es simple: tiene como base el tono rojo en un
fondo blanco.
-La tipografía es consistente en las imágenes de del producto al
enenuncia su nombre.
-La ubicación de los elementos no representa complejidad en la
lectura de la imagen.
6. 3.Principio de unidad:
-El aspecto morfológico repetido se acentúa en la
presencia de la botella, la tipografía de la marca y en el
hecho de que “algo” sale del producto.
-El color rojo sobre el fondo blanco es consistente en las
imágenes de esta campaña.
- La textura lisa también es una característica presente en
la imagen.
3.Principio de equilibrio:
-La utilización de texturas lisas, la simplicidad de color y
la facilidad de la lectura en general de la imagen da la
impresión de que “así es como debieran estar los
elementos en la imagen”. Aunque los elementos que
salen de la botella son un poco más grandes que la
botella misma, pudiera esto significar que el producto
mismo “es tan grande como…”.
7. 4.Coherencia al énfasis:
- En esta imagen contrastante se presentan tanto la
consistencia como el cambio: este último por la
“explosión” de elementos del centro hacia arriba (color,
símbolos, textura, etc.); la consistencia esta dada por el
hecho de que el contraste mismo hace énfasis en que el
origen de éste se encuentra en el producto, el cual se
puede percibir con claridad.
8. 5.Imagen de marca:
-Coca cola es mucho más que agua azucarada con gas.
Pretende representar toda una experiencia estimulando
el aspecto afectivo de su público enfatizando valores
como la amistad, la familia, la felicidad, etc.
-La popularidad tremenda del producto le permite por
ejemplo realizar anuncios (como el de abajo-derecha)
donde no aparezca ni siquiera su nombre completo: la
botella y los colores son suficientes para ser identificado,
además de alguno de estos valores que pretende apoyar.
- La tipografía de su nombre es tan popular que aunque
dijera otra cosa pero con ese tipo de letra pudiera evocar
el nombre “Coca Cola” entre los consumidores.
9. Imagen corporativa:
-Por medio de su página de internet
(coca-colacompany.com), se puede obtener información
al respecto de:
a) Seguridad en el trabajo y derechos del trabajador.
b) Sustentabilidad.
c) Estilo de vida saludable.
d) Impacto social en la comunidad (campañas contra el
SIDA, diversidad).
e) La Fundación Coca Cola que consiste en un fondo
para donaciones a distintas organizaciones,
mostrando así el aspecto filantrópico de la
corporación.
10. 10. Factores que intervienen en su interpretación.
En la imagen específica de la derecha se observa principalmente el
factor social (corazón, amor) y tambié el factor psicológico al
establecer que “el amor proviene de una botella de Coca-cola”.
11.Estatuto perceptual.
Las imágenes de esta campaña pueden ser tanto manifiestas como
latentes: cuando se presentan en los espectaculres o carteles; y,
cuando se presentan en medios electrónicos (como en este caso o
en la publidad de páginas web).
12.Proceso de tecnogénesis.
En esta presentación se han utilizado sólo Imágenes producto de la
manipulación digital.
13. Dimensionalidad espacial.
Se observa el predominio de la bidimensionalidad en todas la
imágenes.
14. Delimitación espacial.
Todas las imágenes observadas en esta campaña tienen la
característica de ser encuadradas.
11. 15. Representación de la temporalidad
Dependiendo del medio en que son presentadas pueden
catalogarse como estáticas (como las imágenes en esta
presentación). Aunque, en televisión o en “ads” en páginas se
observa la animación, por lo que pueden ser catalogadas como
móviles
16. Naturaleza cromática.
Una de las principales características de Coca-cola (y esta campaña
no es la excepción) es el uso del color rojo para identificar su
producto, por lo tanto, su naturaleza cromática es coloreada.
17.Proceso de enunciación.
Dada la magnitud de la marca y la empresa asumo que las
imágenes son producto del trabajo colectivo y multidisciplinario.
18. Método de almacenamiento o preservación.
Como ocurre comúnmente en la era de internet: mientras sean
impresas en pósters, lonas, etc., son análogas, al almacenarse en
servidores para desplegarse en páginas web, por ejemplo, son
digitales.
12. 19. Modalidad narratológica.
Esta campaña de Coca cola es básicamente descriptiva, incluso
algaunas animaciones en páginas web.
20. Acceso social.
Como la mayoría de las campañas, son de acceso social. Al final de
cuentas el objetivo es el posicionamiento y el mantenimiento, así que
entre más social sea mejor.
21.Percepción visual. 22. Significado.
Los elementos de esta campaña facilitan la interpretación buscada por
la imagen: botella, marca, slogan, color de marca y el hecho de que en
la mayoría de las imágenes lo que sale de la botella no es el líquido,
sino algún elemento simbólico de festejo o felicidad: corazones,
estrellas, balones de futbol, serpentinas y hasta una explosión colorida
contrastante. Lo que considero que en su público despierta la
expectativa de al consumir el producto se experimenta un estado de
ánimo y no sólo el líquido.
23. Perfil del público.
Coca-cola es una marca para todo tipo de público que no discrima
aspectos como edad, sexo, nivel socioeconómico, nivel educativo, etc.
13. 24. Contexto perceptual.
Considero que la condición necesario para que se comprenda el
mensaje de esta campaña es que el observador conozca el producto
previamente, es decir, que sepa que es una bebida gaseosa de cola.
Porque en ninguna de las imágenes se hace presente este elemento.
Como esta condición es muy difícil que no se cumpla, se determina que
estas imágenes tienen como objetivo la perpetuación de su impacto en
el público; y, por lo tanto, no es de carácter introductorio o novedoso.
Una condición muy sútil que observo en esta campaña es que sería
muy atractivo para una persona “no feliz” el consumo de este
producto; o en el caso neurótico de perseguir constantemente un
estado de ánimo positivo que va a ser recompensado por el azúcar.
25. Contexto cultural.
No me parece que el público de Coca-cola esté condicionado
culturalmente. Pero si tengo la idea de que invita a formar una cultura
propia caracterizada principalmente por estados de ánimo o
experiencias positivas.
14. 26. Contexto de orígen
Creo que el posicionamiento de Coca-cola es tal que, cualquier
producto que lleve “Coca-Cola Company” (Dasani, Powerade, Ciel,
Fuze, et.) inspira confianza al consumidor y muy probablemente le
transfiera todas las características sociales y psicológicas a este
producto con poco margen de cuestionamiento.
27. Contexto de clase.
Coca-cola recurre a ofrecer una experiencia y un estado de ánimo
preponderantemente en lugar de competir directamente con otros
productos similares; Pepsi, por ejemplo, además de también promover
la experiencia recurre a tácticas de confrontación con Coca-cola.
28. Contexto estilístico.
Considero a los estilos visuales de Coca-cola muy sencillos, básicos y de
fácil digestión para el público. Hasta cierto punto minimalista,
15. 29. Contexto de medio.
Tengo la sensación de que la televisión y el poster es el medio
preponderante (como alcance para todas las clases sociales); pero
también su presencia en internet es considerable.
30. Contexto de calidad técnica.
Dependiendo de la campaña (o la época del año) se pueden apreciar
diferencias en la producción de las imágenes de Coca-cola. Por
ejemplo, en navidad o en el Super Bowl, los comerciales representan
producciones de magnitudes impresionantes que se apoyan en la
calidad extrema que pretenden transmitir acerca de su producto. Los
posters, artículos domésticos, etc., son objetos buscados y conservados
como entidades de valor hasta para los que no son muy aficionados a
la marca.
31. Contexto de lenguaje.
En términos generales, el lenguaje utilizado es muy claro y también
mantiene una relación con la imagen mostrada, aunque puede ser de
una manera simbólica, su comprensión no requiere de algún tipo de
especialización por parte del público.
16. 32. Atracción / Rechazo.
Las imágenes de Coca-cola persiguen la atracción de su público (nuevo
y existente). Su estrategia es asociar el producto con un estado de
ánimo positivo.
33. Comunicación.
Los elementos seleccionados para utilizarse en las imágenes de esta
campaña no son abstractos ni de díficil comprensión. Existe una fuerte
carga emotiva que es dificil que no logre eficacia en la transmisión de
su mensaje.
34. Tiempo perceptual.
El uso de símbolos universales hace que, por ejemplo, esta imagen sea
interpretada casi de manera instintiva: coca-cola/corazón/amor. Sin
embargo, la marca también ha utilizado imágenes (en tv sobre todo)
que requieren del spot completo para ser comprendidas, aunque de
entrada se anticipa que, a fin de cuentas, como es Coca-cola, será algo
“uplifting”.
17. 35. Memorización.
No se si es porque vivo en la frontera o porque AMO a Coca-cola, pero
el “Always Coca-cola” (con jingle incluido) es algo que es parte de mí.
Como característica visual, creo que la forma de la botella y la
tipografía del nombre es algo que tiene raíz, incluso para quienes no
son seguidores.
36. Vida activa.
Particularmente la campaña “Open happiness” no es el mejor ejemplo
para la perpetuación del producto. Pero los componentes sí: es típico
de Coca-cola presentar en sus imágenes: botella, tipografía y el color
rojo. Esto hacer que CUALQUIER campaña (osos polares, equipos de
baseball, etc.) produzca artículos perseguidos por sus seguidores.
37. Medio ambiente.
No creo que las imágenes “moderna” de Coca-cola contribuyan a una
contaminación del ambiente visual. El uso de contornos definidos
generan una sensación de elegancia, armonía y limpieza que no creo
que pueda ser considerada como hostil o degradante.
18. 38. Metodología y logística.
La campaña Open Happines fue lanzada en el 2009, luego de “The
Coke side of life. Fue producida por la agencia Wieden + Kennedy. Se
estrenó durante la emisión de “American Idol” (en donde también
tiene presencia) y el comercial de tv de duración de 4 minutos fue
estrenado en la emisión del Super Bowl en ese año en febrero. La
música de la campaña es un elemento esencial con elementos
armónicos con alto contenido afectivo (análisis para otra materia).
39. Información.
Otra de las características de Coca-cola (luego del fiasco de “Coke” en
1985) es prometer a su público que NO va a cambiar. Desde 1985,
deliberadamente, no ha introducido elementos novedosos en “Coca-
Cola Classic” (pero si en otros “Diet Coke”, “Zero”, “Vanilla Coke”)
40. Redundancia.
Este aspecto se puede ejemplificar con la variable de “insistencia”.
Generalmente, las imágenes Coca-cola, como ya mencioné, insisten en
presentar la forma de la botella, la tipografía, el color rojo estimulante
y algún símbolo emotivo asociado a estos elementos.
19. 41. Ruido.
La simplicidad y la rápida interpretación buscada, hacen que el ruido
sea un factor ausente, particularmente en esta campaña de tipo
minimalista. Con los elementos del punto anterior se intenta ir al grano
lo más rápido posile sin distracción.
42. Economía y tecnología.
Las imágenes de esta campaña, por su simplicidad, me llevan a pensar
que sólo su distribución implicó un despliegue tecnológico y
económico importante. Sin embargo, por ejemplo, la producción del
comercial de lanzamiento de 4 minutos, y los eventos en que fue
emitido, si implicaron una capacidad financiera. A los que somos
seguidores nos pasa por la mente “un anuncio de 4 minutos? No es
necesario; pero quizá la necesidad de mantenimiento y perpetuación
lo justifican.
43. Realidad y creatividad.
Open Happiness se caracteriza por mezclar equilibradamente la
realidad y la fantasía de una manera creativa. Los elementos “reales”
(botella, por ejemplo) dan lugar a la aparición de la fantasía al
momento de abrirla. Considero que ambos factores están en equlibrio.
20. 44. Creatividad y comunicación.
Partiendo de la premisa que Coca Cola promueve una experiencia (ya
de por sí creativa) y no un producto, considero que el mensaje de las
imágenes es bastante claro y de fácil comprensión. Constan de
elementos básicos, nula distracción y enfoque en dicha premisa. Creo
que en esta campaña el aspecto creativo es “ver” lo que sale de la
botella (la experiencia) con base en su eslogan “destapa la felicidad”.
45. Comunicación y estética.
Creo que por la necesidad de penetración o permanencia, Coca-Cola
recurre a imágenes simples y sencilla. Aun así, los contornos, la
simpleza cromática, la redundancia, la mezcla de la realidad y la
fantasía, hacen elegantes a las imágenes y visualmente comfortantes.