Ecriture interactive Scénarisation d'application à partir d'une oeuvre d'art

1. ECRITURE
INTERACTIVE
Fenetre
Pierre Buraglio
Alice Dupouy, Marlène Mau et Marine Peyrin

3. Sommaire
Le projet
La démarche
L’équipe
L’œuvre
Présentation de l’œuvre et son auteur
La collection
L’intention de l’artiste
Notre choix
L’application
Maquettes et déroulement de la navigation
L’intérêt
Le principe
Publics ciblés
Supports envisagés

4. Le projet
Notre groupe a été invité à se pencher sur la conception théorique d’un dispositif interactif à
partir d’une œuvre d’art contemporaine du CAPC, musée d’art contemporain situé à Bordeaux.
La démarche
Afin de choisir une œuvre, notre équipe s’est donc rendue dans ce lieu historique bordelais.
Après une première visite de L’Entrepôt, nous nous sommes toutes mises d’accord sur une
œuvre qui avaient attiré notre attention : une création de Pierre Buraglio intitulée « Fenêtre ».
Nous avons immédiatement pris conscience de son potentiel créatif et imaginé une mise en
scène de son sens.

5. L'equipe
Marlene Mau
Alice Dupouy
Marine Peyrin

6. L’oeuvre
Fenêtre
Pierre Buraglio, 1982

7. L’auteur
Pierre Buraglio
1939, Val de Marne
Artistecontemporain
Etudes d’art à Paris
A vécu quelques
années à New-York

8. La collection
« Fenêtres »
1976

9. L’intention de l’artiste
Il ramasse sur des chantiers des morceaux de fenêtres, les réarrange parfois ou les
exposent tels quels, laissant généralement en vue fixations, gonds, ferrailles, et jouant sur
un jeu de contraste entre les matières (bois, verre dépoli, etc.) et les couleurs (encadrement
peint, coloré, face au verre transparent, blanc, ou légèrement teinté).
L’œuvre que nous avons choisi est donc ancrée dans une série et représente le morceau
d’un encadrement, peint en blanc, séparant
le contraste d’une couleur bleue et blanche
du verre, à la manière de vitraux.
Notre choix
Le choix de l’œuvre s’est fait de façon plutôt rapide,
puisque « Fenêtres » nous a dès le départ inspirée
plusieurs idées de mises en pratique pour l’application :
même si ces idées ont finalement beaucoup évoluées
dans le temps et ont été remaniées à plusieurs reprises,
il n’en reste pas moins que ce sont ces inspirations de
départ qui nous ont poussées à choisir cette œuvre.
Nous avons perçu cette fenêtre comme un point d’ancrage sur le monde. Elle est le témoin
de la vie quotidienne, de l’histoire, d’évènements de plus ou moins grande ampleur, des
paysages du monde qui l’entoure. Cette notion rejoint l’intentionnalité de l’auteur : chaque
«battants» (côtés) de la fenêtre relève d’un aspect, soit individualisé soit global du monde,
symbolisés par l’opposition entre les deux couleurs.

10. L’application
1
Intérêt
Permettre à l’utilisateur une meilleure compréhension de l’œuvre et du message que tente de
faire passer l’auteur. L’inciter à développer son imagination et son inspiration artistique.

11. 2
3

12. E
4
E
5

13. Principe
1
&
2
3
&
4
5
Dans un premier temps, l’utilisateur doit sélectionner un des deux versants de l’œuvre,
soit un côté de la fenêtre, en cliquant ou appuyant dessus. Il a la possibilité de cliquer
simultanément ou non sur chaque battant, laissant apparaître alors de façon aléatoire
un média. Le type de média peut régulièrement varier : image, son, vidéo etc. Un
simple clic permet de fermer et d’ouvrir le média, et à chaque ouverture du battant,
celui-ci change.
Selon le côté de l’œuvre sélectionné, l’utilisateur découvrira soit un média en relation
avec «l’individuel», soit un média en relation avec la «globalité». Par exemple, un clic
sur le battant de gauche fera apparaître un homme, et qu’un clic supplémentaire sur
le battant de droite fera quant à lui apparaître un groupe d’individus.
Le ou les «sujets» apparus représenteront une couleur dominante. Par exemple,
l’apparition côté gauche d’une tasse violette et l’apparition côté droit d’un champ de
lavande. Dans ce cas de figure, la couleur dominante sera le violet. Temps que les
deux battants n’auront pas été fermés puis ré-ouverts, la nuance restera inchangée.
À la fin de l’utilisation de l’application (clic sur une petite croix pour la « quitter »), l’œuvre
sera re-contextualisée : un dézoom sera alors effectué, laissant entrevoir l’œuvre dans
son environnement au sein même du musée.

14. Publics ciblés
Notre cœur de cible sont bien évidemment les visiteurs du musée, quel que
soit leur âge ou même leur nationalité, ils peuvent utiliser l’application. Son
design minimaliste permet un usage intuitif et ludique.
Dans un second temps, toute personne qui s’intéresse de près ou de loin à
ce genre artistique ou bien même à l’artiste peut être intriguée par la création
de cette application et désireuse de venir l’essayer dans l’optique de mieux
percevoir l’œuvre. A ce même titre, un public amateur ou professionnel
dans le domaine du multimédia peut s’avérer être intéressé par ce dispositif.
De manière plus générale, il s’agit de sensibiliser le grand public à l’art
contemporain et à l’œuvre de Pierre Buraglio.
Supports envisagés
Une borne à proximité de l’œuvre
Une application sur smartphone
Une petite application intégrée au site internet du musée (dans un encart par exemple)

15. Présentation en ligne du
projet