2. Tomando como punto de partida
a los últimos sesenta años del
siglo XV que enmarcaron el
nacimiento y desarrollo de la
tipografía, las secuelas de las
iniciativas y experimentaciones
gráficas surgen en el siglo XVI
con la energía creadora con que
se dieron origen a innovadores
diseños de tipos, normas de
composición, ilustraciones y
encuadernaciones,
conjuntamente con
representantes de gran
prestigio.
3. concepto
El diseño gráfico no significa
crear un dibujo, una imagen, una
ilustración, una fotografía. Es
algo más que la suma de todos
esos elementos, aunque para
poder conseguir poder
comunicar visualmente un
mensaje de forma efectiva el
diseñador debe conocer a fondo
los diferentes recursos gráficos a
su disposición y tener la
imaginación, la experiencia, el
buen gusto y el sentido común
necesarios para combinarlos de
forma adecuada.
4. Fundamentos
Muchos ven el diseño, como la rama que se dedica a hacer que
las cosas se vean bonitas, si bien esto es parte del diseño no
abarca en su totalidad la función del diseño como tal.
Si miramos a nuestro alrededor por un momento, veremos que
el diseño de los inmuebles no solamente está para adornar, por
ejemplo un escritorio.
5. Clasificación
Vemos los campos de actuación del diseño son muchos
casi tantos como los objetos que usamos y
consumimos cada día. No obstante, en orden a
clarificar ideas vamos a establecer una primera
clasificación del diseño por tipos:
6. Diseño gráfico :que integra la
edición, la publicidad y la identidad.
Un ejemplo de diseño gráfico es le
proyecto de identidad corporativa de
la Comunidad que estudiaremos en
este unidad.
Diseño industrial: esencialmente
orientado a proyectar desde una
doble capacidad expresiva y
funcional objetos que se puedan
fabricar a través de un proceso
industrial. Un ejemplo de diseño
industrial puede ser cualquiera de
las consolas de videojuegos que
utilizas.
7. Divisiones
Diseño grafico publicitario: la publicidad ya que facilita a las
personas a mostrar sus productos ya que este es una rama muy
amplia pues con el diseño puedes informar por medio digital o
impreso.
Diseño editorial: es aquel que se utiliza en los Periódicos de una
forma que critica constructivamente y juzga de acuerdo con el autor
Pero no tiene firma de quien lo escribe
Diseño de entidad corporativa: El diseño también se concentra
en lo visual en todo lo que vemos, observamos y detallamos ya que
todo lo que miramos lo queremos dar a conocer y este es un
método muy fácil y didáctico el cual podemos facilitar a las personas
8. Diseño wed:Aquí el diseño juega un papel muy
importante pues el cual las paginas web tiene que
tener mucho con diseño y mas que todo creatividad e
innovación ya que estas no pueden ser iguales y la
información que lleva tiene que ser muy precisa,
detallada y demasiado clara pero resumida para que
no aburra a los clientes
Diseño de envase: A la hora de desarrollar un
nuevo envase, el diseñador debe estar en contacto
directo con la empresa, utilizar la información que
ésta proporciona y plegarse a sus recomendaciones y
experiencia.
9. Diseño tipográficos: El diseño en esta parte es muy
esencial el cual hay diferentes tipos de letras y tu
tienes la posibilidad de escoger en una gran cantidad
de formas de letras como quieras para los trabajos, o
demás cosas que quieras o necesites hacer
Diseño multimedia: Este es el campo mas amplio
para el diseño pues aquí te darás el gusto de crear e
innovar cosas nuevas para todo; la multimedia abarca
todo lo que tiene que ver con animación , video,
música, imágenes, texto, sonido, esto se deduce a todo
lo que tiene que ver con la tecnología ósea seremos
ayudantes de la creación de la tecnología.
10. Características
El diseño gráfico busca transmitir las ideas esenciales
del mensaje de forma clara y directa, usando para ello
diferentes elementos gráficos que den forma al mensaje
y lo hagan fácilmente entendible por los destinatarios
del mismo.
11. Conceptualización de ideas
La conceptualización es una
perspectiva abstracta y
simplificada del
conocimiento que tenemos
del "mundo", y que por
cualquier razón queremos
representar. Esta
representación es nuestro
conocimiento del “mundo”,
en el cual cada concepto es
expresado en términos de
relaciones verbales con
otros conceptos y con sus
ejemplos “del mundo real”
(relaciones de atributo, etc.,
12. Composición de la
Imagen.
son reglas o normas de diseño que se siguen para
lograr una mejor calidad y fuerza de la imagen ya
sea fija o móvil e incrementa su expresión artística
es el numero de objetos o la distribución espacial en
la que son presentados y a esto agregamos de qué
color son como están iluminados y cuales es su
escala O tamaño el encuadre y el ángulo desde el
cual fueron tomados.
Es el paso más importante en la resolución del
problema visual comprende una serie de decisiones
por parte de hacedor la composición de una imagen
además es un factor clave en el análisis y la lectura
de una imagen.
13. Punto :Unidad mínima de comunicación
visual, el elemento grafico fundamental y
por tanto el mas importante y puede
intensificar su valor por medio del color,
tamaño y la posición
Línea:Dirige la dirección de una lectura
dentro de una composición.
14. Contorno: La línea cerrada describe un
contorno. Los contornos básicos son el cuadrado,
el circulo y el triangulo equilátero. Son figuras
planas pero con descripciones y diferencias
propias.
tono: La luz moldea los objetos. Su intensidad y
variaciones determinan el tono y sus diferencias
marcan líneas de separación entre los mismos
15. Color: El color es una de las principales
características de todo lo que vemos y se
presenta como una forma de identificación y
diferenciación.
textura: Es una característica que conforma el
acabado de una superficie y depende del material
utilizado o del efecto que se busque lograr en el
acabado de una obra.
16. Dimisiones: es el establecimiento del
tamaño comparativo. Lo grande solo es
grande junto a lo pequeño
movimiento: La imagen es inmóvil, pero
podemos hacerla móvil empleando técnicas como el
barrido, la distribución de líneas y puntos de
encuadre.
17. Clasificación de productos
Concepción original de un objeto u obra destinados a la
producción en serie. Diseño gráfico, de modas, industrial
Relacionando los procesos de producción se pueden agrupar
los productos de diseño desde un análisis tecnológico en:
Etiquetas: las cuales pueden ser frontales, colgantes, de
seguridad, envolventes, etc.
Envases: los más comunes son los rígidos, semirígidos,
flexibles y las latas. Propiedades
Editorial: generalmente estos productos se clasifican de
acuerdo al tamaño de información que disponen en afiches,
flyers o volantes, libros, periódicos, revistas, catálogos, CD,
DVD, VHS, etc.
18. Señalética: incluye señales de peligro, señales de tráfico,
señales de banderas marítimas, señales de ferrocarril, entre
otras.
Cartelería: carteles formativos e informativos.
Identidad corporativa: marcas, iso-logotipo, papelería
comercial y fiscal, billetes, aplicación de marca en arquigrafía e
indumentaria, gráfica vehicular.
Folletería: los folletos de acuerdo a su número de páginas
pueden ser dípticos (Un pliege), trípticos (dos pliegues), etc.
También se los puede clasificar en publicitarios,
propagandísticos, turísticos, entre otros.
19. Diseño tipográfico: tipos sans serif o palo seco, con
serif, gestuales, góticas, de fantasía.
Diseño de instrumentos de mandos: pantallas de
relojes digitales, de teléfonos móviles, de cámaras
digitales, y otros aparatos.
Infografía: mapas, gráficos, viñetas, formularios.
Material didáctico: manuales instructivos,
indicaciones de uso, fichas didácticas educacionales,
etcétera.
