O documento descreve o movimento artístico Expressionismo, que surgiu na Alemanha no início do século XX. Caracteriza-se por usar cores fortes e deformar a realidade para expressar angústia e sofrimento humano. Apresenta obras emblemáticas como "O Grito" de Edward Munch e "Metrópole" de George Grosz como exemplos deste estilo, e destaca Expressionistas como Munch, Grosz e Willem de Kooning.
O documento apresenta um resumo dos principais movimentos artísticos modernos como o Futurismo, Cubismo, Expressionismo, Dadaísmo e Surrealismo, descrevendo suas características e origens na literatura e nas artes plásticas. Apresenta os fundamentos de cada movimento, como a valorização da velocidade no Futurismo, a fragmentação da realidade no Cubismo, a expressão dos sentimentos no Expressionismo, a irreverência no Dadaísmo e o imaginário extraído do sonho no Surrealismo.
O documento descreve a origem e características do movimento expressionista. Surgiu na Alemanha entre 1904-1905 com o grupo Die Brucke, reagindo ao Impressionismo ao se preocupar com sentimentos humanos e problemas sociais. Procurou expressar emoções e angústias do homem no início do século XX através da deformação proposital da realidade e das cores.
O documento discute as relações entre arte corporal e vídeo, mencionando vários estilos como vídeo-performance e escultura de vídeo. Também aborda artistas pioneiros que incorporaram o corpo e a tecnologia em suas obras, como Loïe Fuller e os artistas da série "9 Nights" em 1966. A introdução do vídeo nos anos 1970 alterou a noção de "presença" e levou a novos modos de representação corporal.
O documento descreve as principais vanguardas artísticas europeias que surgiram no início do século XX, como o Futurismo, o Cubismo, o Expressionismo, o Dadaísmo e o Surrealismo. Estas correntes artísticas tinham como objetivo subverter as tradições culturais do passado e explorar novas formas de expressão baseadas na subjetividade, irracionalidade e liberdade criativa. Muitas surgiram como uma reação aos horrores da Primeira Guerra Mundial e à crise social e econômica da ép
Slide auxiliar do componente curricular ARTE, ministrado pela Profa. Carla Camuso no Instituto Federal da Bahia - Campus Porto Seguro. Aborda temas relacionados as novas linguagens artísticas no período contemporâneo.
O documento descreve o movimento artístico expressionismo, seu surgimento no Brasil e na Europa, características e grandes nomes. O expressionismo busca expressar emoções e sentimentos de forma subjetiva e dramática, distorcendo a realidade. No Brasil, destacaram-se artistas como Portinari e na literatura, obras de Nelson Rodrigues. Na Europa, nomes como Van Gogh, Munch e obras como "A Noite Estrelada" e "O Grito".
Minimalismo,Arte pop, Arte conceitual,Instalação,Performance, e Land Art.Hebert Barbosa
O documento discute vários movimentos artísticos que surgiram nos EUA entre 1960-1970 em resposta ao expressionismo abstrato e pop art, incluindo minimalismo, arte pop, arte conceitual, instalação, performance e land art. Estes movimentos se caracterizaram pela simplicidade, uso de materiais comuns e foco nas ideias em vez da forma. Artistas exemplares incluem Donald Judd, Frank Stella, Roy Lichtenstein e Robert Smithson.
O documento descreve o movimento artístico Expressionismo, que surgiu na Alemanha no início do século XX. Caracteriza-se por usar cores fortes e deformar a realidade para expressar angústia e sofrimento humano. Apresenta obras emblemáticas como "O Grito" de Edward Munch e "Metrópole" de George Grosz como exemplos deste estilo, e destaca Expressionistas como Munch, Grosz e Willem de Kooning.
O documento apresenta um resumo dos principais movimentos artísticos modernos como o Futurismo, Cubismo, Expressionismo, Dadaísmo e Surrealismo, descrevendo suas características e origens na literatura e nas artes plásticas. Apresenta os fundamentos de cada movimento, como a valorização da velocidade no Futurismo, a fragmentação da realidade no Cubismo, a expressão dos sentimentos no Expressionismo, a irreverência no Dadaísmo e o imaginário extraído do sonho no Surrealismo.
O documento descreve a origem e características do movimento expressionista. Surgiu na Alemanha entre 1904-1905 com o grupo Die Brucke, reagindo ao Impressionismo ao se preocupar com sentimentos humanos e problemas sociais. Procurou expressar emoções e angústias do homem no início do século XX através da deformação proposital da realidade e das cores.
O documento discute as relações entre arte corporal e vídeo, mencionando vários estilos como vídeo-performance e escultura de vídeo. Também aborda artistas pioneiros que incorporaram o corpo e a tecnologia em suas obras, como Loïe Fuller e os artistas da série "9 Nights" em 1966. A introdução do vídeo nos anos 1970 alterou a noção de "presença" e levou a novos modos de representação corporal.
O documento descreve as principais vanguardas artísticas europeias que surgiram no início do século XX, como o Futurismo, o Cubismo, o Expressionismo, o Dadaísmo e o Surrealismo. Estas correntes artísticas tinham como objetivo subverter as tradições culturais do passado e explorar novas formas de expressão baseadas na subjetividade, irracionalidade e liberdade criativa. Muitas surgiram como uma reação aos horrores da Primeira Guerra Mundial e à crise social e econômica da ép
Slide auxiliar do componente curricular ARTE, ministrado pela Profa. Carla Camuso no Instituto Federal da Bahia - Campus Porto Seguro. Aborda temas relacionados as novas linguagens artísticas no período contemporâneo.
O documento descreve o movimento artístico expressionismo, seu surgimento no Brasil e na Europa, características e grandes nomes. O expressionismo busca expressar emoções e sentimentos de forma subjetiva e dramática, distorcendo a realidade. No Brasil, destacaram-se artistas como Portinari e na literatura, obras de Nelson Rodrigues. Na Europa, nomes como Van Gogh, Munch e obras como "A Noite Estrelada" e "O Grito".
Minimalismo,Arte pop, Arte conceitual,Instalação,Performance, e Land Art.Hebert Barbosa
O documento discute vários movimentos artísticos que surgiram nos EUA entre 1960-1970 em resposta ao expressionismo abstrato e pop art, incluindo minimalismo, arte pop, arte conceitual, instalação, performance e land art. Estes movimentos se caracterizaram pela simplicidade, uso de materiais comuns e foco nas ideias em vez da forma. Artistas exemplares incluem Donald Judd, Frank Stella, Roy Lichtenstein e Robert Smithson.
A dança é uma das principais artes cênicas da antiguidade que caracteriza-se pelos movimentos corporais em ritmo. Surgiu nos rituais primitivos e foi desenvolvida pelos egípcios, gregos e romanos, decaindo na idade média e renascendo no renascimento. A dança moderna e contemporânea romperam com a formalidade do balé clássico.
Aula 07 impressionismo e expressionismoMarcio Duarte
O documento resume as principais correntes artísticas entre 1800 e início de 1900: Romantismo, Realismo, Naturalismo, Impressionismo, Expressionismo e Simbolismo. Apresenta as características e principais artistas de cada movimento, mostrando como eles se influenciaram ao longo do tempo e evoluíram uns aos outros.
Este documento discute a dança como forma de expressão e adoração. Ele explora as origens bíblicas e culturais da dança, incluindo exemplos na Bíblia como Miriã e Davi. Também discute como a dança foi influenciada por culturas pagãs e proibida pela Igreja Católica. Finalmente, argumenta que o corpo é um instrumento para louvor a Deus através da dança e expressão.
O documento discute a história e os tipos de dança. A dança era praticada na Antiguidade no Egito e Grécia em cerimônias e jogos. Ao longo do tempo, a dança evoluiu de formas narrativas para a dança contemporânea, influenciada por novas tecnologias. Existem também competições de dança de diferentes estilos como balé, jazz e dança de salão.
O documento resume os principais movimentos artísticos europeus de vanguarda do início do século XX, incluindo expressionismo, cubismo, abstracionismo e futurismo. Descreve características-chave de cada movimento, como a deformação e cores fortes do expressionismo, a representação de objetos por diferentes ângulos no cubismo, e a ênfase na velocidade e movimento no futurismo. Também fornece exemplos de obras importantes de cada movimento, como a pintura A Noiva do Vento de Oskar Kokoschka para o expression
A dança surgiu junto com a humanidade como forma de contato com o sobrenatural e evoluiu para rituais religiosos. Na Grécia antiga, a dança deixou de ser apenas para fins religiosos e passou a ser incorporada às tragédias gregas. A dança contemporânea surgiu influenciada pelos movimentos passados e novas tecnologias, e foi influenciada pelas novas condições sociais do individualismo e urbanização.
O documento fornece instruções para o desenvolvimento de um ministério de dança na igreja, incluindo: 1) A dança é encontrada na Bíblia como forma de adoração a Deus; 2) É necessário ter um chamado e dom de Deus, dedicação, obediência e consagração para ser um ministro de dança; 3) Os ensaios devem começar com oração, devocional e prática da coreografia com foco na adoração.
A dança é uma das principais artes cênicas da antiguidade que caracteriza-se pelos movimentos corporais em ritmo. Surgiu nos rituais primitivos e foi desenvolvida pelos egípcios, gregos e romanos, decaindo na idade média e renascendo no renascimento. A dança moderna e contemporânea romperam com a formalidade do balé clássico.
Aula 07 impressionismo e expressionismoMarcio Duarte
O documento resume as principais correntes artísticas entre 1800 e início de 1900: Romantismo, Realismo, Naturalismo, Impressionismo, Expressionismo e Simbolismo. Apresenta as características e principais artistas de cada movimento, mostrando como eles se influenciaram ao longo do tempo e evoluíram uns aos outros.
Este documento discute a dança como forma de expressão e adoração. Ele explora as origens bíblicas e culturais da dança, incluindo exemplos na Bíblia como Miriã e Davi. Também discute como a dança foi influenciada por culturas pagãs e proibida pela Igreja Católica. Finalmente, argumenta que o corpo é um instrumento para louvor a Deus através da dança e expressão.
O documento discute a história e os tipos de dança. A dança era praticada na Antiguidade no Egito e Grécia em cerimônias e jogos. Ao longo do tempo, a dança evoluiu de formas narrativas para a dança contemporânea, influenciada por novas tecnologias. Existem também competições de dança de diferentes estilos como balé, jazz e dança de salão.
O documento resume os principais movimentos artísticos europeus de vanguarda do início do século XX, incluindo expressionismo, cubismo, abstracionismo e futurismo. Descreve características-chave de cada movimento, como a deformação e cores fortes do expressionismo, a representação de objetos por diferentes ângulos no cubismo, e a ênfase na velocidade e movimento no futurismo. Também fornece exemplos de obras importantes de cada movimento, como a pintura A Noiva do Vento de Oskar Kokoschka para o expression
A dança surgiu junto com a humanidade como forma de contato com o sobrenatural e evoluiu para rituais religiosos. Na Grécia antiga, a dança deixou de ser apenas para fins religiosos e passou a ser incorporada às tragédias gregas. A dança contemporânea surgiu influenciada pelos movimentos passados e novas tecnologias, e foi influenciada pelas novas condições sociais do individualismo e urbanização.
O documento fornece instruções para o desenvolvimento de um ministério de dança na igreja, incluindo: 1) A dança é encontrada na Bíblia como forma de adoração a Deus; 2) É necessário ter um chamado e dom de Deus, dedicação, obediência e consagração para ser um ministro de dança; 3) Os ensaios devem começar com oração, devocional e prática da coreografia com foco na adoração.