2. EL CINE EUROPEO A
PARTIR DE LOS AÑOS 30
La Segunda Guerra Mundial supone una brecha en la continuidad de la
historia del cine. Las industrias cinematográficas se reconvierten
prácticamente para apoyar la causa de su país en la guerra. Por un lado,
aumenta la producción de documentales y cine informativo propagandístico,
especialmente en el bando alemán, pero, por otro lado, las historias de
ficción también se convierten en vehículos de transmisión de las ideas que
cada país defendía. Incluso en los países neutrales durante el conflicto, la
tendencia germanófila o aliadófila deja sentirse en la producción de
películas.
3. E L C I N E E U R O P E O E S P E C I A L M E N T E E L A L E M Á N
S E M U E S T R A M U Y A C T I V O D U R A N T E L O S
P R I M E R O S A Ñ O S T R E I N TA D E L A M A N O D E J O S E P H
V O N S T E R N B E R G ( E L Á N G E L A Z U L , 1 9 3 0 , C O N U N A
E X C E P C I O N A L PA P E L D E M A R L E N E D I E T R I C H ) Y
F R I T Z L A N G ( M . E L V A M P I R O D E D U S S E L D O R F,
1 9 3 1 , C O N U N A I N T E R P R E TA C I Ó N E S P E C I A L D E
P E T E R L O R R E )
4. NEORREALISMO
ITALIANO
A finales de la década de 1940, en Italia, el cine experimentó
un renacimiento. Durante la guerra, la cinematografía italiana
había servido a la causa de Mussolini, con una producción
artísticamente muy pobre. Con la aparición del Neorrealismo el
cine italiano logró captar la atención mundial y dio a conocer al
gran público a varios de los principales directores italianos.
5. Tras la Segunda Guerra Mundial, con la industria alemana
debilitada, Francia continuó dominando el mercado mundial
del cine artístico en las décadas de los años 1950 y 1960,
produciendo cineastas muy independientes que
experimentaron diversos modos de expresión.
En 1958 irrumpen los directores de la llamada Nouvelle
vague. François Truffaut (Los cuatrocientos golpes
6. EL CINE BRITÁNICO
En Gran Bretaña los jóvenes cineastas sentían un deseo de
renovación y vuelta a la realidad. Tampoco querían grandes temas
ni glamour, pues para esto ya estaba Hollywood, sino la vida estaba
en la gente de la calle. En esto coinciden con sus coetáneos
franceses. Pero los cineastas del Free cinema estaban más próximos
a la realidad y reivindicaban cambios sociales concretos;
rechazaban el conformismo y la hipocresía de la tradición
monárquica inglesa.
8. Dada la proximidad cultura e idiomática de Gran Bretaña
con Hollywood, éste fue el país europeo que más dejó sentir la
influencia del gigante americano en su cinematografía. El
trasvase de actores, directores y guionistas fue constante.
Actores británicos e irlandeses, como Julie Christie, Albert
Finney, Glenda Jackson, Richard Harris, Peter O'Toole, Alec
Guinness o Vanessa Redgrave se hicieron muy populares.
Richard Harris Julie Christie
9. EL CINE ESPAÑOL
-En cuanto al cine de España, la aparición
del sonoro provoca desorientación en la
industria cinematográfica española, que,
incapaz de adaptarse con rapidez a los
adelantos técnicos, queda por un tiempo
paralizada.
La Gitana (1957), Fernando Delgado
10. EL CINE EUROPEO DEL SIGLO
XXI
La historia del cine es muy extensa y afortunadamente se
reescribe día a día, cada vez que se visiona una película.
Los efectos digitales revolucionan la industria. No es raro ver
muestras continuas de cine, magníficamente realizado, donde la
realidad se cambia o transforma gracias a ellos. Durante los últimos
años la tecnología digital ha ido avanzando, en un proceso
imparable, sustituyendo a decorados, efectos especiales e
intérpretes.
11.
12. Aunque fue en la última década del siglo XX cuando el cine
inició su proceso imparable hacia lo digital es en el siglo XXI
cuando se perfila, que en los próximos 20 años el cine sea
totalmente digital.
Pedro Almodóvar, Volver (2006)