Historia del Arte 2º Bachillerato. Siglo XIX.

1. TEMA 13º EL ARTE DEL SIGLO XIX

2. PINTURA DEL ROMANTICISMO EUGÈNE DELACROIX (1798-1863)

6. EUGÈNE DELACROIX (1798-1863) La barca de Dante.

7. LA MATANZA DE QUÍOS. Eugéne Delacroix. Museo del Louvre, óleo sobre lienzo 417x354 cm. (1824).

8. La libertad guiando al pueblo , Delacroix (1830), Museo del Louvre.

9. PINTURA REALISTA GUSTAVE COURBET (1819-1877)

11. Las espigadoras. Millet.

13. El Ángelus. Millet.

15. GUSTAVE COURBET (1819-1877) Estudio del pintor. 1855.

16. ARQUITECTURA LOS HISTORICISMOS

17. Parlamento de Londres. Pugin y Charles Barry.

18. John NASH Pabellón real de Brighton (1818-1821)

19. Colegiata de Covadonga. Federico Aparici.

20. Plaza de Toros de las Ventas. Estación de ferrocarril Plaza de Armas. Sevilla.

21. ARQUITECTURA Edificios de hierro y cristal

23. Torre Eiffel (Exposición Universal de París de 1889) Gustave Eiffel (1832-1923)

24. Crystal Palace. John Paxton. 1851.

25. Home Insurance Building. William Le Baron Jenney. 1883-1885. LA ESCUELA DE CHICAGO 1875-1905.

26. Almacenes Carson, Pirie and Scott. Louis Sullivan. 1899.

27. AUDITORIUM DE CHICAGO. SULLIVAN.

28. GUARANTY BUILDING (1895). BUFFALO, EEUU. LOUIS SULLIVAN.

29. ARQUITECTURA El Modernismo

33. Víctor Horta (1861-1947) Casa Tassel. Víctor Horta. 1892-1893.

34. Casa Tassel. Víctor Horta. 1892-1893.

35. Casa Tassel. Víctor Horta. 1892-1893.

36. Antonio Gaudí (1852-1926) El Capricho. 1883-1885.

37. Casa Vicens. 1883-1888.

38. Palacio Episcopal de Astorga. 1887-1893.

39. Finca Güell. 1884-1887

40. Palau Güell. 1886-1888

41. Cripta colonia obrera de Santa Coloma. 1898-1917.

42. Parque Güell. 1900-1914.

43. Parque Güell. 1900-1914.

44. Parque Güell. 1900-1914.

45. Casa Batlló. 1904-1906.

46. Casa Batlló. 1904-1906.

47. Casa Batlló. Detalles del tejado. 1904-1906.

48. Casa Batlló. Detalles del interior 1904-1906.

49. Gaudí. Casa Milá (La Pedrera). 1906-1910.

50. Casa Milá (La Pedrera). Detalle de la fachada. 1906-1910.

51. Casa Milá (La Pedrera). Detalle del patio. 1906-1910.

52. Casa Milá (La Pedrera). Tejado. 1906-1910.

53. Casa Milá (La Pedrera). Detalle del desván. 1906-1910. Casa Batlló. Detalle del desván.

54. La Sagrada Familia. 1883. Proyecto.

55. La Sagrada Familia. 1882. Foto enero 2011

56. La Sagrada Familia. 1882. Fachada de La Pasión.

57. La Sagrada Familia. 1882. Fachada de La Pasión.

58. Gaudí. La Sagrada Familia. 1882. Fachada de La Natividad.

59. La Sagrada Familia. 1882. Detalle fachada de La Natividad.

60. La Sagrada Familia. 1882. Interior.

61. La Sagrada Familia. 1882. Interior.

62. PINTURA El Impresionismo: Monet, Renoir y Degas.

63. El Impresionismo es un movimiento pictórico que surge en Francia a finales del S. XIX en contra de las fórmulas artísticas impuestas por la Academia Francesa de Bellas Artes, que fijaba los modelos a seguir y patrocinaba las exposiciones oficiales en el Salón parisino. El objetivo de los impresionistas era conseguir una representación del mundo espontánea y directa. Características generales:

68. Claude Monet (1840-1926) Es uno de los pintores que más contribuye al movimiento impresionista . Nunca derivó hacia otras corrientes artísticas, sino que se mantuvo fiel al Impresionismo hasta su muerte. Su máxima preocupación es plasmar la vibración cromático-lumínica en sus lienzos . La luz engendra el color y la forma. Sus temas preferidos son las marinas, las escenas fluviales y los paisajes. Ejemplos: Impresión atardecer , Regatas en Argentuil , Las amapolas , Paseo con sombrilla , La estación de San Lázaro, La Catedral de Rouen .

69. Monet. Impresión, salida del sol (1872)

70. Las amapolas (1873)

71. Estación de Saint-Lazare o Llegada de un tren (1877)

72. Gare St Lazare (1876-77)

74. Claude MONET Catedral de Ruán (1892-1894)

75. Claude MONET Catedral de Ruán (1892-1894)

76. Claude MONET Catedral de Ruán (1892-1894)

77. Ninfeas.

78. Ninfeas.

79. AUGUSTE RENOIR (1841-1919) Ofrece una interpretación más sensual del Impresionismo. Se pone en relación con los pintores del S. XVIII que mostraban la sociedad galante del Rococó. En sus creaciones muestra la alegría de vivir, incluso cuando los protagonistas son trabajadores. Siempre son personajes que se divierten, en una naturaleza agradable. Trató temas de flores, escenas dulces de niños y mujeres y sobre todo el desnudo femenino, que recuerda a Rubens por las formas gruesas. Renoir posee una vibrante y luminosa paleta que hace de él un impresionista muy especial. El palco , El columpio , El Moulin de la Galette , Le dèjeuner des canotiers , Bañistas , son sus obras más representativas. Autorretrato (1897)

80. Renoir. Baile en el Moulin de la Galette (1876)

81. El almuerzo de los remeros (1881)

82. Maternidad (1886)

83. Las grandes bañistas (1884-1887)

84. Las bañistas (1918-1919)

85. EDGAR DEGAS (1834-1917) Es un impresionista más de la forma que del color. Es un hábil dibujante, le preocupó captar el movimiento con fidelidad, de ahí que desarrollara temas como las bailarinas y las carreras de caballos. Es un gran observador de la mujer, capta las posturas más insólitas, las poses naturales e instantáneas. Algunas de sus obras son: Clase de danza , La bebedora de ajenjo , Bailarina en la escena , Planchadores , Carreras . Cultivó el dibujo en detrimento del color, por lo que no armonizó bien con el Impresionismo, y tampoco con las tendencias conservadoras por sus temas contemporáneos.

86. Degas. Clase de danza, 1871.

87. Clase de danza

91. El desfile (hacia 1866-1868)

92. Coche en las carreras (1872)

93. Las carreras, jockeys aficionados (1876-1887)

94. El barreño (1886)

95. La bañera (1886)

96. ESCULTURA Auguste Rodin (1840-1917)

97. Escultor francés, que dot aba a su trabajo de gran fuerza psicológica expresada a través del modelado y la textura . En el arte de Rodin se funden una técnica impresionista , que con la rugosidad de las superficies y la multiplicación de planos obtiene efectos de luz, la profundidad vital y la fuerza colosal que anima las figuras. Se le considera uno de los escultores más importantes del siglo XIX y principios del XX Características generales:

98. LAS PUERTAS DEL INFIERNO (1880-1917) La puerta representaba principalmente escenas del Infierno, la primera parte de la Divina Comedia de Dante. Aunque Rodin no completó las Puertas del infierno, creó modelos y estudios de muchos de sus componentes escultóricos, siendo todos ellos aclamados como obras independientes.

99. LAS PUERTAS DEL INFIERNO (1880-1917)

101. Las tres sombras del ático.

103. EL PENSADOR (1880) 1881 bronce 71,5 x 40 x 58 cm

104. Rodin. EL PENSADOR (1880)

105. Rodin. Los burgueses de Calais. 1888

106. El beso. 1888 - 1889 mármol 181,5 x 112,3 x 117 cm

107. MONUMENTO A BALZAC (1892) bronce 270 x 120 x 128 cm

108. PINTURA El Postimpresionismo: Cézanne, Gauguin y Van Gogh.

111. Cézanne, Paul (1839 – 1906)

114. El camino de Bibemus c. 1895 - 65.1 x 81 cm

115. La montaña de Santa Victoria 1885-87- óleo sobre lienzo, 26 x 35

116. Cézanne. La montaña de Santa Victoria 1904-1906. óleo sobre lienzo.

117. 1902-06 Mont Sainte-Victoire vista desde Les Lauves ; 65 x 81 cm

119. Manzanas, melocotones, peras y uvas c. 1879-80 óleo sobre lienzo, 38.5 x 46.5 cm

120. Naturaleza muerta con cómoda 1883-87- óleo sobre lienzo, 73.3 x 92.2 cm

121. Cézanne . Los jugadores de cartas 1890/1892. 45 x 57 cm. Óleo sobre lienzo.

122. Bañistas c. 1890-91 óleo sobre lienzo - 54.2 x 66.5 cm

123. Las grandes bañistas 1900-05 óleo sobre lienzo, 132.4 x 219.1 cm

124. Bañistas . 1899-1906 óleo sobre lienzo - 208 x 249 cm

125. Paul Gauguin (1848-1903)

126. El Cristo amarillo 1889 92.1 x 73.4 cm La luz pierde en GAUGUIN su centro absoluto en aras de una exaltación del color , principio en que se basa dos años después el fauvismo

127. M. Loulou 1890, 55 x 46.2 cm La fascinación de sus cuadros radica en la calma de las zonas anchas de colores, como si realizara vidrieras, y en sus figuras grandes, contorneadas de manera nítida, cual tallas de madera. Al mismo tiempo renuncia a la perspectiva, suprime el moldeado y las sombras e identifica la sensación de plano igual que en las pinturas japonesas. Así se unen lo que ve y lo que imagina y adquiere el color una intensidad poética excepcional.

128. Visión después del sermón, 1888

129. Femmes de Tahiti [Sur la plage] 1891 - 69 x 91 cm

130. Arearea (Joyousness) 1892; Musée d'Orsay, Paris

131. ¿De dónde venimos? ¿Qué somos? ¿Adónde vamos?. 1897.

132. http://www.pinturayartistas.com/dedondevenimos-quienessomos-adondevamos

133. Gogh, Vincent (Willem) van ( 1853 -1890)

134. Los comedores de patatas, 1885

135. Camino con cipreses y estrellas 1890 Óleo sobre lienzo, 92 x 73 cm Los cipreses flameantes, los suelos que parecen estremecidos por terremotos, los edificios de líneas retorcidas, constituyen los temas preferidos de su extensa obra, y en sus convulsiones transparenta su turbación de enajenado

136. Campo con cipreses

137. Van Gogh. Noche estrellada. 1889.

138. La iglesia de Auvers. 1890. Óleo sobre lienzo

139. Campo de maíz en una noche estrellada 1890 – óleo sobre lienzo, 50.5 x 100.5 cm Es un apasionado del color como vehículo para expresar las frecuentes depresiones y angustias que padeció. Su pincelada es muy característica, sinuosa, cursiva y espesa; los colores son a veces agresivos con contrastes no frecuentes- amarillo sobre naranja-.

140. Campo con sol radiante 1889 - 71 x 90.5 cm

141. Van Gogh. El dormitorio 1888 óleo sobre lienzo 72x90cm

142. Café nocturno. 1888.

143. Jarrón con doce girasoles.

144. Autorretrato dedicado a Paul Gauguin 1888, óleo sobre lienzo 60.5 x 49.4 cm Autorretrato 1888 65 x 50.5 cm

145. Autorretrato 1889 óleo sobre lienzo 65 x 54 cm

146. Autorretrato 1889 Óleo sobre lienzo, 65 x 54 cm

147. Autorretrato con la oreja vendada.

148. El Dr. Paul Gachet