Guia final de arte imagenes

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  • El nacimiento de Afrodita (Venus, en latín) ha sido transmitido según dos versiones: ora es hija de Zeus y Dione (Afrodita Pandemo, la popular, según Plaón), ora hija de Urano (Afrodita Urania, diosa del amor puro), cuyos órganos sexuales, cortados por Crono, cayeron al mar y engendraron a la diosa. Apenas salida del mar, los Céfiros la llevaron primero a Citera y luego a la costa de Chipre, donde fue acogida por las Estaciones, vestida, ataviada y conducida por ellas a la morada de los Inmortales.
  • La segunda fase implica un riguroso análisis iconográfico: en el centro aparece Venus, la diosa del amor; a la derecha, Céfiro, el viento que persigue a la ninfa de la Tierra, Cloris, que al ser tocada por él se trasforma en Flora, diosa de la vegetación y de las flores; encima de Venus está Cupido, que dirige sus flechas a las tres Gracias, en concreto a la del centro, Castitas, que mira al dios Mercurio, mensajero de los dioses y nexo entre el cielo y la tierra.
  • rico mercader Giovanni Arnolfini y a su esposa Jeanne Cenami, que se establecieron y prosperaron en la ciudad de Brujas (hoy Bélgica), entre 1420 y 1472ue la imagen corresponde al matrimonio de ambos, celebrado en secreto y atestiguado por el pintor. Sin embargo, muchas otras interpretaciones se han propuesto acerca del mismo, y el consenso actual es que la teoría de Panofsky es difícilmente sostenible.Jan van Eyck, 1434 Óleo sobre tabla • Gótico 82 cm × 60 cm
  • Vitruvio: arquitecto de la antigua roma. Es el cánon de proporción humana.Cuadraro está centrado en los genitales (por aquí se divide el cuerpo)El círculo en el ombligo La relación entre el lado del cuadrado y el radio del círculo es la razón áurea. El ombligo determina la sección áureana palma equivale al ancho de cuatro dedos.Un pie equivale al ancho de cuatro palmas (12 pulgadas).Un antebrazo equivale al ancho de seis palmas.La altura de un hombre son cuatro antebrazos (24 palmas).Un paso es igual a un antebrazo.La longitud de los brazos extendidos (envergadura) de un hombre es igual a su altura.La distancia entre el nacimiento del pelo y la barbilla es un décimo de la altura de un hombre.La altura de la cabeza hasta la barbilla es un octavo de la altura de un hombre.La distancia entre el nacimiento del pelo a la parte superior del pecho es un séptimo de la altura de un hombre.La altura de la cabeza hasta el final de las costillas es un cuarto de la altura de un hombre.La anchura máxima de los hombros es un cuarto de la altura de un hombre.La distancia del codo al extremo de la mano es un quinto de la altura de un hombre.La distancia del codo a la axila es un octavo de la altura de un hombre.La longitud de la mano es un décimo de la altura de un hombre.La distancia de la barbilla a la nariz es un tercio de la longitud de la cara.La distancia entre el nacimiento del pelo y las cejas es un tercio de la longitud de la cara.La altura de la oreja es un tercio de la longitud de la cara.La distancia desde la planta del pie hasta debajo de la rodilla es la cuarta parte del hombre.La distancia desde debajo de la rodilla hasta el inicio de los genitales es la cuarta parte del hombre.El inicio de los genitales marca la mitad de la altura del hombre.
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    1. 1. ImágenesPrimer Parcial
    2. 2. Venus de Willendorf,mujer fue considerada como un serpara la procreación}PREHISTORIA
    3. 3. Cueva Altamira EspañaPREHISTORI ANATURALEXZA Y REALISMO
    4. 4. Cuevas Lascaux FranciaPREHISTORIAANIMALES CAZA
    5. 5. Menhir: Piedra tallada toscamenteasentada en forma vertical Dolmen: Dos menhires cubiertos con uno más que le sirve de “Tapa” o mesaCromlech: Alineación de menhiresen forma circularPrehistoria
    6. 6. Stonehedge (Inglaterra)Prehistoria
    7. 7. Dibujo idealizado del zigurat mesopotanea
    8. 8. Detalle de la Puerta de Istar, BabiloniaMESOPOTANEAdiosa del amor y la guerra
    9. 9. Gudea de Lagash (posiciónsedente) mesopotanea
    10. 10. Grupo Escultórico de Tell-Asmar -mesopotanea
    11. 11. Código deHammurabi(Babilonia)mesopotaneaCODIGO DELEYESHammurabi seencuentra ante lospies de Shamash
    12. 12. Asirios mesopotaneaToro alado, Khorsabad La leona herida, Ninive
    13. 13. mesopotanea Friso de losRelieve asirio en Nínive guerreros, PersasASIRIOS
    14. 14. PIEDRA ROSSETA egipto
    15. 15. egiptoAkenaton nefertttiti
    16. 16. Libro de los muertos egiptoJuicio de Osiris:
    17. 17. egipto PIRAMIDE DE GIHZATemplo de Amon en Karnak. Keops
    18. 18. egiptoTEMPLO DE RAMSES II
    19. 19. RomaRómulo y Remo
    20. 20. Bóveda de cañón Bóveda de crucería corrido roma DEMO Panteón Romano
    21. 21. Panteón Romano de Agriparoma
    22. 22. Coliseo yacueducto roma Augusto de Prima Porta Cabeza de constantino
    23. 23. Fresco del Toreador.(recontrucción)Museo Arqueológico de Herakleion,Creta. Grecia-clasico
    24. 24. Puerta de leones misenasGrecia-clasico
    25. 25. Máscara de Agamenón Grecia-clasico
    26. 26. Grecia-clasicoVasija Lekitos Polyphemos Anfora
    27. 27. KroisosKuro de Anavysos Grecia-clasico •El Doríforo. KRITIOS •CONTRAPOSST clasico O
    28. 28. KORÉ: diosa de la guerra Grecia-clasico
    29. 29. •Orden Dórico: •Se relaciona con el hombre Grecia-clasica dorica •No tiene base •Más ancho el tambor •El capitel es simple •Orden Jónico: •Se relaciona con la mujer •Tiene base •El Tambor es más esbelto. •El capitel tiene dos volutasjornico •Orden Corintio: •El más elegante y complejo. •Tiene base •El tambor es es más esbelto •Algunas veces tiene volutas, hojas de corintio acanto y en algunas ocasiones, elementos de origen vegetal
    30. 30. Atenea nikePropileo Grecia-clasico ERECTEIÓN: Cariátide: Partenon Columna en forma de mujer. atenea
    31. 31. VICTORIA DE Grecia- VENUS DE MILOSAMOTRACIA helenistico LAOCONTE Y SUS HIJOS
    32. 32. paleocristiano Sarcófago de Junio Basso-tendencia a la frontalidad y composición simple.laBasílica de San Pedro escultura muestra un rollo evangelico
    33. 33. paleocristianaEl Buen pastorrepresentación deCristo con un corderoen hombros.
    34. 34. Romanico Plantas:Planta de Cruz Latina Circulares basilicas
    35. 35. GoticoNotre Dame de Reims Reims, Francia  Elementos que distinguen:  Gran altura  Uso de bóvedas, cúpulas,  torres (campanarios),  gárgolas, etc.  Decorada con pasajes bíblicos, santos,etc.  Uso de vitrales
    36. 36. pináculo bóveda de crucería Triforio TorreArbotantesContrafuerte Nave central Nave lateral Notre Dame París Rosetón Arquivolta Tímpano Catedral de Chartres Fotos: www.viajeuniversal.com/francia/chartres/imagenes foto Stephanie fc
    37. 37. goticoSainte ChapelleParís, Francia Columna:pie circular Pilar:pie poligonial Cubiertas:cierre de la parte superior de una construcción Cúpula;bobeda semiesférica
    38. 38. RenacimientoGiotto: cuattrocentoMadonnaEntronada A diferencia de la de Cimabue esta postrada en un espacio Temple sobre madera Uso de dorado y lapislazuli para el manto de la virgen. No existe la proporción No es mimético Rigidez y no hay movimiento Madonna enthroned c. 1280-1290 Tempera sobre madera Galleria degli Uffizi, Florencia
    39. 39. Santa Maria del FioreRenacimiento cuattrocento  Nave diseñada por Arnolfo di Cambio 1296 Muere.  Se lo dejan a Giotto, hace el campanario y muere.  Otros arq: Alberto Arnoldi, d Ambrogio, di Fiovante, etc.  1418 es terminada, menos la cúpula.Brunelleschi la hace.  45.6 ancho
    40. 40. Temática mitológica (temas paganos) Sandro Botticelli Uso de perspectiva y punto de fuga.Temática mitológica (temaspaganos) •Venus: Lánguida, bella.Uso de perspectiva y punto de fuga. •Cabello en movimiento y cara ¾ van a ser su sello. Cinquecento renacimiento Sandro botccelli- el nacimiento de Venus- la primavera (periodo o estilo: renacimiento)
    41. 41. Sandro Botticelli Ej. La primavera Encargo a Lorenzo de Medici Cinquecento renacimiento
    42. 42. CinquecentoJan van Eyck renacimiento EL MATRIMONIO ARNOLFINI  Pintura Flamenca  Pintura flamenca  Paises Bajos  Espejo.
    43. 43. Cinquecento altoHombre de Vitruvio renacimiento Leonardo da Vinci hace el dibujo c. 1490 Ilustra la observación que hace Vitruvio sobre la medida del hombre (como si extiende sus brazos y piernas un poco más allá de un ángulo de 90º crea un círculo perfecto) Los escritos de Leonardo están en espejo. El hombre se mide en palmas: una palma 4 dedos. Leonardo da Vinci Hombre de Vitruvio c.1485.1490 34.3 x 25 cm) Gallerie dell’ Accademia, Venecia
    44. 44.  Ícono del catolicismo La última cena Leonardo da Vinci Cinquecento alto renacimiento
    45. 45. La Gioconda Leonardo da Vinci Cinquecento alto renacimiento  Síntesis de naturalismo  Vasari (Historiador)dice que es el retrato de la esposa de Francesco del Giocondo.  Utiliza el SFUMATO para el paisaje.  Paisaje: montañas muy verticales y triangulares, luz misteriosa.  Freud analiza la obra.
    46. 46.  Leonardo da Vinci  Cinquecento alto renacimiento AutorretratoLa Virgen, Santa Ana, el niño ySan Juan
    47. 47.  Leonardo da Vinci  Cinquecento alto renacimiento San Juan BautistaLa virgen de las rocas
    48. 48. La Virgen y el armiño Leonardo da Vinci Cinquecento alto renacimiento
    49. 49. Miguel Ángel alto renacimientoLa pieta El david
    50. 50. Miguel Ángel alto renacimientoEl moises La capilla sixtina
    51. 51. Miguel Ángel alto renacimiento El juicio finalCreacion de adan
    52. 52. BarrocoCaravaggio, La Las tres gracias deIncredulidad de santo rubens-flamencaTomás
    53. 53. BarrocoHolandesaClase de anatomía deldoctor tulp
    54. 54. *San Pedro del Vaticano, Roma –barroco
    55. 55. Velázquez, *Las meninas-barroco-españa
    56. 56. Manierismo Cellini es el Perseo conMiguel angel Pietá la cabeza de MedusaRondanini.
    57. 57. Manierismo El crucifijo – obra de Giambologna
    58. 58. Neoclasicismo La coronación de napoleon - jacquesPuerta de Alcalá, louis davidEspaña
    59. 59. Neoclasicismo Eros y Psiquis, Antonio CanovaLa muerte de marat,jacques louis david
    60. 60. RomantisimoLa libertad guiando Naufragio WilliamPueblo-frances turner. inglesEUGÉNE DELACROIX
    61. 61. Ismos Picasso - Las Señoritas“La alegría de vivir” de Avignon -cubismoHenri Matisse -fauvismo
    62. 62. Ismos La motocicletaEl grito - Eduard Munch Umberto Boccioni
    63. 63. Subrealismo –salvador dalí máximosIsmos representantes delDadaismo-Marcel surrealismo. RelojesDuchamp blandos
    64. 64. Ficha tecnica arte FICHA TÉCNICA DEL CUADRO: Nombre: La Adoración de los pastores Autor: Murillo Estilo: Barroco Fecha: 1668 Localización: Museo de Bellas Artes de Sevilla Datos técnicos: Óleo sobre lienzo, 282 x 188 cm. DESCRIPCIÓN: En el cuadro aparece la escena de un Nacimiento en donde Jesús rodeado de su familia recibe la adoración de unos pastores a la hora de nacer. El conjunto se complementa con una parte celestial en donde unos ángeles observan el acontecimiento. ANÁLISIS FORMAL DE LA OBRA: En la obra podemos observar las siguientes características formales que la sitúan como obra barroca: a) Foco de luz que se irradia desde el Niño convirtiéndolo de esta manera en parte esencial de la escena. b) Esta luz crea una serie de claroscuros en los personajes de alrededor que acentúan el tono intimista de la obra. c) Naturalismo en los personajes tanto por sus caras (viejos, niños, calvos, barbudos...) como por las ropas que utilizan (son pastores pobremente vestidos) d) Fondo de un paisaje del que se podría decir que es elaborado por medio del esfumato de la escena, con el fin de no distraer la atención del tema principal. e) Utilización de la perspectiva aérea que hace que la atención vaya hacia el Niño. f) Composición a base de diagonales que dan dramatismo a la acción. Contextualización de la obra en la producción artística del pintor: Como características propias del pintor podríamos hablar de la importancia de la anécdota (pastores con su forma de vestir, tipos de edades, sexos, e incluso los detalles en las ropas y pelos). La obra se encuadra en una etapa de madurez del pintor en donde trata de desarrollar todos los conocimientos adquiridos. ANÁLISIS ICONOGRÁFICO DE LA OBRA: La obra conforme a la tradición pictórica del Nacimiento que sigue la descripción facilitada en el Evangelio[1], nos representa el Nacimiento de Cristo en un pesebre (pobreza y renuncia a los bienes materiales) junto a su Madre con la tradicional ropa roja (copartícipe de la Pasión de su hijo) y manto azul (la esperanza en el cielo) y su padre putativo representado como un anciano (circunstancia de la que no se tiene constancia pero que se quiere así hacer hincapié en la virginidad de María), rodeados por unos pastores (mujer, viejo, joven, niño, es decir todas las edades, todos los sexos: Toda la humanidad va a adorar el Nacimiento de Dios) que le adoran y traen presentes (la caridad y el reconocimiento de la divinidad del nacido) y unos animales, el buey en este caso, siguiendo de esta manera una tradición que surge en los relatos apócrifos de la infancia de Jesús, y un gallo y un cordero, el primero se constituiría en símbolo del animal que canta a la salida de un dios (en este caso en lugar de ser Helios representado por el sol es Cristo), el segundo, el cordero como símbolo eucarístico de la razón de ser de este Nacimiento. La escena se complementa con un pequeño “rompimiento” en el que unos querubines adoran la escena divina, tal es su función como hemos explicado en el comentario de la primera obra. La escena se sitúa en una dentro de una construcción pobre y derruida inserta en un fondo oscuro e indeterminado que realza el tono intimista de lo representado. Significación iconológica de la obra: Como obra barroca que es, trata un tema religioso por excelencia, a través del cual se pueden llegar a descubrir una serie de valores religiosos como la pobreza, la caridad, la adoración de Dios, la humildad o la familia y otros valores dogmáticos como el Nacimiento de Cristo, la Divinidad de su persona (atestiguada por los ángeles que dan fe de esta manera de su doble naturaleza encerrada en una misma persona) o la Virginidad de su Madre, todo ello por medio de unos valores plásticos que tratan de conmover.

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