Amy Becker Harry Slagel A2 Coursework Evaluation


Published on

  • Be the first to comment

  • Be the first to like this

Amy Becker Harry Slagel A2 Coursework Evaluation

  1. 1. By  Amy  Becker  and  Harry  Slagel  
  2. 2. Brief  •  Task:  create  a  5  minute  short  film  in  it’s   en5rety  •  We  were  inspired  by  4Docs,  and  decided  to   make  a  short  documentary  based  on  a  genre   of  music  that  we  are  both  interested  in  •  The  aim  of  the  documentary  was  to  establish   whether  or  not  the  way  in  which  Dubstep   music  has  spread  and  achieved  interna5onal   recogni5on  is  a  posi5ve  development  
  3. 3. “The  epitome  of  the  transforma5on  economy  is        “Story  is  important  for  documentary,  but   the  way  it  encourages  consumers  to  transform   percep5on  is  even  more  important.  Tproducing   Savvy  consumers  therefore  become   hink,  first,   themselves  into  or  ‘prosumers’  aare  invited  to   consumers,   producers.  whey  s  eeing  yhad   T what  the  viewers  will  feel   hile  s Toffler  our   co-­‐create  the  product  they  aDan  Gilmor’s  vision   predicted,  thus  embracing  re  sikely  to   of  your   l shots.  Then,  form  a  drama5c   tructure   consume…which  directly  leads  nvironment.   to  an  ac5on   film  using  temocra5c  mto  their  feelings.”   of  a  d he  changes   edia  e taken  in  response  to  this”   Victor  Kossakovksy,  short   Edvardsson,  film-­‐maker   documentary   2005  
  4. 4. Types  of  Documentaries    In  order  to  establish  the  conven5ons  of  a  documentary  and  whether  our   film  uses,  develops  or  challenges  them,  it  is  necessary  to  note  the   relevant  types  of  documentaries,  and  what  is  generally  associated  with   those  types.    3)  P bserva5onal  2)  Expository      1)  Oar5cipatory  -­‐   Events  and  situa5ons  presented  are  re  observed  nd  altered  -­‐  Situa5ons  and  pto  the  areac5ons  a influenced  a direct  address   eople’s  udience  by  No  interviews,  no  music,  no  narra5on   the  presence  of  the  filmmaker  -­‐  argumenta5ve  frame  with  a  narra5on  voice-­‐over  -­‐   Nichols:  “ The  filmmaker  steps  out  from  behind  the  cloak  of  -­‐  ‘Fly  on  the  wall’  hat  is  steps  away  from  poe5c  medita5on,   emphasizing  wperspec5ve  voice-­‐over  commentary,   happening  -­‐  Example:  At  Home  With  nd  opinions,  oNen  becomes  a  steps  down  from  a  f  facts  a The  Noonans   and  with  persuasive   Combina5on  o fly-­‐on-­‐the-­‐wall  perch,   techniques  social  actor  (almost)  like  any  other”  -­‐   Example:  Mxclusive  footage,  pictures  aA  Love  Story   Include  eichael  Moore’s  Capitalism:   nd  interviews  -­‐  Example:  An  Inconvenient  Truth  
  5. 5. Use  of  Archive  Footage    Use  of  archive  footage  gives  certain  documentaries  a   professional  feel,  especially  when  explaining  the  growth  or   change  of  a  movement  over  5me      A  Legacy  in  the  Dust:  The  Four  Aces  Story  by  Winstan  Whier   also  incorporates  magazine  and  newspaper  to  emphasise  a   sense  of  controversy  and  fame    Our  documentary  conforms  to  this  conven5on  oNen  seen  in   expository  documentaries,  as  we  have  included  footage  taken   from  YouTube  of  Skrillex  winning  a  Grammy  award,  and  an   animated  image  of  Skrillex  on  the  cover  of  Mixmag  magazine  
  6. 6. Archive  Footage  iused  in  oedia  Products  –  wxtract  Archive  Footage   n  Real  M ur  film:  Skrillex   einning   from  G  Legacy  An  the  Dust:  T2012  Ceremony   a   Arammy   i ward  at  the   he  Four  Aces  Story  
  7. 7. Magazine  Headline  used  in  our  film:  cartoon  Skrillex  on  December  2011  issue  of  Mixmag    
  8. 8. Style  of  Interviews   Conven5onal  to  set  interviews  in  the  natural/rela5ve   environment  of  the  subject   In  the  following  extract  from  The  Interview  Project,  the   interviews  are  casual,  relaxed  and  similar  to  ours  in   that  the  interviewer  is  not  seen  or  heard   Ligh5ng  was  not  too  bright,  relevant  to  early  Dubstep   and  fits  with  our  narra5ve  theme  
  9. 9. Interview  eextract  rom  David  lm:  Freddie  and   Interview   xtract  ffrom  our  fi Lynch’s  Interview   Jack  McTavish   Project  
  10. 10. Interview  Technique    Interviews  in  a  documentary  give  the  viewer  a  sense  of   realism,  that  the  documentary  maker’s  views  are   mutually  shared  by  another  person  or  source,  and  thus   more  valid    In  order  to  achieve  sufficient  relevant  detail  and  opposing   opinions,  we  included  clips  of  only  a  few  minutes  from   each  interview    Interviewees  in  our  documentary  conformed  to  the   conven5on  of  the  subject’s  eye  line  not  being  directly   pointed  to  the  camera    If  the  subject  looks  directly  at  the  camera,  it  is  portrayed   that  that  they  are  addressing  the  audience  about  a   certain  issue,  e.g.  as  a  news  reader  would  do  –  although   a  lot  of  the  peopled  interviewed  are  essen5ally  informing   the  audience,  this  is  not  the  style  that  we  wanted  
  11. 11. The  Voice  Over              The  use  of  voice  over  is  a  main  conven5on  of  expository  Here  is  an  extract  from  a  documentary  about  Tutankhamen  dwn  one  to  narrate  our   documentaries,  and  therefore  we  recorded  our  o emonstra5ng  the  use  of  voiceover  in  real  media  products.   the  music  studio  to  record  our  voiceover,   film.  We  used  Logic  Pro  in   and  edited  it  using  Sound  Track  Pro.    
  12. 12. Use  of  Effects    During  the  post  produc5on  stages  of  our  documentary  we   added  several  effects  to  make  transi5ons  flow  smoothly,   create  different  moods  and  to  make  the  film  more   interes5ng  to  watch    We  put  a  black  and  white  filter  over  the  shots  of  Freddie   and  Jack,  which  gave  the  interview  an  underground,  urban   feel;  relevant  to  early  Dubstep  and  conven5onal  for  old   interview  footage    We  used  a  fish  eye  lens,  which  we  added  to  our  footage   filmed  at  Cable  nightclub  as  this  is  conven5onal  for  club/ rave  scenes    Conven5onal  for  expository  documentaries,  use  of  the  fish   eye  lens  manipulates  reality  in  that  the  dancing  and  general   asthe5c  of  the  club  is  exaggerated  
  13. 13. The  CreaUve  Treatment  of  Actuality    We  used  low  angles  when  filming  footage  of  passing  taxis,  buses  and   the  queue  for  the  montage  sequence  at  Cable  night  club,  with  the   inten5on  of  crea5ng  an  underground  atmosphere  or  perhaps  a  view   from  the  ‘guer’,  which  represents  the  genre  of  Dubstep    We  used  handheld  camera  shots  inside  the  club  to  exaggerate  the   observa5onal,  spontaneous  nature  of  the  scene,  as  well  as  including   an  establishing  shot  and  zoom  of  the  DJ  booth  and  the  dance  floor    By  using  these  camera  angles,  techniques  and  mo5fs,  we  were   essen5ally  altering  reality  in  an  oNen  subtle  but  crea5ve  way,  which  to   some  extent,  is  a  theme  present  in  all  documentaries            
  14. 14. ConvenUons  of  a  Magazine  Review              Here  is  an  example  of  a  film  review  from  Empire  magazine  that  we  looked   at  for  ideas  of  the  layout  and  content  conven5ons…   Sec5on  before  ar5cle  begins  explains   actors  who  star  in  the  film,  directors,   length  and  magazine  ra5ng   Picture  indent  showing  the  poster   for  the  film       Pull  quote  highlighted  by  yellow  box,   coordina5ng  with  the  colour  of  the  5tle     Cap5on  for  photo  in  white,  over  the  image  
  15. 15. Our  Magazine   Sec5on  sta5ng  the  main  actors   featured  in  the  doc,  the  directors,  the   length,  produc5on  company  and   FreQuency  magazine  ra5ng   Small  poster  picture  indent     White  cap5on  over  image     Director  profile  showing  the  details   of  the  directors  and  a  vox  pop   interview,  challenges  conven5on   Pull  quote  in  larger  font   Month  of  magazine  issue  on  the  leN  of   the  footer,  page  number  on  the  right  
  16. 16. The  Poster  –  ConvenUons  of  a   Dubstep  Club  Night  Flyer   Name  of  the  night  at  the  top,   in  red  and  black,  two  colours   oNen  associated  with  Dubstep   Simple,  minimal  informa5on   and  large  date   Text  gradient  –  black  to  grey  to   light  grey  
  17. 17. The  Poster  –  ConvenUons  of  a  Poster   for  a  Documentary   Three  reviews,   quote  larger  than   source   Large,  striking   picture     Director/writer   above  the  name  of   the  film   Informa5on  about   the  film  in  white   upper  case  at  the   boom    
  18. 18. Our  Poster   Layout,  date  and  style   conven5onal  for  night  club  flyer   ‘Page  curl  effect’  adds  to  night  club     flyer  look  as  it  gives  the  impression   it  is  stuck  on  the  wall   Reviews  from  magazines/ newspapers/TV  companies   conven5onal  for  film  poster   ‘Official  Selec5on’  Award  from  film   council  makes  the  poster  seem   professional   Twier  and  Facebook  icon  represent   buzz  and  are  conven5onal  for   documentaries   Symbol  for  cer5ficate  15  makes  it   easily  recognisable  as  a  film  
  19. 19. Target  Audience   The  target  audience  for  our  film  is  people  aged   16-­‐25   Nearly  everyone  who  took  part  in  our   ques5onairre  said  that  they  would  be   interested  in  watching  a  documentary  about   Dubstep,  perhaps  simply  because  they  want  to   know  more  about  where  it  came  from   Youth  culture  is  heavily  associated  with   Dubstep,  and  this  is  also  the  age  range  of   people  who  are  likely  to  aend  Dubstep  club   nights/raves  
  20. 20. Listening  to  Dubstep  Music   A[end  Dubstep  Nights   Dislike   YES   Like   NO   Would  Watch  a  Documentary  about   Dubstep   YES   NO  
  21. 21. It  therefore  seemed  logical  to  ask  people  that  fit  the  criteria  of  our  target  audience  for  some  feedback  on  the  first  cut  of  our  film.  Below  are  a  few  clips  of  feedback  that  we  filmed  on  an  iPhone  and  edited  it  in  iMovie.  
  22. 22.        ANer  receiving  this  feedback  we  aempted  to   resolve  the  issues  that  were  men5oned:  -­‐  We  corrected  some  of  the  sound  problems  by   expor5ng  the  movie  back  into  Sound  Track  Pro   and  adjus5ng  the  volume  levels  -­‐  We  used  the  crop  tool  in  Final  Cut  Pro  to  ensure   that  the  boom  microphone  was  no  longer  visible   in  any  of  the  shots  -­‐  We  used  the  text  tool  in  Final  Cut  Pro  to  create   cap5ons  showing  the  name  of  the  interview   subject  and  added  credits  at  the  beginning  and   end  of  the  film  
  23. 23. Sharing  Our  Final  Film  Online  •   The  label  that  Revo  is  signed  tfinished  hared  our  film  tto  YouTube       Once  our  documentary  was   o  then  s we  uploaded  it  o  their                  Facebook  page,  wYouTube  25,000    n  Facebook  and  Twier  to  gain  •  We  posted  the  hich  has   video  o fans!   views  and  feedback  •  We  also  shared  the  link  to  the  Facebook  page  of  the  ar5st  Revo   who  produced  the  song  ‘Shoa’  which  we  used  in  our  film,  so   that  it  was  visable  to  his  1,000  Facebook  fans…   ‘Likes’  and  comments  by  Dubfreaks  fans   Our  film  now  has  over  300  views      
  24. 24. The Poster Idea  for  poster  was  to  combine  the  conven5ons  of   dubstep  club  night  flyers  with  a  conven5onal  film   poster   This  was  done  using  a  variety  of  techniques,  and   displays  an  effec5ve  combina5on  of  our  main   product  and  ancillary  texts  as  the  poster  is   recognisable  to  our  target  audience  as  being   associated  with  dubstep  music  or  club  nights   Also  a  level  of  synergy  created  because  the  fonts   used  in  the  5tle  in  the  film  are  iden5cal  to  those   chosen  on  the  poster  
  25. 25.        We  stuck  both  draNs  of  our  poster  on  to  the  wall  of  the   classroom  for  audience  feedback.  9  out  of  the  10  people   that  we  asked  preferred  the  poster  on  the  right,  as  the   majority  felt  that  it  looked  more  like  a  film  poster  about   Dubstep  music,  rather  than  the  poster  on  the  leN  that  can   be  easily  confused  with  a  flyer  for  a  Dubstep  club  night.    
  26. 26. Black  and  nroduc5on  cop5ons  ialppeal  all  lso  used  udience,  tnderground  ash  tag  hat  lso   Social  p etworking   ompany  rick  wan  gives  te  sto  rban,  u he  Twier  h st  the  end  of  ubstep   This   white  effect  on  the  b ogo  cs  o  also  b he  u indent  the   credits  a ense  t is  a D This   mage  i t a young  a een  aNer   represents  and  is  portrayed  o  ihe  he  lm  through  r5cle   sound  and  filters   the  documentary  -­‐  cagazine  ynergy   referred  it in  n  t magazine  review   ar5cle   n  t the  fi m reates  s aligh5ng,  
  27. 27. Language  and  Style          The  language  used  in  our  magazine  ar5cle   shows  an  effec5ve  combina5on  of  our  main   product  and  ancillary  texts  because  it  is   wrien  in  a  colloquial  style,  which  is  easy  to   read  and  therefore  appealing  to  our  target   audience.       Twier  hash  tag  also   referred  to  on  poster  
  28. 28. The  Fonts   The  conven5onal  logo  for   Dubstep  music,  recognisable   to  fans  of  the  genre,  oNen   seen  on  flyers/CD  covers  !"#$%& !"#$%&( ‘Slime’  font  reinforces  underground,   gutte r urban  connota5ons  of  dubstep   Slanted,  formal  font  with  gold  gradient  Grammies &#%&( gives  the  sense  of  class  and  elegance   associated  with  the  Grammy  Awards   ) )*+,-+* Large  date  conven5onal  for   Dubstep  club  night  flyers  
  29. 29. We  took  full  advantage  of  the  opportuni5es  created  by  Web  2.0,  and  used  a  range  of  open   source  soNware,  social  networking  and   informa5ve  websites.  
  30. 30. Camera  for  Filming  •  We  used  a  Sony  HTV  camera  to  record  the   footage  and  a  boom  microphone  to  record  the   sound.  
  31. 31. Light  for  filming  •  As  we  did  not  have  a  box  light  to  use  for  filming,  we  had  to   improvise  by  using  a  light  on  an  iPhone.    We  also  used   Harry’s  Blackberry  to  film  in  one  of  the  clubs  as  it  has  an  HD   camera  and  was  more  convenient  to  use  for  filming.    
  32. 32. YouTube/Photoshop  •  We  used  a  tutorial  video  from  YouTube  to  explain  how   to  create  the  ‘page  curl  effect’  using  different  layers   and  tools  on  Adobe  Photoshop,  to  make  it  look  as  if  the   flyer  on  our  poster  was  stuck  on  the  brick  wall.  
  33. 33. Poster  –o    cIreate  the  poster  and  magazine  review.  We  •   We  used  Adobe  InDesign  CS5  in  order  t nDesign  used  the  box  tool  to  set  and  align  each  word  or  image  in  the  exact  place  we  wanted,  used  the  swatches  to  mix  the  right  colours,  and  changed  the  angle  of  the  quotes  to  conform  to  the  conven5on  of  the  quotes  in  italics.    
  34. 34. Magazine  -­‐  Indesign  •   We  used  the  wrap  tool  around  the  pull  quote  to  make  it  stand  out  amongst  the  other  text,  as  well  as  altering  the  font  size.  We  added  small  details  such  as  the  name  of  the  magazine  and  page  number  at  the  boom  corners  of  the  page  to  make  the  review  recognisable  as  a  magazine  ar5cle.    
  35. 35.  Voice  Over  –  Logic  Pro  •  We  recorded  our  voiceover  on  a  Shure   microphone,  and  used  Logic  Pro  to  adjust  the   reverbera5on  and  volume  levels.  
  36. 36. Film  –  Final  Cut  Pro  •   One  of  the  effects  that  we  created  using  the  tools  available  in  Final  Cut  Pro  was  that  we  added  text  to  show  the  name  of  the  interview  subject,  and  chose  a  box  transi5on  to  make  it  appear  in  a  smooth  and  interes5ng  way.  
  37. 37. Sound  –  SoundTrack  Pro  •   We  used  Soundtrack  Pro  to  edit  the  sound  of  our  film,  and  had  to  use  it  several  5mes  to  resolve  sync  and  volume  issues,  as  well  as  cuong  and  adding  the  voiceover.    
  38. 38. Sound  –  Music    As  our  documentary  is  based  on  the  rise  opyright  permission   The  email  from  Taz  Revo  gran5ng  c and  commercialisa5on  of   dubstep,  and  as  important  to  have  dubstep  track  In  our  film:   in  our  film   it  w confirming  that  we  could  use  his   music  featured    We  realised  aNer  filming  inside  Cable  night  club,  that  due  to  copyright   issues  and  the  quality  of  the  sound  captured  on  the  recording,  we  would   have  to  edit  our  own  music  in  in  post-­‐produc5on    ANer  weeks  of  sending  emails  and  reques5ng  copyright  permission  from   several  ar5sts,  we  managed  to  get  a  response  from  an  ar5st  called  Revo    The  song  we  chose  is  called  ‘Shoa’  and  can  be  found  via  the  link  below:   hp://  
  39. 39. Audience  Feedback  –  iPhone/iMovie  •   We  used  an  iPhone  to  record  the  audience  feedback,  and  edited  the  footage  using  iMovie,  before  expor5ng  it  into  the  Powerpoint  presenta5on.  
  40. 40. DVD  menu  –  iDVD      •   We  used  iDVD  to  create  the  menu  for  the  final  DVD  of  our  film,  and  altered  the  template  by  adding  the  word  ‘Dubstep’  to  the  vinyl  and  put  Dubstep  music  in  the  background.