1. EL
RENACIMIENTO

2. EL ARTE DE LA
EDAD MODERNA
RENACIMIENTO BARROCO
(ss. XV Y XVI)
(ss. XVII y XVIII)

3. EL
RENACIMIENTO

4. EL ARTE DEL RENACIMIENTO (SIGLOS XV y XVI)
EL “RENACER” DE LO CLÁSICO
EL
RENACIMIENTO

5. RUPTURA ESTÉTICA CON EL ÚLTIMO GÓTICO
RUPTURA CON LA ARQUITECTURA DEL GÓTICO FLAMÍGERO

6. RUPTURA CON LA ESCULTURA
Y LA PINTURA DEL GÓTICO

7. DESACUERDO EN SI ESTA RUPTURA
FUE UNA RUPTURA RADICAL
–TOTAL Y RÁPIDA- O NO
EXISTEN DOS POSTURAS :
1º INTERPRETACIÓN TRADICIONAL
(BURCKHARDT)
2º INTERPRETACIÓN DE PANOFSKY

8. TESIS DE PANOFSKY: AL RUPTURA NO FUE RADICAL
EXISTENCIA DE “RENACIMIENTOS MEDIEVALES”
PERVIVENCIAS CLÁSICAS EN LA
ARQUITECTURA ROMÁNICA
“RENACIMIENTO CAROLINGIO”

9. CLASICISMO HUMANISTA
ESCULTÓRICO FRANCÉS
TRECENTO ITALIANO

10. ITALIA
CUNA DEL RENACIMIENTO
S. XV (QUATTROCENTO)
DIFUSIÓN ESPACIAL DEL RENACIMIENTO

11. FLORENCIA

12. VENECIA
ROMA
S. XVI (CINQUECENTO)

13. DIFUSIÓN DEL ARTE DEL
RENACIMIENTO POR EUROPA

14. Duque de Urbino
LOS MECENAS
Julio II
Los Medicis

15. Carlos I
Felipe II

16. CIRCUNSTANCIAS HISTÓRICAS
RAZONES DEL ORIGEN DEL RENACIMIENTO EN ITALIA

17. CIRCUNSTANCIAS ECONÓMICAS Y SOCIALES

18. CIRCUNSTANCIAS CULTURALES:
INFLUJO DEL HUMANISMO:
REIVINDICACIÓN DE CRITERIOS Y VALORES DE LA ANTIGÜEDAD CLÁSICA.
EL RENACIMIENTO COMO EXPRESIÓN
ESTÉTICA DEL HUMANISMO

19. EL RENACIMIENTO SIGNIFICA UN “RENACER” O
RECUPERACIÓN DE LAS CONCEPCIONES ARTÍSTICAS
CLÁSICAS, TANTO TEMÁTICAS COMO FORMALES –
ESTÉTICAS-

20. EL MITO
LA FIESTA
EL DESNUDO
TEMAS CLÁSICOS
RECUPERADOS

21. EL RETRATO
EL HÉROE

22. TRATAMIENTO (CONCEPCIÓN)
CLÁSICO DE LOS TEMAS

23. HASTA LOS TEMAS RELIGIOSOS SON REPRESENTADOS
CON UN SENTIDO PROFANO (“CONCORDATIO”)

24. CON EL RENACIMIENTO “RENACE” LA
REPRESENTACIÓN RACIONAL --CIENTÍFICA-- DE LA NATURALEZA,
A PARTIR DE LA APLICACIÓN DE CONOCIMIENTOS CIENTÍFICOS
-LEYES CIENTÍFICAS-

25. APLICACIÓN DE…
PROCEDIMIENTOS DE PERSPECTIVA
CIENTÍFICA Y DE
TEORÍAS DE PROPORCIONALIDAD

26. EL FIN ÚLTIMO ES LA REPRESENTACIÓN DE LA REALIDAD PERFECTA
–LA REALIDAD IDEALIZADA-
LA CREACIÓN DE PROTOTIPOS --IDALES DE PERFECCIÓN– MEDIANTE
ÓRDENES (EN ARQUITECTURA) Y CÁNONES (EN ESCULTURA Y PINTURA)
SE RESUCITA LA IDEA DE BELLEZA ENTENDIDA COMO ARMONÍA
DE PROPORCIONES MATEMÁTICAS

27. EL CUERPO HUMANO
MÓDULO DE MEDIDA

28. RECUPERACIÓN DE LA FINALIDAD
HEDONISTA DE LA OBRA DE ARTE
(PRIMACÍA A LOS VALORES ESTÉTICOS)

29. ORIGINALIDAD ARTÍSTICA:
RECREACIÓN DE MODELOS
ARQUITECTÓNICOS CLÁSICOS

30. RECREACIÓN DE MODELOS
ESCULTÓRICOS CLÁSICOS

31. RECREACIÓN DE MODELOS CLÁSICOS ADAPTADOS A LA
NUEVA REALIDAD DE LA ÉPOCA, A SUS FINES Y EXIGENCIAS
ESPÍRITU DE “CONCORDATIO”

32. REVOLUCIONARIO CONCEPTO DEL ARTE Y DEL ARTISTA
EL ARTISTA ES UN CREADOR INDEPENDIENTE
E INTELECTUAL –TEÓRICO--

33. EVOLUCIÓN DEL ARTE DEL RENACIMIENTO
1º/ RENACIMIENTO TEMPRANO (S. XV O QUATTROCENTO)
2º/ PLENO RENACIMIENTO O CLASICISMO (1501-1520)
3º/ MANIERISMO (1520-FINALES DEL S. XVI)

34. 1º/ QUATTROCENTO O RENACIMIENTO TEMPRANO (S. XV)
EXPERIMENTACIÓN A PARTIR DE LA INSPIRACIÓN EN LO CLÁSICO
FORMULACIÓN DE MÚLTIPLES PROPUESTAS
LA FLORENCIA DE LOS MEDICIS ES EL PRINCIPAL FOCO ARTÍSTICO

35. 2º/ CINQUECENTO (1500-1520) O PLENO RENACIMIENTO (CLASICISMO)
UNIFICACIÓN DE LAS PROPUESTAS DEL QUATTROCENTO EN UN “ÚNICO” LENGUAJE
O ESTILO “CLASISCISTA”
LA OBRA ARTÍSTICA EXPRESA EN SU PLENITUD LOS IDEALES DE ARMONÍA Y EQUILIBRIO
TEORIZACIÓN O CODIFICACIÓN EN TRATADOS TEÓRICOS
TENDENCIA A LA MONUMENTALIDAD

36. LA ROMA DE LOS PAPAS ES EL PRINCIPAL
CENTRO ARTÍSTICO DEL CLASICISMO
(PROYECTO DE LA BASÍLICA DE SAN PEDRO DEL VATICANO)

37. 3º/ MANIERISMO (1520-FINALES DEL S. XVI)
CRISIS DE LOS IDEALES CLÁSICOS
DESPROPORCIÓN
ANGUSTIA ESPACIAL
INVERSIÓN EN LAS RELACIONES ESPACIALES

38. MOVIMIENTO
TENSIÓN
DESEQUILIBRIO
EXPRESIVIDAD INTENSA

39. CROMATISMO INTENSO Y ESTRIDENTE

40. LO PERSONAL, LO SUBJETIVO, EL CAPRICHO
EXTRAORDINARIA CREATIVIDAD Y ORIGINALIDAD: “MANIERA”

41. EUROPEIZACIÓN
DEL RENACIMIENTO