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El realismo social

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El realismo social

  1. 1. El Realismo Social  "a la venezolana": Cesar Rengifo,  Héctor Poleo,  Gabriel Bracho  y Pedro León Castro.<br />Universidad Arturo Michelena<br />Facultad de Humanidades, letras y Arte<br />Escuela de Arte, Mención Diseño Gráfico<br />Artes Plásticas de Venezuela<br />
  2. 2. Realismo Social (1940 - 45)<br />En 1920 surge en México un movimiento pictórico conocido como Muralismo mexicano o Escuela mexicana, cuyos artistas más destacados fueron Diego Rivera, David Alfaro Siqueiros y José Clemente Orozco.<br />
  3. 3. Diego Rivera, Sueño de una tarde dominical en la Alameda Central, 1947. <br />
  4. 4. Fragmentos<br />
  5. 5.
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  8. 8. David Alfaro Siqueiros<br />
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  10. 10.
  11. 11. José Clemente Orozco<br />
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  13. 13.
  14. 14. Este movimiento no sólo se preocupó por los problemas estéticos, sino también por lo social, lo político y lo ideológico en el arte, constituyéndose en una tendencia novedos que jugó un papel importante en la historia visual de Latinoamérica.<br />
  15. 15. Los muralistas lograron fusionar su tradición cultural y los postulados de la Revolución mexicana con la modernidad.<br />Ellos asumieron un compromiso con su pueblo, y el lenguaje plástico que emplearon estaba dirigido a él.<br />
  16. 16. La Escuela mexicana alcanzó tanta importancia en América y Europa que muchos jóvenes artistas, interesados por esta nueva pintura, viajaron al país azteca; entre los artistas venezolanos interesados en este movimiento César Rengifo, Héctor Poleo y Gabriel Bracho decidirán trasladarse a este país, el cual ofrecía una alternativa latinoamericana frente a las vanguardias europeas y norteamericanas.<br />
  17. 17. El Auge de la Pintura Social en Venezuela<br />Para los años cuarenta de s. XX, el paisajismo dominaba la escena plástica venezolana.<br />En 1942 se da la retrospectiva en el museo de Bellas Artes, dirigido por Manuel Cabré, que lo consolida como género indiscutible.<br />Hasta los años sesenta, se extiende la compra masiva de bodegones, paisaje y naturalezas muertas en Venezuela.<br />
  18. 18. A partir de los sucesos de 1945, la atmosfera populista invade los espacios del pensamiento artístico.<br />El protagonismo de las masas populares, aparentemente encuentra un correlato en la pintura inspirada en los principios del muralismo mexicano.<br />
  19. 19. Héctor Poleo<br />Nace en Caracas el 20 de julio de 1918.<br />Egresa de la academia de bellas artes en 1937.<br />De influencia mexicana, alcanza en plena juventud rápido renombre.<br />Para finales de la década de los 30, viaja a México para estudiar pintura mural.<br />Conoce a Diego Rivera y la elocuencia de sus imágenes primitivas.<br />
  20. 20. Igualmente revisa el estructuralismo de las escuelas renacentistas.<br />Realiza una pintura comprometida con el destino de los campesinos oprimidos.<br />Técnica de puntuaciones muy precisas y finas en la aplicación de un colorido de apariencia mate, como el fresco.<br />
  21. 21. Construye un universo cerrado y comedido, silencioso.<br />La exposición del tema estaba apenas insinuada por la gravedad un tanto neutral de sus alargadas figuras.<br />La vista del espectador se mantiene fija en un primer gran plano escultórico.<br />
  22. 22. Entre 1940 y el 43 realiza buena parte de lo más significativo de su obra.<br />Época rebelde que termina con la excelente serie de los comisarios, datada para 1943.<br />
  23. 23.
  24. 24. Sátira a las prácticas conspirativas que, como restos del gomecismo, todavía permanecían enquistados en l vida nacional.<br />
  25. 25.
  26. 26. Posteriormente se instala en Nueva York.<br />Atraviesa una influencia surrealista.<br />Ciertos críticos creen reconocer una influencia obvia de Salvador Dalí.<br />Contenidos apocalípticos, imágenes de ojos inmensos, erosiones, abismos, arborescencias humanas, cráteres y desiertos de gran magnitud.<br />
  27. 27.
  28. 28.
  29. 29.
  30. 30. Esta experiencia pesimista ha sido explicada por Poleo como resultado del estado de ánimo que le embargaba durante la segunda guerra mundial.<br />
  31. 31. Instalado en 1948 en París, la evolución inmediata de Poleo queda ligada a tendencias arcaizantes que puso de moda la vanguardia.<br />
  32. 32. En un primer momento, su pintura parece evocar retratos romanos del Fayún, o figuras del antiguo arte románico.<br />Rostros femeninos de apariencia académica, en los que se diluyen los últimos trazos surrealistas par dar paso finalmente a una figuración geométrica, donde ya no importa más el volumen ni el modelado, sino el plano.<br />
  33. 33. Rechazando el estructuralismo de sus obras de tendencia social, pasa a una pintura donde la perspectiva es completamente simbólica.<br />La anécdota es un simple pretexto apenas sugerido.<br />Las formas se convierten en grandes planos de color puro, rodeadas por un dibujo lineal muy preciso.<br />
  34. 34. El paisaje y la composición de primeros planos están geometrizados.<br />
  35. 35. Todo el sol sobre la tierra<br />
  36. 36.
  37. 37.
  38. 38.
  39. 39. Poleo es el artista que evoluciona de una época a otra, solicitado por el reclamo de la contemporaneidad de los conceptos artísticos, y que al renovarse técnicamente no sacrifica a su nuevo cambio estilístico los valores esenciales que habían prevalecido hasta ahora en su arte.<br />
  40. 40. Lo que si a sacrificado es la actitud inicial del artista comprometido, en beneficio de una expresión cada vez más subjetiva.<br />
  41. 41. Pedro León Castro<br />Nace en Puerto Rico.<br />Se aboca hacia un realismo crítico, poniendo énfasis en la figura humana.<br />Proximidad evidente a la escuela mexicana.<br />Ofrece rasgos comunes con Poleo:<br />Paisajes desérticos y dilatados. Resueltos dibujísticamente, mediante planos en perspectiva.<br />Figura escultórica: reflejan el carácter mestizo con que simboliza situaciones de nuestro mundo suburbano.<br />
  42. 42. Estudió la pintura renacentista.<br />Su mundo oscila entre la visión de los desamparados y la nostalgia de un paisaje paradisíaco, donde pueda instalarse el sueño de un mundo mejor.<br />Pero de visión escéptica.<br />Al final prescinde de toda anécdota, tendiendo al estilo geométrico, caracterizado por su monumentalismo.<br />
  43. 43.
  44. 44.
  45. 45.
  46. 46.
  47. 47.
  48. 48.
  49. 49. Gabriel Bracho<br />Prefiere el tono alegórico y la composición característica del mural llevada a la pintura de caballete.<br />Grandes masas.<br />Violencia cromática.<br />Tipología mestiza y violencia social.<br />
  50. 50. Esas características configuran una pintura comprometida, que al parecer no a encontrado el espacio perdido por sus proporciones.<br />Pinturas que asemejan murales desarrollados en un cuadro de caballete.<br />Primer muralista figurativo venezolano, consecuente con los principios que informaron al realismo social.<br />
  51. 51.
  52. 52.
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  55. 55.
  56. 56. Cesar Rengifo<br />Más afortunado por sus obras teatrales que por su pintura.<br />Esta se encuentra en segundo plano.<br />Para Calzadilla, la pintura no alcanza las soluciones convincentes que se hallan en la obra temprana de Héctor Poleo, consagrada a la tipología campesina de los andes.<br />Ni tampoco la fiera desolada aridez de un Pedro León Castro.<br />
  57. 57. Su trabajo revela más voluntad y oficio que genio.<br />Rengifo trató la problemática del campo y de los suburbios; en el plano de la marginalidad y la injusticia social.<br />El éxodo campesino.<br />El desempleo.<br />La miseria de los despojados.<br />Escenas que, enmarcadas en un cuadro deprimente, ofrecen rasgos esperanzadores.<br />
  58. 58. Temática de la maternidad campesina.<br />Anecdótico, revela la disposición del artista a lograr una pintura de mensaje en la que, una vez enunciado el conflicto, se indica algún tipo de solución por medio de símbolos:<br />La flor en las manos de una moribunda.<br />El horizonte detrás de la quema y del barranco.<br />
  59. 59. Obra comprometida:<br />La factura de Rengifo es esmerada.<br />Técnica en la que prevalecen armonías ocres y terrosas.<br />Con elementos de la pintura primitiva en el espante liso y en la precisión focal.<br />

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