O documento discute os processos criativos de grandes artistas como Van Gogh e Picasso. Apresenta suas vidas e obras, desde as produções iniciais até as finais, mostrando que passaram por um processo de criação de estilo. Também lista ações comuns a grandes criativos, como questionar influências e desafios.

1. processos criativos 2 Léo Caldi • 2009

3. Indefinição , flutuação

4. Design com arte

6. 1882, Haia

7. Vincent van Gogh 150 psiquiatras examinaram Van Gogh, e 30 diagnósticos diferentes foram dados, entre eles: envenenamento pela tintas, distúrbio bipolar, esquizofrenia, sífilis, epilepsia, porfiria aguda agravados por insônia, má nutrição, ingestão de álcool (absinto principalmente).

8. 1885, Neunen

9. 1886, Antuérpia

10. 1887, Paris

11. Impressionismo Os autores impressionistas não mais se preocupavam com os preceitos do Realismo ou da academia. A busca pelos elementos fundamentais de cada arte levou os pintores impressionistas a pesquisar a produção pictórica não mais interessados em temáticas nobres ou no retrato fiel da realidade, mas em ver o quadro como obra em si mesma.

12. Monet, 1872

13. Pontilhismo Técnica de pintura em que pequenas manchas ou pontos de cor provocam, pela justaposição, uma mistura óptica nos olhos do observador (imagem). Esta técnica baseia-se na lei das cores complementares, avanço científico impulsionado no século XIX, pelo químico Michel Chevreul. Trata-se de uma consequência extrema dos supostos ensinamentos dos impressionistas, segundo os quais as cores deviam ser justaspostas e não entremescladas, deixando à retina a tarefa de reconstruir o tom desejado pelo pintor, combinando as diversas impressões registradas.

14. Seurat, 1888

15. 1887, Auvers-sur-Oise

16. 1888, Auvers-sur-Oise

17. 1888, Arles

18. 1889, St. Rémy

19. 1889, St. Rémy

20. 1890, Auvers-sur-Oise

21. Retrato do Dr. Gasquet 1990 US$ 92,5 milhões

22. 1890, Auvers-sur-Oise

23. 1890, Auvers-sur-Oise

24. The Bridge in the Rain , 1887

25. The courtesan, 1887

26. The Langlois Bridge, 1888

27. Daguerreótipo (1937 - 1939)

28. Edgard Alan Poe (1848)

29. Câmera Brownie-Kodak (1900)

30. Van Gogh Pinturas japonesas Loucura completa Surgimento da fotografia

31. Van Gogh Influência Condição de base Contexto atual da época, adversário

32. Cavalo (1906)

33. Vieux guitariste aveugle (1903)

34. Pablo Picasso Foi reconhecidamente um dos mestres da Arte do século XX. É considerado um dos artistas mais famosos e versáteis de todo o mundo, tendo criado milhares de trabalhos, não somente pinturas, mas também esculturas e cerâmica, usando, enfim, todos os tipos de materiais. Ele também é conhecido como sendo o co-fundador do Cubismo, junto com Georges Braque.

35. Autoportrait (1901)

36. Autoportrait (1907)

37. Tragédia (1903)

38. Três mulheres (1908)

39. Mulher sentada (1908)

40. Guitarrista (1910)

41. Guernica (1937)

42. (1944)

43. Almoço (1953)

44. Cubismo O Cubismo tratava as formas da natureza por meio de figuras geométricas, representando todas as partes de um objeto no mesmo plano . A representação do mundo passava a não ter nenhum compromisso com a aparência real das coisas.

46. Cubismo As múltiplas perspectivas e imagens fragmentadas do Cubismo deviam muito aos filmes que Picasso e Braque viram em Paris, a cidade dos irmãos Lumiére e onde nasceu a moderna experiência de "ir ao cinema". Apesar do Cubismo não representar a primeira vez em que a pintura utiliza a reprodução mecânica, marca a primeira vez que um movimento artístico aborda a imagem em movimento .

47. Pablo Picasso Paul Cézanne Cinema Movimento, 3a dimensão

48. Pablo Picasso Influência Grande boom da época, fonte de inspiração Desafio

49. Picasso e Van Gogh Podemos ver que suas produções iniciais nada tinham a ver com as finais. E que as produções finais foram resultado de processos de criação. Criação de um estilo.

50. Ações presentes em grandes criativos da história Devanear Indefinição proposital Flutuar entre várias áreas Não se fechar à arte Assumir suas influências, trabalhá-las, explorá-las Estudar o contexto atual, trabalhá-lo, se perguntar Estudar seus “adversários” Buscar inspirações

51. Ações presentes em grandes criativos da história Aceitar desafios Necessitar Comparar Rodear-se de pessoas criativas Acreditar , por feeling e por estudo Não se censurar nem se deixar censurar (...)

52. Comparação

56. Pare pra pensar

58. A clareza pelo morfismo O exagero

61. E aqui?

65. Exibe-se o que o produto proporciona.

80. Otl Aicher

85. Benchmarking Em design, publicidade e marketing Benchmarking traz a idéia de comparação de performances referência se basear na experiência alheia

86. Benchmarking Em design, publicidade e marketing Benchmarking é um processo contínuo de pesquisa sobre a gestão, os serviços, as práticas, as imagens (reputação) de um produto

87. Benchmarking Pra que serve? Em resumo, serve pra saber o que funciona e o que não funciona no mercado, no segmento do produto que estamos desenvolvendo.

88. Benchmarking Podemos comparar Produtos Identidades visuais Processos Posturas Maneiras de se dirigir ao público (externo e interno)

89. Dividam-se em grupos e... Recebam seus briefings Organizem-se em pequenas empresas (pode haver divisão de tarefas ou não, como quiserem) Descubram os SEUS processos criativos.