2. Que Es Fotografía:
Es el arte y la técnica de obtener imágenes duraderas debido a la
acción de la luz.2 Es el proceso de proyectar imágenes y capturarlas,
bien por medio del fijado en un medio sensible a la luz o por la
conversión en señales electrónicas. Basándose en el principio de
la cámara oscura, se proyecta una imagen captada por un pequeño
agujero sobre una superficie, de tal forma que el tamaño de la imagen
queda reducido. Para capturar y guardar esta imagen, las cámaras
fotográficas utilizan película sensible para la fotografía analógica,
mientras que en la fotografía digital se emplean
sensores CCD, CMOS y memorias digitales. Este término sirve para
denominar tanto al conjunto del proceso de obtención de esas
imágenes como a su resultado: las propias imágenes obtenidas o
«fotografías».
3. Existen numerosos tipos de fotografía o géneros
fotográficos y decenas de maneras de categorizar
las fotos. Repasaremos en este capítulo muchos de
estos tipos.
Hablar de tipos de fotografía no es hablar de
géneros fotográficos propiamente dichos. Cuando
decimos tipos de foto nos estamos refiriendo a una
manera de catalogar y enmarcar cada imagen en
una temática o técnica concreta.
4. No nos olvidaremos de los retratos, parte importantísima de la
fotografía y hablaremos de cómo conseguir tomar los mejores.
También nos detendremos en este capítulo en la fotografía de moda y sus
características, la diferenciaremos de la fotografía publicitaria y
mencionaremos a algunos de los grandes fotógrafos de moda pasados y
presentes.
No podremos pasar por alto la fotografía documental, qué significa, qué la
define y cómo a menudo se confunde con la fotografía periodística aunque
no sean exactamente lo mismo.
Todo ello enmarcado por las mejores fotos y sin dejar de nombrar a los
referentes en este tipo de fotografía social.
5. Continuaremos hablando de la fotografía aérea y los nuevos aparatos
para conseguirlas. La fotografía subacuática nos permitirá ver la vida
bajo el agua y no olvidaremos dedicarle unas palabras. Al igual que a
la fotografía científica que tanto ha ayudado a los avances médicos,
entre otras cosas.
6. La fotografía artística es la expresión de ideas y sentimientos por
medio de la luz que se captura en una superficie sensible. En
este taller con el fotógrafo Esteban Toro, se revisaran referentes
clásicos y contemporáneos del arte, donde se analizará y
comprenderá́ el contexto y la matriz creativa de cada obra con
relación al artista. De igual manera, por medio de ejercicios
prácticos que se realizaran en clase, el estudiante aprenderá́
diferentes técnicas creativas que le permitan desarrollar su
lenguaje expresivo a través de la fotografía. Estos proyectos
abordaran el trabajo experimental en cámara, la postproducción
digital creativa, el desnudo fotográfico, el autorretrato, el alto
rango dinámico (HDR), la fotografía panorámica, el light painting
y la puesta en escena.
7. A través de una metodología teórico-práctica, el estudiante
podrá desarrollar una visión critica sobre la obra artística fotográfica
que le permitirá́ producir de manera autónoma proyectos propios, así́
como expresar emociones a través de la cámara, para presentarlos a
convocatorias, concursos, becas, galerías y espacios de exhibición de
arte.
8. consiste en la obtención de imágenes mediante una cámara oscura, de
forma similar a la Fotografía química. Sin embargo, así como en esta última
las imágenes quedan grabadas sobre una película fotosensible y se revelan
posteriormente mediante un proceso químico, en la fotografía digital las
imágenes son capturadas por un sensor electrónico que dispone de
múltiples unidades fotosensibles, las cuales aprovechan el efecto
fotoeléctrico para convertir la luz en una señal eléctrica, la cual
esdigitalizada y almacenada en una memoria.
La ventaja de este sistema respecto a la fotografía química es que permite
disponer de las imágenes grabadas al instante, sin necesidad de llevar la
película al laboratorio y revelar los negativos para poder ver las imágenes;
esta ventaja en la rapidez en la disponibilidad de la imagen permite que el
fotógrafo haga los cambios en el momento y realice las correcciones que
considere pertinentes de forma inmediata, facilitando así lograr la imagen
que se desea.
9. Transformaciones en la creación de fotografías digitales
Las cámaras digitales profesionales tienen la opción de personalizar
diferentes tipos de usuario, permitiendo ajustar características importantes
de la imagen como la saturación, el contraste, la nitidez y el tono de color.
Además permiten un manejo personalizado del balance del blancos, lo
cual puede variar notablemente la gama cromática y también permiten
capturar imágenes en blanco y negro, sepia, con filtros, etc. El control fácil
y rápido de la sensibilidad ISO ayuda a resolver los problemas de falta o
exceso de luz.
Las cámaras digitales favorecen por otra parte una mayor producción de
fotografías, en tanto el límite del costo y la cantidad de fotogramas de las
películas desaparece, quedando reducido al poco conocido dato de la vida
útil del obturador digital.