El documento describe la escultura de bronce "Auriga de Delfos", que representa a un conductor de carros. Data del periodo arcaico griego (474 a.C.) y formaba parte de un grupo dedicado al dios Apolo. Se analizan sus características formales como el material, la técnica de fundición y detalles como la esfericidad de la cabeza y la desproporción de los pies. También se explica el significado simbólico de la imagen del auriga y su popularidad en la antigüedad para representar a faraones,

1. Historia del Arte.
ARTE GRIEGO.
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Auriga de Delfos.
Identificación.
TÍTULO: Auriga de Delfos.
AUTOR: Pitágoras de Regio (probablemente).
LOCALIZACIÓN: Museos de Delfos.
ESTILO: escultura griega, periodo arcaico (474 aC).
TIPOLOGÍA: bulto redondo; bronce (1,82 mt).
Análisis formal.
TEMA: Representa a un auriga, un conductor de
carros. Formaba parte de un grupo, del que se
conservan restos, dedicado a Apolo por el tirano
Polyzalos de Gela (Sicilia) tras una victoria en los
juegos del año 474 aC. La cuadriga y el propio tirano
se han perdido.
MATERIAL y TÉCNICA: bronce; fundición (cera
perdida). La pieza se fundió por partes y
posteriormente se ensambló. Otros materiales son los
ojos (pasta vítrea), diadema (plata), labios (cobre).
Las calidades táctiles son diferentes, más rugosas en
el cuerpo y más suaves en el rostro.
CARACTERÍSTICAS: La imagen está realizada para
ser contemplada frontalmente. En el cuerpo se
observan dos partes. La parte inferior parece más
rígida, los pliegues caen verticales. Está menos
trabajada al estar tapada por la cuadriga que iba
delante. La parte superior está más trabajada, con
una sucesión de pliegues que alternan entre la
verticalidad del tronco y la horizontalidad de los
hombros. La esfericidad de la cabeza es la habitual
de la escultura arcaica.
Entre los rasgos propios del arcaísmo destacamos: la
consabida esfericidad de la cabeza, bastante bien
pulida, por cierto; el giro de la cabeza; la
desproporción de los pies; el brazo proyectado hacia
delante y las incrustaciones (ojos, diadema, labios).
Análisis simbólico.
Esta obra pertenece al estilo severo, a caballo entre lo arcaico y lo clásico. Por la expresión
del rostro, antecede al periodo clásico. Este estilo rompe con los convencionalismos de la
época arcaica, liberándose progresivamente de la rigidez y estatismo de la etapa anterior.
La imagen del auriga, el conductor de carros, fue muy popular en la antigüedad. Los
faraones de Egipto aparecen representados en los frescos de sus tumbas disparando flechas
con arco sobre animales o enemigos, montados en carros de dos ruedas tirados por caballos
y dirigidos por estos profesionales. En los relieves asirios del rey Asurnasirpal los
descubrimos junto al monarca en cacerías y combates. También en la antigua Roma
acompañaban a los generales y emperadores victoriosos en el carro triunfal. Y también en la
misma ciudad y otras del Imperio ganaron fama en las carreras de circos e hipódromos hasta
época bizantina.
Actualmente se conservan en la basílica de San Marcos (Venecia) un conjunto de 4 caballos
de bronce que se trajeron los venecianos del saqueo de Constantinopla, (1204). Estas piezas
formaban parte de un monumento que realizó en el siglo IV aC. el escultor griego Lisipo.
Estos caballos podrían parecerse a los que debió conducir el auriga de Delfos.
Una imagen que muchos conservamos en la retina es la de Charlton Heston conduciendo una
cuadriga en la película Ben Hur, (1959).