Andrei tabla

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Andrei tabla

  1. 1. TABLA DE CONTENIDOS 1. HAGA CLIC EN LA POSICIÓN EN LA QUE DESEE INSERTAR LA TABLA DE CONTENIDO. 2. EN EL MENÚ INSERTAR, ELIJA REFERENCIA Y HAGA CLIC EN ÍNDICES Y TABLAS. 3. HAGA CLIC EN LA FICHA TABLA DE CONTENIDO. 4. PARA UTILIZAR UNO DE LOS DISEÑOS DISPONIBLES, HAGA CLIC EN UN DISEÑO EN EL CUADRO FORMATOS. 5. SELECCIONE LAS DEMÁS OPCIONES DE TABLA DE CONTENIDO QUE DESEE.[Escriba texto] Página 1
  2. 2. ARQUITECTURA 31 INTRODUCCIÓN 32 MATERIALES DE CONSTRUCCIÓN 33 CONSTRUCCIÓN 54 HISTORIA DE LA ARQUITECTURA 74.1 ARQUITECTURA ORIENTAL 74.1.1 India y el Sureste asiático 74.1.2 China y Japón 84.2 ARQUITECTURA PRECOLOMBINA 84.2.1 Arquitectura mesoamericana 84.2.2 Arquitectura centro andina 104.3 ARQUITECTURA OCCIDENTAL 104.3.1 Mesopotamia 114.3.2 Egipto 114.3.3 Arquitectura creto-micénica 124.3.4 Arquitectura griega 124.3.5 Arquitectura romana 134.3.6 Arquitectura paleocristiana 134.3.7 Arquitectura bizantina 144.3.8 Arquitectura prerrománica 154.3.9 Arquitectura románica 164.3.10 Arquitectura gótica 174.3.11 Arquitectura islámica 194.3.12 Arquitectura renacentista 204.3.13 Arquitectura barroca 204.3.14 Arquitectura neoclasicista 204.3.15 La arquitectura del hierro 214.3.16 Eclecticismo 224.3.17 Arquitectura modernista 224.3.18 El rascacielos 234.3.19 El hormigón armado 234.3.20 El movimiento moderno 244.3.21 El International Style 254.3.22 Arquitectura posmoderna 26[Escriba texto] Página 2
  3. 3. ARQUITECTURA1 INTRODUCCIÓNArquitectura, arte o ciencia de proyectar y construir edificios perdurables. Sigue determinadasreglas, con objeto de crear obras adecuadas a su propósito, agradables a la vista y capaces deprovocar un placer estético.El tratadista romano Vitrubio fijó en el siglo I a.C. las tres condiciones básicas de la arquitectura:Firmitas, Utilitas, Venustas (resistencia, funcionalidad y belleza). La arquitectura se hamaterializado según diferentes estilos a lo largo de la historia: gótico, barroco y neoclásico, entreotros. También se puede clasificar de acuerdo a un estilo más o menos homogéneo, asociado auna cultura o periodo histórico determinado: arquitectura griega, romana, egipcia. El estiloarquitectónico refleja unos determinados valores o necesidades sociales, independientemente dela obra que se construya (casas, fábricas, hoteles, aeropuertos o iglesias). En cualquier caso, laarquitectura no depende sólo del gusto o de los cánones estéticos, sino que tiene en cuenta unaserie de cuestiones prácticas, estrechamente relacionadas entre sí: la elección de los materiales ysu puesta en obra, la disposición estructural de las cargas y el precepto fundamental del uso al queesté destinado el edificio.La arquitectura vernácula, de la que no trata este artículo, se caracteriza por no seguir ningúnestilo específico, ni estar proyectada por un especialista, sino que se construye directamente porlos artesanos y normalmente utiliza los materiales disponibles en la zona.2 MATERIALES DE CONSTRUCCIÓNLa existencia de un material natural está estrechamente relacionada con la invención de lasherramientas para su explotación y determina las formas constructivas. Por ejemplo, la carpintería[Escriba texto] Página 3
  4. 4. de madera apareció en las diferentes áreas boscosas del planeta, y la madera sigue siendo,aunque su uso esté en declive, un material de construcción importante en esas áreas.En otras zonas, las piedras naturales se utilizaron en los monumentos más representativos debidoa su permanencia y a su resistencia al fuego. Dado que la piedra se puede tallar, la escultura seintegró fácilmente con la arquitectura. El empleo de piedras naturales en la construcción está endecadencia, debido a su elevado precio y a su complicada puesta en obra. En su lugar se utilizanpiedras artificiales, como el hormigón y el vidrio plano, o materiales más ligeros, como el hierro oel hormigón pretensado, entre otros.En las regiones donde escaseaban la piedra y la madera se usó la tierra como material deconstrucción. Aparecen así el tapial y el adobe: el primero consiste en un muro de tierra o barroapisonado y el segundo es un bloque constructivo hecho de barro y paja, y secado al sol.Posteriormente aparecen el ladrillo y otros productos cerámicos, basados en la cocción de piezasde arcilla en un horno, con más resistencia que el adobe.Por tanto, las culturas primitivas utilizaron los productos de su entorno e inventaron utensilios,técnicas de explotación y tecnologías constructivas para poderlos utilizar como materiales deedificación. Su legado sirvió de base para desarrollar los modernos métodos industriales.La construcción con piedra, ladrillo y otros materiales se llama albañilería. Estos elementos sepueden trabar sólo con el efecto de la gravedad (a hueso), o mediante juntas de mortero, pastacompuesta por arena y cal (u otro aglutinante). Los romanos descubrieron un cemento naturalque, combinado con algunas sustancias inertes (arena y piedras de pequeño tamaño), se conocecomo argamasa. Las obras construidas con este material se cubrían posteriormente con mármoleso estucos para obtener un acabado más aparente. En el siglo XIX se inventó el cemento Portland,que es completamente impermeable y constituye la base para el moderno hormigón.Otro de los inventos del siglo XIX fue la producción industrial de acero; los hornos de laminaciónproducían vigas de hierro mucho más resistentes que las tradicionales de madera. Es más, losredondos o varillas de hierro se podían introducir en la masa fresca de hormigón, aumentando alfraguar la capacidad de este material, dado que añadían a su considerable resistencia acompresión la excepcional resistencia del acero a tracción. Aparece así el hormigón armado, queha revolucionado la construcción del siglo XX por dos razones: la rapidez y comodidad de supuesta en obra y las posibilidades formales que ofrece, dado que es un material plástico. Por otraparte, la aparición del aluminio y sus tratamientos superficiales, especialmente el anodizado, hanpopularizado el uso de un material extremadamente ligero que no necesita mantenimiento. Elvidrio se conoce desde la antigüedad y las vidrieras son uno de los elementos característicos de laarquitectura gótica. Sin embargo, su calidad y transparencia se han acrecentado gracias a losprocesos industriales, que han permitido la fabricación de vidrio plano en grandes dimensionescapaces de iluminar grandes espacios con luz natural.[Escriba texto] Página 4
  5. 5. 3 CONSTRUCCIÓNCuando los materiales se disponen en vertical y todas las cargas trabajan a compresión, laestructura es bastante estable, como en el caso de los muros. El mayor problema aparece al cubrirun espacio creado entre dos muros. Las dos soluciones básicas son el sistema adintelado(compuesto por columnas, pilares y dinteles o vigas) y el sistema abovedado (a base de pilares,muros, arcos y bóvedas o sus derivadas, las cúpulas). En el sistema adintelado, los dinteles o lasvigas se colocan en horizontal, apoyados sobre pilares y columnas; a su vez, encima de las vigasdescansan otras estructuras (cubiertas y forjados, entre otras) que reciben al tejado o sirven debase para el suelo del piso siguiente. En el sistema abovedado, por el contrario, los elementosestructurales son curvos en lugar de rectos. El muro se abre mediante arcadas, formadas porhileras de arcos sobre pilares o columnas; para la cubierta se emplea la bóveda de cañón, que segenera por la proyección horizontal de un arco; y si es necesario cubrir grandes espacios desimetría central se utiliza la cúpula semiesférica o de media naranja, creada a partir de la rotaciónde un arco sobre su centro.El sistema adintelado se puede llevar a cabo con numerosos materiales, pero las piezashorizontales han de trabajar a flexión, es decir, deben absorber esfuerzos de compresión en laparte superior y de tracción en la inferior. Las vigas, por tanto, suelen ser de madera, hierro uhormigón armado. Los materiales pétreos (naturales o artificiales) son poco apropiados, puestoque resisten mal las tensiones de tracción; para utilizarlos como elementos horizontales han detener un canto y un peso muchos mayores. En los arcos y bóvedas, sin embargo, todos loselementos trabajan a compresión, de modo que siguiendo este sistema se pueden cubrir grandesespacios con piedra, ladrillo, argamasa u hormigón. Las bóvedas, en cualquier caso, generan unaserie de tensiones laterales que deben ser contrarrestadas con estribos o contrafuertes.Otros elementos importantes en los sistemas de cubiertas son las estructuras (de madera u otrosmateriales), que sirven para salvar mayores luces estructurales con un peso mucho menor que elde una viga convencional. Las estructuras pueden ser de madera (llamadas también cuchillos), ode acero (en forma de perfiles abiertos o tubos), que se conocen con el nombre de cerchas.Pueden tomar cualquier forma, ya que se basan en la subdivisión de la estructura en triángulos.Esta figura elemental, compuesta por la unión de tres segmentos unidos por sus extremos, puedeextenderse hasta el infinito por el principio de la triangulación. Para fabricarla, basta con atarmediante una viga riostra otras dos vigas dispuestas en ángulo. Cada uno de estos triángulos está[Escriba texto] Página 5
  6. 6. sometido a sus propios esfuerzos de tracción y compresión. En el siglo XVIII, los matemáticosaprendieron a aplicar sus conocimientos al estudio de las estructuras, haciendo posible calcular lastensiones exactas que se producen en cualquier situación. Así se inició el desarrollo de lasarmaduras espaciales, que pueden ser simples cerchas planas o complejos entramados reticularestridimensionales.Durante el siglo XIX, la ingeniería acomete una gran cantidad de obras de gran tamaño, comopuentes, diques y túneles. Para ello se hace imprescindible un avance científico en la edificación,como el cálculo de estructuras o la resistencia de materiales. En la actualidad se pueden cubrirespacios mediante estructuras colgantes que trabajan a tracción (al contrario de las bóvedas,donde todos los elementos trabajan a compresión), o con estructuras neumáticas, cuyassuperficies se sustentan por medio de aire a presión. Los cálculos se hacen particularmentecomplejos cuando se trata de estructuras elevadas, debido a que la presión del viento o el riesgode movimientos sísmicos pasan a ser factores más importantes que la propia gravedad.La arquitectura también debe ocuparse del equipamiento interno de los edificios y susinstalaciones. En las últimas décadas se han inventado complejos sistemas de acondicionamiento,instalaciones eléctricas y sanitarias, prevención de incendios, iluminación artificial, elementos decirculación (como pasillos, escaleras mecánicas o ascensores hidráulicos). Desde hace poco tiempose puede utilizar la informática para controlar todos estos sistemas, dando lugar a lo que seconoce como edificio inteligente. Todo esto ha supuesto un incremento de las expectativas debienestar, pero también de los costes de la construcción.A través de la historia se reconocen una serie de leitmotiv que han generado diferentes tipologíasconstructivas. Así, las obras más conmovedoras de la arquitectura —templos, iglesias, catedrales ymezquitas— nacen de motivaciones religiosas, y sirven para crear un lugar propicio al diálogo conDios, o bien para adoctrinar a los fieles, o para que éstos celebren sus rituales sagrados. Otro delos móviles ha sido el sentimiento de seguridad: las estructuras más duraderas se construían comoelementos defensivos, como las murallas o los castillos.Uno de los motivos que más ha impulsado a la arquitectura a lo largo de la historia ha sido eldeseo de ostentación: edificios que sean el orgullo de un pueblo, que reflejen el estatus personal ocolectivo, o palacios para reyes y emperadores, construidos como símbolos de su poder. Engeneral, las clases privilegiadas siempre han sido mecenas de arquitectos, artistas o artesanos, ysus encargos se han convertido, a veces, en el mejor legado artístico de su época. En la actualidad,su labor la desempeñan las grandes multinacionales, los gobiernos y las universidades, que llevana cabo su función de una forma menos personalista.La complejidad de la vida moderna ha provocado la proliferación de tipologías constructivas. Ennuestros días, la arquitectura occidental está especialmente dedicada al diseño de viviendascolectivas, edificios de oficinas, centros comerciales, supermercados, escuelas, universidades,hospitales, aeropuertos, hoteles y complejos turísticos. En cualquier caso, el proyecto de unedificio nunca se realiza de forma aislada, sino prestando especial atención a sus interacciones conel entorno. Tanto los arquitectos como sus clientes están concienciados de este problema y sesirven del urbanismo para evitar impactos negativos sobre las zonas antiguas de las ciudades.[Escriba texto] Página 6
  7. 7. 4 HISTORIA DE LA ARQUITECTURALos orígenes de la arquitectura se pierden junto con los del ser humano y sólo se conocen por lasescasas huellas que resisten el paso del tiempo. Sin embargo, es indudable que en la prehistoria elhombre empleó las artes constructivas no sólo con fines funcionales, sino también simbólicos.Prueba de ello son los numerosos restos de monumentos funerarios, cavernas artificiales orecintos conmemorativos. Utilizando de nuevo el paralelismo con la historia de la humanidad, sepodría considerar que la historia de la arquitectura se remonta a los restos conservados dellenguaje arquitectónico, es decir, compositivo. Así, se puede datar su inicio asociado al desarrollode las primeras ciudades mesopotámicas.Para comprender mejor el curso histórico de la arquitectura se ha dividido su estudio en tresgrandes áreas cuya evolución ha sido relativamente independiente. Se trata de la arquitecturaoriental, la americana prehispánica y la occidental. Al margen de este estudio se queda laarquitectura vernácula, que a menudo ha sido una fuente donde ha bebido la arquitectura culta,pero cuyo desarrollo histórico es bastante restringido.4.1 Arquitectura orientalEl concepto de arquitectura oriental es confuso y típicamente occidental. Sin embargo, resultabastante apropiado para englobar la arquitectura de una enorme zona geográfica que comprendela India, Indochina, Indonesia, China y Japón. Durante mucho tiempo, las religiones y culturas deesta parte del mundo se interrelacionan fuertemente, y con ellas van evolucionando lasarquitecturas que les son propias. Este periodo concluye con la colonización occidental (incluso enJapón, donde la colonización fue tan sólo cultural), coincidiendo con la Revolución Industrial.4.1.1 India y el Sureste asiáticoEl material constructivo típico de la arquitectura primitiva de la India es la piedra, labradaprofusamente de acuerdo con la imaginería tradicional hindú. Esta característica, unida a laausencia casi total de espacios estructurados, lleva a considerar estas obras como piezasescultóricas antes que arquitectónicas.[Escriba texto] Página 7
  8. 8. 4.1.2 China y JapónEntre las culturas japonesa y china se aprecian elementos comunes; sin embargo, suscaracterísticas generales son bastante diferentes. Concretamente la arquitectura de China es muydiferente de la de Japón, tanto en la forma como en el espíritu que la alimenta.4.2 Arquitectura precolombinaEl 12 de octubre de 1492 Cristóbal Colón pisaba las tierras de América y se iniciaba así una políticade conquistas que destruyó gran cantidad de culturas autóctonas. Todas estas culturas —colonizadas por España, Portugal e Inglaterra, principalmente— se conocen con el nombre deprecolombinas, y se puede decir que desaparecieron casi totalmente bajo el poder de los imperioseuropeos. Las dos grandes áreas donde se desarrollaron las culturas más fértiles de Américafueron Mesoamérica —México, Honduras, Guatemala, Belice y El Salvador— y el centro de losAndes —Perú, Bolivia y Ecuador. Por otra parte, las tribus nómadas del norte de América nollegaron a realizar construcciones permanentes, aunque algunas civilizaciones más cercanas a losfocos culturales mesoamericanos, como los indios mokis o pueblo de Sonora, Arizona y NuevoMéxico, construyeron con piedra y adobe. Estos pueblos indígenas americanos iniciaron su declivehacia el año 1300 pero aún se conservan restos de sus arquitecturas rupestres y de algunospoblados.4.2.1 Arquitectura mesoamericanaLas dos tipologías más relevantes de la arquitectura mesoamericana fueron la pirámide y el juegode pelota. La pirámide americana es diferente de la egipcia no sólo por su forma —escalonada ytruncada en su parte superior—, sino también por su función, que es la de acoger un santuario o[Escriba texto] Página 8
  9. 9. templo en la meseta más elevada. Una práctica habitual era levantar las pirámides por capas, deforma que se construía un edificio nuevo rodeando al antiguo cada 52 años, que era el cicloestablecido para la renovación del mundo. El juego de pelota, que no era un deporte sino unespectáculo ritual, solía estar relacionado con las pirámides y consistía en un espacio amuralladode planta en doble T.La cultura maya se extendía desde la península de Yucatán hasta Belice, Honduras y Guatemala, ysu periodo de mayor esplendor tuvo lugar entre los siglos IV y XI. Una de las primeras grandesciudades mayas es la de Tikal (Guatemala), de la que se conserva un enorme recinto sagrado(siglos III-VIII) con numerosas pirámides. Sobre las plataformas de estas pirámides se elevan lostemplos o santuarios, con un espacio interior cubierto por una falsa bóveda típica de laarquitectura de esta civilización. Otro de los centros florecientes en la época clásica fue Copán(Honduras), un centro de estudios astronómicos donde se conserva la monumental escalera de losJeroglíficos (mediados del siglo VIII), así como uno de los juegos de pelota más hermosos de lacivilización maya. El Palenque (llamado así por los españoles por ser un recinto amurallado) fue elcentro de esta cultura en México y su edificio más emblemático es el templo de las Inscripciones(siglos VII-VIII), situado sobre una pirámide que, en este caso, contiene una cámara sepulcral. Yaen el primer milenio de la era cristiana, el guerrero Kukulcán fundó la ciudad de Chichén Itzá sobrela llanura de Yucatán. La arquitectura de esta ciudad tiene una enorme influencia de la zona queestá al norte de la capital mexicana, como muestran el templo de los Guerreros (siglos XI-XII) y lapirámide del Castillo (siglos XI-XII), que siguen los modelos toltecas de la ciudad de Tula. Otrosedificios emblemáticos de Chichén Itzá son el Caracol (un observatorio astronómico al que seaccede a través de una escalera de caracol) y el famoso juego de pelota, flanqueado por unosmuros monumentales que están ricamente esculpidos. También en la península de Yucatán seencuentra Uxmal, cuyo hermoso palacio del Gobernador (siglos VIII-IX), erigido sobre una mesetaartificial, muestra la maestría compositiva que se alcanzó en la etapa final del arte clásico maya.Véase Arte y arquitectura mayas.La llamada cultura de La Venta (1200-900 a.C.), probablemente relacionada con el pueblo olmeca,parece haber sido una de las primeras y también la más influyente de todo el continenteamericano. Su efecto se aprecia en las edificaciones de Monte Albán (siglos VI-VIII), una acrópoliszapoteca sobre la ciudad de Oaxaca, o en el palacio de las Columnas (siglo XV) de Mitla, tambiénen Oaxaca, con sus espectaculares muros recubiertos de mosaicos. Otra de las civilizacionesmesoamericanas interesantes es la de El Tajín, que ha legado su gran pirámide (siglo VII) de nichostallados sobre las paredes verticales. Sin embargo, la gran cultura clásica del centro de México fueTeotihuacán, situada sobre la llanura noroeste de México-Tenochitlán. Su obra más fabulosa es lagran pirámide del Sol, un edificio de 64 m de altura y 45.225 metros cuadrados de base, cuyoconjunto completan la pirámide de la Luna y un área en terraplenes conocida como La Ciudadela.Hacia el siglo VIII, la cultura teotihuacana sucumbió al empuje del pueblo tolteca que introdujo elculto a la serpiente emplumada Quetzalcóatl, una imagen que representan a menudo en losbajorrelieves de sus templos. La capital tolteca era Tula, donde se conserva la pirámide del templode la Estrella de la Mañana (c. 900), construida en cinco niveles de 2 m de altura. Un centro queejemplifica la transición de la época clásica a la tolteca es Xochicalco (casa de las flores), en elactual estado de Morelos, México; su magnífico templo de Quetzalcóatl está adornado conbajorrelieves y glifos. Por su parte, Tula fue destruida en el siglo XII por los chichimecas, queheredaron las tradiciones artísticas teotihuacanas y toltecas, y construyeron la pirámide deTenayuca (siglos XIV-XV) en cinco capas superpuestas correspondientes a los ciclos de 52 años. Laarquitectura de los chichimecas puede dar una idea de la que produjeron los aztecas, que[Escriba texto] Página 9
  10. 10. fundaron la gran Tenochitlán en 1325. En las excavaciones del templo Mayor, en pleno centro dela ciudad de México, se ha descubierto una interesante infraestructura que permitió levantar elcentro ceremonial y político más importante de Mesoamérica en medio de un lago. Véase Arte yarquitectura de Teotihuacán; Arte y arquitectura olmecas.4.2.2 Arquitectura centro andinaA mediados del siglo XIV el Imperio inca consiguió dominar al resto de las culturas andinas, entrelas que destacaron las de Chavín, Mochica, Paracas, Nazca, Chimú, Huari y Tiahuanaco.Entre las mejores obras realizadas por culturas preincaicas destacan el templo escalonado deChavín de Huantar, donde se aprecian afinidades con la cultura de La Venta, en México; la huacadel Sol en Moche, una pirámide escalonada de ladrillos secados al sol; la Puerta del Sol enTiahuanaco, una puerta monolítica situada en un lugar sagrado similar al de Chavín de Huantar; lahuaca del Dragón (siglos XIV-XV) en Chan Chan (capital chimú cercana a la actual Trujillo),construida en adobe como la mayoría de la arquitectura de la zona costera, y las chulpas, unaspequeñas torres funerarias de base circular que aparecen en la cuenca del lago Titicaca.Los incas se establecieron en Cuzco hacia el año 1100 y desde allí comenzaron su expansióncomenzando por los quechuas. Su arquitectura enlaza con las tradiciones de Chavín y Tiahuanaco,como muestran las construcciones halladas en la fortaleza de Machu Picchu, situada a una alturade 2.400 m bajo las faldas del Urubamba. Una de las características más originales de la primitivaarquitectura inca es el ensamblaje a hueso de piedras ciclópeas, especialmente para la erección demurallas como en Sacsahuamán (siglo XV), la fortaleza de Cuzco o en los seis monolitos graníticosque cierran el templo de los Muertos de Ollantaytambo (siglo XV), sobre el valle del Urubamba. Laevolución del Imperio supuso el perfeccionamiento en el tallado de la piedra, como se aprecia enlas construcciones del Monte Dorado o Choquequilla (siglo XV), en el valle cercano a Cuzco deHuaracondo. Véase Arte y arquitectura precolombina; Arte y arquitectura incas.4.3 Arquitectura occidentalLa cultura que hoy conocemos como occidental tuvo su origen en una serie de pueblos de la zonaoriental del mar Mediterráneo, que, con el devenir de la historia, fueron ampliando su influenciahasta abarcar toda la costa de este mar. Más tarde fueron los grandes imperios, como el romano oel macedónico, los encargados de extender su dominio por el mundo conocido. La invasión de lospueblos bárbaros no hizo sino afianzar la cultura heredada, que a partir de entonces se conocecomo clásica, y se convierte en un canon o modelo a seguir. Los imperios coloniales han idoimponiendo sus criterios al resto de los pueblos hasta nuestros días; en la actualidad, la culturaoccidental se extiende por todo el planeta, aunque en cada zona haya un cierto grado de mestizajecon las culturas autóctonas.En la evolución del mundo occidental hay una gran cantidad de caminos paralelos en distintaszonas geográficas. Durante la edad media, tres imperios desarrollan simultáneamente lo quepodríamos conocer como cultura clásica: el bizantino en el Mediterráneo oriental, el islámico (condiferentes centros de poder en Asia, África y el sur de Europa) y el carolingio en el centro deEuropa. Por otra parte, dos de las religiones más extendidas del mundo comparten su pertenencia[Escriba texto] Página 10
  11. 11. a esta cultura genérica: el cristianismo y el islam. Ambas tienen un origen común en la religiónjudía y comparten la necesidad de apostolado, lo cual ha favorecido su expansión colonial.4.3.1 MesopotamiaEsta región, que coincide en su mayor parte con el actual Irak, estaba comprendida entre los ríosTigris y Éufrates. La ciudad asiria de Jorsabad, construida con ladrillos y adobe durante el reinadode Sargón II (722-705 a.C.), se descubrió en 1842, y gracias a las excavaciones realizadas desdeentonces se conoce la mayor parte de su planta. Este descubrimiento supuso una base sólida parael estudio de la arquitectura de Mesopotamia porque las antiguas ciudades de Babilonia y Ur no seexcavaron hasta finales del siglo XIX.En la antigua arquitectura persa se observa la influencia de los griegos, con quienes los persasmantuvieron una serie de enfrentamientos (las Guerras Médicas) en el siglo V a.C. De esta épocase ha conservado el gran recinto real de Persépolis (518-460 a.C.), construido por Darío el Grande,y un gran número de tumbas excavadas en la roca, todas al norte de Shīrāz, en el actual Irán.4.3.2 EgiptoLa cultura urbana también fue próspera desde los primeros tiempos del antiguo Egipto. Laestabilidad política de este gran Estado se instauró por medio de una oligarquía defensora de lasTradiciones. Sólo así, en un sistema político donde el poder se concentraba en torno al faraón ysus sumos sacerdotes, y en una región rica en materiales pétreos (granito, piedras areniscas ycalizas), pudo llevarse a cabo la construcción de los monumentos más impresionantes del mundoantiguo.La obsesión de los gobernantes egipcios era edificar su propia tumba, más espléndida que la de supredecesor. Antes de la IV Dinastía (que comienza c. 2680 a.C.), los enterramientos de los reyes deEgipto se distinguían por medio de una mastaba, una construcción maciza de ladrillo, de plantarectangular con los muros en talud. Ésta evolucionó hacia la pirámide escalonada y más tarde[Escriba texto] Página 11
  12. 12. hasta la definitiva pirámide de caras planas. Las pirámides mayores y mejor conservadas están enel conjunto de Gizeh, cerca de El Cairo; entre ellas destacan la de Keops (construida c. 2570 a.C.) yla de Kefrén (c. 2530 a.C.). Estos inmensos monumentos son la muestra del enorme poder que losfaraones ejercían sobre sus súbditos, así como de la fascinación de los arquitectos egipcios por lasformas geométricas. Por otra parte, el mismo gusto por la perfección de la forma abstractareaparece frecuentemente a través de la historia.Los egipcios edificaron templos no como lugar de oración, sino para exhibir los ritos que cumplíanlos que ocupaban el poder y excluir al resto de los mortales. Para ello construyeron los templosdentro de recintos amurallados, con grandes vestíbulos repletos de columnas (salas hipóstilas) queconvierten el espacio exterior en interior, dado que a cierta distancia sólo se puede ver una masacerrada de piedra. Una sucesión lineal de espacios conducía hasta los recintos más sagrados. Asínació el concepto de eje, que en los templos egipcios se extendía hacia el exterior a través deavenidas de esfinges, dispuestas para acrecentar el espectáculo procesional de los participantes.En estas construcciones se inicia el empleo monumental del sistema adintelado, con gruesascolumnas muy próximas entre sí, sosteniendo pesados dinteles.Los templos mejor conocidos de Egipto están en la zona del Nilo medio, cerca de la antigua capital,Tebas. Aquí se encuentran los templos de Luxor, Karnak y Dayr al-Bahari (siglos XV-XII a.C.), y Edfú(siglo III a.C.). Véase Arte y arquitectura de Egipto; Templo.4.3.3 Arquitectura creto-micénicaLa arquitectura que se desarrolló en el territorio continental de la antigua Grecia y en las islas delmar Egeo pertenece a una serie de culturas griegas, que precedieron a la llegada (c. 1000 a.C.) delos pueblos jónicos y dóricos. La cultura minoica floreció en la isla de Creta (entre los años 3000-1200 a.C.); su principal legado es el palacio laberíntico de Minos en Cnosos, cerca de la actualIraklion. En el Peloponeso, cerca de Argos, están los palacios-fortaleza de Micenas y Tirinto, y enAsia Menor la ciudad de Troya —excavada en su totalidad por el arqueólogo alemán HeinrichSchliemann en el último cuarto del siglo XIX. Micenas y Tirinto se consideran dos importantesmuestras de la civilización aquea, referente de los poemas épicos de Homero, la Odisea y la Iliada.Véase Civilización del Egeo.4.3.4 Arquitectura griegaLa tipología del templo griego se compone de un santuario y el perímetro de columnas que lorodean y articulan el espacio exterior. En este sentido es el modelo opuesto del templo egipcio,cuyas columnas están dispuestas dentro de un recinto amurallado. La originalidad de estatipología reside en que, quizás por primera vez en la historia, se da prioridad al aspecto externo deun edificio que contiene un espacio sagrado. La arquitectura griega no abruma al observador conuna excesiva monumentalidad y rara vez está dispuesta simétricamente a lo largo de un eje, sinoque busca las relaciones espaciales sutiles, desde diferentes puntos de vista. Los templos griegos,que siguen aproximadamente el mismo plan, tienen tamaños muy diversos: desde el pequeñotemplo de Atenea Niké (427-424 a.C.) en la Acrópolis de Atenas, de aproximadamente 6 × 9 m,[Escriba texto] Página 12
  13. 13. hasta el gigantesco templo de Zeus u Olimpeión (c. 500 a.C.) en Agrigento (Magna Grecia, actualSicilia), que ocupa más de una hectárea.El modelo primitivo de templo se fue modificando a lo largo de los siglos. La preocupación por elaspecto exterior y sus relaciones con el espacio circundante llevó a los arquitectos griegos a unacarrera hacia la perfección. Fruto de este empeño son los órdenes arquitectónicos, que consistenen una serie de reglas sobre la proporción y la articulación de las partes del edificio, especialmentede las columnas. Hoy día se siguen llamando de igual forma, e incluso se siguen utilizando comomodelos canónicos. En ellos se regula la disposición del estilobato o plinto, la basa, el fuste,capitel, arquitrabe, friso, cornisa y frontón, cada uno de los cuales ejercen o simboliza algunafunción estructural.4.3.5 Arquitectura romanaLa arquitectura romana tomó el relevo de la griega, pero sus resultados fueron muy distintos. Enprimer lugar, contrariamente al débil concepto de nación que generaban las alianzas entreciudades-estado griegas, Roma llegó a ser un imperio poderoso y bien organizado, que colonizócon su política, su lengua y su arte todo el mundo mediterráneo, llegando por el noroeste hasta lasislas Británicas y por el sureste hasta la península de Arabia. Los romanos llevaron a cabo grandesobras de ingeniería como calzadas, canales, puentes y acueductos. Sus avances en el arte de laedificación fueron incontables y en sus obras utilizaron toda clase de materiales constructivoscomo ladrillos, argamasa, piedra, mármoles y mosaicos.El uso del arco y la bóveda introdujo en el vocabulario clásico las formas curvilíneas; los muroscurvos producían un espacio semicircular, llamado exedra o ábside, ideal para concluir un eje. Loselementos cilíndricos y esféricos llegaron a ser característicos de la arquitectura romana,adecuados para cubrir los inmensos espacios propios de la escala imperial.4.3.6 Arquitectura paleocristianaEn el año 313 el emperador romano Constantino I el Grande promulga el Edicto de Milán, por elcual se establece en todo el Imperio la libertad religiosa y se inicia un proceso que culminará con ladeclaración del cristianismo como religión oficial. Hasta este momento, el Imperio romano habíareprimido, en ocasiones con gran dureza, esta religión de origen oriental que rechazaba el culto alemperador y a los dioses clásicos, y se iba extendiendo paulatinamente por todos los rincones delmundo romanizado.La arquitectura cristiana de los primeros tiempos se limita a las viviendas privadas de grandesdimensiones que acogían las reuniones de los fieles, casi siempre escondidas de la mirada pública,como la que se ha descubierto en Dura-Europos (siglo III), que ya presenta una serie de espaciosjerarquizados de acuerdo con su uso ceremonial. Sin embargo, este tipo de arquitectura no podíasatisfacer las necesidades simbólicas de la Iglesia, que a partir del Edicto de Milán sale de lassombras y adopta en sus templos una tipología romana: la basílica. Este edificio se compone de unnúmero impar de naves longitudinales (3 o 5), separadas por filas de columnas, y la nave central esnotablemente más ancha y alta. La diferencia de alturas entre las crujías permite abrir ventanas enla parte superior de los muros, llamadas claraboyas. Al final de la nave se dispone el altar, rodeadode un gran ábside o exedra (también heredado del modelo romano), en donde el sacerdote oficiala ceremonia. Una de las pocas características que difieren del modelo romano es la sustitución de[Escriba texto] Página 13
  14. 14. la bóveda (que no se volvió a emplear hasta aproximadamente el año 1000) por una cubierta demadera a dos aguas, más ligera y por tanto con menores exigencias estructurales. El espacio de labasílica resultaba perfecto por su carácter direccional, jerárquico y claramente articulado, con laventaja adicional de no haber sido utilizado por ningún otro culto religioso. En Roma aún seconservan algunas de estas iglesias que evocan el espíritu de la arquitectura paleocristiana: son lasde Santa María la Mayor (422-430), de tres naves separadas por columnas jónicas que sostienenun arquitrabe recto, y Santa Sabina (422-432), cuyas columnas corintias sostienen una sucesión dearcos de medio punto peraltados.4.3.7 Arquitectura bizantinaEn el año 330 el emperador Constantino I el Grande funda la ciudad de Constantinopla (actualEstambul), donde traslada la corte imperial, iniciando así una ruptura en el seno del Imperioromano. A la muerte del emperador Teodosio —que en el año 391 había declarado al cristianismoreligión oficial—, el Imperio se divide definitivamente en dos partes, el Imperio de Occidente y elImperio de Oriente, que será conocido como Bizancio.La arquitectura bizantina tomó como modelo la iglesia de planta central (o cruz griega), en la cualel espacio se organiza en torno a una cúpula central. Uno de los grandes avances de lacomposición espacial bizantina consistió en cubrir mediante una cúpula semiesférica (o de medianaranja) un espacio de planta cuadrada, consiguiendo así la posibilidad de articular una sucesiónde crujías cubiertas con cúpulas. Para ello se intercalan entre los apoyos y la cubierta cuatrotriángulos curvos llamados pechinas; estas pechinas parten de los vértices de cuadrado y se unenen la parte superior formando un anillo sobre el que descansa la cúpula. Geométricamente sepueden definir como fragmentos triangulares de una esfera de diámetro igual a la diagonal delcuadrado de la planta y que pasa por los cuatro vértices de éste. Entre los ejemplos más notablesde cúpulas sobre pechinas destaca la de la basílica de Santa Sofía en Constantinopla (532-537),construida durante el mandato del emperador Justiniano I. En este periodo se construyeron losejemplos más relevantes de arquitectura bizantina, tanto en Constantinopla como en la ciudaditaliana de Ravena, que después de pertenecer a los ostrogodos fue reconquistada por Bizancio. Laiglesia de San Sergio y San Baco (527) en Constantinopla y la de San Vital (526-547) en Ravenareproducen el mismo modelo de planta octogonal cubierta por una cúpula y rodeada por una navecircundante. Entretanto, otras dos importantes iglesias de Ravena, San Apolinar Nuevo (c. 520) ySan Apolinar in Classe (c. 530-549) mantienen la tipología basilical de origen paleocristiano.La basílica de Santa Sofía (o de la Santa Sabiduría), concebida por los arquitectos Antemio deTralles e Isidoro de Mileto, consta de una gran cúpula central que se extiende por el ejelongitudinal siguiendo las dos exedras de los ábsides, cada una de ellas abierta a otras tres exedrasmenores. De este modo se consigue que los empujes de la bóveda se trasmitan, en direcciónlongitudinal, a las bóvedas de horno que cubren las exedras, hasta llegar debilitados a loscontrafuertes exteriores. El conjunto configura un espacio oval de 31 por 80 m, en el que lacubierta central se impone sobre el resto de superficies esféricas, y al que llega luz difusa a travésde un anillo de pequeños orificios situados en la base de la cúpula.El arte figurativo bizantino desarrolló un estilo característico; su aplicación a la arquitectura seconcreta en los mosaicos, grandes composiciones murales ejecutadas a partir de pequeñas piezasde mármol de colores o pasta vidriada (llamadas teselas). Ésta es una técnica heredada[Escriba texto] Página 14
  15. 15. directamente de los mosaicos romanos, con la peculiaridad de que en Roma se utilizabaúnicamente en espacios domésticos.Las iglesias bizantinas siguieron posteriormente el modelo de Santa Sofía a pequeña escala, conuna cúpula central que descarga sobre ábsides y otras superficies abovedadas dispuestas a sualrededor. Estas iglesias proliferaron a lo largo del vasto Imperio bizantino —Grecia, los Balcanes,Asia Menor y parte del norte de África y de Italia—, e influyeron en numerosos proyectos delmundo cristiano occidental. Los modelos más tardíos tienden a minimizar el modelo original, concúpulas cada vez menores que enfatizan el espacio vertical. En la catedral de San Basilio en Moscú(1500-1560), así como en otras iglesias ortodoxas rusas, la cúpula bizantina se convierte en unacúpula bulbiforme, una forma decorativa que por otra parte no se manifiesta en el espaciointerior. Véase Arte y arquitectura bizantinas.4.3.8 Arquitectura prerrománicaUna serie de pueblos bárbaros del norte de Europa fueron poco a poco penetrando en el mundoromanizado, hasta que invadieron la totalidad del Imperio de Occidente. Sin embargo, estospueblos adoptaron la cultura romana y se convirtieron a la fe cristiana. A partir de entonces seinicia un proceso de unificación de los reinos europeos que culminará Carlomagno (742-814), enun intento de restauración del Imperio romano bajo el signo de la cruz. En la península Ibérica, sinembargo, el reino visigodo se desmoronó un siglo antes, y fue invadido por el islam, quedando tansólo unos pequeños reinos cristianos al norte.La arquitectura carolingia, como corresponde a este espíritu ‘renacentista’, siguió muchos de losmodelos tardorromanos, bien en las iglesias que siguen modelos basilicales paleocristianos, comoSaint Denis o Fulda (siglo VIII), bien en el propio palacio de Carlomagno en Aquisgrán, cuya capillaPalatina (consagrada el año 805) recuerda a la basílica del Santo Sepulcro de Jerusalén. Por otraparte, aparecen ya una serie de variedades ligadas a las tradiciones locales que predicen laevolución hacia el pleno románico, como los muros o las torres de Céntula (790-799) o delproyecto de San Gall (c. 820), hallado en un antiguo pergamino.La arquitectura visigoda, en contraste con la situación occidental de la península Ibérica, recibióuna gran influencia bizantina, marcada por el apoyo político que el Imperio oriental concedió alreino hispánico. Las dos características más originales son el empleo de bóvedas pétreas y arcos deherradura, estos últimos heredados posteriormente por la arquitectura califal cordobesa. Entre laspocas iglesias conservadas destacan por su originalidad espacial San Pedro de la Nave (680-711) ySan Juan de Baños (661) que, a pesar de su antigüedad, anticipan gran parte de la arquitectura desiglos posteriores. La arquitectura asturiana (o ramirense, en honor del rey Ramiro I) se desarrollóen un pequeño reino cristiano al norte de la península Ibérica, en la actual España, uno de losescasos focos de resistencia contra la invasión musulmana. Sus espacios cubiertos por bóvedas yarticulados mediante arcos fajones, producen una original sensación de verticalidad. Éstos y otroselementos, como los contrafuertes exteriores y los arcos peraltados, la convierten en precursorade la arquitectura románica del resto de Europa. Entre los edificios más destacados de laarquitectura ramirense se encuentran el salón del trono del palacio del Naranco, más tardeconsagrado como Santa María del Naranco, y la iglesia de San Miguel de Lillo, ambos contruidosjunto a la ciudad de Oviedo. Otra de las arquitecturas peculiares que se desarrolló durante esteperiodo en España es la arquitectura mozárabe. Los pueblos mozárabes estaban integrados porfieles cristianos que permanecieron en territorio musulmán. Su arquitectura, por tanto, recoge[Escriba texto] Página 15
  16. 16. elementos de la arquitectura cristiana (visigoda y también europea) y de la arquitectura islámica(especialmente de la cordobesa); un ejemplo asombroso de esta confluencia cultural es lapequeña ermita de San Baudelio de Berlanga (siglo XI), un templo cristiano de planta centralizada,cuya tribuna descansa sobre una miniatura de la mezquita de Córdoba. Otro de los ejemplosdestacados es la iglesia de San Miguel de Escalada (consagrada en 913), cristiana en su articulaciónespacial e islámica en sus elementos estilísticos. Véase Prerrománico (arte y arquitectura); Arte yarquitectura hispanomusulmanas.4.3.9 Arquitectura románicaDurante la edad media la Iglesia fue la depositaria de toda la sabiduría occidental. La ordenbenedictina ya estaba bien organizada en tiempos de Carlomagno, y su influencia se extendió portoda Europa con el transcurso de los siglos. Los arquitectos de la alta edad media fueron monjes,puesto que los monasterios, además de preservar la salud espiritual, eran los centros deproducción de la filosofía y las ciencias. La planta basilical de los primeros tiempos se modificó deacuerdo con las necesidades litúrgicas de la misa, en la que un miembro del clero situado en elaltar dirige la oración de los fieles y oficia los ritos religiosos. El símbolo de la cruz se añadió a laplanta de los templos mediante la ubicación de un transepto, o nave perpendicular, en la zonapróxima al ábside. De esta forma se creaba la distinción entre las naves, reservadas a los fieles, y elpresbiterio, espacio posterior al transepto o crucero que contenía el recinto de los monjes (elcoro) y el altar mayor, que debe ser el punto de atención más importante del templo. Pararesaltarlo aún más, este altar mayor se enmarcaba en el ábside, una prolongación de la navecentral de forma poligonal o semicircular, que en ocasiones estaba rodeado por la girola odeambulatorio, dispuesto como continuación de las naves laterales. En el templo también debíahaber otros altares, necesarios para la celebración de las misas diarias de los monjes, situadosdentro de pequeños absidiolos adosados al transepto y al deambulatorio. A los pies de la nave,precediendo la entrada al templo, aparecía el nártex, una antecámara o pórtico para recibir a losperegrinos y que no debían traspasar los catecúmenos.Aunque muchas iglesias francesas cubren algunas de sus naves mediante bóvedas de cañón —Saint-Savin-sur-Gartempe (nave 1095-1115), Saint-Sernin de Toulouse (c. 1080-1120) o Sainte-Foyde Conques (comenzada en 1050)—, Saint-Philibert de Tournus (950-1120) ya dispone de todo uncatálogo de arcos de refuerzo, arcos torales, bóvedas de medio cañón y bóvedas de medio cañóntransversales que apean los esfuerzos de la gran bóveda de cañón situada sobre la nave central,con ventanas de claraboya bajo su línea de impostas, en la parte alta de los muros. Comoresultado de esta evolución se impuso el uso de bóvedas de arista, que permiten situar fácilmenteun claristorio en la parte alta de los muros, que constituye una especie de coronación lumínica a lolargo de la nave central, como en la catedral de Worms (siglo XI), en Alemania, o en la Madeleinede Vézelay (siglo XII), en Francia. Los arcos de medio punto que configuran una bóveda de aristasse apoyan sobre una planta cuadrada: de este modo, el espacio queda dividido por una fila decrujías o fragmentos cuadrados. Para mantener la misma segmentación en las naves laterales, demenor altura y anchura, se duplicaba en ellas el número de bóvedas.El monasterio de Cluny, en Borgoña, fue el centro de la reforma monástica del siglo X que alentó laevolución al románico. Tal es así que este arte se llama en ocasiones cluniacense. En el siglo XII lamayor iglesia abacial de Europa era Cluny III (1088-1121), destruida en la Revolución Francesa,pero restituida sobre el papel a partir de dibujos y restos conservados. Era una inmensa iglesia decinco naves y dos transeptos, de casi 200 m de longitud y 15 capillas o absidiolos adosadas a los[Escriba texto] Página 16
  17. 17. transeptos y al deambulatorio. Una bóveda de cañón apuntada cubría su nave central, que yacontaba con otros elementos característicos de la arquitectura gótica, como el triforio ciego o elpiso de ventanales altos. Sus trazas ejercieron una notable influencia en la construcción detemplos románicos y góticos, no sólo en Borgoña, sino también en el resto de Europa.Los caminos de peregrinación generaron un enorme flujo ideológico a través de la Europamedieval. El más importante para Francia y España fue el Camino de Santiago, que conducía a losperegrinos de toda Europa hasta los restos del apóstol Santiago hallados en la ciudad gallega deSantiago de Compostela. A lo largo de este camino se fueron construyendo toda una serie deiglesias de peregrinación, que culminaban en la catedral de Santiago de Compostela (c. 1075-1128), obra románica de influencia francesa. El templo consta de tres naves, la central de ellascubierta por una enorme bóveda de cañón, y a sus pies se abre el pórtico de la Gloria, al parecerideado por el maestro Mateo, que supone una pieza clave de la escultura románica europea. Engeneral, en el área española del Camino de Santiago se desarrolló una forma autóctona dearquitectura románica, con influencias orientales que en unas ocasiones derivan del contacto conlos reinos musulmanes y en otras de la antigua tradición bizantina trasmitida por los visigodos.Entre los templos destacan las colegiatas de Toro (1160-1240) y San Isidoro de León (terminada enel siglo XII), panteón de los reyes de Castilla; las iglesias de San Martín de Frómista (c. 1066), consu peculiar cimborrio octogonal sobre el crucero, y Torres del Río (siglo XII), de planta centralizada;y las catedrales de Jaca (c. 1063), Salamanca (siglo XII) y Zamora (1151-1202), cuyo cimborrio estárematado por una cúpula gallonada de origen bizantino. También se construyeron numerososmonasterios que acogían a los peregrinos jacobeos, como el de la orden benedictina en Silos, consu incomparable claustro románico del siglo XI, o el derruido de San Juan de Duero (siglo XII) en laciudad de Soria, con sus arquerías árabes. Véase Románico.4.3.10 Arquitectura góticaAl comienzo del siglo XII el lenguaje arquitectónico románico va a ser sustituido por el gótico.Aunque el cambio responde a la reforma en el seno de la Iglesia cristiana, caracterizada por elracionalismo de los teólogos tomistas, también coincide con una serie de avances técnicos en laedificación. El proceso de construcción de una bóveda requiere en primer lugar la colocación deUna estructura de madera (llamada cimbra) que sostiene el conjunto hasta que la curva se cierra,todos los elementos están ligados y se ha secado el mortero de las juntas. La cimbra de lasbóvedas de arista convencionales tiene que ser de una sola pieza para cada crujía, y por tanto serequiere un complicado andamiaje que la haga descansar sobre el suelo. Hacia el año 1100 los[Escriba texto] Página 17
  18. 18. constructores de la catedral de Durham, al norte de Inglaterra, y puede que simultáneamente losde San Ambrosio en Milán, inventaron un nuevo método: en primer lugar se construyen los arcosperpiaños y los dos arcos cruzados (llamados nervios) sobre el cuadrado de la crujía de una bóvedade arista, utilizando una cimbra ligera que se puede sujetar a los cuatro pilares de la base; despuésse rellena el resto de la bóveda mediante un material de relleno conocido con el nombre deplementería, que se puede apoyar sobre cuatro cimbras ligeras e independientes. El resultado esun nuevo tipo de bóveda llamada de crucería o de plementos, que aporta una serie de ventajasevidentes: el conjunto de la bóveda pesa muchos menos, puesto que los plementos no ejercencasi ninguna función estructural y por tanto pueden ser mucho más ligeros, mientras que lasauténticas líneas de tensión se refuerzan mediante los nervios cruceros. Todos estos factorespermiten elevar la altura de las naves y ensanchar sus luces estructurales.Otra novedad que ya presentaban algunos edificios románicos es la de los arcos y bóvedasojivales. La principal ventaja es de tipo compositivo. Las bóvedas de diferentes curvaturas puedencubrir crujías rectangulares e incluso trapezoidales, de modo que las divisiones de la nave centralpueden corresponderse con las de las naves laterales, y las bóvedas pueden seguir utilizándose enel deambulatorio y en el ábside sin ninguna interrupción. Además, las naves con claristorio (esdecir, con un anillo de ventanas de claraboya) pueden elevarse hasta la altura máxima de lasbóvedas. Pronto estas claraboyas se convierten en grandes ventanales llamados vidrieras,estructuradas mediante tracerías y compuestas por piezas de vidrio coloreado. El espacio de laiglesia adquiere así una nueva luminosidad, que se ha convertido en una de las características máspropias de la arquitectura gótica.Gracias a todos estos avances técnicos los maestros constructores pudieron construir estructurasmás esbeltas, altas y ligeras. Pero de cualquier forma las bóvedas ejercen una serie de empujestransversales que no pueden contener unos pilares excesivamente altos, de modo que se hacíanecesario encontrar una solución constructiva que apeara estos empujes hacia el exterior. Estasolución la constituye el sistema de arbotante y estribo, equivalente a los antiguos contrafuertesadosados al muro, que tendrían que haber alcanzado proporciones gigantescas para aguantar losnuevos esfuerzos laterales. El arbotante es un segmento de arco que transmite en diagonal, lejosdel pilar de apoyo, las tensiones que ejerce la bóveda, mientras que el estribo es un sólido pilarque actúa como un contrafuerte aislado, recibiendo el empuje del arbotante y descargándolodefinitivamente en el suelo.La nueva arquitectura evolucionó rápidamente en la Île-de-France. El origen se sitúa en la abadíade Saint Denis (1140-1144), panteón de los reyes de Francia situado cerca de París. Los obispos delas ciudades más prósperas, que competían por la destreza de sus artesanos y arquitectos, selanzaron a la carrera de la construcción de catedrales, rivalizando en esplendor y en prestigio. Losmejores ejemplos se concentran en este área de Francia en torno a París, y entre ellas destacan,con sus fechas de inicio: Laón (1160), París (1163), Chartres (1194), Bourges (1195), Reims (1211),Amiens (1220) y Beauvais (1225). Otros países europeos se lanzaron a esta carrera, especialmentelos de mayor influencia francesa como Inglaterra, donde se inició la construcción de las catedralesde Lincoln (1192) o Salisbury (1220); y España, donde se inician las obras de las catedrales de León(c. 1255), Burgos (1222) y Toledo (c. 1226). El derrumbamiento del coro de la catedral de Beauvaisen 1284 indicó que se había alcanzado el límite estructural. La anchura de las naves principales deestas catedrales oscila entre 9 y 15 m, pero hay que tener en cuenta que el coro de la catedral deBeauvais se reconstruyó con una altura de 47 metros.[Escriba texto] Página 18
  19. 19. Aunque la mejor arquitectura gótica fue religiosa, también se construyeron magníficos edificiosciviles y militares. Uno de los más impresionantes es el Krak de los Caballeros (1131) en Jordania,una fortaleza construida por la Orden de los Caballeros Hospitalarios en la época de las cruzadas.La arquitectura militar fue una respuesta defensiva contra los avances en la tecnología militar; entodo caso, una de las estrategias más importantes seguía siendo resistir un asedio. Muchasciudades se resguardaban dentro de una muralla fortificada y así se han conservado hastanuestros días recintos como el de la ciudad de Ávila, en España, Aigues-Mortes y Carcasona enFrancia, Chester en Inglaterra o Visby en Suecia.Este periodo histórico coincide con un espectacular auge de la población urbana a causa deldesarrollo tecnológico y de la concentración de poder en torno a la nobleza y a la realeza, así comopor la aparición de nuevas clases sociales agrupadas en torno a los gremios de artesanos y de unaincipiente burguesía de nuevos oficios como banqueros y comerciantes. Las ciudades crecieron sinla planificación teórica de la era romana ni de la posterior renacentista. En el norte de Europa,donde la madera se conseguía fácilmente hasta la Revolución Industrial, las ciudades seconstruyeron con este material que permitía bajos costes y rapidez en la ejecución. Las naves delos monasterios, las lonjas y otras construcciones civiles se cubrían en ocasiones mediante grandesestructuras de madera. En Escandinavia se construyeron las iglesias con mástiles, realizadasenteramente en madera. En los Alpes se levantaron ciudades enteras entrecruzando vigas desección rectangular. En numerosas regiones floreció la construcción en ladrillo, como enLombardía, el norte de Alemania, Holanda, Dinamarca y España, donde numerosos alarifesmusulmanes permanecieron en el territorio reconquistado por los reinos cristianos, dando lugar ala que se conoce como arquitectura mudéjar. Estos constructores trasmitieron a la arquitecturacristiana toda la sabiduría árabe en materia de construcción de ladrillo, con toda su variedad dearcos y los característicos aparejos empleados para componer muros ornamentales. Véase gótico(arte y arquitectura).4.3.11 Arquitectura islámicaEl profeta Mahoma creó la religión musulmana, hacia el año 622 (fecha de la Hégira), en la ciudadárabe de Medina. La mezquita es el edificio más significativo de la arquitectura islámica y sufunción no responde a rituales complejos (como el templo cristiano) sino tan sólo a acoger unespacio para la oración. El clima del desierto, donde surgió la religión musulmana, hace necesariala protección del sol, del viento y de la arena, de modo que los primeros modelos consistían en unsimple recinto rectangular porticado con un patio en su centro. La parte fundamental de lamezquita la constituye la quibla, que es el muro del perímetro orientado hacia La Meca, dondedeben dirigir la oración los fieles. En el centro de la quibla se sitúa el mihrab, un nicho u hornacinaque sirve para distinguir el muro de la quibla. En ocasiones también se disponía, a la derecha delmihrab, un mimbar o púlpito desde el que el imán (o cualquier otro tipo de jefe religioso opolítico) organiza la oración y arenga a los participantes. Los elementos estructurales fuerondiferentes a lo largo de la historia, pero siempre con el predominio de la utilización del arco comoelemento sustentante. Las cubiertas, sin embargo, pueden ser planas, de madera a dos aguas,bóvedas o cúpulas. Una característica común es la ausencia de vanos en los muros perimetrales, loque consolida el espacio de la mezquita como un espacio interior, indicado para el rezo, cuya únicaluz procede del patio o de alguna abertura en la cubierta que produce una débil incursión de luzcenital. El conjunto de la mezquita se completa con una torre llamada alminar o minarete, desde laque se llama cinco veces diarias a la oración de los fieles. El modelo general subsiste hoy día,aunque tan sólo se puede considerar como tipología a efectos de uso, puesto que numerosas[Escriba texto] Página 19
  20. 20. iglesias cristianas (como la de Santa Sofía en Constantinopla o Estambul) han pasado a sermezquitas sin demasiadas transformaciones.La fe islámica prohibe las representaciones de personas y animales. Para sustituirlas, laarquitectura islámica ha generado a lo largo de su historia una decoración característica,empleando profusamente motivos vegetales (arabescos), geométricos y la propia caligrafía árabe.Los materiales que se han utilizado para decorar los paramentos han sido variados: azulejos,cerámicas, mosaicos, madera tallada, marquetería, mármoles, piedras areniscas, estucos omármoles con incrustaciones de gemas. Véase Arte y arquitectura islámicas.4.3.12 Arquitectura renacentistaEn Europa occidental, una revolución cultural llamada el renacimiento trajo una nueva era, no sóloen filosofía y literatura, sino también en las artes plásticas. En arquitectura se rescataron losprincipios y estilos de la arquitectura clásica, que permanecen hasta nuestros días. Estemovimiento se inició en Italia hacia el 1400 y se expandió al resto de Europa a lo largo de siglo ymedio.4.3.13 Arquitectura barrocaEl proceso de experimentación sobre las normas clásicas que se había iniciado con el manierismodesembocó en el barroco. Así, si el manierismo seguía utilizando las disposiciones espacialesclásicas (escasa articulación, formas geométricas primarias), el barroco rompe también con estasnormas compositivas del renacimiento para obtener una arquitectura explícitamenteescenográfica. Para ello emplea los elementos clásicos, pero los manipula de forma que resultenambiguos, matizándolos con un sabio manejo de la luz que añade dramatismo a los espacios.4.3.14 Arquitectura neoclasicistaCoincidiendo con la efervescencia cultural de la Francia prerrevolucionaria, una serie de teóricos,como el abad jesuita Marc-Antoine Laugier (Essai sur l’architecture, 1753) preconizaron comoreacción frente a los excesos del rococó una vuelta a los modelos clásicos, más racionales yhumanistas. Por otra parte, gracias a los descubrimientos de la incipiente arqueología, volvió aponerse de manifiesto la excelencia de la arquitectura griega y romana, que defendían los escritosy grabados de Piranesi (defensor de los modelos romanos), o de James Stuart y Nicholas Revett(defensores del dórico griego en su libro The Antiquities of Athens, 1762).En Inglaterra, la ausencia de barroco pleno permitió a la arquitectura mantener ciertos tintesclasicistas durante el siglo XVIII, como muestra el palacio de Blenheim (1705), obra de JohnVanbrugh. Sin embargo, las ideas continentales cristalizaron rápidamente en las obras denumerosos arquitectos ingleses, como Richard Burlington, William Kent o John Wood, queretomaron con interés la obra de Palladio y de su sucesor Inigo Jones. Más tarde, esta arquitecturaneopalladiana evolucionó hacia un estilo típicamente inglés llamado estilo georgiano. En el declivedel clasicismo aparece en Londres la figura de John Soane, un arquitecto enormementeimaginativo cuya obra fundamental, el Banco de Inglaterra (1788-1808), se ha perdido casi por[Escriba texto] Página 20
  21. 21. entero. El estilo neoclásico se transmitió a las colonias norteamericanas, donde además se hizonotar la influencia revolucionaria francesa. Entre las figuras más destacadas están SamuelMacIntire (que posteriormente desarrolló el estilo federal como expresión de la independencia deEstados Unidos) y los neopalladianos Thomas Jefferson y Benjamin Henry Latrobe.Una de las primeras grandes obras neoclasicistas francesas es la iglesia de Sainte Geneviève(llamada también el Panteón, comenzada en 1757) en París, obra de Jacques-Germain Soufflot,que combina la elegancia de los órdenes griegos con la audacia constructiva de los edificiosgóticos. En la época cercana a la Revolución aparecen en Francia una serie de arquitectosneoclasicistas, como Claude Nicolas Ledoux y Étienne-Louis Boullée, conocidos como ‘losarquitectos visionarios’, cuyos numerosos proyectos no ejecutados servirán de germen para laarquitectura contemporánea. Su arquitectura es moralizante, defensora de la abstracción másestricta, y se basa en la combinación de elementos geométricos puros.En España, el reinado de Carlos III trajo las ideas de la Ilustración, y con ellas la arquitecturaclasicista. Entre los arquitectos más destacados de lo que se llamó en España ‘la arquitectura de larazón’ cabe citar a Ventura Rodríguez, autor de la fachada de la catedral de Pamplona (1783), y aJuan de Villanueva, que además de utilizar con rigor los lenguajes clásicos fue capaz de concebiruna arquitectura original, basada en la complejidad de los espacios, de la que su mejor ejemplo esel Museo del Prado (1785) en Madrid. Véase Neoclasicismo.4.3.15 La arquitectura del hierroLa Revolución Industrial, que comienza en Inglaterra hacia el año 1760, acarreó numerososcambios en todas las culturas del mundo. El incremento de la capacidad productiva y la invenciónde nuevos procesos industriales trajeron consigo la creación de nuevos materiales deconstrucción, como el hierro colado, el acero laminado o el vidrio plano en grandes dimensiones, ycon ellos la posibilidad de construir nuevas composiciones hasta entonces ni siquiera soñadas. Sinembargo, los arquitectos siguieron utilizando los materiales tradicionales durante mucho tiempo,[Escriba texto] Página 21
  22. 22. mientras las academias de las Bellas Artes consideraban “poco artísticas” las fantásticasestructuras diseñadas por ingenieros a lo largo del siglo XIX.El primer edificio construido enteramente con hierro y vidrio fue el Crystal Palace (1850-1851;reconstruido entre 1852 y 1854) en Londres, una gran nave preparada para acoger la primeraExposición Universal, que fue proyectada por Joseph Paxton, que había aprendido el empleo deestos materiales en la construcción de invernaderos. Este edificio fue el precursor de laarquitectura prefabricada, y con él se demostró la posibilidad de hacer edificios bellos en hierro.Entre los escasos ejemplos de utilización del hierro en la arquitectura del siglo XIX destaca unedificio de Henry Labrouste, la biblioteca de Santa Genoveva (1843-1850) en París, un edificio deestilo renacentista en su exterior pero que en su interior dejaba ver la estructura metálica. Losedificios de hierro más impresionantes del siglo se construyeron para la Exposición Universal deParís de 1889: la nave de Maquinaria y la célebre torre (1887) del ingeniero Alexandre GustaveEiffel.4.3.16 EclecticismoA comienzos del siglo XIX la arquitectura occidental se debatía entre diferentes recuperaciones(revivals) de los lenguajes históricos, en una especie de agonía que se prolongó más de un siglo yque se conoce como historicismo o eclecticismo. En el primer tercio de siglo se impuso, comoheredero directo del neoclasicismo, el llamado neogriego, entre cuyas figuras cabe destacar alarquitecto prusiano Karl Friedrich Schinkel, que en algunos aspectos se anticipó al movimientomoderno.En Francia se desarrolló un estilo llamado imperio, dedicado al culto del emperador NapoleónBonaparte, cuya obra más emblemática es la iglesia de La Madelaine (1807-1842), una copia en elcentro de París del templo romano de la Maison Carré de Nimes. En el último tercio del siglo,coincidiendo con la época de Napoleón III (durante el Segundo Imperio), se levantó elimpresionante edificio de la Ópera de París (1861-1875), obra neobarroca de Tony Garnier, y sereconstruyó el centro de París, obra dirigida por el barón Haussman siguiendo los principiosurbanísticos de la época de Luis XIV.En Inglaterra se desarrolló una corriente romántica que evolucionó hasta llegar al estilo neogótico,uno de cuyos mejores ejemplos son los edificios del Parlamento (comenzados en 1836) enLondres, construidas por los arquitectos Charles Barry y A. W. N. Pugin, probablemente el mejorrepresentante de este estilo. Otro de los estilos medievalistas que se desarrollaron durante el sigloXIX fue el neorrománico, que influyó notablemente en la arquitectura del arquitectoestadounidense Henry Hobson Richardson. Este arquitecto formado en París fue el precursor de laarquitectura contemporánea estadounidense, y entre sus obras más significativas se encuentra laTrinity Church (1872-1877) en Boston.4.3.17 Arquitectura modernistaA finales del siglo XIX un cierto número de artistas tomó conciencia de la necesidad de una nuevaarquitectura, propia de su época y no heredada de los modelos antiguos. Nace así un movimientollamado en Alemania y Austria Jugendstil, en Francia y Bélgica Art Nouveau, y en Cataluña[Escriba texto] Página 22
  23. 23. Modernisme. Entre las figuras más emblemáticas se encuentran Victor Horta en Bruselas, OttoWagner, Joseph Maria Olbrich y Josef Hoffmann en Viena (representantes del movimiento vienésconocido como Sezession), y el escocés Charles Rennie Mackintosh, que desarrolló un estilo propiocon reminiscencias medievales, uno de cuyos mejores ejemplos es la Glasgow School of Art (1898-1899). Un caso aparte es el del catalán Antoni Gaudí, que comenzó su carrera en las filas delneogótico pero más tarde evolucionó por un camino personal, que le llevó a construir una serie deobras, casi todas ellas en Barcelona, de una originalidad inusitada. Entre éstas destacan la casaMilá (1906-1910), un edificio de viviendas en chaflán cuya fachada de piedra ondula entre lasgrandes ventanas, que predicen los pasos del movimiento moderno, el inacabado temploexpiatorio de la Sagrada Familia (1883-1826), o el onírico Parc Güell (1900-1914), donde al margende una imaginación desbordante se aprecia la maestría constructiva de este genial arquitecto.4.3.18 El rascacielosLa disponibilidad de perfiles de acero en grandes cantidades, y, sobre todo, la invención delascensor eléctrico, permitieron en las últimas décadas del siglo XIX la construcción de edificios degran altura, llamados rascacielos, iniciando así una carrera que aún hoy parece no tener fin. Elarquitecto estadounidense Louis Sullivan fue el primero en dotar de una tipología expresiva a losnuevos edificios comerciales urbanos, como muestran el Wainwright Building (1890-1891) en SaintLouis (Missouri), el Guaranty Building (1895) en Buffalo (New York), y el Carson Pirie ScottDepartment Store (1899-1904) en Chicago. Su carrera converge con la de los arquitectos de lallamada Escuela de Chicago, cuya mayor aportación fue el desarrollo de la tipología de rascacielos,donde consiguieron una combinación perfecta entre la mampostería de piedra en la fachada y laestructura interior de hierro. Gracias a este sistema constructivo, en el que el esqueleto selevantaba rápidamente y sobre él se disponía el cerramiento, se conseguían resolver dos de losmayores problemas que planteaba la ciudad moderna: la escasez de terreno y la escasez detiempo.Otro de los méritos de Sullivan consiste en haber sido el maestro de Frank Lloyd Wright, uno de losmejores arquitectos del siglo XX. Véase Arte y arquitectura de Estados Unidos.4.3.19 El hormigón armadoLa atención de los arquitectos franceses de principios del siglo XX se concentró en otro nuevomaterial constructivo: el hormigón armado. Auguste Perret construyó numerosas obrasinvestigando sobre el lenguaje propio de este material, entre las que destacan el edificio deviviendas de la calle Franklin (1902-1903) y el Théâtre des Champs Elysées (1911-1914), ambos enParís. Tony Garnier proyectó, durante su estancia en Roma, una ciudad entera construida enhormigón, que apareció publicada en 1917 con el título de La cité industrielle. En Viena, Adolf Loospublicó en 1908 su artículo Ornamento y delito, mientras proyectaba y construía una arquitecturaextremadamente despojada. Peter Behrens fue uno de los fundadores del Deutsche Werkbund(Asociación para el Progreso de la Industria Alemana), y su edificio para la fábrica de turbinas de laAEG (1908-1909) en Berlín lo convirtió en el pionero alemán de la arquitectura moderna.[Escriba texto] Página 23
  24. 24. 4.3.20 El movimiento modernoUno de los principales catalizadores del diseño y la arquitectura del movimiento moderno fue laBauhaus. Esta escuela de arte (Weimar, 1919-1925; Dessau, 1926-1933) aunó las experiencias dearquitectos, artistas y diseñadores de numerosos países, interesados en investigar sobre losprincipios del arte moderno. El director de la primera etapa fue Walter Gropius, que ademásproyectó los edificios de la nueva sede en Dessau, y su sucesor fue Ludwig Mies van der Rohe. Lanueva arquitectura pudo demostrar sus virtudes en los Siedlungen (edificios de viviendas de bajocoste) construidos en Berlín y Frankfurt, mientras que la exposición de nuevas tipologíasresidenciales en la Weissenhof Siedlung (1927) de Stuttgart consiguió reunir la obra de Mies,Gropius, J. J. P. Oud y Le Corbusier. Estas demostraciones insistían en el papel social de laarquitectura del movimiento moderno, capaz de construir viviendas dignas (el existenzminimun) yal mismo tiempo barato. Por otra parte, Mies van der Rohe mostró las capacidades expresivas dela nueva arquitectura en el pabellón alemán de la Exposición Universal de Barcelona (1929), unedificio sutil que explora las posibilidades de la planta libre, construido con materiales noblescomo travertino, mármol, ónice y acero cromado. Gropius, su discípulo Marcel Breuer y Miestuvieron que huir de Alemania con la llegada del nazismo y se exiliaron en Estados Unidos, dondelos tres ejercieron una gran influencia acrecentada por su labor docente.Le Corbusier es sin duda el arquitecto más influyente del siglo XX. Su extensa carrera comenzó conla publicación de los primeros escritos, donde clamaba por una estética similar a la de lasmáquinas y preconizaba la sustitución de la ciudad tradicional por una nueva ciudad de rascacielosdispuestos sobre enormes espacios arbolados. Su villa Savoie (1929-1931), en los alrededores deParís, es uno de los arquetipos de la arquitectura contemporánea. En ella se combina lacomplejidad espacial, que juega con una sutil ambigüedad entre el interior y el exterior, con lospostulados que defendió durante años: edificio sobre pilotis, jardín sobre la terraza, planta libre,fachada independiente de la estructura y amplios ventanales. Ya en la década de 1950 proyectóuna nueva ciudad como capital del estado indio del Punjab, llamada Chandīgarh, y proyectó lostres edificios más representativos del Capitolio. En Francia construyó dos edificios religiosos[Escriba texto] Página 24
  25. 25. excepcionales: la iglesia de peregrinación de La Ronchamp (1950-1955) y el monasterio dominicode La Tourette (1957-1961). Después de la primera etapa, más racionalista, esta segunda etapaconocida como brutalista se caracteriza por el uso del hormigón de una forma más expresiva, asícomo por los efectos dramáticos de luces y sombras.Algunos ingenieros especialistas en el cálculo de estructuras como Robert Maillart, EugèneFreyssinet, Eduardo Torroja o Pier Luigi Nervi han construido a lo largo del siglo XX algunosedificios especialmente imaginativos, que han servido de inspiración a numerosos arquitectoscomo el estadounidense de origen finés Eero Saarinen o el español afincado en México FélixCandela.El arquitecto finés Alvar Aalto trabajó durante más de cuatro décadas, sin adherirse plenamente ala arquitectura de corte industrial, pero logrando un lenguaje propio que se añade al catálogo dela mejor arquitectura moderna. Entre las aportaciones fundamentales de este arquitecto nórdicose encuentran la sutileza en la composición espacial, el manejo de la luz natural y su especialsentido para utilizar los materiales, sacando el máximo partido a sus cualidades expresivas. Laarquitectura escandinava ha dado muestras de una gran vitalidad a lo largo de este siglo, gracias afiguras como el sueco Gunnar Asplund, o el danés Jørn Utzon, que proyectó la espectacular Óperade Sydney (1957-1973), en Australia.En Estados Unidos la influencia de los maestros europeos se dejó sentir claramente después de laII Guerra Mundial, especialmente a través de la figura de Louis I. Kahn, en cuyos edificios se puedesentir la monumentalidad de la Roma antigua. Uno de los edificios emblemáticos de estearquitecto es el Museo de Arte Kimbell (1972), en Fort Worth (Texas), donde las bóvedas de cañónse abren por la clave hasta convertirse en lucernarios cenitales.La influencia de los maestros del movimiento moderno se comenzó a sentir en España y enalgunos países de Latinoamérica hacia finales de la década de 1920, especialmente en Brasil,donde la influencia de Le Corbusier es evidente sobre Lúcio Costa y Oscar Niemeyer, responsablesde la construcción de la ciudad de Brasilia siguiendo principios corbusierianos. La generación dearquitectos racionalistas españoles, asociada en torno al GATEPAC (Grupo de Artistas y TécnicosEspañoles para el Progreso de la Arquitectura Contemporánea), tuvo que disolverse al final de laGuerra Civil española (1936-1939), y mientras que Josep Lluís Sert emigró a Estados Unidos parahacerse cargo de la Facultad de Arquitectura de Harvard, otros arquitectos como Félix Candela yAntonio Bonet emigraron a Latinoamérica, donde se unieron a las corrientes modernasencabezadas por Juan O’Gorman en México y Julio Vilamajó en Uruguay. Véase Arquitecturacontemporánea española; Arquitectura contemporánea mexicana.4.3.21 El International StyleLos arquitectos alemanes que emigraron a Estados Unidos con la llegada al poder del nazismo,iniciaron allí una corriente más ligada a la tradición constructiva estadounidense. Uno de susdiscípulos, Philip Johnson, concretó esta corriente definiéndola como International Style (estilointernacional), en alusión a su falta de referentes nacionales. Dentro de esta corriente se puedenincluir la mayoría de la obras americanas de Mies Van der Rohe, como los edificios deapartamentos de Lake Shore Drive (1951) en Chicago, y el Seagram Building (1958) en Nueva York,este último en colaboración con el propio Philip Johnson. Este estilo degeneró en una arquitectura[Escriba texto] Página 25
  26. 26. sin carácter, que se extendió rápidamente por todo el mundo gracias a su inocuidad ideológica y alos enormes beneficios económicos que podía generar a las empresas constructoras.4.3.22 Arquitectura posmodernaComo reacción al International Style, y de forma más genérica al movimiento moderno, aparecióen la década de 1960 un movimiento filosófico y artístico que se conoce con el nombre genéricode posmodernismo. Entre las tendencias que podemos encontrar en este movimiento se distingueuna de tipo clasicista, originada a partir de la publicación en 1966 del libro de Robert VenturiComplejidad y contradicción en la arquitectura, en el cual defendía la vuelta a los modelos de laarquitectura tradicional. También el camaleónico Philip Johnson se adscribió a esta corriente,apoyándola desde su puesto directivo en el MOMA (Museo de Arte Moderno de Nueva York).Otros arquitectos que han seguido los pasos de Venturi son Michael Graves, Robert A. M. Stern, oel catalán Ricardo Bofill.[Escriba texto] Página 26

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