Velazquez

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  • LAS MENINAS, VELÁZQUEZ (1656) Museo del Prado, Madrid
  • La fábula de Aracne, Las hilanderas (1657) / Prado Una de las obras más interesantes y enigmáticas del pintor sevillano,sobre todo en cuanto al tema. Fue pintado casi con total seguridad en 1657 para D. Pedro de Arce, Montero del Rey, aunque en el siglo XVIII ya figura en las colecciones reales.En primer plano vemos cinco mujeres que preparan las lanas para la fabricación de tapices. Al fondo, detrás de ellas, aparecen otras cinco mujeres ricamente vestidas, sobre un fondo de tapices. Esta última escena sería la que da título al cuadro ya que recoge la fábula en la que la joven Aracne, al presumir de tejer como las diosas, es retada por Atenea a la confección de un tapiz. El jurado dictaminó un empate pero Atenea castigó a Aracne convirtiéndola en araña para que tejiera durante toda su vida. Con esta fábula, Velázquez quiere indicarnos que la pintura es un arte liberal, igual que el tejido de tapices, no una artesanía como la labor que realizan las mujeres en primer término. El poner el mensaje en un segundo plano es un juego típico del Barroco.También hay quien piensa que se trata de una escena del obrador de la Fábrica de Tapices de Santa Isabel que el pintor solía frecuentar a menudo.Pero ésto no nos vale para explicar la escena de segundo plano.Trate sobre lo que trate, estamos ante una de las mejores pinturas, en la que Velázquez ha sabido dar sensación de movimiento como se aprecia en la rueca de la izquierda, cuyos radios no vemos, y en la figura de la derecha que devana la lana con tanta rapidez que parece que tiene seis dedos. También hay que destacar el efecto atmosférico, es decir, la sensación de que entre las figuras hay aire que distorsiona los contornos y hace que las figuras estén borrosas.La pincelada no puede ser más suelta, utilizando manchas como en el caso del gato o el rostro de la mujer del centro que está sin acabar al estar a contraluz. La luz viene de la derecha, siendo admirable que con tan limitado colorido se obtenga una excelente luminosidad. El artista consigue anticiparse al impresionismo en doscientos cincuenta años.Los añadidos posteriores en los cuatro lados hacen la obra más grande pero no menos interesante. Genios de la Pintura (c) 1999 Ediciones Dolmen S.L.
  • Velazquez

    1. 1. VELÁZQUEZ
    2. 2. DIEGO RODRÍGUEZ DE SILVA Y VELÁZQUEZ (1599-1660) Characteristics:•Claroscuro (light and shade)•Dark chromatic range•Tenebrismo (tenebrism effects).•Drawing control andverism/realism in mundane scenes.
    3. 3. DIEGO RODRÍGUEZ DE SILVA Y VELÁZQUEZ (1599-1660)STAGES AND STYLISTIC EVOLUTION:•Early period (1617-1629)• First visit to Italy (1629)•Second period(1629-1649)• Second visit to Italy (1649)•Third period (1649-1660+)
    4. 4. •Early period (1617-1629)• Born in Seville• Burguesía• At 12 study under Francisco de Herrera and Francisco Pacheco.• Amusing type scenes • Tenebrism, shadows and lights • Ochres, browns, • Simple composition
    5. 5. • Painted at 18• Sacred scene in the background (typical Velazquez) La mulata, 1617
    6. 6. Browns and ochres El almuerzo Óleo sobre lienzo 1617 183 x 116 cm The Hermitage, St. Petersburg
    7. 7. Old woman frying eggs(1618)
    8. 8. Still-life and Naturalism.Realistis objectsTenebrism
    9. 9. Sor Francisca Jerónima de la Fuente oil on canvas,1620 160 x 110 cm Museo del Prado, Madrid
    10. 10. Cristo en casa de Marta y Maríaoil on canvas. 1620 60 x 103,5 cm National Gallery, London
    11. 11. La adoración de los Magos (1619) oil on canvas, 203 x 125 cm Museo del Prado, Madrid
    12. 12. Selfportrait [?] (1622-23)Museo del Prado, Madrid
    13. 13. Madrid(1622)• With letters of introduction to Don Juan de Fonseca, himself from Seville, who was chaplain to the King, Velazquez went to Madrid (=court)• Velázquez painted the portrait of the famous poet Luis de Góngora.• Velázquez painted the portrait of Fonseca.
    14. 14. Don Juan de Fonseca
    15. 15. Madrid(1623)• Villandrando, the kings favorite court painter, died.• Fonseca asked Velazquez to visit Count-Duke of Olivares, minister of king Philip IV.• Olivares saw the paintings and a portrait of the king was commissioned.• 1623, Philip IV sat for Velázquez. Completed in one day, the portrait was just a successful head sketch.• Velazquez moved to Madrid paid by Olivares. He became court painter.
    16. 16. In this period• Simple composition• Realism• “Empty” backgrounds• Elegance and stylishness• Static portraits (full body, busts or ¾)• Buffoons and dwarfs in Felipe’s court and portraits of the king Philip IV
    17. 17. Infante Don Carlos 1626-27 Óleo sobre lienzo 209 x 125 cm Museo del Prado, Madrid
    18. 18. Felipe IV 1628
    19. 19. Retrato de hombre joven 1627-1628 Óleo sobre lienzoAlte Pinakothek, Munich
    20. 20. Doña María de Austria, reina de Hungría 1630 Óleo sobre lienzo 58 x 44 cm Museo del Prado, Madrid
    21. 21. 1628 Velazquez meets Rubens Influence:•humanism and mitology,•trip to ItalyBefore Italy he painted Los Borrachos[Baccus triumph] (1629).Baccus is represented withandalusian peasants and countrymen El Triunfo de Bacomain carachteristic: ironic andburlesque mitology
    22. 22. First italian visit (1629-1631)1629 - 1631 he saw renaissancepaintings of Roman and Venetianpainters (Tiziano).
    23. 23. La fragua de Vulcano
    24. 24. Miguel Ángel, ignudi de la Capilla Sixtina (s. XVI) • Complex composition • Naked bodies • Expressions
    25. 25. Mitology?
    26. 26. With colour, shadows and light“builds” the volumes and the figures COLOUR over LINES
    27. 27. La túnica de José
    28. 28. Second period, Madrid (1631-1648)It’s the height, the zenith.Italian influence•more fluid drawing,•Less rigid figures•Space is full with “air”•“smoother” style
    29. 29. Crucified Christ 1632 248 x 169 cmMuseo del Prado, Madrid
    30. 30. The surrender of Breda(1634-35).
    31. 31. La reina Isabel de Borbón a caballo 1634-1635 301 x 314 cm Museo delPrado, Madrid
    32. 32. alla primaRetrato ecuestre de Felipe IV 1635-36 301 x 314 cm Museo del Prado, Madrid
    33. 33. Retrato ecuestre de Felipe IV 1635-36 301 x 314 cmMuseo del Prado, Madrid
    34. 34. Príncipe BaltasarCarlos a caballo 1635-36 209 x 173 cmMuseo del Prado, Madrid
    35. 35. The Count-Duke of Olivares 1638 313 x 239 cm Museo del Prado, Madrid
    36. 36. Cardenal Infante Fernando Philip IV hunting de Austria hunting 1634-35 1632-36 - 191 x 107 cm 191 x 126 cm Museo del Prado, MadridMuseo del Prado, Madrid
    37. 37. Príncipe Baltasar Carlos hunting 1635-36 191 x 103 cmMuseo del Prado, Madrid
    38. 38. • The paper in the king’s hand says «Señor/Diego Velázquez/ Pintor de V. Mg». Philip IV in brown and silver 1631-32Óleo sobre lienzo, 200 x 113 cm National Gallery, Londres
    39. 39. Juan Martinez Montañés c. 1635 109 x 107 cmMuseo del Prado, Madrid
    40. 40. Barbarroja Buffon c. 1634 198 x 121 cmMuseo del Prado, Madrid
    41. 41. Pablo de Valladolid c. 1635 209 x 123 cmMuseo del Prado, Madrid
    42. 42. El enano Francisco Lezcano, apodado "El Niño de Vallecas" (ca. 1636) 107 x 83 cm Museo del Prado, Madrid
    43. 43. Diego de Acedo (El Primo) 1644 107 x 82 cmMuseo del Prado, Madrid
    44. 44. El enano Sebastián de Morra 1643-44 106,5 x 81,5 cm Museo del Prado, Madrid
    45. 45. Menipo 1636-40 179 x 94 cm Museo del Prado, MadridEsopo1640179 x 94 cmMuseo del Prado,Madrid
    46. 46. Mars, god of war 1640 179 x 95 cmMuseo del Prado, Madrid
    47. 47. Second visit to Italy and third period in Madrid (1648-1660)• Velázquez visit Italy 1649 y 1651 in order to buy art for the Spanish collection• He painted Pope Inocencio X, Velazquez’s servant Juan Pareja and Villa Médicis gardens, considered antecedent of Impressionism• He painted the only female nude: Venus with a mirror
    48. 48. Retrato de Inocencio X c. 1650 141 x 119 cmGalleria Doria-Pamphili, Roma
    49. 49. Francis BACON, (1953)
    50. 50. Juan de Pareja 1650 81.3 x 69.9 cmMetropolitan Museum of Art, New York
    51. 51. Médici gardens 1650-51 44 x 38 cmMuseo del Prado, Madrid
    52. 52. Medici gardens 1650 48 x 42 cm
    53. 53. Venus with a mirror1649-51 - 122,5 x 177 cm - National Gallery, Londres
    54. 54. TITIANO: Venus of UrbinoRUBENS: Venus and Cupido
    55. 55. Mary Richardson 1904
    56. 56. The last period (1651-1660)Velázquez returned to Madrid in 1651,He’s now considered the best painteralive.Las Meninas (1656),Las Hilanderas (1657).
    57. 57. La reina Doña Mariana de Austria 1652-53 231 x 131 cmMuseo del Prado, Madrid
    58. 58. La reina Doña Mariana de Austria (detalle)
    59. 59. La infanta MaríaTeresa de España 1652-53 127 x 98,5 cmKunsthistorischesMuseum, Vienna
    60. 60. Retrato de Felipe IV 1652-53 47 x 37,5 cmKunsthistorisches Museum, Vienna
    61. 61. Felipe IV 1655-60Óleo sobre lienzo, 69 x 56 cm. Museo del Prado
    62. 62. Felipe IV ca. 1656Óleo sobre lienzo, 64 ´1 x 53´7 cm. National Gallery de Londres
    63. 63. Retrato de laInfanta Margarita c. 1660 121 x 107 cm Museum of Fine Arts, Budapest
    64. 64. Infante Felipe Próspero 1660 128,5 x 99,5 cmKunsthistorisches Museum, Vienna
    65. 65. La Infanta DoñaMargarita de Austria c. 1660 212 x 147 cm Museo del Prado, Madrid
    66. 66. Infanta Margarita Teresa c. 1654 128,5 x 100 cm Kunsthistorisches Museum, Vienna
    67. 67. Philip IV’s royal family [Las Meninas] Las Meninas, 1656
    68. 68. Marcela de Ulloa (Guardadamas) Don Diego Ruiz de Arcona (servant) MaribárbolaAgustina Sarmiento(Menina) Isabel de Velasco (Menina) Nicolás de Portosanto Infanta Margarita
    69. 69. Los Reyes: D. José Nieto? Mariana de Aposentador de Austria y la Reina Felipe IVVELÁZQUEZ
    70. 70. SPACE INTERIOR TWO SPACES “INSIDE” and “OUTSIDE” EXTERIOR
    71. 71. The space Continues trough the doorA space outside the scene
    72. 72. VAN EYCK:ARNOLFINI, SIGLO XV LAS MENINAS, SIGLO XVII
    73. 73. The light creates the space
    74. 74. …and the aerial perspective creates the space…
    75. 75. Dynamism:Psycologic effect They’re looking at us…
    76. 76. Colour structures thecomposition as well… see the red spots…
    77. 77. «Al pintar Las Meninas,Velázquez tiene a los reyesde las Españas delante de lasnarices, pero no los enseña.Nos da a conocer su reflejo enel espejo que está al fondo dela sala. Se trata de un reflejoal que un juego deperspectivas invertidas dearriba abajo y de destelloscasi imperceptibles al ojo lepermiten al aire ser elprotagonista del cuadro,señorear y disolver cualquierilusión de poder.» Antoni Llena (pintor)
    78. 78. Brush-stroke…
    79. 79. Picasso
    80. 80. Dalí
    81. 81. [Las hilanderas]En Las Hilanderas sitúa el mito de Aracné, lahabilidosa tejedora perseguida por Atenea, en eltaller de tapices de Santa Bárbara.El mito va tejiéndose en las formas de un tapiz alfondo, mientras en un primer plano las obrerastrabajan: lo real y lo mítico se funden en tonosamortiguados y templados que tienen toda sudelicadeza en el tapiz, donde se desarrolla laescena principal, con los protagonistas rodeadosde una intensa luz.La rueca, en constante movimiento, se convierteen el elemento que mejor ejemplifica la“instantaneidad” del momento; esa rueca, al girar,genera un vacío que lo absorbe todo, la realidad yel mito.La estancia, iluminada por la vaporosa luz quepenetra, se llena de aire. Velázquez logra pintar laatmósfera, el aire que envuelve a las figuras. Las hilanderas (1657)La pincelada suelta, de apariencia inacabada; lasmanchas de color, que sugieren detalles o formas,todo en esta obra se aproxima a un lenguaje nuevoque todavía está por nacer: el impresionismo.
    82. 82. ATENEA ARACNE Viola (¿Atenea?) (¿Aracne?) Las hilanderas (1657) / Prado
    83. 83. HE PAINTED THE SENSATION OF SPEED!!!!!
    84. 84. DIEGO VELAZQUEZ FRANCISCA DE SILVA Juan Bautista Martínez del Mazo MARÍA TERESA MARTÍNEZ DEL MAZO Pedro Casado y Acevedo ISIDRO CASADO vizconde de Alcázar y marqués de Monteleón María Francisca de Velasco Enriqueta Margarita Huguetau ANTONIO CASADO Marqués de Monteleón Enrique de Reuss-Küstritz, señor de Reichenfels ENRIQUETA SUSANA CASADO Juan Christian, conde de Solms-Baruth FEDERICA LUISA DE REUSS-KOSTRITZ príncipe Carlos Luis de Hohenlohe-Langenburg AMELIA DE SOLMS-BARUTH ERNESTO CHRISTIAN CARLOS, PRíNCIPE DE HOHENLOHE- princesa Feodora de Leiningen LANGENBURG príncipe Federico Christian, duque de ADELAIDA VICTORIA, PRINCESA DE HOHENLOHE-LANGENBURG Schleswig-Holstein-Sonderburgo- Augustenburgo Guillermo II, Emperador alemán y Rey de Prusia AUGUSTA VICTORIA, PRINCESA DE SCHLESWIG-HOLSTEINErnesto Augusto, duque de Brunswick y Luneburgo VICTORIA LUISA, PRINCESA IMPERIAL DE ALEMANIA Y PRINCESA REAL DE PRUSIA FEDERICA, PRINCESA REAL DE HANNOVER Rey Pablo I de Grecia Juan Carlos I de Borbón, Rey de España SOFíA, REINA DE ESPAÑA FELIPE DE BORBÓN Y GRECIA

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