El documento describe el movimiento artístico del Impresionismo. Surge en 1874 cuando un crítico usa el término de forma despectiva para describir una pintura de Monet. Artistas como Monet, Renoir y Degas querían capturar la naturaleza tal como la veían, rechazando los mensajes morales del arte oficial. Defendían pintar al aire libre y captar los efectos cambiantes de la luz. Rodin también se unió al movimiento, captando efectos de luz en superficies rugosas. El Impresionismo marc

1. IMPRESIONISMOIMPRESIONISMO

2. IMPRESIONISMOIMPRESIONISMO
 El término se usó en 1874 en el semanario satíricoEl término se usó en 1874 en el semanario satírico
Le Charivari por el crítico artístico L. Leroy alLe Charivari por el crítico artístico L. Leroy al
comentar un paisaje de Claude Monet tituladocomentar un paisaje de Claude Monet titulado
Impression, soleil levantImpression, soleil levant, que muestra el nacimiento, que muestra el nacimiento
del sol en los muelles del Havre. Lo hacía en tonodel sol en los muelles del Havre. Lo hacía en tono
despectivo y englobaba 165 obras de artistasdespectivo y englobaba 165 obras de artistas
rechazados en los certámenes oficiales que habíanrechazados en los certámenes oficiales que habían
inaugurado una exposición colectiva desafiando a lainaugurado una exposición colectiva desafiando a la
Academia. En estos momentos, los enemigosAcademia. En estos momentos, los enemigos
artísticos de la tradición son los enemigos políticosartísticos de la tradición son los enemigos políticos
del régimen , proclama la burguesía francesa.del régimen , proclama la burguesía francesa.

3. Impresión, sol naciente. Monet

4.  Monet, Renoir, Degas y el resto de los participantesMonet, Renoir, Degas y el resto de los participantes
no suponen ninguna amenaza social, sólo queríanno suponen ninguna amenaza social, sólo querían
atrapar la naturaleza en el cuadro tal como laatrapar la naturaleza en el cuadro tal como la
veían, sin añadir mensajes morales pero estaveían, sin añadir mensajes morales pero esta
audacia de reproducir la apariencia sin elaboraciónaudacia de reproducir la apariencia sin elaboración
posterior arruinaba el arte oficial que no compartíaposterior arruinaba el arte oficial que no compartía
ni temática ni color ni técnica impresionista.ni temática ni color ni técnica impresionista.
 Defendían la pintura al aire libre frente a la del tallerDefendían la pintura al aire libre frente a la del taller
que impedía ver los cambios que sufre un mismoque impedía ver los cambios que sufre un mismo
objeto bajo la luz diferente del amanecer, elobjeto bajo la luz diferente del amanecer, el
mediodía o la tarde.mediodía o la tarde.
 El modelo sería el paisaje, con el fulgor del solEl modelo sería el paisaje, con el fulgor del sol
reflejado sobre el agua, las hojas o la piel.reflejado sobre el agua, las hojas o la piel.

5.  Se interesan por progresos como los barcosSe interesan por progresos como los barcos
de vapor y las estaciones de ferrocarrilde vapor y las estaciones de ferrocarril
envueltas por el humo de las locomotoras.envueltas por el humo de las locomotoras.
El mundo cotidiano de la vida moderna:El mundo cotidiano de la vida moderna:
regatas, carreras de caballos, ópera y ballet.regatas, carreras de caballos, ópera y ballet.
 La temática es ajena al cuadro de historiaLa temática es ajena al cuadro de historia
oficial, para documentar los acontecimientosoficial, para documentar los acontecimientos
trascendentes ya estaba la fotografía, untrascendentes ya estaba la fotografía, un
invento del que tomaran encuadres yinvento del que tomaran encuadres y
ángulos.ángulos.

6. CLAUDE MONET “La estación de Saint Lazare”

7.  La técnica fue la pincelada fragmentada, deLa técnica fue la pincelada fragmentada, de
toque suelto y espontáneo, a menudotoque suelto y espontáneo, a menudo
aplicado directamente con el tubo yaplicado directamente con el tubo y
consiguiendo una vibración de superficieconsiguiendo una vibración de superficie
pastosa que daba la impresión de cuadropastosa que daba la impresión de cuadro
inacabado.inacabado.
 Lerroy acusaba a los impresionistas de noLerroy acusaba a los impresionistas de no
saber pintar por abandonar los contornos delsaber pintar por abandonar los contornos del
dibujo.dibujo.

8. Monet S. XIX-XXMonet S. XIX-XX
 Es el paisajista del grupo y el únicoEs el paisajista del grupo y el único
de los maestros que mantuvode los maestros que mantuvo
fidelidad al movimiento impresionista.fidelidad al movimiento impresionista.
Deseaba pintar lo intangible, loDeseaba pintar lo intangible, lo
impalpable y su pasión por laimpalpable y su pasión por la
atmósfera le condujo a diferentesatmósfera le condujo a diferentes
ambientes europeos: en 1870 captaambientes europeos: en 1870 capta
en Londres la bruma gris sobre elen Londres la bruma gris sobre el
Támesis, luego recorre el MidiTámesis, luego recorre el Midi
francés para tomar el sol de lafrancés para tomar el sol de la
Provenza e incluso viajará a losProvenza e incluso viajará a los
fiordos noruegos para reproducir elfiordos noruegos para reproducir el
aliento frío de la nieve.aliento frío de la nieve.

9. El parlamento de Londres

10.  Por este afán de captar los efectos de la luz
llegó al serialismo: varias reproducciones de
un mismo tema para comprobar los efectos
cambiantes de la luz y el color en horas y
estaciones diferentes.
 Sus series más conocidas son las referidas a
la fachada de la catedral de Ruán y Ninfeas
(las doce pinturas dedicadas a nenúfares
sobre el agua).

18. Las amapolas

19. Madame Monet y
su hijo

20. Primavera

21. El puente de Argenteuil. Monet

22. Auguste Renoir S. XIX-XX
 Es el retratista con
mayúsuclas y su
mayor contribución
al Impresionismo es
su interés por la
figura humana.
Retrató varias veces
a Monet, a Sisley y
a sus amigos
charlando en los
veladores del Moulin
de la Galette.

23. Moulin de la Galette

25.  Poco después pintó a Madame Charpentier y sus
hijos, cuyo esposo le catapultó al éxito y el introdujo
en la sociedad burguesa convirtiéndolo en el más
popular de los impresionistas.

26. El almuerzo de los remeros

28. Paseo en bote en el

29. El columpio

30.  En su trayectoria se
produce un cambio
cuando decide
volver a recuperar la
línea en sus
composiciones
como se observa en
sus escenas
callejeras de París o
en Los paraguas.

31. Muchacha al peinarse

33. Las bañistas. Renoir

34. Edgar Degas
 Gran innovador que parte
de 1 base academicista
que completa con un
viaje a Roma y otras
ciudades italianas donde
observa la pintura
renacentista y neoclásica
como Ingres.
 Sus temas favoritos son
jockeys y bailarinas con
ausencia de paisaje.

35.  Tiene una técnica y composición muy personal.
Emplea el pastel y sus composiciones resultan
instantáneas fotográficas, secuencias
cinematográficas de primeros planos lo que nos
lleva a su deuda con la cámara en sus encuadres y
enfoques.
En las carreras

36. Examen de
danza

37. La clase de Danza

38. Final de un arabesco

39. Clases de ballet

42. La tina

43. Bailarinas azules

44. AUGUSTE RODINAUGUSTE RODIN
 Es el principal escultorEs el principal escultor
impresionista y lograimpresionista y logra
captar los efectos de luzcaptar los efectos de luz
resbalando por losresbalando por los
cuerpos mediante uncuerpos mediante un
modelado rugoso de lasmodelado rugoso de las
superficies tal comosuperficies tal como
ocurría en la pintura.ocurría en la pintura.
 Igualmente fueIgualmente fue
rechazado en losrechazado en los
salones oficiales.salones oficiales.

45.  Unido a los impresionistas reaccionó contra losUnido a los impresionistas reaccionó contra los
modelos inmóviles que hacían los académicos.modelos inmóviles que hacían los académicos.
 Centró su atención en la naturaleza y abandonóCentró su atención en la naturaleza y abandonó
el acabado perfecto de la obra para dejar zonasel acabado perfecto de la obra para dejar zonas
pulidas junto con otras en bruto, por cuyos picospulidas junto con otras en bruto, por cuyos picos
y grietas se quiebra la luz creando un claroscuroy grietas se quiebra la luz creando un claroscuro
pictórico.pictórico.
 Su trabajo más ambicioso fue Las puertas delSu trabajo más ambicioso fue Las puertas del
Infierno encargadas en 1888 para el futuro MuseoInfierno encargadas en 1888 para el futuro Museo
de Artes Decorativas de París pero el proyectode Artes Decorativas de París pero el proyecto
fue cancelado.fue cancelado.

46. Para extraer su iconografía sePara extraer su iconografía se
inspiró en el infierno de Lainspiró en el infierno de La
Divina Comedia de Dante yDivina Comedia de Dante y
en el poemario Las flores delen el poemario Las flores del
mal de Baudelaire.mal de Baudelaire.
Emergen así modelos queEmergen así modelos que
luego reproducirá de formaluego reproducirá de forma
independiente comoindependiente como Las tresLas tres
sombras del áticosombras del ático oo ElEl
pensadorpensador que observa desdeque observa desde
el dintel los horrores de losel dintel los horrores de los
condenados que secondenados que se
precipitan al vacío: figurasprecipitan al vacío: figuras
retorcidas y llameantes queretorcidas y llameantes que
van abultándose, desde elvan abultándose, desde el
relieve plano al altorrelieverelieve plano al altorrelieve
tridimensional y a las quetridimensional y a las que
transmite todo el ilusionismotransmite todo el ilusionismo
pictórico.pictórico.

49. El pensadorEl pensador

51. Los amantes y el besoLos amantes y el beso

52. La catedral

53. Fugit Amor y Espíritu deFugit Amor y Espíritu de
la Guerrala Guerra

54. El caminante

55. Otras obras memorables sonOtras obras memorables son Los burgueses de CalaisLos burgueses de Calais yy
el doble retrato psicológico de Balzac, en busto y deel doble retrato psicológico de Balzac, en busto y de
pie, el último de los cuales es su mayor aproximaciónpie, el último de los cuales es su mayor aproximación
al Impresionismo.al Impresionismo.

56. Balzac

57. Busto de Balzac