Grecia

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Grecia

  1. 1. Grecia
  2. 2. Introducción <ul><li>Se denomina arte clásico a las manifestaciones artísticas de la civilización grecorromana. </li></ul><ul><li>En la edad media y después de ella, los autores griegos y latinos se consideran con una autoridad superior . La importancia del arte clásico viene determinada por: </li></ul><ul><li>La calidad de la producción artística </li></ul><ul><li>La trascendencia posterior, siendo consideradas como un modelo, y germen de la cultura occidental </li></ul>
  3. 3. Arte griego <ul><li>Más que un pueblo uniforme, eran una serie de tribus que compartían una lengua, unos dioses y unos antepasados. </li></ul><ul><li>A partir del I y II milenio a.c. fundan colonias en las costas del Mediterráneo, trasladando su cultura y su arte. Se organizan en ciudades (polis) independientes. </li></ul><ul><li>Antecedentes: cultura minoica y micénca </li></ul>
  4. 5. Características generales del arte <ul><li>Humanismo: El hombre siempre está presente en el arte, incluso en las divinidades. Pitágoras: “El hombre es medida de todas las cosas”. </li></ul><ul><li>Búsqueda de belleza ideal: Entendida como suprema armonía entre las partes que componen el todo. Se relaciona con las ideas de proporción y equilibrio . </li></ul>
  5. 6. Cronología <ul><li>El arte griego inicia su desarrollo autónomo al final de la época micénica. </li></ul><ul><li>Periodos: </li></ul><ul><li>* geométrico (900-600 a.c.) </li></ul><ul><li>*arcaico (600-480 a.c.) </li></ul><ul><li>*clásico (480-323 a.c.) </li></ul><ul><li>*helenístico (323-30 a.c.) </li></ul>
  6. 7. Arquitectura <ul><li>Materiales: piedra y mármol </li></ul><ul><li>Arquitrabada : predominio de líneas rectas, horizontales y verticales. </li></ul><ul><li>Policromada </li></ul><ul><li>Armonía visual (con refinamientos ópticos “entasis” en el Partenón) </li></ul>
  7. 8. <ul><li>Órdenes : La arquitectura griega representa un modelo de construcción de edificio tipo. Cada orden se define por la columna: </li></ul><ul><li>-Dórico </li></ul><ul><li>-Jónico </li></ul><ul><li>-Corintio </li></ul>
  8. 9. <ul><li>Tipos de arquitectura: </li></ul><ul><li>-La mayoría de las edificaciones serán templos (lugares destinados al culto de las divinidades). </li></ul><ul><li>- La arquitectura griega se consagra a la creación de espacios públicos : Teatro , hipódromo, gimnasios,… </li></ul>
  9. 10. Parteón. Acrópolis, Atenas.
  10. 11. Templo de Atenea Nike. Acrópolis Atenas
  11. 12. Erecteion. Acrópolis. Atenas
  12. 13. Detalle de las Cariátides. Erecteion
  13. 14. Altar de Zeus en Pergamo. (Actualmente en el museo del Pérgamo en Berlín)
  14. 15. Escultura- Características <ul><li>Materiales: mármol, piedra y bronce. Técnica de la crisoelefantina (marfil y oro sobre madera). </li></ul><ul><li>Policromada, como en la arquitectura. </li></ul><ul><li>Predomina la figura humana=humanismo griego </li></ul><ul><li>Bulto redondo y relieves </li></ul>
  15. 16. Evolución de la escultura <ul><li>Periodo geométrico y arcaico : influencia oriental (Egipto), antinaturalismo. Evolucionando hacia el naturalismo </li></ul><ul><li>Kuroi o kuros: figura masculina, ley de la frontalidad. “sonrisa arcaica” ojos almendrados, actitud de marcha,…convencionalismos. </li></ul><ul><li>Korai o kore: Figuras femeninas, vestidas. Mismas características </li></ul>
  16. 17. Moscóforo. Museo Acropolis. Atenas. Mármol una pieza Dama de Auxerre. Museo del Lovre. Paris. Piedra
  17. 18. <ul><li>Periodo clásico: Triunfo del naturalismo y del realismo idealizado. </li></ul><ul><li>Artistas </li></ul><ul><li>Mirón : preocupado por la representación del movimiento, ausencia de expresión. </li></ul>Copia romana. British Museum
  18. 19. <ul><li>Polícleto: Búsqueda del cánon ideal (7 cabezas). “Doríforo” </li></ul>Copia romana. Museo del Vaticano.
  19. 20. <ul><li>Fídias : lleva al culmen la belleza ideal. </li></ul><ul><li>“ Relieves del Parthenón” . </li></ul>Frontón oriental. British Museum (Técnica de paños mojados)
  20. 22. Por los cuatro lados del friso del Partenón se representa el cortejo que celebraba Las fiestas panatenaicas, festividad celebrada en honor de Atenea (patrona de Atenas) cada cuatro años.
  21. 23. <ul><li>Práxiteles: Pérdida de la frontalidad, curvándose. </li></ul>“ Hermes y el niño Dionisio”. Museo de Olimpia
  22. 24. <ul><li>Lisipo: Preocupación naturalista. </li></ul>“ Apoxiomeno”. Copia romana. Museo Vaticano. Cánon de 8 cabezas
  23. 25. Periodo helenístico <ul><li>Dispersión de centros artísticos (Rodas, Pérgamo, Alejandría) </li></ul><ul><li>Ruptura idealismo clásico; movimiento, figuras retorcidas, varios puntos de vista, </li></ul>
  24. 26. <ul><li>Escuela de Pérgamo: </li></ul>Narra la lucha entre gigantes y dioses
  25. 28. <ul><li>Escuela de Atenas: </li></ul>Venus de Milo. Museo del Louvre.
  26. 29. Torso del Belvedere. Museo Vaticano
  27. 30. El niño de la espina. Copia romana. Palacio de los conservadores en Roma
  28. 31. <ul><li>Escuela de Alejandría y Rodas </li></ul>“ Laocoonte y sus hijos” Museo Vaticano
  29. 32. Victoria de Samotracia. Museo del Lovre
  30. 33. La máscara de Agamenón procede de la tumba V del Círculo A de Micenas. Realizada en una fina lámina de oro mediante repujado, muestra con cierta crudeza los rasgos del príncipe enterrado en esta fosa e identificado con Agamenón por su descubridor, Schliemann, y, en realidad, unos 350 años anterior a aquél. Con un lenguaje artístico propio, el orfebre micénico ha pretendido reflejar la fisonomía de un hombre concreto y del modo más realista posible. Antecedentes. Micenas
  31. 34. Tesoro de Príamo. Descubierto por Schlieman
  32. 36. Joyería-Griega
  33. 45. Periodo helenístico

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