Successfully reported this slideshow.
We use your LinkedIn profile and activity data to personalize ads and to show you more relevant ads. You can change your ad preferences anytime.

O Modernismo

13,103 views

Published on

Published in: Education
  • Be the first to comment

O Modernismo

  1. 1. Profª Marcela NevesModernismo Bernardo Mora nº5 David Mocinha nº12 Hugo Jesus nº18 João Machado nº 20 Lisboa - 2011 1
  2. 2. ÍndiceIntrodução p3Modernismo p4 Modernismo em Portugal p5Movimentos artísticos de vanguarda p6 Futurismo p6 Interseccionismo p7 Sensacionismo p7 Cubismo p8 Abstracção Lírica p9 Abstracção Geométrica p9 Fauvismo p9 Orfismo p 10 Suprematismo p 10 Expressionismo p 11 Dadaísmo p 12 Surrealismo p 13Bibliografia p 14 2
  3. 3. Introdução O Modernismo foi um período que caracterizou o século XX, onde o mundo recebe uma novamentalidade, abraça uma nova versão do que é mundo aproveitado nas suas vertentes máximas. Éclaro que isso só é possível com a intervenção de artistas que se manifestam desde a literatura àpintura. Este trabalho procura a compreensão do que foi, na sua dimensão total, o Modernismo etodo o período em que o mundo moderno surge. Falaremos dos movimentos que surgiram nesteperíodo, todas as manifestações artísticas que se manifestaram no surgimento deste novo mundo. 3
  4. 4. Modernismo O século XX foi marcado não só por crises e rupturas, mas também por um avanço tecnológicoe científico que inova com a abundância de máquinas e torna a miséria e o descontentamento cadavez mais evidente. O antigo capitalismo de um movimento global de acção por parte das empresas eao seu consequente lucro, torna-se numa crise profunda que faz surgir a Primeira Guerra Mundial,que duraria dois anos, iniciando-se a 1914, e à Revolução Russa (1917). A cultura precisava dacolaboração da sociedade e o desconforto em que seguia a época, fez com que Nietzsche, umfilósofo alemão, contrastando com os fundamentos morais que, segundo este, descendiam da culturagrega e judaico-cristã, redefinir novos valores e empreender a vida ao máximo. Freud e Einsteinforam outros intelectuais que contribuíram para esta "revolução empreendedora", com a criação daPsicanálise, criada por Freud, que expõe o homem na sexualidade, no significado dos sonhos, entreoutros; e com a criação da teoria da relatividade de Einstein (1905) que revoluciona a ciência com adúvida no conhecimento científico. O Mundo assume uma estabilidade satisfatória mas com a Primeira Guerra Mundial ainsegurança fez com que a Europa se atrasasse. Os artistas reagem ao cepticismo social e aoespírito derrotado, criando obras cheias de sarcasmo, ironia e provocação. O principal objectivoassumiu-se com a necessidade da redescoberta do mundo e com a vontade de experimentar o novo.Não só na música mas também na pintura, bem como todas as formas de expressão artística e naliteratura recusa-se o velho, o dramático e o narrativo tradicionais. As personagens que deram asas aliteratura modernista são pessoas vulgares longe de heróicos por tradição, clássicos ou românticos,foram nomeadamente os protagonistas de três das mais emblemáticas obras deste período: • Ulisses, James Joyce • O Processo, Kafka • O Livro do Desassossego, Bernardo Soares (Fernando Pessoa) O indivíduo perde a identidade, como foi o caso de Fernando Pessoa, que se transforma emheterónimos, outras pessoas que fazem com que desdobre a sua integridade, inspirado napsicanálise de Freud, onde existe um eu que nasce do eu como se tratasse de uma personalidadedupla. Fernando Pessoa representa-a através da linguagem criativa e original frisando o novo e oinesperado, como que uma língua nova criada. As artes visuais sentiram igualmente a mentalidadede reinvenção e começa o uso de técnicas impensáveis anteriormente, como por exemplo, acolagem. Pablo Picasso, As três dançarinas (1925). 4
  5. 5. Modernismo em Portugal As primeiras manifestações modernistas começaram a surgir no período compreendido entre asduas guerras mundiais, período marcado por profundas transformações político-sociais em toda aEuropa, não só em Portugal. Didacticamente, o Modernismo português tem início em 1915, com o lançamento do primeironúmero da Revista Orpheu, revista que, inspirada pelos movimentos da Vanguarda Europeia,desejava romper com o convencionalismo, com as idealizações românticas, chocando asociedade da época. Vários artistas participaram na elaboração da revista, entre eles destacaram-se:Fernando Pessoa, Mário de Sá-Carneiro e Almada Negreiros. Os escritores do Orfismo, comoficaram conhecidos, queriam imprimir à literatura portuguesa as inovações europeias. Anos depois,em 1927, outra importante revista passa a ser divulgadora dos novos ideais modernistas – A RevistaPresença, que teve como maior representante, o escritor José Régio. Fernando Pessoa criou vários heterônimos que apresentavam características particulares e quepor isso escreviam textos bem diversos. Os heterónimos mais importantes foram Alberto Caeiro,Ricardo Reis e Álvaro de Campos, embora tivesse usado outros menos conhecidos. Os textos de Alberto Caeiro são marcados pela ingenuidade e pela linguagem simples. Os seusversos são livres e falam do amor à natureza e à simplicidade da vida no campo. Recusa qualquerexplicação filosófica sobre a vida. Caeiro pensa com os sentidos, não com a razão, pois para ele afelicidade reside em não pensar. Os textos de Ricardo Reis caracterizam-se pelo estilo erudito eclássico enquanto que Alberto Caeiro era sinónimo de sensibilidade e Ricardo Reis é extremamenteracional. A sua linguagem é rebuscada e complexa. Ele usa com muita frequência a mitologiaclássica. Tinha plena consciência da brevidade da vida, o que lhe provocava muito sofrimento.Álvaro de Campos era o poeta do futuro, da velocidade, das máquinas, do tempo presente,identificado com a Vanguarda Europeia. Os seus textos são contraditórios: ora marcados por umagrande energia, ora revelando a crise dos valores espirituais e a angústia do homem do seu tempo,inadaptado às condutas sociais. Enquanto Alberto Caeiro pensava com os sentidos e Ricardo Reiscom a razão, Álvaro de Campos, pensava com a emoção. A produção ortónima de Fernando Pessoa apresenta características bem diferentes dasencontradas nos seus heterónimos. Fernando Pessoa expressa um profundo sentimento nacionalistae um apego à tradição portuguesa. A sua produção literária é dividida em: lírica e épica. O livro“Mensagem” é um exemplo da sua obra épica. Nele Fernando Pessoa, numa clara aproximação comCamões, vai falar dos grandes feitos portugueses, dos reis e da época das grandes navegações.Outra figura importante do Modernismo português é Mário de Sá-Carneiro, que também fez partedo grupo de escritores responsáveis pela publicação da Revista Orpheu em 1915. Ele era oresponsável pela parte financeira da revista, tanto que após o seu suicídio, em 1916, com apenas 26anos, a revista não circulou mais. Os seus textos são marcados por um forte sentimentode inadaptação ao mundo e por muito subjectivismo. Mário de Sá-Carneiro procurou compreender oporquê de sua existência, mas não o encontrou, acabando por se perder nele mesmo. 5
  6. 6. Movimentos artísticos de vanguardaFuturismo O movimento estético denominado Futurismo foi iniciado pelo escritor italiano Filippo Marianetti,em 1909, com a publicação do Manifesto Futurista, O Futurismo é um movimento de exaltação detodo o dinamismo e velocidade que, em Portugal, teve grande influência na geração de Orpheu quesó foi possível com a existência de Almada Negreiros, Amadeu de Souza-Cardozo e FernandoPessoa, com a procura de inovação e novo esteticismo. Todo o dinamismo, velocidade. força e atémesmo situações de paroxismo, com toda a consciência de poder e triunfo, denominamsucintamente o movimento estético futurismo. Os principais artistas que representaram o Futurismo foram, entre outros, Umberto Boccioni,Giacomo Balla, Carlo Carrá e Gino Severini. Em cima: Umberto Boccioni, Museu de Arte Moderna, Nova Iorque Em baixo: Umberto Boccioni, Estados de Espírito I, Os Adeuses (1911) 6
  7. 7. Interseccionismo O Iterseccionismo foi um movimento literário de vanguarda criado por Fernando Pessoa. Estemovimento caracteriza-se pela intersecção de vários níveis simultâneos de realidade num poema,nomeadamente o sonho e a realidade, o presente e o passado, o eu e o outro, etc. Exemplo destaestética é o poema "Chuva Oblíqua", confrontando-nos com o intercalamento entre, nomeadamente,a realidade e o sonho, o interior e o exterior (imagens vindas do interior da nossa consciência ou doexterior), a visão e a audição, etc. O próprio, Fernando Pessoa, considera esta poesia nos "arredoresda sua sinceridade", uma experiência lúdica que o autor abandona mais tarde. Este movimento apresenta semelhanças com a pintura futurista na medida em que a velocidade,força e aceleração ganham uma importância modernista, onde será preciso imagens guardadas pelanossa memória para decifrar o que é-nos mostrado. É ainda classificável pela "Geração de Orpheu"uma espécie de cubismo narrativo.Chuva Oblíqua, Fernando Pessoa: «Não sei quem me sonho... Súbito toda a água do mar do porto é transparente e vejo no fundo, como uma estampa enorme que lá estivesse desdobrada, Esta paisagem toda, renque de árvore, estrada a arder em aquele porto, E a sombra duma nau mais antiga que o porto que passa Entre o meu sonho do porto e o meu ver esta paisagem E chega ao pé de mim, e entra por mim dentro, E passa para o outro lado da minha alma... (...) Que pandeiretas o silêncio deste quarto!... As paredes estão na Andaluzia... Há danças sensuais no brilho fixo da luz... De repente todo o espaço pára..., Pára, escorrega, desembrulha-se..., E num canto do teto, muito mais longe do que ele está, Abrem mãos brancas janelas secretas E há ramos de violetas caindo De haver uma noite de Primavera lá fora Sobre o eu estar de olhos fechados... »No poema cruzam-se a paisagem presente e ausente, o actual e o pretérito, o real e o sonho, sendoo poeta uma alma dividida, que capta subtis correspondências de sensações.Sensacionismo É um termo que foi criado por Fernando Pessoa e Mário de Sá Carneiro. Foi explicado peloprimeiro ao longo de vários ensaios, apontamentos e escritos. O Sensacionismo assume-se comoprincípio psicológico e estético, concebendo a sensação como única realidade. Fernando Pessoadefendia que a arte deveria levar a cabo uma decomposição das sensações, de forma a tornarconsciente no homem, a estrutura da realidade, decomposta nos seus vários elementos. Portanto, nabase da arte estaria sempre a sensação. Esta baseia-se em três princípios artísticos: o da sensação,o da sugestão e o da construção. Estava sujeita a uma intelectualização (tomada de consciência dasensação), o que lhe permitiria ser expressa. Pessoa pretendeu estender este principio à análise devários autores seus contemporâneos, incluindo-se a si mesmo,e a uma perspectiva histórico-literária.As contradições que encontramos na teorização do sensacionismo são reflexas da própriacomplexidade das ideias de Pessoa. 7
  8. 8. Excerto de Álvaro de Campos onde predomina o sensacionismo: “Afinal, a melhor maneira de viajar é sentir. Sentir tudo de todas as maneiras. Sentir tudo excessivamente. Porque todas as coisas são, em verdade, excessivas. E toda a realidade é um excesso, uma violência. Uma alucinação extraordinariamente nítida que vivemos todos em comum com a fúria das almas. O centro para onde tendem as estranhas forças centrifugas que são as psiques humanas no seu acordo de sentidos.”Cubismo O Cubismo surge com o pintor francês Paul Cézanne que introduziu em suas obras a distorçãonas formas e os formatos bidimensionais. Mas é em 1907, que o Cubismo é retratado com maiorênfase nas pinturas do principal representante deste movimento: Pablo Picasso, ao lado de GeorgesBraque. O quadro de Picasso intitulado pelo autor de “Demoiselles d’Avignon” retrata e prenuncia ascaracterísticas cubistas: formatos geométricos, sensação de pintura escultural e a superposição departes de um objecto sob um mesmo plano. Demoiselles d’Avignon, Pablo Picasso A pintura cubista destaca as formas geométricas como meio de expressão: cones, cilindros,esferas, pirâmide, prismas. Os formatos embaçados na matemática geométrica possibilitam aoespectador a visualização espacial da imagem, ou seja, o objecto pode ser visto por ângulosdiferentes. A visão cubista tem a função de ilustrar na arte a decomposição, fragmentação e recomposiçãoda realidade através das estruturas geométricas.Os artistas cubistas trazem uma ruptura com a perspectiva de visualizar o mundo sob um só ângulo,uma só perspectiva. Então, o usufruto de colagens, montagens, a superposição de figuras, asimultaneidade são características marcantes dos cubistas.A literatura no Cubismo também retratou a fragmentação e a geometrização da realidade por meioda linguagem: as palavras são soltas e são dispostas no papel a fim de conceber uma imagem. O Cubismo surgiu nos meios literários com o manifesto-síntese de Guillaume Apollinaire, em1913. Apollinaire apoiava a destruição da sintaxe, assim como a vanguarda anterior (Futurismo) era 8
  9. 9. a favor da invenção de palavras e de seu uso sem preocupações com normas, do verso livre e daabolição do lirismo (estrofe, rima).A Abstracção Lírica Este termo, que é muitas vezes utilizado com sentidos diferentes por autores diversos, começoua ser empregue em França a partir de 1945 pelo crítico Pierre Restany e pelo pintor Mathieu paradesignar um tipo de pintura abstracta onde os valores formais e pictóricos, de composição, de côr, decriação de formas e signos sobrepõem-se aos valores expressivos e gestuais.Incluem-se nesta designação a obra dos seguintes artistas: Pierre Soulages, Hans Hartung, Wols ,Mathieu, Bryen e Riopelle. No sentido lato, a Abstracção Lírica, como designação estilística, é toda a Pintura Abstracta quese opõem à Abstracção Geométrica e que não se inclui no Expressionismo, deste modo, algunsautores incluem neste termo o grupo do Blau Reiter de Munique, especialmente devido ao sentido decomposição e harmonia da obra de Kandinsky e de Paul Klee, mas também devido á sua busca deum sentido do espiritual na Arte. Devemos ter em atenção que este lirismo pictórico, muitas vezes associado ao inconsciente,está também presente na obra de alguns Surrealistas, especialmente em Miró e Chagall. É na "Escola de Paris" que a Abstracção Lírica tem mais representantes. Em Portugal, nasequência da 1ª Exposição Surrealista de 1949, João Moniz Pereira (1920-89), Fernando Azevedo(n.1932) e pouco depois Fernando Lemos e Vespeira introduzem em Portugal uma abstracção líricade raiz surrealista que terá confirmação na exposição da casa Jalco de 1952 (Azevedo-Lemos-Vespeira). A estes junta-se Joaquim Rodrigo em 1953. O 1º (e único) Salão de Arte Abstracta é em1953 na Galeria de Março de José Augusto França (Vespeira, Lanhas, Rodrigo, Jorge Vieira,Bertholo).A Abstracção Geométrica Após algumas abordagens iniciais por António Pedro nos Poemas Dimensionais de 1935 noâmbito Surrealista, é iniciada em 43-44 por Fernando Lanhas que as apresenta na Exposição dosIndependentes de Lisboa de 1945. Mais tarde, Joaquim Rodrigo de 58 a 61 prossegue também estaestética, bem como Nadir Afonso.Fauvismo O Fauvismo foi o nome dado ao estilo artístico francês que ocorreu no fim do século XIX, quebuscou explorar a expressividade das cores nas representações. Seus precursores foram osfamosos artistas pós-impressionistas Vincent Van Gogh e Paul Gauguin. Ambos nunca pintaram noestilo fauvista, sendo na verdade anteriores, porém o fauvismo foi baseado em suas pinturas e emseu estilo próprio. Tanto Van Gogh quanto Gauguin usavam cores vibrantes e agressivas em superfícies planas oque imprimia à representação um grande teor dramático. Foi esta característica que foi imitada pelosfauves, artistas do fauvismo. Este nome teve origem nas observações do crítico de arte LoisVauxcelles, que usou a expressão "Les fauves" para se referir aos artistas. Na realidade Vauxcellesqueria usar o nome de modo pejorativo, já que fauves significa "animais selvagens" na línguafrancesa, porém o termo acabou por nomear o estilo. O fauvismo, na verdade, foi um período curto, durando de 1898 e 1908. Porém seu estilo aindapermaneceu por algum tempo e revolucionou a arte. Cores fortes e vibrantes em vez das apagadas,formas simples em vez de complexas e linhas vigorosas em vez de sutis. Tais características foram primeiramente observadas por Henri Matisse que ao lado de pintoresneo-impressionistas realizou experimentos com as cores. Estas experiências tinham um objectivo:Matisse e seus companheiros buscavam uma imagem que, a seu ver, fosse mais real que a dosimpressionistas. Finalmente, em 1905, Matisse e Derain, pintaram juntos uma imagem do Solbatendo no Mediterrâneo, usando uma técnica que envolvia pinceladas vigorosas. O resultado ficoudeslumbrante. Mais tarde, apresentados a alguns quadros de Gauguin os dois comprovaram suas 9
  10. 10. teorias sobre as cores e, a partir daí criaram o estilo, que na verdade foi considerado como já criadoalguns anos antes.Orfismo O Orfismo constitui o primeiro movimento propriamente moderno. Inicia-se em 1915, com arevista Orpheu, que aglutinou alguns jovens insatisfeitos com a estagnação da cultura portuguesa.De ideias futuristas, entusiasmados com as novidades trazidas pelas mudanças culturais postas emcurso com o século XX, defendiam a integração de Portugal no cenário da modernidade europeia.Para tanto, pregavam o inconformismo e punham a actividade poética acima de tudo. Fernando Pessoa é a grande figura da geração, seguido de perto por Mário de Sá- Carneiro,Alfredo Pedro Guisado, Santa Rita Pintor, Armando Cortes-Rodrigues e Almada Negreiros, esteúltimo autor de um romance, Nome de Guerra, uma das raras obras em prosa numa geraçãoprimordialmente poética. De Orpheu ainda sairia um segundo número, em 1915, mas o terceiro, anunciado para o anoseguinte, não chegaria a vir a público.Suprematismo O Surrealismo foi um movimento russo de arte abstracta que surgiu por volta de 1913. Estemovimento artístico é criado por Malevich, cruza influências do Cubismo e do Futurismo, e é umaarte geometricamente abstracta que procura romper com o naturalismo das formas, cores, eobjectividade do mundo. Malevich baseou-se nas sugestões do matemático russo P.D. Ouspensky,que defende haver por trás do mundo visível um outro mundo, espécie de quarta dimensão, além dastrês a que os sentidos humanos têm acesso. O Suprematismo representaria essa realidade, esse"mundo não objetivo", referido a uma ordem superior de relação entre os fenómenos - espécie de"energia espiritual abstracta" -, que é invisível, mas nem por isso menos real. Com o movimento suprematista, Malevich adere à abstração e ao compromisso com a pesquisametódica da forma pura. O Quadrado negro sobre fundo branco, pintado entre 1913 e 1915,constituiu uma ruptura radical com a arte existente na época. É composto por dois quadrados, umdentro do outro, com os lados paralelos aos da tela. Quadrado Negro Sobre Fundo Branco, Malevich, 1915 10
  11. 11. Expressionismo O Expressionismo nasce como um movimento artístico no principio do séc. XX. Rompendo comos cânones académicos, este movimento surge principalmente como um grito de revolta aoImpressionismo (cujas características são o naturalismo e o realismo. Uma arte individualista,emocional, e representativa do estado psicológico e sentimentos do artista em si. É uma explosão decores violentas, e formas sinistras, que exprimem o ponto de vista do artista e emoções. OExpressionismo defende a liberdade individual, a primazia da expressão subjectiva, o irracionalismo,o arrebatamento e os temas proibidos – o excitante, demoníaco, sexual, fantástico ou pervertido.Este estilo é usualmente usado para exprimir a solidão e miséria humana, principalmente noambiente da Primeira Guerra e Segunda Guerra Mundial. O Expressionismo também se manifestou na literatura. Os escritores expressionistas criticarama sociedade burguesa da sua época, o militarismo do governo do cáiser, a alienação do indivíduo naera industrial e a repressão familiar, moral e religiosa, pelo qual se sentiam vazios, sós, entediados,numa profunda crise existencial. O escritor concentra-se no seu ponto de vista e o que senteinteriormente, procura a essência das coisas e mostra a sua visão particular. Também escolhemtemáticas até então proibidas, como a sexualidade, a doença e a morte, ou enfatizando aspectoscomo o sinistro, o macabro, o grotesco. Formalmente, recorrem a um tom épico, exaltado, patético,renunciando à gramática e às relações sintáticas lógicas, com uma linguagem precisa, crua,concentrada. Tirol (1914), de Franz Marc 11
  12. 12. Dadaísmo O movimento Dadá ou Dadaísmo surgiu em Zurique em 1916, no decurso da Primeiramovimento de carácter anti-racional claramente contrário à Primeira Guerra Mundial e aos padrõesda arte estabelecida na época. É um opositor a qualquer tipo de equilíbrio, é de um cepticismoabsoluto, combina o pessimismo irónico e a ingenuidade radical, e é essencialmente um estilo deimprovisação. É um movimento que protesta contra uma civilização que não consegue evitar aguerra, sendo a negação total da cultura, procurando chocar com o seu estilo aleatório, com oabsurdo, incoerência, desordem e caos. A sua especialidade era o Ready-Made, ou seja, uma obrafeita na hora. A Fonte, DuchampSurrealismoO Surrealismo é um movimento artístico e literário que surgiu em Paris na década de 1920.È um movimento que reúne artistas antigamente ligados ao Dadaísmo.Foi o escritor André Breton o primeiro a utilizar o termo, ao publicar o "Manifesto Surrealista", em1924. Os artistas deste movimento acreditavam que a arte deveria se libertar das exigências dalógica e da razão e ir além da consciência do dia-a-dia, para poder expressar o inconsciente, aimaginação e os sonhos. Baseavam-se também nos estudos de Sigmund Freud, considerado o paida psicanálise, sobretudo na sua obra mais conhecida, "A Interpretação dos Sonhos", em que Freuddescreve o funcionamento do inconsciente e a forma como ele aflora nos sonhos.Por trás dessas obras cheias de sonho, os pintores surrealistas tinham um propósito bem real. Osurrealismo foi um movimento surgido num período entre guerras, e tinha o propósito de rejeitar oracionalismo e a lógica, que, usados ao extremo, haviam levado a Europa a ser destruída por armase bombas construídas graças ao uso desmedido da ciência. 12
  13. 13. A persistência da Memória, Salvador Dali 13
  14. 14. BibliografiaLivros de apoio:Título: Plural - Português 12º ano/Ensino SecundárioAutoras: Elisa Costa Pinto, Vera Saraiva Baptista e Paula FonsecaLisboa Editora, S.A.Título: História da Cultura e das Artes 11º ano 3ª ParteAutoras: Ana Lídia Pinto, Fernanda Meireles, Manuela Cernadas CambotasPorto EditoraSites de apoio:http://www.notapositiva.com/trab_estudantes/trab_estudantes/portugues/portugues_trabalhos/fernpessoaorton.htmhttp://www.infopedia.pt/$interseccionismohttp://auladeliteraturaportuguesa.blogspot.com/2010/02/interseccionismo.htmlhttp://epavgestao0306.blogspot.com/2005/11/sensacionismo.htmlhttp://pt.scribd.com/doc/3373945/Literatura-Aula-21-Modernismo-em-Portugalhttp://pt.wikipedia.org/wiki/Modernismo_em_Portugal 14

×