Es un error pedagógico, social y político ue la música no sea una asignatura troncal

1. ESCUELAS DE MÚSICA, CONSERVATORIOS Y EDUCACIÓN MUSICAL
Setembre 2017 I8
mpieza el curso para es-
cuelas de música y conser-
vatorios ¿Qué objetivos
deberían trazarse estos
centros?
Mª Andreu i Duran (MA).
Tienen la finalidad de dar una educa-
ciónmusicaldealtacalidad,quepermi-
ta una futura profesionalización del
alumno, si éste es su deseo.
Maravillas Díaz (MD).Elobjetivoque
destacaríaporencimadeotros,seríael
dedespertarymantenerelentusiasmo
del alumnado por la música. Si somos
capaces de motivar a niños y jóvenes
en su enriquecimiento perceptivo, cre-
ativo, expresivo y comunicativo, será
muchomásfácilalcanzarcualquierade
los objetivos.
Mª Carmen Reyes (MCR). El traba-
jo que desempeñan es de un valor for-
mativo inestimable. Dan respuesta a
las necesidades culturales de la ciuda-
danía en las diferentes etapas de su
vidayrealizanunahonorablelaborso-
cial. Nutren a la ComunidadValencia-
na de músicos de reconocido prestigio
alrededordelmundo.Elcaminoquese
han trazado,en términos generales,lo
han cumplido. Se estructuran en el
seno de la Federación de Sociedades
Musicales de la Comunidad Valencia-
na (FSMCV) y de la conselleria de Edu-
cación. Su labor no se realiza de ma-
nera independiente o aislada.
Anna Vèrnia (AV). Tienen objetivos
distintos, por tanto, deberían trazarse
competencias ex profeso para cada
tipo de centro.Las escuelas de música
pueden y deben cumplir una función
socialexcelentequelesdesmarque.En
losconservatoriossesigueconlosmis-
mos planteamientos de hace más de
40años.Deberíanreformarse,reciclar-
se y adaptarse a los nuevos tiempos,
desde la formación docente a las pro-
gramaciones, así como el currículum
que se oferta.
¿Deben perseguir un cambio de
modelo más acorde con la socie-
dad actual y la futura empleabili-
dad del músico?
MA. La educación musical siempre
debe perseguir estar acorde con los
cambios que se producen en la socie-
dad. No podemos cerrarnos en un mo-
delo obsoleto que ya no sea útil en el
mundo actual.
MD.Laeducaciónyobviamentelamu-
sical debe asumir un proceso de trans-
formación adaptándose a las deman-
dasactuales.Debemosinteresarnospor
indagar en los nuevos perfiles que se
barajan para el profesorado vinculado
alasartes.Esmuyrecomendablelalec-
tura del libro de Dawn Bennett La mú-
sicaclásicacomoprofesión,pasadopre-
sente y estrategias para el futuro. Ben-
net,viola,docente e investigadora,ha-
bla de forma clara y contundente de lo
paradójico que resulta el que, a pesar
de las dificultades con las que los mú-
sicos se encuentran para formar parte
de una orquesta, su formación sigue
centrándose en la interpretación. Inci-
de en la importancia de instruir en ám-
bitos emergentes que exigen conoci-
mientos específicos. Asimismo, nos
muestra un interesante análisis del re-
corrido del músico desde que se inicia
su formación hasta que se incorpora al
mercado de trabajo.
MCR. Creo que tanto escuelas como
conservatorios ya realizan una actua-
lización de modelo (más que un cam-
bio). Se van introduciendo cursos de
formación metodológica para su pro-
fesorado, se hace hincapié en las nue-
vastecnologías,seofertancursosenel
extranjero o se adscriben a programas
de colaboración con las escuelas de
educación infantil y primaria. La em-
pleabilidaddelmúsicolamarcaelmer-
cado y la demanda social.
AV.Porsupuestoquesí.Senecesita,un
reciclaje importante de gestión, peda-
gógicoydidácticodeescuelasyconser-
vatoriosquepermitaunaconexiónmás
real con la sociedad,con la empleabili-
dad. Los conservatorios deberían cam-
biar, o modificar, sus currículums, abrir
nuevas líneas de aprendizaje y forma-
ción.Nosepuedeentendercómounjo-
ven de 18 años que termina las ense-
ñanzas profesionales puede impartir
clase en una escuela de música sin una
preparación didáctica y maduración
cognitiva.Estocreoquenopasaennin-
gúncampoprofesional.Seríanecesario
un feedback entre conservatorios y es-
cuelas de música y danza. En algunas
comunidades, también en la Comuni-
dadValenciana,se ofrece la asignatura
de didáctica como optativa. Esto es un
parche mal cosido, que no da solución
a la situación.
¿Qué sugerencias les haría?
MA. Creo que tienen el reto de traba-
jar desde la transversalidad,tanto den-
tro del centro, como en la relación con
los estudios generalistas que los alum-
noscursanenotroscentros.Hayqueex-
plorar las posibilidades de establecer
proyectos educativos que enlacen los
estudiosdemúsicaconloscentrosedu-
cativos y otras instituciones culturales
cercanas.Otroretodefuturoeslainclu-
sión de las tecnologias de la informa-
ción tanto en los currículums como en
el día a día.
MD.Deberíamosestarabiertosaloque
sucede más allá de nuestra aula. Los
músicos hemos optado por posiciones
aislacionistas y esto no es bueno para
el profesorado, el alumnado y la músi-
ca. Debemos ser conscientes de cómo
el arte,la ciencia y la tecnología se han
fusionado y generado nuevas estéticas
y lenguajes.La educación musical debe
buscarelementosdeconexiónconotras
artes y otras acciones como la pintura,
la poesía,la literatura,el teatro,el cine,
la performance, el videoarte, las insta-
laciones,escultura digital,los videojue-
gos,el paisaje sonoro...De igual modo,
creoquelaprácticamusicalactivadebe
ser impulsada y apoyada en todas las
edades y en todos los niveles de la so-
ciedad. No obviemos la oportunidad
quesuponeestaprácticaparaconstruir
y despertar inquietudes artísticas, polí-
ticas, sociales y culturales.
MCR.Tantoescuelascomoconservato-
rios no pueden más que continuar con
su elogiable trabajo y no perder de vis-
ta su valor formativo.
¿Como calificaría el estado de las
enseñanzas artísticas, y de la mú-
sica en particular, en el sistema
educativo?
MA.Desde mi conocimiento,(en Cata-
luña),haymuchoscentrosqueseestán
planteando este cambio de paradigma
en la educación musical y buscan nue-
vasvíasparaofrecerestaeducaciónmu-
sicaldecalidad.Tambiénsebuscalama-
nera de relacionarse con las escuelas y
institutoscercanosparaimplicarseenla
educaciónmusicaldetodalapoblación.
MD.EnlarevistademúsicaclásicaMe-
lómanohacíareferenciaamis35años
de docencia universitaria en la forma-
ción de maestros.El balance que ofre-
cía,consusidasyvenidascurriculares,
dista mucho de ser el adecuado para
cualquier sistema educativo que en-
tiendaquelaeducaciónartísticay,con
ella,lamúsica,puedenserpotentesve-
hículos para una educación en valores
quepromuevenlaadquisicióndecom-
petencias, y esto es aplicable tanto
para la música en la enseñanza gene-
ral como especializada.
MCR.Es claramente mejorable.Los es-
tudios que se cursan a nivel elemental,
profesional o incluso superior ocurren
de manera externa a la educación ge-
neral y no como vías de ampliación a
ella.Dichas enseñanzas,que por lo ge-
neralvienenenelámbitoprivadodelas
escuelas de música, conducen a títulos
especializadosqueenelcasodelaspri-
meras etapas no equivalen a estudios
generalescomolosdeprimariaosecun-
daria o no se benefician de un comple-
mento.Es reciente la interpretación del
titulo superior de música como “equi-
valente” a una titulación universitaria
pero tampoco en el seno de la universi-
dad. Seguimos estancados en la con-
cepción de conservatorio de principios
del XX y no de una presencia de la mú-
sica dentro del sistema general.
En el caso de la asignatura de música
como parte de la educación obligatoria
su situación es todavía peor. En prima-
ria ha pasado a ser una optativa. En el
caso de la Comunidad Valenciana, se
tratadeunaespeciedeasignaturaobli-
gatoria en la práctica que se comparte
con la plástica y con una paupérrima
asignación horaria. En el mejor de los
escenarios dos sesiones semanales de
45 minutos en los cursos de 1º a 4º de
primariayunasolaenloscursos5ºy6º
de primaria. Su optatividad hace posi-
ble que pudiera no cursarse en la edu-
caciónprimariadentrodelsistemaedu-
cativo español, un periodo fundamen-
tal para el desarrollo de la persona.
En la etapa secundaria la asignatura
fluctúa entre obligatoria y optativa se-
gún los cursos. Y en el caso del currí-
culo del bachiller artístico, la música,
la plástica y otras artes confluyen de
maneraconjuntanopudiéndoseespe-
cializar ninguna de ellas y debiéndose
el alumno interesado en la especiali-
zación, derivarse a las enseñanzas no
obligatorias. En la etapa infantil está
#
ALEXIS MOYA
Esun errorpedagógico, socialy político
que la música no sea una asignatura troncal
La situación dela educación musical yla presencia
de la música en el sistema educativo son algunos
de los asuntos que abordan, en el inicio de curso
de escuelas de música y conservatorios, Maria
Andreu i Duran (Universitat Autònoma de
Barcelona), Maravillas Díaz (Universidad del País
Vasco), Mª Carmen Reyes (Universitat deValència)
y Anna Vèrnia (Universitat Jaume I de Castelló),
cuatrodoctoras, investigadoras yexpertas quedan
respuestas al modelo y objetivos de estos centros
para el futuro y analizan el precario estado de las
enseñanzas artísticas.
E
“La educación musical
debe estar acorde con los
cambios en la sociedad.
No podemos cerrarnos en
un modelo obsoleto” (MA)
“La educación musical debe
conectar con otras artes:
pintura, poesía, cine, teatro,
literatura, performance,
videojuegos...” (MD)

2. ESCUELAS DE MÚSICA, CONSERVATORIOS Y EDUCACIÓN MUSICAL
I Setembre 2017 9
diluida en el currículo con otros len-
guajes y no tiene y no suele ser impar-
tida por profesorado especializado en
la materia.
AV. Tenemos una situación precaria en
las todas las enseñanzas artísticas. El
principal deterioro se encuentra en pri-
maria con la pérdida del docente espe-
cialista.Yestainconscienciapolíticare-
percute en el resto de niveles educati-
vosenlosqueseimpartenlasenseñan-
zasartísticas.DesdelaSociedadparala
Educación Musical del Estado Español
(SEM-EE) se están realizando acciones
para que esta situación cambie.
¿A qué atribuye esta situación que
contrasta con las conclusiones de
prestigiosos estudios,incluidos los
suyos,e investigaciones de univer-
sidades españolas, europeas y
americanas en torno a los benefi-
cios pedagógicos de la música?
MA.Todavíahaymuchocaminoquere-
correr. En estos últimos tiempos se ha
retrocedido enormemente en el Estado
encuantoalmarcoreferencialparapo-
der ofrecer una educación musical de
calidad a toda la población y, también,
en relación a los estudios de las escue-
las de música y conservatorios. Esta si-
tuación contrasta con el trabajo que se
estállevandoacaboenloscentrosque,
a contracorriente, luchan por mejorar
cada día. A nivel institucional todavía
nosehaentendidoquelamúsicaesim-
prescindibleenunaeducaciónintegral.
MD. Efectivamente,son numerosas las
diferentesteoríaseinvestigacionesque
recuerdanlaimportanciaquetienenlas
materias artísticas en el desarrollo y el
bienestar de cualquier ser humano. Es
muydestacablequeenlosúltimosaños
contemos con un aumento importante
de actividades investigadoras, que se
traduce no sólo en tesis doctorales. In-
vestigareneducaciónesunprocesouni-
do a la formación,dinámico y progresi-
vodelaprofesiónyfuncióndocente.Me
parecerelevanteelbeneficioquesupon-
dríalacolaboraciónacadémicaentrelos
diferentes departamentos de la univer-
sidad en sus áreas artísticas y los con-
servatorios, escuelas superiores de di-
seño, arte dramático, etc. Facilitaría la
transferenciadenuestroshallazgosyun
conocimiento real de áreas y ámbitos
detrabajo.Seríaunpasoimportantede
crecimientoacadémico,socialycultural
y quizás lograríamos una mayor visibi-
lidad para la comunidad científica y la
sociedadengeneral.Necesitamoscons-
truir puentes.
MCR. Es posible que los expertos en
legislarnoconsiderenunaprioridad la
educación musical en el sistema edu-
cativo o no consigan ver el valor edu-
cativo que la educación musical tiene
por sí misma y en el aprendizaje de
otras materias.Puede que siga siendo
vista de manera superficial, que no se
la considere ajustada a las demandas
delfuturomercadolaboral,quenosea
“útil”, como podría decirse asignatu-
ras en las que la música también ge-
nera base según los estudios a los que
usted apunta.
AV. Estas investigaciones más las evi-
dencias de nuestro sistema educativo
sonmásqueconclusionesquedemues-
tran que la educación artística es nece-
saria para la formación integral. Debe
implementarse desde las edades más
tempranas y tener una continuación (si
no la hay no se puede entender una
educacióndecalidad),impartidapores-
pecialistas(unlicenciadoenmúsicacon
capacidadesyhabilidadespedagógicas
y no solo un músico). Esta situación es
atribuible al desconocimiento de quie-
nes gestionan la educación en nuestro
país, a la falta de un pacto educativo y
de asesoramiento.
¿Es un error pedagógico que la
música no tenga una adecuada
presencia en el sistema educa-
tivo?
MA. Absolutamente.
MD. Es un error de base. Los expertos
coinciden en que la formación artística
tiene un peso decisivo en el desarrollo
integral de la persona. Me gustaría ha-
cerreferenciaaunpequeñoestudioque
llevamosacabojuntoamicolegaelpro-
fesor Alberto Cabedo y que está publi-
cadoenlarevistaMultidisciplinaryJour-
nal of Educational Research, bajo el tí-
tulo Arte y música en la educación obli-
gatoria: Algo más que un detalle curri-
cular de buen tono. El interés que ofre-
ceesquesecuentaconlavozdelos“no
expertos”en estas áreas. Se contó con
23 estudiantes de 18 a 25 años,sin for-
mación musical y/o artística, cursaban
enseñanzas de máster y contaban con
la posibilidad de cursar una única asig-
natura que abordaba temas de educa-
ción musical.Los resultados del estudio
recogenelvalorqueestealumnadootor-
ga a dichas materias llegando a la con-
clusión de que no es un capricho curri-
cularmásomenosaceptableyexigeuna
actitud receptiva y constante.
MCR. Es un error.No se puede privar a
un niño en la etapa infantil y primaria,
con su mente en formación, de los be-
neficios de la música a nivel cognitivo y
emocional.Y la optatividad deja la vía
abierta a esa privación. Tampoco se le
puede dar un tratamiento incompleto
más adelante, si es la vía que elige la
persona para su futuro.
AV. Es un error pedagógico, político y
social.En las PAU (Pruebas deAcceso a
la Universidad) hay algunas comunida-
des que eliminan las asignaturas rela-
cionadas con la música, otras las man-
tienen. Es una irresponsabilidad, una
discriminación y exclusión educativa.
Atendiendo al marco pedagógico, la
asignatura de música no puede ser un
mero entretenimiento e impartida por
un docente generalista. El aprendizaje
musical va mucho más allá.
¿Debe ser la música una asignatu-
ra troncal? ¿Por qué?
MA. La música estructura el pensa-
miento, con la educación musical se
ayuda en la adquisición de todas las
competencias que se consideran bási-
cas en nuestro sistema educativo.
MD.Porquecontribuyeadesarrollarap-
titudesinherentesalserhumano.Esfun-
damentalcontarconunaregulaciónle-
gislativa que apoye la inclusión efecti-
va de la música en el currículo, no ha-
cerloesprivaralalumnadodelosbene-
ficios que su aprendizaje implica.
MCR.Debeserunaasignaturatroncal.
Beneficiaelrazonamientomatemático,
el desarrollo del lenguaje, aprendizaje
de idiomas, el conocimiento de la cul-
tura propia y de otros países,el trabajo
en grupo,esfuerzo,relaciones interper-
sonales,autoestima...Siyaeraunaasig-
naturatroncalyomepregunto;porqué
ahora no lo es,qué la sustituye,qué es-
tudios demuestran que debe ser opta-
tiva, es acaso prescindible...
AV. Sí. Garantizaría calidad tanto en la
educación como en la formación (no es
lo mismo). La música es la única asig-
natura capaz de vertebrar y relacionar
todaslasmaterias.Hacemásfácillaasi-
milación de contenidos y de aplicar las
diferentes competencias y habilidades.
Conecta los dos hemisferios cerebrales
demaneraindependiente,potenciando
elpensamientoconvergenteydivergen-
te.Debe ser una asignatura troncal im-
partidaporespecialistas.Además,esca-
paz de aglutinar elementos de la dan-
za y de la educación física (a través de
pedagogías como Dalcroze, Willems,
Orff o Kodály). Por otra parte, incide en
el desarrollo de las emociones, poten-
cialasociabilización,eltrabajoenequi-
po, la creatividad (entendida como la
capacidadderesolucióndeproblemas).
Las conexiones cerebrales que se esta-
blecen no se establecen con ninguna
otra asignatura.
Alumnos de Musiescola, un colectivo formado por más de
30 maestros valencianos que trabajan en Primaria y reivindican el
valor de la música y la educación musical. La Fundación Atresmedia
galardonó este proyecto con el premio "Grandes profes, grandes
iniciativas" por su trabajo en valores a través de la música.
“La música debe ser troncal
e impartida por especialistas.
Beneficia el razonamiento
matemático, el lenguaje, el
aprendizaje, esfuerzo...” (AV)
“La música en la Comunidad
Valenciana es una especie
de asignatura obligatoria
con una paupérrima
asignación horaria” (MCR)
Maravillas Díaz
Universidad del País Vasco
Doctora en Filosofía y Ciencias de la Educación, profe-
sora titular jubilada del área de Didáctica de la Expre-
sión Musical en la Universidad del PaísVasco. Sus inte-
resesdeinvestigacióngiranentornoacurrículumyedu-
cación artística, creatividad e interculturalidad. Autora
de diversas publicaciones en libros y revistas especiali-
zadas. Ha impartido numerosos cursos como profesora
invitada y dirigido congresos, jornadas y conferencias
destacandoladireccióndelaXXVIConferenciadelaIn-
ternationalSocietyforMusicEducation,celebradaenju-
lio de 2004. Durante los años 1996-2006 ha presidido
la Sociedad para la Educación Musical del Estado Espa-
ñol (SEM-EE). Ha participado en numerosos Comités
Científicosnacionaleseinternacionalescomoevaluado-
ra experta, asimismo, es invitada como conferenciante
en diversos foros de investigación y docencia.
Mª Carmen Reyes
Universitat de València
Doctora cum Laude en Filosofía por la Universitat de
València.Autora de la tesis El rendimiento académico
de los alumnos de primaria que cursan estudios artís-
ticos musicales en la Comunidad Valenciana.Psicope-
dagoga, maestra de música y violinista.
Ha colaborado como ponente en la comisión no per-
manente sobre rendimiento académico en las Cortes
Valencianas,enelPrimerCongresoInternacionaldeIn-
vestigación en Música del Instituto Superior de Ense-
ñanzas Artísticas de la Comunidad Valenciana (ISE-
ACV), en el CEFIRE de Valencia y como revisora en la
revista EARI de la Universitat deValència.
Anna Vèrnia
Univ. Jaume I de Castellón/Barcelona
DoctoraporlaUniversidaddeBarcelona.Ejercesulabor
docente en la Universitat Jaume I (Castellón).Presiden-
tadelaSEM-EE(SociedadparalaEducaciónMusicaldel
Estado Español) desde 2013. Becada por la Academia
de la Lengua Valenciana en un proyecto para la trans-
cripción de repertorio popular y coordinadora del pro-
yecto EMA (Educación Musical para Adultos) apoyado
por la conselleria de Educación de la ComunitatValen-
ciana.Perteneceadiferentesgruposdeinvestigaciónde
la Universidad de Barcelona y de la Universidad Jaume
I de Castellón. Premio de investigación sobre elAlzhei-
mer convocado por la Universitat Jaume I y la Residen-
ciaAzahar del Mediterráneo.Ha participado en diferen-
tes congresos y jornadas como ponente, como directo-
ra y en Comité Científico.Dirige la revistaArtsEduca,de
educación en las artes.
Maria Andreu i Duran
Universitat Autònoma de Barcelona
Doctora en Didáctica de la Música por la Universitat
Autònoma de Barcelona.Profesora titular del Institu-
to Escuela Artístico Oriol Martorell de Barcelona. Ti-
tulaciones de profesora superior en pedagogía musi-
cal, profesora de solfeo, teoría de la música, transpo-
siciónyacompañamientoyprofesoradeflautadebec
porelConservatorioSuperiorMunicipaldeMúsicade
Barcelona.
En la actualidad es técnica responsable de ordenación
de las enseñanzas de música en el Departamento de
Enseñanza de la Generalitat de Cataluña. Su línea de
investigación se centra en el estudio de cómo favore-
ce la educación musical en el logro de las competen-
cias básicas.

3. ESCUELAS DE MÚSICA, CONSERVATORIOS Y EDUCACIÓN MUSICAL
Octubre 2017 I20
lcanzar un pacto educativo
en España es un deseo que
hatropezadocontraunmuro
insalvable durante mucho
tiempo. Este consenso sería
deseablequeselograratam-
bién en torno a la presencia de la mú-
sica en el sistema educativo.
Paralasinvestigadorasyexpertasque
entrevistamos(verlaprimeraparteen
elnúmero4deseptiembredeLasBan-
das) es un error pedagógico, social y
políticoquelamúsicanoseaunaasig-
natura troncal, una exigencia que los
responsables educativos deberían te-
ner en cuenta a tenor de multitud de
prestigiosas investigaciones que ava-
lanlosbeneficiospedagógicosquere-
porta la educación musical.
Anna Vèrnia, presidenta de la Socie-
dad para la Educación Musical del Es-
tado Español (SEM-EE), ha manteni-
doreunionesconelMinisteriodeEdu-
cación recientemente,una con José L.
BlancoyotraconTeófilaMartínez.Vèr-
nia asegura que hubo “un relevante
entendimientoenelquesedestacóla
necesidad del pacto educativo, así
comolarenovacióndecurrículumsen
los conservatorios”y la necesidad de
incluirlaeducaciónmusical“desdelos
primeros años y su continuidad en los
diferentes niveles educativos”.
Martínez invitó a la SEM-EE para que
elaboraraundocumentodondesere-
cojan propuestas que se presentarían
en el Congreso de los Diputados para
su exposición, “hemos empezado a
solicitar la colaboración de asociacio-
nes,federacionesysectoresrelaciona-
dos con la educación musical, para
elaborarunborradorquerecojatodas
las necesidades, propuestas y suge-
rencias que engloben el conjunto de
estas demandas”.
Tras estas reuniones,Vèrnia cree que
“aunque hay una voluntad política,
sonnecesariaslasaportacionesdelos
especialistas, más actuaciones y más
movilizaciones”.Laimpresiónfuepo-
sitiva“por permitirnos exponer la po-
sición de la SEM-EE,mostrar la volun-
taddecambiar,renovar,escucharyde-
jarse aconsejar por especialistas de la
educación musical”.
Sin embargo, la SEM-EE solicitó for-
marpartedelConsejoSuperiordeEn-
señanzasArtísticasyseledenegóaun-
queenglobatodoslosámbitosynive-
les en los que la educación musical
está presente, “todavía no entende-
mosestanegativa,tampocoloenten-
dió Blanco”.
¿Qué sugerencias haría a los po-
líticos que afrontarán en breve la
posibilidad de alcanzar un pacto
educativo?
Mª Andreu i Duran (MA). Que se
informaran sobre los estudios que se
realizan continuamente en relación a
estetema.Yqueseantécnicosenedu-
cación las personas responsables de
las políticas educativas del país.
Maravillas Díaz (MD). Primero me
gustaría creer que este pacto va a ser
una realidad después de varios fraca-
sos lamentables. Conseguido el pac-
to,aconsejaríaquenoseobviaralaim-
portancia que el arte desempeña en
laeducacióndeunniñoodeunjoven.
A pesar de que se pueden contar por
cientos los documentos en los que así
se manifiesta, las diferentes políticas
y reformas educativas sufridas en es-
tos últimos años han puesto en cues-
tión dicha importancia. El arte en ge-
neral y la música en particular gene-
ra, cuanto menos, confusión para
nuestros políticos y legisladores edu-
cativos.
Mª Carmen Reyes (MCR). Creo que
un pacto educativo en esta vía es po-
sible.Hacealgunosañosunacomisión
no permanente contra el fracaso es-
colar fue abierta en las Cortes Valen-
cianas.Se proyectó un programa para
analizarlasclavesdelrendimientoes-
colar y buscar vías de desarrollo que
lo mejoraran.Uno de esos programas
fue el de música contra el fracaso es-
colar y en la sesión de votación años
mas tarde los partidos acordaron por
unanimidad llegar a un pacto educa-
tivo.Las sugerencias que les haría se-
ria que revisaran esos estudios a los
que se refiere.
Anna Vèrnia (AV).No hay que suge-
rirniproponer,hayquemostrarlasevi-
dencias,aunquecreoquenuestrospo-
líticos son inteligentes y conocen per-
fectamente los beneficios de la edu-
cación musical, y la grave situación
que supone el negarla al alumnado.
Tampoco hay que decirles que tanto
sanidad como educación son los pila-
res fundamentales para el desarrollo
de un país y no pueden estar someti-
dosalasvoluntadespolíticas.Unpac-
to educativo es necesario, pero debe
contar con las opiniones de especia-
listaseinvestigacionescientíficasque
estánalalcancedetodos(tambiénde
lospolíticos).Nosepuedepermitiruna
exclusión educativa, de ningún tipo.
Aunque las comunidades autónomas
tienen las competencias educativas
transferidas, no se debe permitir que
la formación de un niño sea diferente
según donde viva,la Unesco se mani-
fiesta en contra muy claramente.
¿Considera que la ComunidadVa-
lenciana por su relevancia cuan-
titativa y cualitativa debería ser
un referente en lo que concierne
a iniciativas públicas relaciona-
das con la educación musical?
(MA). Absolutamente, solo hay que
ver el nivel de los músicos formados
en el PaísValencià.
(MD). La Comunidad Valenciana es,
sin lugar a dudas, ya un referente en
cuantoalnúmerodemúsicosprofesio-
nales o amateurs con los que cuenta.
Avecesmehepreguntado,nosincier-
ta simpatía, si habrá algún centro de
enseñanza especializada conservato-
riooescuelademúsicadenuestrasco-
munidades autónomas que no cuente
conunprofesordeinstrumentodeesta
Comunidad, además de músicos que
hacen su trabajo en otros países.Tam-
bién es un magnífico referente el nú-
merodeformacionesartísticasporque
permite construir espacios de partici-
pación a partir de la creación y prácti-
ca musical.Ayudan a que se generen
iniciativas destinadas a la mejora de
la educación musical y a las que los
educadores musicales debemos pres-
tar atención con la mirada puesta en
el siglo XXI. En este sentido, efectiva-
mente puede ser un referente en ini-
ciativasdecarácterpúblico,dadalafa-
miliaridadquetienelasociedadenge-
neral con la educación musical. Hay
que gestionarlas adecuadamente y
dependeengranmedida,dequeexis-
tan profesionales, tanto en el mundo
de la educación como fuera de él, ca-
paces de dinamizarlas.
(MCR). Una iniciativa publica referida
a la educación musical en la Comuni-
dadValencianaresponderíaasurazón
de ser mas allá de ser o no referente.
La Comunidad Valenciana es una co-
munidadricaenculturamusical,loque
se aprecia en sus fiestas y tradiciones.
Pero no se remite solo a esto y sus po-
tencialidades son asimilables perfec-
tamente en el resto del Estado tal y
como ocurre en otros países.
(AV). Si, y agradecemos por la parte
que nos corresponde,todas las accio-
nes que se están llevando a cabo des-
de la Federación de Sociedades Musi-
cales de la Comunidad Valenciana
(FSMCV) y por eso mismo no enten-
demos cómo se ha permitido que las
PAU (Pruebas de Acceso a la Universi-
dad) hayan descartado las asignatu-
ras relacionadas con la música, por
quésepermiteenlasescuelasdemú-
sicaquejóvenesconlaformaciónque
les proporcionan las Enseñanzas Pro-
fesionales pasen directamente a im-
partir clases de música en las escue-
las y en las sociedades musicales sin
ninguna preparación didáctica. ¿Por
qué no se insiste en el desarrollo del
decreto con las necesarias reformas y
cambios (me refiero al Decreto de las
escuelas de música). Podríamos y de-
beríamosserunreferente.Yomeedu-
qué y formé musicalmente en la Ban-
dadeMúsicadeBurriana,perolasevi-
dencias nos muestran que todo no
está bien, que necesitamos adaptar-
nos a la evolución de la sociedad.
¿Qué experiencias e iniciativas
nacionales o internacionales de-
berían ser tenidas en cuenta?
(MA). Creo que es importante cono-
cer los resultados que se están obte-
niendo en los centros integrados de
música,enlosquelosalumnosobtie-
nen mejores resultados académicos
que la media, al mismo tiempo que
realizan unos estudios musicales de
alta calidad.
(MD).Quizásmeinclinaríaporlospro-
yectos que nos muestran el poder de
la música ante experiencias desafian-
tes y especialmente comprometidas.
Estos proyectos aunque diferentes en
forma y contenido, poseen un objeti-
vo común: posibilitar un mayor y me-
jor conocimiento sobre el poder moti-
vador que ejerce la música en el pro-
ceso comunicativo intercultural.Ade-
másdelyaconocidoproyectoElSiste-
maNacionaldeOrquestasyCorosJu-
veniles e Infantiles de Venezuela del
Pacto educativo:
posible y necesario
El consenso educativo en torno a la educación
musical es fundamental para MariaAndreu i Duran
(Universitat Autònoma de Barcelona), Maravillas
Díaz (Universidaddel PaísVasco), Mª Carmen Reyes
(Universitat deValència) yAnna Vèrnia (Universitat
Jaume I de Castelló), cuatro doctoras, inves-
tigadoras y expertas que hacen sugerencias y
consideraciones que los responsables educativos
deberían tener en cuenta. Es el inicio de curso de
las escuelas de música, conservatorios y de un
curso político donde se dilucidará el futuro de las
enseñanzas artísticas.
A
“Deben ser técnicos
en educación las
personas responsables de
las políticas educativas
del país” (MA)
“Las políticas y reformas
educativas sufridas en
estos años han puesto en
cuestión la importancia de
la educación musical” (MD)
Maravillas Díaz
Universidad del País Vasco
Doctora en Filosofía y Ciencias de la Educación, profe-
sora titular jubilada del área de Didáctica de la Expre-
sión Musical en la Universidad del PaísVasco. Sus inte-
resesdeinvestigacióngiranentornoacurrículumyedu-
cación artística, creatividad e interculturalidad. Autora
de diversas publicaciones en libros y revistas especiali-
zadas. Ha impartido numerosos cursos como profesora
invitada y dirigido congresos, jornadas y conferencias
destacandoladireccióndelaXXVIConferenciadelaIn-
ternationalSocietyforMusicEducation,celebradaenju-
lio de 2004. Durante los años 1996-2006 ha presidido
la Sociedad para la Educación Musical del Estado Espa-
ñol (SEM-EE). Ha participado en numerosos Comités
Científicosnacionaleseinternacionalescomoevaluado-
ra experta, asimismo, es invitada como conferenciante
en diversos foros de investigación y docencia.
Maria Andreu i Duran
Universitat Autònoma de Barcelona
Doctora en Didáctica de la Música por la Universitat
Autònoma de Barcelona.Profesora titular del Institu-
to Escuela Artístico Oriol Martorell de Barcelona. Ti-
tulaciones de profesora superior en pedagogía musi-
cal, profesora de solfeo, teoría de la música, transpo-
siciónyacompañamientoyprofesoradeflautadebec
porelConservatorioSuperiorMunicipaldeMúsicade
Barcelona.
En la actualidad es técnica responsable de ordenación
de las enseñanzas de música en el Departamento de
Enseñanza de la Generalitat de Cataluña. Su línea de
investigación se centra en el estudio de cómo favore-
ce la educación musical en el logro de las competen-
cias básicas.
#
ALEXIS MOYA

4. ESCUELAS DE MÚSICA, CONSERVATORIOS Y EDUCACIÓN MUSICAL
I Octubre 2017 21
maestroAbreu,contamos con fantás-
ticos ejemplos como el de La Orques-
taElTambocompuestaporniñosyjó-
venes de un barrio de trabajadores en
el partido de La Matanza, BuenosAi-
res. Fue la primera agrupación de un
programa que buscaba configurar or-
questas infantiles en los sitios donde
los niños no tenían acceso al aprendi-
zaje musical. Con el título La música
en buenas manos se grabó el pasado
año una película que muestra el tra-
bajo de profesores y alumnos bajo la
dirección del maestro Carlos Álvarez,
acompañando este recorrido con in-
terpretacionesdelfolklorelatinoame-
ricano. En la misma línea, contamos
con el proyecto portugués Orquestra
Geraçâo,un proyecto deinclusión so-
cial que se centran en el aprendizaje
de la música dirigido a las comunida-
desyjóvenesdesfavorecidosquenun-
ca han tenido contacto con la prácti-
caorquestal;frutodeestetrabajoaca-
ba de publicarse el libro Crescer a To-
carnaOrquestraGeraçãocoordinado
por los profesores Graça Mota y João
Teixeira Lopes. En España también
contamos con interesantes proyectos
como Voces liderado por el maestro
PabloGonzálezoelproyecto4cordes,
definido por Noemí Rubio, Laia Serra
yIgnasiGómezcomoun“proyectode
música comunitaria en el seno de la
educación formal” Destacaría aquí el
trabajoquevienerealizandoCommu-
nity Music una interesante comisión
de la International Society for Music
Education (ISME) y que fue creada en
1982 por Einar Solbu (Noruega). En
esta comisión, la música comunitaria
es considerada como una de las vías
deeducaciónmusicalqueponeenva-
lor los beneficios que la música ofre-
ce en la reforma del servicio público.
(MCR).LaConstituciónSuizaseríaun
buen referente en estos términos ya
que garantiza una educación musical
obligatoria de calidad.
(AV). Debemos copiar modelos que
funcionen (copiar es bueno si se hace
con criterio) y que puedan adaptarse
a nuestras realidades. Muchas veces
citamos a países (Finlandia, Noruega
o Suiza) con buenos resultados en
educación,olvidando sus característi-
cas y perfiles, que pueden resultar di-
fícilesdeadaptar.Noobstante,sonre-
ferentes a tener en cuenta, a analizar
y a tomar aquellos aspectos que po-
damos incorporar. En cualquier caso,
todos tienen un punto en común y es
la importancia que le dan a la educa-
ciónmusical,impartidaporespecialis-
tas y desde los primeros niveles edu-
cativos. Esto nos debería hacer refle-
xionar.Hay una mayor exigencia en la
preparación docente y una relación
entre esta exigencia con los resulta-
dos de calidad.
Creo que hay una estrecha relación
entre la calidad docente y los resul-
tadosacadémicos,perocadavezmás
vemos en nuestras universidades,
unosfuturosdocentesqueconsiguen
sus titulaciones casi regaladas,pues-
to que el profesorado universitario
tieneentresusparámetrosdecalidad
la evaluación del alumnado, y ante
esta“amenaza”larespuestaesapro-
bardemaneramasiva.Tambiénlaca-
lidaddelasuniversidadessemidepor
lacantidaddeaprobados(entreotras
cuestiones). Este detalle se debería
tener en cuenta y hay que replante-
arse si nuestra calidad educativa no
está también contaminada por la ca-
lidad de las universidades, donde se
forman los maestros y de qué depen-
de esta calidad.
Tenemosmuchas,diferentesybuenas
experiencias en nuestro país,pero to-
davía queda mucho por hacer, desde
la gestión,la formación y con el nece-
sario apoyo institucional que es esca-
so en algunos casos e inexistente en
otros. Cada país es una realidad y lo
que puede implementarse en una so-
ciedad,esinviableparaotra.Insistoen
que la investigación debe formar par-
te del quehacer docente. El conoci-
miento no solo está en el aula y para
conocer hay que salir de nuestra zona
de confort,compartir,escuchar,expe-
rimentar e investigar.
¿Haría alguna consideración más
sobre el tema?
(MA). Me gustaría remarcar que los
proyectos nacidos de la relación entre
escuelas de música y conservatorios
con escuelas y institutos están obte-
niendo excelentes resultados. Es un
modeloqueesnecesarioexplorarydar
a conocer.Ayuda a fortalecer la edu-
cación musical para toda la población
en los centros ordinarios, al mismo
tiempo que visualiza el trabajo que se
lleva a cabo en las escuelas de músi-
ca y conservatorios.
En la actualidad existen muchos pro-
yectosenCataluña(desconozcootras
realidades)ytodosestanmuybienva-
lorados por la comunidad educativa
afectada,tanto desde las enseñanzas
de música como desde las generalis-
tas.Esteproyecto,alquellamamosAra
Art se está promoviendo desde el De-
partament d'Ensenyament de la Ge-
neralitat de Catalunya.
(MD). Agradecerte que me hayas
dadovozenesteespacioydesearque
Las Bandas se consolide como se me-
rece. Seguiremos trabajando en pro-
yectos, investigaciones, planificacio-
nes,programaciones,etc.desdetodos
los estamentos educativos y los dife-
rentes sectores sociales.Es importan-
teapostarpormodelosartísticos-mu-
sicales que fomenten una verdadera
educación, que promueva el perfec-
cionamientopersonalylaigualdadde
oportunidades.
(MCR).Me gustaría recordar,una vez
más, que la música no sea olvidada
poraquellosquehandelegislarsupa-
pel en la educación.
(AV). La SEM-EE ha enviado un infor-
me solicitado por la ISME (Internatio-
nal Society for Music Education) en el
que se manifiesta la situación actual
de la educación musical en España,
contemplando todos los ámbitos y ni-
veles educativos. La ISME, institución
auspiciada por la Unesco, organiza
una conferencia mundial cada dos
años,dondesemuestranexperiencias
einvestigacionesnovedosasquepue-
den ayudar en la mejora de la calidad
educativa.Nuevosplanteamientosde
gestión,didácticosypedagógicos,que
contemplan las últimas demandas y
necesidades. La SEM-EE ha pedido
apoyo a ISME para que la educación
musical en España recupere el terre-
no perdido.
Otroinformequepresentaráestemes
la SEM-EE en Viena relacionado con
las escuelas de música y sus aporta-
ciones, representará la única partici-
pación española en un simposio in-
ternacional que espera recibir a re-
presentantes de 17 países. El objeti-
vo es el intercambio de ideas y pro-
puestas de soluciones para una edu-
caciónyunasociedadmejorylaSEM-
EE espera que las conexiones de los
diferentes países participantes su-
pongan nuevas aportaciones para
implementar en España.
Por otra parte, invitamos a todas las
personas relacionadas con la educa-
ción musical que se asocien a la
SEM-EE, los músicos carecemos de
este perfil asociacionista que se re-
quiere para poder avanzar. Asímis-
mo, animamos a quienes se preocu-
pan por la investigación y la calidad
educativa a que participen en los
congresos,jornadas,seminarios,en-
cuentros... que organizamos y cuyo
objetivo es mejorar la calidad edu-
cativa y la empleabilidad.
Alumnos de la escuela de música de
la Associació Musical Ciutat de Benicarló en el inicio de curso.
“Un pacto educativo es
necesario, pero debe
contar con especialistas e
investigaciones científicas
al alcance de todos” (AV)
“La Constitución Suiza sería
un buen referente ya que
garantiza una educación
musical obligatoria
de calidad” (MCR)
Mª Carmen Reyes
Universitat de València
Doctora cum Laude en Filosofía por la Universitat de
València.Autora de la tesis El rendimiento académico
de los alumnos de primaria que cursan estudios artís-
ticos musicales en la Comunidad Valenciana.Psicope-
dagoga, maestra de música y violinista.
Ha colaborado como ponente en la comisión no per-
manente sobre rendimiento académico en las Cortes
Valencianas,enelPrimerCongresoInternacionaldeIn-
vestigación en Música del Instituto Superior de Ense-
ñanzas Artísticas de la Comunidad Valenciana (ISE-
ACV), en el CEFIRE de Valencia y como revisora en la
revista EARI de la Universitat deValència.
Anna Vèrnia
Univ. Jaume I de Castellón/Barcelona
DoctoraporlaUniversidaddeBarcelona.Ejercesulabor
docente en la Universitat Jaume I (Castellón).Presiden-
tadelaSEM-EE(SociedadparalaEducaciónMusicaldel
Estado Español) desde 2013. Becada por la Academia
de la Lengua Valenciana en un proyecto para la trans-
cripción de repertorio popular y coordinadora del pro-
yecto EMA (Educación Musical para Adultos) apoyado
por la conselleria de Educación de la ComunitatValen-
ciana.Perteneceadiferentesgruposdeinvestigaciónde
la Universidad de Barcelona y de la Universidad Jaume
I de Castellón. Premio de investigación sobre elAlzhei-
mer convocado por la Universitat Jaume I y la Residen-
ciaAzahar del Mediterráneo.Ha participado en diferen-
tes congresos y jornadas como ponente, como directo-
ra y en Comité Científico.Dirige la revistaArtsEduca,de
educación en las artes.