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LA ESCULTURA RENACENTISTA ESPAÑOLA CARACTERÍSTICAS ESCULTORES OBRAS © Prof. Alfredo García. IES “Dionisio Aguado”, Fuenlab...
LA ESCULTURA RENACENTISTA ESPAÑOLA <ul><li>CARACTERÍSTICAS. </li></ul><ul><li>ETAPAS, ESCULTORES Y OBRAS . </li></ul><ul><...
CARACTERÍSTICAS
ORIGEN DEL ESTILO <ul><li>Artistas italianos de segunda fila u obras importadas desde Italia  </li></ul>Giovanni Merlano d...
MATERIALES <ul><li>Predominan la  madera policromada  ( estofado en óleo y vestiduras con pan de oro)  y el  alabastro  en...
TEMÁTICA <ul><li>Predominan  el tema religioso  y los géneros del retrato funerario, el retablo de altar y la imagen proce...
RASGOS ESTILÍSTICOS <ul><li>Se prefiere el realismo a la idealización. </li></ul><ul><li>Estilo   apasionado, muy dinámico...
ETAPAS. EVOLUCIÓN ESCULTORES,  GÉNEROS Y PRINCIPALES OBRAS
PRIMER TERCIO DEL SIGLO XVI <ul><li>Pervive una fuerte tradición gótica. </li></ul><ul><li>El gusto italiano se va introdu...
.  FELIPE VIGARNY CATEDRAL DE BURGOS. Capilla del Condestable de Castilla Sepulcro del Condestable de Castilla y su mujer....
DOMENICO FANCELLI SANTO TOMÁS DE ÁVILA. Sepulcro del infante don Juan Túmulo tradicional, pero con detalles renacentistas ...
DOMENICO FANCELLI CATEDRAL DE GRANADA . Panteón real Fancelli. Sepulcro de los Reyes Católicos B. Ordóñez. Sepulcro de Jua...
DOMENICO FANCELLI CATEDRAL DE GRANADA . Panteón real Fancelli. Sepulcro de los Reyes Católicos
PIETRO TORRIGIANO Enrique VII de Inglaterra. Gran retratista. Capta el sentimiento íntimo. San Jerónimo Penitente. Gran ex...
BARTOLOMÉ ORDÓÑEZ CATEDRAL DE GRANADA . Panteón real Sepulcro de Juana de Castilla y Felipe I, el Hermoso. Detalle.
BARTOLOMÉ ORDÓÑEZ CATEDRAL  DE BARCELONA. Trascoro Martirio de Santa Eulalia <ul><li>MARCO DE LA ESCENA RENACENTISTA. </li...
VASCO DE LA ZARZA CATEDRAL DE ÁVILA.  Sepulcro del Tostado ( Alonso de Madrigal) FIGURA SEDENTE Y EN VIDA. - Es algo ya he...
EJEMPLO DEL GÉNERO FUNERARIO RENACENTISTA ARCO TRIUNFAL - Simboliza el triunfo sobre la muerte. - Se utiliza la combinació...
DIEGO DE SILOE.  Cristo atado a la columna.  Belleza y dramatismo procesional. Sagrada Familia.  Belleza. Idealización de ...
DAMIAN FORMENT.  DEL RETABLO EN ALABASTRO GOTICISTA  DE LA CATEDRAL DE HUESCA AL PLENAMENTE RENACENTISTA EN MADERA DE SANT...
DAMIAN FORMENT. Retablo de santo domingo de la Calzada
SEGUNDO TERCIO DEL SIGLO XVI <ul><li>El renacimiento ya está asentado formalmente. </li></ul><ul><li>El sentimiento ascéti...
ALONSO BERRUGUETE ADORACIÓN DE LOS REYES MAGOS <ul><li>Influencia de Donatello y Miguel Angel, pero con un estilo muy orig...
ALONSO BERRUGUETE.  SAN SEBASTIÁN Retablo de San Benito, Valladolid (reconstrucción) Miguel Ángel.  Esclavo encadenado Los...
ALONSO BERRUGUETE.  SACRIFICIO DE ISAAC SAN CRISTOBAL Laoconte Expresividad  Movimiento agitado
ALONSO BERRUGUETE.  CORO DE LA CATEDRAL DE TOLEDO
Remate de la Ascensión
Job Eva
JUAN DE JUNI.  <ul><li>Influencia de Miguel Angel. P osturas manieristas, figuras  retorcidas sobre sí mismas. </li></ul><...
JUAN DE JUNI.  SANTO ENTIERRO
JUAN DE JUNI.  ECCEHOMO
GASPAR BECERRA Retablo catedral de Astorga
TERCER TERCIO DEL SIGLO XVI <ul><li>Vuelta a la calma. Figuras más estáticas. </li></ul><ul><li>Cánones humanos más propor...
LEÓN  Y POMPEYO LEONI Felipe II <ul><li>Serenidad clasicista inspirado en la estatuaria imperial romana . </li></ul><ul><l...
LEÓN Y POMPEYO LEONI.  CARLOS V VENCIENDO AL FUROR Es la misma obra, pero con y sin armadura
LEÓN Y POMPEYO LEONI.  LAS FAMILIAS DE CARLOS I  Y FELIPE II. CATEDRAL DE EL ESCORIAL
LEÓN Y POMPEYO LEONI.  RETRATOS DEL EMPERADOR CARLOS V  E ISABEL DE  PORTUGAL
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La escultura renacentista española. Características, escultores y obras

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Presentación en la que trato sobre la escultura del siglo XVI español. Se expone con ejemplos algunas de las características más notables de este estilo, destacando aquellos aspectos más originales y que le diferencia del renacimiento italiano en su origen, materiales empleados,temática y expresión artística. A continuación se pasa a analizar las etapas y los autores, poniéndo énfasis en lo que aporta de novedoso cada escultor.

- El primer tercio destaca por la presencia todavía fuerte del espíritu goticista, junto con las ideas que intentan introducir artistas italianos como Fancelli o Torrigiano. La obra de los escultores españoles sirven para hacer pequeños comentarios sobre géneros concretos como el sepulcro de El Tostado de Vasco de la Zarza o los relieves de B. Ordóñez y comprobar como los ideales renacentistas ya han calado en la década de los 20. Pero también en la obra de Damian Forment o en la de Diego de Siloe.

- El segundo tercio de siglo lo dominan las figuras de Alonso Berruguete y Juan de Juni. Los escultores que más influencia dejarán en el Barroco y que a su vez reciben más netamente las influencias manieristas italianas.

- Mientras que el último tercio es para la familia italiana de los Leoni, que trabajan de forma muy distinta a lo que se había hecho hasta ese momento en España, puesto que sus obras son en bronce y fundamentalmente retratos idealizadores de los Austrias.

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La escultura renacentista española. Características, escultores y obras

  1. 1. LA ESCULTURA RENACENTISTA ESPAÑOLA CARACTERÍSTICAS ESCULTORES OBRAS © Prof. Alfredo García. IES “Dionisio Aguado”, Fuenlabrada, Madrid
  2. 2. LA ESCULTURA RENACENTISTA ESPAÑOLA <ul><li>CARACTERÍSTICAS. </li></ul><ul><li>ETAPAS, ESCULTORES Y OBRAS . </li></ul><ul><ul><li>PRIMER TERCIO DEL SIGLO XVI. La indefinición del plateresco. </li></ul></ul><ul><ul><li>SEGUNDO TERCIO DEL SIGLO XVI. Un estilo más definido. </li></ul></ul><ul><ul><li>TERCER TERCIO DEL SIGLO XVI. La escultura para la Corte . </li></ul></ul>
  3. 3. CARACTERÍSTICAS
  4. 4. ORIGEN DEL ESTILO <ul><li>Artistas italianos de segunda fila u obras importadas desde Italia </li></ul>Giovanni Merlano da Nola . Sepulcro en mármol bajo arco de triunfo clásico de Ramón Cardona Anglesola, Virrey de Nápoles. Hecho en Italia en 1526. Iglesia de Bellpuig, Lérida. <ul><li>Artistas españoles o franceses/flamencos que conocen lo italiano de primera o segunda mano. </li></ul>
  5. 5. MATERIALES <ul><li>Predominan la madera policromada ( estofado en óleo y vestiduras con pan de oro) y el alabastro en piedra. </li></ul><ul><li>El mármol y el bronce es importado de Italia. </li></ul>León Leoni . Busto en bronce de Carlos V. Alonso Berruguete . Sacrificio de Isaac en madera policromada.
  6. 6. TEMÁTICA <ul><li>Predominan el tema religioso y los géneros del retrato funerario, el retablo de altar y la imagen procesional o de altar. </li></ul><ul><li>Escasa importancia de la temática profana, del desnudo o del tema pagano, salvo el retrato cortesano. </li></ul><ul><li>Gran importancia la escultura en relieve como decoración de los edificios platerescos. </li></ul>Juan Juni . San Antonio de Padua. León Leoni . Retrato de Isabel de Portugal.
  7. 7. RASGOS ESTILÍSTICOS <ul><li>Se prefiere el realismo a la idealización. </li></ul><ul><li>Estilo apasionado, muy dinámico y expresivo. Dramático y teatral a veces . </li></ul><ul><li>Se escogen los momentos de dolor y mayor tensión, para conmocionar al espectador. </li></ul><ul><li>Sólo en segundo término busca la belleza formal, tan importante para los italianos. </li></ul>Juan Juni . Santo entierro.
  8. 8. ETAPAS. EVOLUCIÓN ESCULTORES, GÉNEROS Y PRINCIPALES OBRAS
  9. 9. PRIMER TERCIO DEL SIGLO XVI <ul><li>Pervive una fuerte tradición gótica. </li></ul><ul><li>El gusto italiano se va introduciendo poco a poco a través de pequeños detalles. </li></ul><ul><li>Es muy importante el género funerario y el relieve decorativo arquitectónico en las fachadas platerescas. </li></ul><ul><li>Escultores extranjeros: </li></ul><ul><ul><li>F. Vigarny </li></ul></ul><ul><ul><li>D. Fancelli </li></ul></ul><ul><ul><li>P. Torrigiano </li></ul></ul><ul><li>Escultores españoles </li></ul><ul><ul><li>B. Ordóñez </li></ul></ul><ul><ul><li>V. de la Zarza </li></ul></ul><ul><ul><li>Diego de Siloe </li></ul></ul><ul><ul><li>D. Forment </li></ul></ul>
  10. 10. . FELIPE VIGARNY CATEDRAL DE BURGOS. Capilla del Condestable de Castilla Sepulcro del Condestable de Castilla y su mujer. Las calidades técnicas y la minuciosidad recuerdan los sepulcro de Gil de Siloe. Altar de la capilla
  11. 11. DOMENICO FANCELLI SANTO TOMÁS DE ÁVILA. Sepulcro del infante don Juan Túmulo tradicional, pero con detalles renacentistas como guirnaldas.
  12. 12. DOMENICO FANCELLI CATEDRAL DE GRANADA . Panteón real Fancelli. Sepulcro de los Reyes Católicos B. Ordóñez. Sepulcro de Juana de Castilla y Felipe I, el Hermoso.
  13. 13. DOMENICO FANCELLI CATEDRAL DE GRANADA . Panteón real Fancelli. Sepulcro de los Reyes Católicos
  14. 14. PIETRO TORRIGIANO Enrique VII de Inglaterra. Gran retratista. Capta el sentimiento íntimo. San Jerónimo Penitente. Gran expresividad dramática. Terracota policromada.
  15. 15. BARTOLOMÉ ORDÓÑEZ CATEDRAL DE GRANADA . Panteón real Sepulcro de Juana de Castilla y Felipe I, el Hermoso. Detalle.
  16. 16. BARTOLOMÉ ORDÓÑEZ CATEDRAL DE BARCELONA. Trascoro Martirio de Santa Eulalia <ul><li>MARCO DE LA ESCENA RENACENTISTA. </li></ul><ul><li>Cuadrado enmarcado por columnas y friso con triglifos y metopas. </li></ul><ul><li>Elementos decorativos renacentistas: ángeles/cupidos, fuste estriados, grutescos. </li></ul><ul><li>FIGURACIÓN RENACENTISTA. </li></ul><ul><li>Desnudo idealizado muy bello de la Santa, uno de los pocos en la escultura española. </li></ul><ul><li>Canon humano que denota el conocimiento de la obra de Miguel Ángel. </li></ul>
  17. 17. VASCO DE LA ZARZA CATEDRAL DE ÁVILA. Sepulcro del Tostado ( Alonso de Madrigal) FIGURA SEDENTE Y EN VIDA. - Es algo ya hecho por G. de Siloe. - El detalle de los ropajes es más bien gótico.
  18. 18. EJEMPLO DEL GÉNERO FUNERARIO RENACENTISTA ARCO TRIUNFAL - Simboliza el triunfo sobre la muerte. - Se utiliza la combinación romana de arco de medio punto y entablamento. <ul><li>ELEMENTOS DECORATIVOS RENACENTISTAS </li></ul><ul><li>- Columnas con grutescos y candelieri. </li></ul><ul><li>Hornacinas aveneradas. </li></ul><ul><li>Bucráneos. Ángeles/ pequeños Cupidos alados. </li></ul>
  19. 19. DIEGO DE SILOE. Cristo atado a la columna. Belleza y dramatismo procesional. Sagrada Familia. Belleza. Idealización de la Virgen y los Niños.
  20. 20. DAMIAN FORMENT. DEL RETABLO EN ALABASTRO GOTICISTA DE LA CATEDRAL DE HUESCA AL PLENAMENTE RENACENTISTA EN MADERA DE SANTO DOMINGO DE LA CALZADA
  21. 21. DAMIAN FORMENT. Retablo de santo domingo de la Calzada
  22. 22. SEGUNDO TERCIO DEL SIGLO XVI <ul><li>El renacimiento ya está asentado formalmente. </li></ul><ul><li>El sentimiento ascético y dramático domina sobre el idealismo. </li></ul><ul><li>Es muy importante el género del retablo y de la imaginería procesional. </li></ul><ul><li>Escultores: </li></ul><ul><ul><li>Alonso Berruguete </li></ul></ul><ul><ul><li>Juan de Juni </li></ul></ul><ul><ul><li>Gaspar Becerra </li></ul></ul>
  23. 23. ALONSO BERRUGUETE ADORACIÓN DE LOS REYES MAGOS <ul><li>Influencia de Donatello y Miguel Angel, pero con un estilo muy original. </li></ul><ul><li>Espíritu expresivo que se manifiesta en sus figuras gesticulantes y de actitudes precipitadas. </li></ul><ul><li>Trabaja rápido, lo que le lleva a cometer errores en las proporciones. </li></ul><ul><li>Canon humano alargado manierista. </li></ul>
  24. 24. ALONSO BERRUGUETE. SAN SEBASTIÁN Retablo de San Benito, Valladolid (reconstrucción) Miguel Ángel. Esclavo encadenado Los hijos del Laoconte Madera policromada Forma serpentinata Preocupación por el desnudo Inestabilidad de la figura
  25. 25. ALONSO BERRUGUETE. SACRIFICIO DE ISAAC SAN CRISTOBAL Laoconte Expresividad Movimiento agitado
  26. 26. ALONSO BERRUGUETE. CORO DE LA CATEDRAL DE TOLEDO
  27. 27. Remate de la Ascensión
  28. 28. Job Eva
  29. 29. JUAN DE JUNI. <ul><li>Influencia de Miguel Angel. P osturas manieristas, figuras retorcidas sobre sí mismas. </li></ul><ul><li>Espíritu expresivo que se manifiesta en g estos angustiosos y exagerados, que incluso interpelan al espectador. Se adelanta al barroco. </li></ul><ul><li>Canon humano de figuras monumentales de amplios ropajes . </li></ul><ul><li>Excelente policromía, dota de gran realismo a la obra. </li></ul>VIRGEN DE LOS CUCHILLOS
  30. 30. JUAN DE JUNI. SANTO ENTIERRO
  31. 31. JUAN DE JUNI. ECCEHOMO
  32. 32. GASPAR BECERRA Retablo catedral de Astorga
  33. 33. TERCER TERCIO DEL SIGLO XVI <ul><li>Vuelta a la calma. Figuras más estáticas. </li></ul><ul><li>Cánones humanos más proporcionados y clasicistas. </li></ul><ul><li>Importancia de la estatuaria cortesana. </li></ul><ul><li>Escultores: </li></ul><ul><ul><li>La familia Leoni. </li></ul></ul><ul><ul><ul><li>León Leoni. </li></ul></ul></ul><ul><ul><ul><li>Pompeyo Leoni. </li></ul></ul></ul>
  34. 34. LEÓN Y POMPEYO LEONI Felipe II <ul><li>Serenidad clasicista inspirado en la estatuaria imperial romana . </li></ul><ul><li>Canon humano idealizado. </li></ul><ul><li>Excelentes broncistas y escultores en mármol. </li></ul><ul><li>Retratos de los reyes como héroes clásicos vencedores e idealizados. </li></ul>
  35. 35. LEÓN Y POMPEYO LEONI. CARLOS V VENCIENDO AL FUROR Es la misma obra, pero con y sin armadura
  36. 36. LEÓN Y POMPEYO LEONI. LAS FAMILIAS DE CARLOS I Y FELIPE II. CATEDRAL DE EL ESCORIAL
  37. 37. LEÓN Y POMPEYO LEONI. RETRATOS DEL EMPERADOR CARLOS V E ISABEL DE PORTUGAL

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