El documento resume las características principales de la tragedia y la comedia griega antiguas. Detalla a los tres grandes tragediógrafos griegos - Esquilo, Sófocles y Eurípides - y sus principales obras. También menciona a los principales comediógrafos como Aristófanes y Menandro.
LA GEOMETRÍA Y LOS SISTEMAS ANGULARES, APRENDER LEYENDO LA BIBLIA
El drama ático. tragedia y comedia.
1.
2. 1 Introducción.
Definición. Orígenes. Subgéneros. Semejanzas entre tragedia y
comedia. Realia.
Organización y representación teatral. La arquitectura del teatro.
Tragedia: características y estructura.
Comedia: características y estructura.
2. La tragedia
2.1. Esquilo (525-456 a C): Los Persas, la Orestíada (Agamenón,
Coéforas y Euménides), Prometeo encadenado…
2.2. Sófocles (497-406 a C): Edipo Rey, Edipo en Colono,
Antígona, Ayax, Electra…
2.3. Eurípides (484-406 a C): Medea, Hipólito, Bacantes,
Troyanas, Hécuba, Ifigenia en Áulide…
2. La comedia
3.1. La Comedia Antigua (s V a C.). Aristófanes (455/45- 385 a C):
Lisístrata, Las Nubes, Las Ranas, Caballeros, La asamblea de
mujeres…
3.2. La Comedia Nueva (s IV a C). Menandro (342-292 a C): El
arbitraje, La Samia, el Adulador…
3. Como género literario de carácter mimético la
I
poesía dramática, el teatro, nació en Atenas y
N
culminó en la polis ateniense con una alta
perfección estética (siglo V a.C.).
T
R
O
Su origen se remonta al ditirambo dionisíaco y
D
cantos fálicos según Aristóteles o a κῶμος, U
cortejos de celebraciones religiosas. C
C
Se componía de tres subgéneros: I
Ó
tragedia, comedia y drama satírico
N
7. La tragedia (τραγῳδία) ponía en escena los
grandes problemas del hombre –el destino,
la libertad, el amor, la muerte, la angustia, T
el papel de los dioses-, lejos de las
cuestiones de la vida cotidiana, a través de R
A
personajesque solían ser héroes y dioses y G
cuyos temas procedían del mito.
E
Solíaplantearse una situación angustiosa D
que, normalmente se superaba por medio I
del dolor y la muerte.
A
Gracias
a la μίμησις, el espacio y el tiempo
se desplazan y la identificación del
espectador con el personaje o la situación
planteada aporta el valor paradigmático
que tiene el teatro, de clara intención
educadora.
8. E
prólogo: recitado de los precedentes del S
T
argumento; R
U
párodo o entrada del coro, cantando;
C
T
U
episodios, nueva parte recitada a cargo de R
los actores que hace progresar la acción
A
dramática;
D
E
estásimos, o cantos del coro en la L
orquestra, bailando. Los estásimos se
A
intercalan entre los episodios, para el T
cambio de vestuario. Presentan la estructura R
de estrofa, antistrofa y épodo;
A
éxodo o salida del coro que abandona la
escena en tono solemne. G
El ático era la lengua del recitado de los
E
actores y las partes corales generalmente D
están en dorio. I
A
9. La comedia (κωμῳδία) ponía en escena
situaciones de la vida cotidiana,
C
sus personajes son a veces arquetipos de
O
una clase social o un tipo humano de la vida M
real (no se excluye la aparición de héroes y E
dioses). D
Se plantea una situación problemática a la I
que el héroe cómico da solución, A
sirviéndose a veces de la magia y lo
maravilloso, la trampa y la mentira. Triunfa
siempre y no es alcanzado por el dolor, por
lo que el final siempre es feliz.
Se dan a menudo la risa y la parodia.
10. E
S
T
prólogo, presenta al espectador la acción y R
U
el héroe; C
T
párodo, canto de entrada del coro; U
R
episodio, diálogos a cargo de los actores;
A
agón, escena de disputa dos posturas D
E
enfrentadas L
parábasis en ausencia de los actores el coro
A
hablaba al público para alabar al autor, para C
burlarse de instituciones o personajes...; O
éxodo, la parte final de la obra, en la que el
M
héroe cómico celebra su victoria en una
escena de banquete y fiesta. Su lengua y E
estilo son poco elevados, tienen cabida D
incluso expresiones y términos de la lengua I
popular. A
12. ESQUILO, natural de Eleusis, de familia
aristocrática. Se sabe que intervino en las
batallas de Maratón y Salamina contra los E
persas. A su muerte fue honrado por sus
conciudadanos. Su vida coincide con S
hegemonía ateniense. Q
De su producción, formada por más de 80 U
obras, nos han llegado completas siete obras: I
la TRILOGÍA de la Orestíada, Las Suplicantes,
Prometeo, Los Siete contra Tebas y Los L
Persas. O
13. La única trilogía completa, la Orestíada,
formada por Agamenón, Coéforas y Euménides
narra el destino de la familia del rey que llevó a
los griegos a Troya. E
S
En, Agamenón, el rey que regresa y es
asesinado por su esposa Clitemnestra y su Q
amante. U
I
Laposterior muerte de éstos a mano de su hijo
Orestes, la persecución por las Erinias y el L
perdón son el argumento de las otras dos. O
LaOrestíada aborda el tema de la venganza, el
castigo y la intervención divina
16. Aumentó el número de actores de uno a dos,
con lo que el diálogo adquirió más importancia;
E
el coro, integrado por doce coreutas, es S
fundamental y extenso, por lo que la acción es
lenta, subordinados los diálogos de los actores Q
al coro; U
I
usóla trilogía: tres obras desarrollan un solo L
tema;
O
utilizólas μηχαναί: con ciertos artilugios
muestra dioses en escena volando.
17. El teatro de Esquilo manifiesta un hondo
sentimiento religioso y una gran
preocupación por los eternos problemas del
hombre. E
En él es central el tema de la justicia, Δίκη,
y su relación con Μοῖρα, el Destino del S
hombre quien es castigado por su Q
insolencia, ὓβρις. En contrapartida, U
Esquilo propone la σωφροσύνη, la
moderación, como ideal de vida. I
Empleó una lengua y un estilo elevados, L
alejado de lo cotidiano, sobre todo para sus O
héroes y dioses.
Para caracterizar mejor a sus personajes
extranjeros les hace utilizar un lenguaje
inusual con expresiones y palabras
extranjeras
19. SÓFOCLES era natural de Colono; de
familia acomodada, su vida coincidió con la
época de Pericles y la guerra del S
Peloponeso; participó activamente en la
vida pública de Atenas y mantuvo estrecha Ó
amistad con la élite intelectual y política. F
Fue muy apreciado por su pueblo y a su O
muerte fue venerado como héroe. C
Su larga carrera se vio recompensada en 24
L
ocasiones con el primer premio. De su
producción, formada por 123 obras, nos E
han llegado completas siete: Ayax, S
Antígona, Edipo rey, Edipo en Colono,
Electra, Filoctetes, Traquinias.
20. De las 7 tragedias que
conservamos destaca Edipo rey,
S
considerada por Aristóteles la
Ó
pieza maestra de la tragedia F
griega. O
C
Es la primera que aborda el L
trágico destino de Edipo y su E
descendencia y que continuarán S
Antígona y Edipo en Colono
23. Aumentó el número de actores a tres- obras
más dinámicas y con peso de la acción -;
introduce el diálogo triangular
enriqueciendo así el carácter de los S
personajes;
Ó
además se preocupa por crear argumentos F
complejos y bien cuidados.
O
Aumentó el número de coreutas de doce a
quince y disminuyó la importancia del coro. C
Desechó la trilogía, mejorando la
L
construcción de la tragedia como obra E
aislada. S
Se leatribuye la creación de la
σκηνογραφία, de unos escenarios
adecuados
24. Su gran aportación al teatro es la maestría en
crear personajes con una personalidad muy
definida, seres con libre voluntad de acción, S
libertad que los conduce a su destino, seres
ideales
Ó
Sus obras presentan vivamente las paradojas
F
del hombre, su grandeza, su caída; el dolor y O
el sufrimiento recorren su obra: su única C
liberación será la muerte. L
En la lengua abandonó la suntuosidad de
Esquilo, reduciendo también el uso de la
E
adjetivación épica. Su lengua es más natural S
y sencilla, una poesía de una gran elegancia.
26. EURÍPIDES, el más joven de los trágicos
participó menos en la vida política de la E
Atenas y se retiró a Macedonia donde U
murió. Fue un hombre intelectualmente
muy inquieto, innovador y crítico con ideas
R
tradicionales. A pesar de que en vida no Í
tuvo mucho éxito, durante la época
helenística fue el dramaturgo más
P
admirado. I
De las más de noventa tragedias nos han D
llegado completas 18, -más un drama
satírico, El Cíclope- : Orestes, Electra,
E
Hécuba, Las troyanas, Medea, Hipólito y S
las Bacantes...
27. Sutemática es muy variada, toca casi E
todos los ciclos míticos con U
reinterpretaciones muy personales. R
Í
Destaca el drama de Medea, que P
abandonada por su esposo y
despechada se vengará de él
I
asesinando a sus propios hijos. D
E
S
31. En su obra el prólogo se hace casi E
independiente expuesto por un solo
personaje; U
R
disminuye aún más la importancia del coro, Í
que apenas se integra ya en la acción
dramática. P
I
Utilizócon frecuencia el recurso del deus ex
machina, dios que aparece al final de la obra
D
para solucionar la situación E
S
32. Demuestra un gran dominio en la creación de E
caracteres; sus personajes no son arquetipos,
sino seres reales, contradictorios, por ello es el U
maestro del retrato psicológico. R
Todosexpresan sus sentimientos, que justifican Í
mediante el debate - ἀγών - lo que parece P
influencia de la sofística. El predominio de los
sentimientos le lleva a veces al patetismo. I
D
Dio a la mujer un gran protagonismo
mostrándonos las profundidades del alma E
femenina. S
33. Hace una crítica racionalista del mito y de la E
divinidad tradicional y dio cabida a la muerte
U
y la fortuna –Τύχη- , a la que considera una
potencia que somete al hombre. R
Í
En cuanto a la lengua, fluida y sencilla,
presenta muchas expresiones coloquiales. P
I
Este estilo discursivo, denominado
despectivamente por sus contemporáneos D
λαλία, “chismorreo”, fue objeto de severas
críticas.
E
S
35. COMEDIA ANTIGUA (s V a C)
C
Este término designa las comedias de Atenas del
O
siglo V a. C que hacen crítica política e
intelectual. M
E
Personajes, acontecimientos e instituciones de la
época son objeto de burla; los dioses recibían un D
trato irreverente, aunque sin poner en duda su I
existencia. A
Las únicas comedias conservadas son las de
Aristófanes, que presentan la estructura: A
Prologos, Parodos, „entrada del coro‟, Agon, N
„debate‟ entre los adversarios con argumentos a T
favor y en contra, Parabasis, los actores abandonan I
la escena, el coro se adelanta y el corifeo se dirige G
al público, Epeisodia, episodios separados por Ü
breves cantos del coro y Exodos, escena final, en la A
que la nota predominante es la alegría, que da paso
a la fiesta.
37. ARISTÓFANES (445-385 a. C.), vivió entre
el periodo de Pericles y la Guerra de A
Peloponeso y la crisis total de Atenas tras su R
derrota. Fue contemporáneo de Sófocles y
Eurípides a quien criticó en sus comedias. I
Conservamos once obras las más
S
importantes y conocidas son del periodo de T
la guerra y forman las comedias políticas -
Acarnienses, Caballeros, la Paz y Ó
Lisístrata-; en otras el tema es el de las F
diferencias generacionales –Las Avispas-;
en otras el tema es la poesía y la crítica A
literaria – Las Tesmoforiantes, Las Ranas-; N
por último, en otras, sin abandonar la crítica
política se vuelve más importante la trama E
imaginaria -Las Asambleístas, Pluto-
S
38. Sus prólogos son muy extensos y en el agón el A
coro se enfrenta a otro actor; la parábasis es R
una especie de entreacto sin acción: asistimos a
una pérdida de importancia del coro. I
El héroe cómico suele ser débil y cobarde, pero S
siempre acaba venciendo por medios ingeniosos T
y fantásticos. Hay mezcla de realidad y
fantasía. Frente a él, el antihéroe, un político o Ó
un poeta, siempre es vencido con burla y F
crítica.
A
Su teatro es una combinación de parodia y
seriedad, con la crítica a los males presentes y N
sus responsables. E
S
39. Un elemento fundamental es la sexualidad A
presente en el lenguaje, con expresiones y
chistes obscenos. R
Ideológicamente es conservador, hace una I
alabanza del pasado y crítica a lo nuevo S
El lenguaje aristofánico es cambiante,
cuidado y solemne o grosero y con juegos de
T
palabras, siempre colorista e imaginativo y Ó
su poesía lírica aguda y de tonos variados. F
Su humor radica en la exageración, la
parodia y la sátira contra lo nuevo en el A
pensamiento y la cultura, los personajes N
simpáticos están en el pueblo llano E
S
43. COMEDIA NUEVA (finales s IV a C)
C
Se trata de la comedia ateniense del período
323-263 a. C.; se ajusta a un modelo O
reconocible: las obras estaban divididas en M
cinco actos separados por intervalos corales E
irrelevantes a cargo de un coro que no tenía D
otra función en la obra y cuyos cantos no se I
han conservado. Ninguna obra se ha A
conservado íntegra.
N
Loscomediógrafos localizaron sus obras en U
Atenas, los comentarios políticos eran E
escasos y sus argumentos tenían que ver V
con episodios estereotipados pero A
relativamente realistas de la vida privada
de las familias acomodadas.
44. MENANDRO (342-292 a. C.) es el mayor
creador de esta Comedia Nueva. Los papiros
han sacado a la luz una de sus obras M
completa, Díscolo, y extensos fragmentos de E
Aspis („escudo‟), Georgos („campesino‟), Dis N
exapaton („el que engaña dos veces‟),
Epitrepontes („arbitraje‟), Colax
A
(‘adulador’), Misumenos (‘odiado’), N
Perikeiromene („trasquilada‟), Samia, D
Sicionio. R
La pérdida de su obra se debió en gran parte O
a que su lengua no era el griego ático
clásico, sino más bien la koiné.
45. Sus obras se sitúan en la Grecia
contemporánea, generalmente en Atenas. M
E
Lastramas conciernen a las vidas privadas
de familias acaudaladas, con el enredo N
amoroso como tema importante, pero no A
central.
N
Los personajes eran convencionales y D
arquetipos: el chismoso, el cocinero R
engreído, el soldado fanfarrón, el padre O
colérico, el esclavo astuto pero cobarde, la
prostituta...
46. Las tramas son
emocionantes y
hábilmente
entrelazadas, y el M
diálogo es muy E
rápido, agudo e
ingenioso. N
A
A través de las N
adaptaciones de los
romanos Plauto y D
Terencio, Menandro R
influyó mucho en la O
comedia europea