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Secessao Vienense

  1. VOLTAR PARA LINHA DO TEMPO PRÓXIMO ESTILO SECESSÃO VIENENSE CONTEXTO HISTÓRICO CARACTERÍSTICAS ESTÉTICAS PRINCIPAIS DESIGNERS
  2. CONTEXTO HISTÓRICO • Na Áustria, a Secessão Vienense, nasceu no dia 3 de abril de 1897, quando os membros mais jovens da Künstlerhaus, a Associação dos Artistas Criativos de Viena, abandonaram a entidade em tumultuado protesto. No cerne do conflito estava o choque entre a tradição e as novas ideias vindas da França, Inglaterra e Alemanha. AVANÇARVOLTAR SECESSÃO VIENENSE | 1897-1930 Künstlerhaus, 1883
  3. CONTEXTO HISTÓRICO • O Pintor Gustav Klimt foi o espírito guia que liderou a revolta; os arquitetos Joseph Maria Olbrich,Josef Hoffmann e o artista-designer Koloman Moser foram participantes fundamentais. AVANÇARVOLTAR SECESSÃO VIENENSE | 1897-1930 Gustav Klimt, O beijo
  4. • Assim como a Escola de Glasgow, a Secessão Vienense tornou-se um contramovimento ao Art Nouveau floral que se expandia em outros países da Europa. • Os cartazes que são marcos de referência para as exposições da Secessão Vienense demonstram a rápida evolução do grupo, do estilo alegórico ilustrativo da pintura simbolista para um estilo floral de inspiração francesa, até chegar a um estilo mais maduro, que se inspirava na Escola de Glasgow. CARACTERÍSTICAS ESTÉTICAS AVANÇAR Gustav klimt, Cartaz da primeira exposição VOLTAR SECESSÃO VIENENSE | 1897-1930
  5. • Com o final do Art Nouveau, Viena tornou-se o centro da inovação criativa europeia. O maior exemplo foi a publicação Ver Sacrum, da Secessão Vienense, editada entre 1898 e 1903. • Mais que uma revista, ela foi um laboratório de design, com uma equipe editorial em constante mudança, onde a responsabilidade pelo design era assumida por um comitê de artista em rodízio. AVANÇAR Ver Sacrum VOLTAR CARACTERÍSTICAS ESTÉTICAS SECESSÃO VIENENSE | 1897-1930
  6. • As contribuições de arte e design estavam todas voltadas à experimentação e à excelência gráfica, que possibilitava aos designers o desenvolvimento de imagens inovadoras à medida que exploravam a fusão de texto, a ilustração e o ornamento em uma unidade viva. AVANÇAR Ver Sacrum, capa de Kaloman Moser VOLTAR CARACTERÍSTICAS ESTÉTICAS SECESSÃO VIENENSE | 1897-1930
  7. • As capas da Ver Sacrum frequentemente combinavam inscrições manuais com desenhos de linhas grossas impressos em uma cor sobre fundo colorido. • Ornamentos, molduras, cabeceeis decorativos e vinhetas finais eram usados em profusão, mas os leiautes de página eram refinados e concisos, graças a margens amplas e cuidadoso alinhamento horizontal e vertical dos elementos em um todo unificado. AVANÇAR Páginas de Ver Sacrum VOLTAR CARACTERÍSTICAS ESTÉTICAS SECESSÃO VIENENSE | 1897-1930
  8. • A estética do design era tão importante que os anunciantes eram obrigados a encomendar seus projetos de publicidade aos artistas e designers que contribuíam para cada edição, a fim de garantir a unidade visual do projeto. • Os excepcionais elementos de desenho linear e geométrico que adornavam as páginas de Ver Sacrum tornaram-se uma importante fonte de design à medida que evoluir o estilo da Secessão Vienense. AVANÇAR Anúncios da revista Ver Sacrum VOLTAR CARACTERÍSTICAS ESTÉTICAS SECESSÃO VIENENSE | 1897-1930
  9. • Embora os monogramas pessoais dos artistas da Secessão Vienense transmitissem uma estética comum, vários membros eram especializados em uma ou mais áreas de atuação: arquitetura, artes aplicadas, design gráfico, design de interiores, pintura, gravação e escultura. AVANÇAR Monogramas de artistas, designers e arquitetos da Secessão Vienense VOLTAR CARACTERÍSTICAS ESTÉTICAS SECESSÃO VIENENSE | 1897-1930
  10. PRINCIPAIS DESIGNERS AVANÇAR Gustav Klimt Josef Hoffmann Koloman MoserAlfred Roller VOLTAR
  11. Estudou desenho ornamental na Escola de Artes Decorativas.Associado ao simbolismo, foi um dos fundadores do movimento da Secessão de Viena, que recusava a tradição académica nas artes.Junto com seu irmão Ernst e Franz Matsch, fundou a Künstlercompagnie (Companhia dos Artistas), que executou a decoração mural de diversos edifícios monumentais da Ringstrasse (Avenida Perimetral de Viena). Gustav Klimt AVANÇARVOLTAR 1862-1918
  12. AVANÇARVOLTAR Paineis de Gustav Klimt
  13. AVANÇARVOLTAR Ex-libris e cartaz da primeira exposição da Secessão Vienense, Gustava Klimt
  14. Alfred Roller realizou inovações significativas no design gráfico com um controle magistral de linhas, tons e formas complexas. Cenógrafo e pintor de cenários para teatro, seu trabalho principal como designer e ilustrador foi para a Ver Sacrum e cartazes de exposições da Secessão. O cubismo e o art tecó sua prenunciados em seu cartaz de 1902 para a décima quarta mostra da Secessão. Seu cartaz para a décima sexta mostra, no mesmo ano, sacrificava a legibilidade para obter uma densidade textural sem precedentes. Alfred Roller AVANÇARVOLTAR 1864-1935
  15. AVANÇARVOLTAR Projetos de capa e páginas internas de Alfred Roller para Ver Sacrum
  16. AVANÇARVOLTAR Alfred Roller, calendario para Ver Sacrum
  17. AVANÇARVOLTAR Alfred Roller, projeto para proteção de relógio de bolso, de 1900 e cartazes para a décima quarta e décima sexta exposição da Secessão Vienense, 1902
  18. Arquiteto e designer, suas ideias sobre o design limpo se despiram da influência das virgens, rosas simbólicas e insinuações místicas da Escola de Glasgow.Ao lado de Koloman Moser fundou o Wiener Werkstätte: uma empresa que buscavam estreitar as relações entre as belas-artes e as artes aplicadas no design de luminárias, tecidos e objetos similares para uso cotidiano, incluindo livros, cartões comemorativos e outros impressos. O objetivo era oferecer uma alternativa a artigos mal projetados, produzidos em massa.A função, a honestidade com os materiais e a proporção harmoniosa eram sua preocupação. Josef Hoffmann AVANÇARVOLTAR 1870-1956
  19. AVANÇARVOLTAR Josef Hoffmann cartazes para a exposição dos Wiener Werkstätte
  20. AVANÇARVOLTAR Wiener Werkstätte
  21. Kaloman Moser desempenhou papel importante na definição de outra abordagem do design gráfico. Com uma arte mais simétrica, formas geometrizadas e tipografias mais simples. Durante sua vida desenhou uma grande variedade de trabalhos, entre eles, livros, desenhos de selos para revistas, moda, vitrais, porcelanas, cerâmicas, vidros soprados, objetos de mesa, prataria, joalheria, e mobiliário, entre outros interesses como a pintura. Seu cartaz para o calendário de Fromme combinava símbolos místicos com o espaço bidimensional simplificado. Koloman Moser AVANÇARVOLTAR 1873–1921
  22. AVANÇAR Koloman Moser VOLTAR
  23. AVANÇAR Kololoman Moser, Duquesa e seu pagem, ilustração para poema de R. M. Rilke,Ver Sacrum, 1901 VOLTAR