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La lírica en el renacimiento

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La lírica en el renacimiento

  1. 1. LA LÍRICA EN EL RENACIMIENTO Clara Bilski, Chrsitian Praena y Guillem Xicart
  2. 2. Égloga III (8 - 10) 1. Comenta la métrica de una de estas estrofas, como aprendimos a hacerlo en clase. Se trata de una composición de tres estrofas de 8 versos endecasílabos (arte mayor). El poeta consigue este número de sílabas utilizando varias sinalefas: “tajo en”, “mansedumbre el”, “prado ameno”... El primer verso rima con el tercero y el quinto en -ena, y el segundo con el cuarto y el sexto en -ura, por lo tanto, tiene una rima consonante. Su esquema métrico es: 11A 11B 11A 11B 11A 11B 11C 11C. Se trata de una octava real. 2. ¿Qué es una "égloga"? Una égloga es una composición perteneciente al subgénero de la poesía lírica, que suele representarse en forma de diálogo, en el que se idealiza la vida de los pastores y del campo para tratar temas humanos generales, como el amor. 3. ¿Qué es el "locus amoenus"? ¿En qué versos de estas estrofas aparece? Es un término literario en el que se quiere mostrar un lugar idealizado de seguridad o de tranquilidad. “Amoenus” es un adjetivo del latín que significa “agradable, delicioso, encantador”, por lo que la traducción literal sería “lugar bonito”. También se puede relacionar con la literatura clásica latina, utilizado en épocas medievales, en la que define “locus amoenus”, como el “lugar propicio al amor”. En estas estrofas, el “locus amoenus” aparece en el segundo verso de la estrofa 8, “de verdes sauces hay una espesura”, en el noveno y el décimo verso, de la estrofa 9, “con tanta mansedumbre el cristalino Tajo”, en los versos décimo quinto y décimo sexto, de la estrofa 9, “la cabeza sacó, y el prado ameno, vido de flores y de sombra lleno”, y en el décimo séptimo verso de la estrofa 10, “movióla el sitio umbroso, el manso viento”. 4. ¿Qué recurso estilístico se encuentra en los versos finales de la estrofa 10? ¿En qué consiste? En los dos últimos versos, “en el silencio solo se escuchaba, un susurro de abejas que sonaba”, el recurso estilístico que se utiliza es la aliteración. Este recurso, consiste en repetir uno o varios fonemas con la intención de expresar una idea o producir efectos sensoriales, y en este caso, se aplica en el sonido “s”, pretendiendo así imitar el sonido de las abejas al volar. Égloga III (25 - 32) 5. ¿A qué parte de la égloga pertenecen estos versos (inicio, núcleo o final)? En ellos se encuentra el tema. Enúncialo. ¿A quiénes representan Elisa y Nemoroso en la vida real?
  3. 3. Estos versos pertenecen al núcleo de la historia ya que es básicamente la parte del texto donde se realiza la trama principal de la historia. En este fragmento el autor explica que las ninfas hacen una dejan su laborioso trabajo para volver al fondo del rio, entonces oyen la voz de unos jóvenes que las llaman, estos se llaman Alcino y Tirreno. En la obra Nemoroso representa al propio Garcilaso de la Vega ya que este también lloro la muerte de su amada como hace también Nemoroso en la obra. Elisa es la ninfa amada de Nemoroso y representa a Isabel Freyre la mujer de Garcilaso que también murió. “«Elisa soy, en cuyo nombre suena y se lamenta el monte cavernoso, testigo del dolor y grave pena en que por mí se aflige Nemoroso y llama “Elisa”; “Elisa” a boca llena responde el Tajo, y lleva presuroso al mar de Lusitania el nombre mío, donde será escuchado, yo lo fío»” Égloga III (39 - 47) 6. ¿A qué parte de la égloga corresponde esta secuencia? ¿Qué pasa en esta parte? Esta parte de la historia pertenece al final de la historia porque es básicamente donde los pastores explican las conclusiones de la historia, es decir, cantan las penas que les produce el amor que sienten por las ninfas y estos desean reunirse con ellas en el amanecer. “Hermosa Filis, siempre yo te sea amargo al gusto más que la retama, y de ti despojado yo me vea cual queda el tronco de su verde rama, si más que yo el murciélago desea la escuridad, ni más la luz desama, por ver ya el fin de un término tamaño, deste dia, para mí mayor que un año” 7. Ambos pastores aparecen contrastados. ¿Qué sentimiento amoroso experimenta cada uno de ellos y cómo se refleja en el paisaje? Garcilaso asocia la abundancia de la naturaleza con la presencia de la amada: cuando ella está, nacen flores y brota la vegetación; pero cuando se ausenta la tierra se puebla de una planta silvestre llena de espinas que es muy dañina para los cultivos. Alcino expresa que, si
  4. 4. volviese Filis, la naturaleza, ahora muerta, volvería a estar llena de vida como lo estaba antes de que esta muriera. “Cual suele, acompañada de su bando, aparecer la dulce primavera, cuando Favonio y Céfiro, soplando, al campo tornan su beldad primera, y van artificiosos esmaltando de rojo, azul y blanco la ribera: en tal manera, a mí Flérida mía viniendo, reverdece mi alegría.” El aire se serena 8. Comenta la métrica de esta composición. ¿Quién fue el primer poeta español que utilizó esta estrofa? Se trata de una composición de diez estrofas de 5 versos de los cuales dos son endecasílabos (arte mayor) y los otros tres son heptasílabos (arte menor). El poeta consigue este número de sílabas utilizando varias sinalefas: “no usada” en el segundo verso, “que en” en el séptimo verso o “torna a” en el octavo verso. El primer verso rima con el tercero en “depende de la estrofa” y el segundo con el cuarto y el quinto en “depende de la estrofa”. Su esquema métrico es: 7a 11B 7a 7b 11B. Se trata de una lira. En la lírica española fue introducida por Garcilaso de la Vega 9. ¿Cuál es el tema? ¿En qué partes podemos dividir el texto? El ascenso del alma hacia Dios “Aquí el alma navega por un mar de dulzura” y la brevedad de la unión extática (limpiar su espíritu de pecado y acercarse a Dios, con el deseo de que éste acceda a unirse con el alma de su sirviente) Podemos dividir el texto en tres partes la primera que está compuesta por las tres primeras estrofas en la cual introduce el tema dirigiéndose a Salinas. La segunda parte que son las siguientes tres estrofas en la que explica el tema dando detalles y por último encontramos la última parte en la que se dirige a Dios pidiéndole que su amigo esté en paz en el cielo “Durase en tu reposo, sin ser restituido ”. La noche oscura 10. Podríamos pensar que este poema explica un encuentro amoroso entre una chica y su Amado. Sin embargo, el objetivo del autor es explicar el proceso de unión mística del alma con Dios. ¿Cuáles son las tres etapas de este camino? ¿Cómo se aprecian en el poema? La primera etapa es cuando en la oscura noche se esconde para estar más conectado con dios. La segunda etapa es cuando consigue
  5. 5. conectar en la luz del mediodía con dios y la última etapa es cuando consigue atrapar la luz de dios y reunirse con él. En el poema se camufla el tema principal pareciendo que dios es el amor a una mujer. WEBGRAFÍA EGLOGA III (8-10) http://www.definicionabc.com/general/egloga.php https://es.m.wikipedia.org/wiki/Locus_amoenus http://roble.pntic.mec.es/~msanto1/lengua/recursos.htm ÉGLOGA III (25-38) ÉGLOGA III (39-47) EL AIRE SE SERENA https://es.wikipedia.org/wiki/Lira_(poes%C3%ADa) http://es.slideshare.net/barcelona22/el-aire-se-serena

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