1. RESUMEN DE LA CREATIVIDAD EN LA EDUCACION
DEFINICIONES DE LA CREATIVIDAD
la creatividad es un sentimiento de libertad que nos permite vivir en
un estado de transformación permanente.
es la capacidad para encontrar conexiones nuevas e inesperadas.
es la consecuencia de la necesidad innata de trascender, la cual se
refleja en el arte, la ciencia y en el vivir.
es algo que todos tenemos en diferente medida, y se puede
encontrar en todas las áreas de la humanidad; es identificable en las
personas que la practican.
Generalmente se podría decir que la creatividad es un potencial del que
disponen los seres humanos, compuesto por aspectos cognoscitivos,
afectivos e intelectuales, que a través de una atmosfera adecuada se pone
de manifiesto para generar productos novedosos de gran valor social y
comunicarlos, transcendiendo en determinados momentos el contexto
histórico social en el que se vive.
La creatividad se puede desarrollar por medio del proceso educativo,
favoreciendo potencialidades y consiguiendo una mejor utilización de los
recursos individuales y grupales dentro del proceso de enseñanza-
aprendizaje. Se puede afirmar que una educación creativa es una
educación para el desarrollo y la autorrealización, donde no solamente
resulta valioso el aprendizaje de nuevas habilidades y estrategias de
trabajo, sino también el dejar de lado toda una serie de actitudes que en
determinados momentos nos llenan de candados psicológicos para ser
creativos o para permitir que otros lo sean. Al educar en la creatividad
estamos ofreciendo herramientas para la innovación y para el cambio. Se
trata de formar personas ricas en originalidad, visión de futuro, con
iniciativa, dispuestas a asumir riesgos y a afrontar los obstáculos y
problemas que se les presenta en su vida.
2. ASPECTOS PARA EDUCAR EN LA CREATIVIDAD
La creatividad no se enseña, sino que se propicia, para esto es necesario
tomar en cuenta las siguientes sugerencias:
Aprender a confiar en lo potencial y no solo en lo real.
Impulsar y desarrollar tanto en profesores como en alumnos una actitud
diferente ante la responsabilidad del proceso de enseñanza-aprendizaje.
Desarrollar una voluntad firme para superar obstáculos y perseverar.
Vencer el temor al ridículo y a cometer errores.
El alumno debe desarrollar la confianza en sí mismo y en sus propias
convicciones.
Invitar al alumno a trascender el presente con un proyecto futuro.
La autoridad que valida el conocimiento debe partir de un proceso social y
colaborativo.
Fomentar el pensamiento crítico de los estudiantes.
Reconocer el propio desconocimiento ante un tema concreto.
Convertir las aulas en lugares de encuentro para experimentar e
investigar.
El cuestionamiento es un indicador excelente del pensamiento creativo y
crítico.
Debe estar unificado lo cognoscitivo y lo afectivo en cada sesión de
creatividad.
Cuando se trabaja el pensamiento creativo y reflexivo se parte siempre de
que la actividad lúdica que se realiza va a movilizar los recursos afectivos e
intelectuales de la persona que está ejercitando en ese momento la
misma.
Se deben fundir el concepto cotidiano que tiene el alumno acerca de la
habilidad de pensamiento creativo con los conocimientos científicos.
RECURSOS PARA TRABAJAR LA CREATIVIDAD
La creatividad es una situación compleja en donde interactúan estos seis
recursos entre sí, combinándose entre ellos:
3. El contexto escolar.
No se puede negar la importancia del contexto en el desarrollo de la
creatividad y la escuela tiene que modificarse para lograr incorporar a la
creatividad como una de sus principales metas. El entorno debe presentar
problemas que motiven al trabajo creativo; esto significa que los entornos
adversos son requeridos para generar ideas creativas, pero requerimos
entornos retadores y alentadores del pensamiento creativo, con
condiciones que permitan florecer y crecer las ideas creativas, que no las
aniquilen antes de madurar.
La motivación.
Es el motor que genera la energía suficiente para profundizar en los
trabajos, que de otra manera nos causarían cansancio con facilidad. La
motivación elevada provoca entusiasmo y placer no solo en la tarea, sino
también en las metas. Las personas creativas se manifiestan de esta
manera en campos que son de interés, tienen una motivación intrínseca
capaz de llevarlos a terminar trabajos complejos.
La inteligencia.
Permite generar ideas, redefinir problemas y buscar ideas que funcionen.
La inteligencia es la que aporta elementos importantes para el análisis de
la información, como la codificación selectiva, la combinación selectiva y la
comparación selectiva, requeridas en un pensador creativo.
La personalidad.
Se refiere a la forma en que un individuo se relaciona con el entorno; aquí
hablamos de la perseverancia ante los obstáculos, la voluntad para asumir
riesgos, la voluntad para crecer, la tolerancia al ambigüedad, la apertura a
las nuevas experiencias, la confianza en sí mismo, entre otros rasgos de la
personalidad que permiten que el pensamiento creativo se desarrolle.
Los estilos de pensamiento.
Son importantes en la medida en que podamos identificar cuál de ellos es
el que más elementos aporta al desarrollo de la creatividad, cuál de ellos
tenemos que incorporar con mayor frecuencia a nuestras aulas; aunque es
una situación de preferencia los estilos pueden enseñarse y pueden
aspirar a mayores y mejores formas de financiamiento. Los estilos definen
la forma de enfocar o abordar los problemas y también hay algunos que
fomentan más que otros el desarrollo de la creatividad.
4. El conocimiento.
Para ser creativos es necesario tener conocimiento del área en donde se
está buscando la idea creativa, es fundamental poseer conocimiento
formal e informal de nuestro campo. El conocimiento juega un papel muy
importante en la creatividad porque las ideas originales surgen, en
muchas ocasiones, de establecer nuevas relaciones con ideas existentes,
transformando la información establecida o añadiendo detalles a
situaciones conocidas.
MITOS ACERCA DE LA CREATIVIDAD
Se presentan diez mitos sobre la creatividad, tomados de El Pensamiento
Creativo Integral (Rodríguez Estrada, Mauro 1997):
MITO 1: Para ser creativo, hay que ser totalmente original.
MITO 2: Los artistas y los científicos son las únicas personas creativas.
MITO 3: Se necesita un alto coeficiente intelectual para ser creativo.
MITO 4: La creatividad significa producir algo tangible.
MITO 5: L a originalidad es innata.
MITO 6: La creatividad es fácil.
MITO 7: La creatividad es solo para los jóvenes.
MITO 8: La creatividad es << buena>>
MITO 9: Las personas creativas son neuróticas y/o locas.
MITO 10: Loas genios creativos son expertos en todos los temas.
CONDICIONES O ESTRATEGIAS PARA DESARROLLAR LA CREATIVIDAD EN
LA EDUCACION:
La creatividad como creación de problemas: la capacidad o habilidad de
plantear, identificar o proponer problemas, ya que las preguntas sean
originales o no pueden obtener respuestas originales.
El ver el problema significa: integrar, ver, asociar donde otros no han
visto; en este acto de darse cuenta, intervienen componentes
actitudinales, sociales, u afectivos entre otros, incluyendo los procesos
fisiológicos.
5. La creatividad como un evento integrador: la creatividad es un proceso,
una característica de la personalidad y un producto. Las personas hacen
cosas creativas (productos), con determinados procedimientos (procesos),
actuaron de determinada manera (característica de la personalidad). Para
ser creativos es necesario la inteligencia en el campo en donde se es
creativo (inteligencias múltiples), la persistencia, la tenacidad, la
motivación, la fluidez, flexibilidad, elaboración, la originalidad, la
incubación, la iluminación, la elevación.
La creatividad como un evento de aprendizaje: debe plantearse una serie
de estrategias diseñadas para lograr el aprendizaje significativo, tomando
en cuenta todos los puntos, así como una adecuada comprensión de los
factores como entorno y medio ambiente, los diferentes tipos de
inteligencias, la personalidad creativa y las estrategias más utilizadas para
el aprendizaje creativo.
COMO MOTIVAR A LOS ALUMNOS Y DESARROLLAR LA CREATIVIDAD EN
EL AULA
La motivación es el hecho de seleccionar consciente o inconscientemente
un motivo que nos ayude a nosotros mismos o a los demás a realizar una
acción o un conjunto de acciones encaminadas a un objeto digo de ser
alcanzado, entonces el aprendizaje, para que sea efectivo del todo,
necesita motivos al igual que necesitamos razones.
Referido al proceso didáctico, motivar al aprendizaje es poner a los
alumnos/as en condiciones de que aprendan, para lo cual existen una
serie de estrategias que convienen conocer y llevar a la práctica si de
verdad queremos comprobar un aprendizaje incentivado en nuestros
alumnos, al tiempo que advertimos un escenario de aprendizaje en donde
los alumnos superan las dificultades de un contextos inhibidores de la
automotivación o soterradotes de la motivación.
TIPOS DE MOTIVACION
Motivación intrínseca: es aquella que surge como consecuencia de la
satisfacción que produce la misma actividad, en nuestro caso podría ser el
6. aprendizaje. Dicho de otra forma, la motivación puede ser intrínseca si es
en sí misma el móvil para realizar una tarea porque nos causa satisfacción
o despierta nuestro interés.
Motivación extrínseca: es debida a factores externos a la misma actividad
que se pretende, tal es el caso de los premios y castigos. En este caso, la
motivación puede ser extrínseca cuando se mueve hacia la consecución de
algo por las ventajas que nos puede soportar. Ese algo tiene un claro
origen externo y en este caso el móvil será ajeno al interés de la acción
que se realiza, como por ejemplo, el de quien estudia para aprobar, sin
encontrar otro grado de satisfacción en ello.
Debemos tener en cuenta que se da el hecho de la motivación intrínseco-
extrínseca; en el que el sujeto que combina ambas dependiendo de la
intensificación de una o de la otra, del momento y de las circunstancias;
por ejemplo, de la misma materia o del mismo tipo de trabajo. La razón de
esto es porque hay sujetos orientados hacia metas de aprendizajes y
sujetos orientados hacia metas de rendimiento.
No cabe duda de que entre ambas, la motivación intrínseca es mucho más
valiosa y también más compleja. Dentro de ella tenemos la motivación
emocional o afectiva, de grandes repercusiones, entendida como la
inclinación más o menos intensa que produce en el alumno la alabanza o
la censura, es decir, la satisfacción o la insatisfacción que puede
experimentar. Este tipo de motivación, junto con la intelectual (apoyada
en el conocimiento de los resultados), suele ser la más conveniente según
las investigaciones al respecto.
En el marco de la teoría cognitiva del aprendizaje, la motivación pasa a ser
un elemento crucial, en el sentido de que la construcción de aprendizajes
significativos supone:
- La construcción de los nuevos conocimientos que se incorporan a las
estructuras conceptuales ya existentes.
- Se da una organización de las estructuras ya poseídas.
- Un intento de dar sentido al mundo.
- La atribución de dar sentido al mundo.
- La fácil obtención de una motivación intrínseca en el mundo.
7. CARACTERISTICAS DE LOS SUJETOS CREATIVOS
Se muestra de gran interés abordar este apartado por las múltiples pistas
que proporciona en el descubrimiento de posibles sujetos creativos. Así,
tenemos que los sujetos creativos son:
Inteligente y, con frecuencia, más inteligentes que los creativos.
Su motivación para resolver los problemas en el campo de su competencia
es más bien intrínseca que extrínseca.
Tienen seguridad y confianza en sí mismo; no les preocupa la impresión
que causan en los otros ni la opinión que los demás tienen de ellos.
Poseen cualidades para el éxito social; son equilibrados, espontáneos y
confiados en sus relaciones sociales.
No son conformistas, aunque tampoco son deliberadamente
inconformistas son auténticamente independientes
Tienen una preferencia marcada por la percepción intuitiva
Se siente inclinado hacia lo complejo y asimétrico, tanto más cuanto más
creativos son
Aproximadamente dos tercios de los sujetos creativos son introvertidos
aunque no hay evidencia de que los introvertidos sean más creativos que
los extrovertido.
ASPECTOS IMPORTANTES DE LA CREATIVIDAD PARA TRABAJAR
EN EL AULA
La naturaleza de la creatividad es una cuestión complicada, los estudios
que se han realizado de ella nos muestran varias aristas de este
fenómeno, que incluso pueden resultar complementarios en una visión
holística al realizar un análisis más profundo. Para plantear el desarrollo
de la creatividad es fundamental conocer cuál es su naturaleza, cuales son
los elementos que la constituyen, identificar las características que hacen
que un producto o un proceso pueda categorizarse como creativo, que
funciones cognoscitivas se presentan o se requieren para llegar a la
creatividad, que tipo de contextos escolares favorecen a que la creatividad
8. se enriquezca, cuales son los pasos o las etapas que recorre el proceso de
la producción creativa.
Es importante considerar que desarrollar la creatividad no es solo emplear
técnicas atractivas o ingeniosas por si mismas, desarrollar la creatividad
implica incidir sobre varios aspectos de pensamiento; las cuatro
características más importantes del pensamiento creativo son:
La fluidez
La flexibilidad
La originalidad
La elaboración
RECURSOS PARA TRABAJAR LA CREATIVIDAD
La inteligencia: permite generar ideas, redefinir problemas y buscar
ideas que funcionen.
El conocimiento: para ser creativos es necesario tener
conocimiento del área en donde se está buscando la idea creativa,
es fundamental poseer conocimiento formal e informal de nuestro
campo, esto significa que si queremos innovar por lo menos
debemos conocer que es lo que existe como antecedente para
nuestra propuesta creativa. El conocimiento juega un papel
importante en la creatividad porque las ideas originales surgen, en
muchas ocasiones, de establecer nuevas relaciones con las ideas
existentes, transformando la información establecida o añadiendo
detalles a situaciones conocidas.
Los estilos de pensamiento: son importantes en la medida en que
podamos identificar cuál de ellos es el que más elementos aporta al
desarrollo de la creatividad, cuál de ellos tenemos que incorporar
con mayor frecuencia a nuestras aulas; aunque es una situación de
preferencia los estilos pueden enseñarse y pueden aspirar a
mayores formas de funcionamiento.
9. La personalidad: es uno de los recursos que interactúan en la
producción creativa y se refiere a la forma en que un individuo se
relaciona con el entorno; aquí hablamos de la perseverancia ante
los obstáculos, la voluntad para asumir riesgos, la voluntad para
crecer, la tolerancia a la ambigüedad, la apertura a las nuevas
experiencias, la confianza en sí mismo, entre otros rasgos de la
personalidad que permiten que el pensamiento creativo se
desarrolle.
La motivación: es importante porque es el motor que genera la
energía suficiente para profundizar en los trabajos, que de otra
manera nos causarían cansancio con facilidad. La motivación
elevada provoca entusiasmo y placer no solo en la tarea, sino
también en las metas. Las personas creativas se manifiestan de esta
manera en campos que son de interés, tienen una motivación
intrínseca capaz de llevarlos a terminar trabajos complejos.
El contexto ambiental: el entorno y la creatividad son dos
elementos unidos por una relación estrecha. El entorno debe
presentar problemáticas que motiven al trabajo creativo; esto
significa que los entornos adversos son requeridos para generar
ideas creativas, pero requerimos entornos retadores y alentadores
del pensamiento creativo, con condiciones que permitan florecer y
crecer las ideas creativas, que no las aniquilen antes de madurar. La
escuela tiene que constituirse en un entorno provocador de la
expresión creativa, para ello se requieren contextos abiertos a la
opinión de todos los participantes, consignas claras y ambiciosas
que generan ideas diferentes. Nadie puede negar la importancia del
contexto en el desarrollo de la creatividad y la escuela tiene que
modificarse para lograr incorporar a la creatividad como una de sus
principales metas.
10. EL PENSAMIENTO LATERAL (EDUAR DE BONO)
La enseñanza ha girado siempre en torno a la secuencia lógica del
pensamiento, como único proceso adecuado para elaborar la información. La
creatividad se ha considerado en todos los tiempos como algo misterioso,
innato o espontáneo.
Como complemento de esta forma tradicional del pensamiento se ha tratado en
esta obra el pensamiento lateral, cuya misión es conferir mayor eficacia al
pensamiento lógico o vertical.
El pensamiento lateral elabora la información de manera completamente
diferente al pensamiento lógico. Mientras que la constante formulación de
juicios y la valoración permanente de las ideas es la esencia del pensamiento
lógico, en el pensamiento lateral se prescinde de ambos factores; es más, a
menudo se parte deliberadamente de ideas erróneas para conferir un nuevo
enfoque a un problema o para provocar la reestructuración de un modelo
establecido, de modo que se produzca una visión perspicaz y más aguda de
una situación. El pensamiento lógico valora inmediatamente toda idea; el
pensamiento lateral suspende momentáneamente esa valoración con el fin de
que las ideas sirvan de estímulo y contribuyan a la formación de conceptos
diferentes, nuevos.
Las dos funciones básicas del pensamiento lateral son el uso de la información
como estímulo de nuevas ideas y la superación de los conceptos comúnmente
aceptados como absolutos. Ambas funciones sirven al mismo objetivo de
reestructurar los modelos, proceso necesario para proporcionar un uso más
eficaz a la información disponible, y su finalidad común es llegar a una visión
perspicaz, o sea más aguda, del problema o situación a que se aplican.
La mente es un sistema elaborador de modelos, que crea reflejando el mundo
exterior; luego identifica y actúa en operaciones subsiguientes. En ello reside la
gran efectividad del pensamiento lógico, pero también la razón de ciertas
limitaciones que derivan de la excesiva influencia que el orden de entrada de la
información ejerce en la forma que ésta adopta en los modelos, haciendo que
los mismos no constituyan la expresión óptima de la información disponible.
Con el fin de poner los modelos al corriente disponiendo la información en la
mejor forma posible, se requiere un mecanismo de reestructuración perspicaz,
que no radica en el ámbito del pensamiento lógico, por ser su misión relacionar
los modelos entre sí, no reestructurar-los. El pensamiento lateral es una
exigencia del comportamiento de este tipo de sistema de proceso de
información. Las funciones estimuladora y reestructuradora del pensamiento
lateral tienen, pues, ese objetivo.
11. En ambos casos la información se usa al margen de la razón, por ser ésta el
ámbito del pensamiento lógico. La efectividad del pensamiento lateral radica en
el funcionamiento de la mente como sistema de memoria optimizadora
espontánea, en un proceso similar al humor.
El pensamiento lateral se aplica en una fase anterior a la acción del
pensamiento vertical. Se usa para reestructurar los enfoques de la situación
que se considera y las ideas que sirven de base a un estudio lógico. El nuevo
enfoque y las ideas básicas pueden ser luego plenamente desarrollados por el
pensamiento vertical. El pensamiento lateral es creativo, el pensamiento
vertical selectivo. Su combinación aumenta la efectividad del pensamiento en
general.
El pensamiento tradicional cesa su investigación de posibles alternativas
cuando encuentra una solución que cree adecuada; por otra parte, tan pronto
como algo es insatisfactorio, se detiene. Y sin embargo puede haber todavía
soluciones mejores, cuya visión queda velada por el efecto concentrador que
ejerce la solución adecuada. En tales casos el pensamiento lateral permite
explorar otras posibilidades, al actuar al margen de lo obvio.
El pensamiento lateral es especialmente útil en la solución de problemas
prácticos y en la concepción de ideas creativas, pero no se limita a estas
aplicaciones, sino que es una parte esencial del acto de pensar. Sin un
procedimiento apto para cambiar conceptos y actualizarlos se incurre en el
peligro de quedar aprisionado por conceptos que son más perjudiciales que
útiles. Los modelos de conceptos rígidos pueden crear diversos problemas
de difícil solución porque no pueden ser solucionados con la información
disponible ya que requieren una reestructuración perspicaz.
La necesidad de cambiar ideas es cada vez más acuciante a medida que la
tecnología acelera el ritmo de la comunicación y del progreso. En el pasado no
elaboramos nunca métodos satisfactorios para el cambio de ideas; el único
utilizado hasta ahora consistía en el conflicto entre ideas diferentes u opuestas.
El pensamiento lateral provoca cambios de ideas mediante la reordenación de
las partes integrantes de los modelos ya establecidos.
El pensamiento lateral está íntimamente asociado a la perspicacia y la
creatividad. Procesos que normalmente son considerados sólo en sus efectos:
en tal sentido, el pensamiento lateral es un medio de actuar sobre su
mecanismo de acción. En la práctica el pensamiento lateral y el pensamiento
vertical se confunden en un acto único, multifacético, de pensar; sin embargo,
para su enseñanza es preferible tratarlos como entidades separadas, con el fin
de comprender mejor la naturaleza básica del pensamiento lateral y adquirir
habilidad en su uso. Esto evita también confusiones que podrían presentarse a
12. causa de los principios que rigen su uso, y que son completamente diferentes
de los empleados por el pensamiento vertical.
Es difícil adquirir habilidad en el uso del pensamiento lateral a través del simple
hecho de leer algo acerca del mismo. Para desarrollar esta habilidad hay que
efectuar prolongadas prácticas, razón por la cual en esta obra se dedica
considerable espacio a la explicación y planteamiento de problemas y ejercicios
y problemas concretos. Ello permite la asimilación de las técnicas específicas
del pensamiento lateral, cuyo objetivo es doble: adquirir experiencia en su
aplicación práctica y desarrollar una actitud que tienda a su uso cotidiano.
Para usar el pensamiento lateral más eficazmente se requiere un instrumento
lingüístico práctico. Esta herramienta facilita la aplicación práctica de las
técnicas laterales en el ámbito del propio pensamiento y es igualmente
importante en la comunicación lateral. Ese instrumento es PO. Su finalidad es
analizar con perspicacia, y su medio y principio de acción es el relajamiento de
la rigidez de los conceptos elaborados, lo cual facilita su reordenación.
El pensamiento lateral no provoca dudas ni caos en las ideas establecidas.
Reconoce la extrema utilidad de estas y se limita a negar el carácter
axiomático, que la mente tiende a conferir a los conceptos establecidos a causa
de su esfuerzo por perpetuarlos.