Análisis del debate arquitectónico

UNIVERSIDAD RICARDO PALMA
FACULTAD DE ARQUITECTURA Y URBANISMO
HISTORIA Y TEORÍA DE LA ARQUITECTURA IV
ANÁLISIS DEL
DEBATE ARQUITECTÓNICO
EN EL PERÚ.
Mag. Arq. Walter A. León Távara
Lima - Perú

ANÁLISIS DEL DEBATE ARQUITECTÓNICO EN EL PERÚ.
Criterios predominantes
• El debate arquitectónico
• Comprender la naturaleza de los pensamientos de un determinado período histórico,
• Vanguardia de influencia cultural con visión por los conceptos de la arquitectura moderna,
• Favor de la ciencia y la tecnología de la época,
• Nuevo pensamiento humano en el Perú.
• La critica arquitectónica en el Perú
• Presencia singular en la enseñanza, formación profesional, producción, difusión y promoción de la
arquitectura y el urbanismo,
• No hay aportes consistentes y fundamentales, lamentablemente la labor del arquitecto se limita a
exhibir sus proyectos y realidades arquitectónicas,
• Lógica crítica
• Cuerpo sistemático de opiniones,
• Fenómeno arquitectónico.
• La definición de la lógica
• Estudio de las leyes que deben regir nuestro pensamiento no determina en realidad su objeto
específico,
• Principios de cada ciencia son las leyes conforme a las cuales debemos pensar.

• Propiedades de los objetos, que los conceptos reflejan,
• Conjunto conforman una sola propiedad,
• Concepto caracteriza su estructura y constituye una de las diferencias respecto del juicio,
• Concepto como producto de la actividad pensante, se diferencia de la percepción y la
representación,
• Formas de la etapa sensorial del conocimiento,
• Reflejan los aspectos externos de los objetos,
• Conceptos reflejan las peculiaridades íntimas ,
• Esenciales de los fenómenos de la realidad,
•
• Antropología cultural, modos tradicionales de pensamiento y comportamiento de una sociedad,
• Idioma, su cultura general, sus creencias religiosas, sus preferencias gastronómicas, sus hábitos de
trabajo, sus tabúes y hasta el gusto o preferencia por determinada arquitectura.,
• Formas de pensamiento y comportamiento – pensar y actuar – de un fenómeno cultural.

• Ausencia de definición y teorización arquitectónica,
• Fuerte impacto en el ambiente de esos años de manera dramática por influencias y tendencias a
veces inconciliables entre:
• Arquitectura tradicional –eclecticismo, academicismo, neo-colonial– y
• Arquitectura moderna –estilo internacional- ,
• Ambas ideologías no sólo se definieron por la descripción individual de sus caracteres y la
organización de sus elementos constitutivos, sino también, por la relación negada que sostuvieron
ambas posturas,
• Sensibilidad expresiva y pobreza conceptual, debido a la ausencia de conocimientos inherentes por
lo propio,
• Escuelas de arquitectura tomaban el arte del pasado como ideal de perfección sumada a la
colonización pedagógica,
• Entender los programas de estudios dentro de una vocación por el gusto estético hacia las
antigüedades,
• No correspondían a un análisis verdadero y profundo de nuestra realidad; con limitada reflexión y
asimilación por la temática de los diseños,
• Poca proyección de las asignaturas de enseñanza de la arquitectura nacional, sin entidad e
identidad propia se expresaban en un sentido de conmutativo.

• Elemento significativo del problema de estudio es el universalismo,
• Anatopismo: no es, de la propia realidad nacional y de sus posibilidades para formular los
conceptos adecuados a ella, sino de realidades ajenas y posibilidades fantasiosas,
• Mimesis frente a la arquitectura de vanguardia -europea y norteamericana-, produjo un fenómeno
cultural imponente en nuestra sociedad de ilimitadas consecuencias sociales,
• Bajo nivel de desarrollo de las ciencias, las tecnologías y las artes plásticas –filosofía, pintura,
música, etc.– debido la fuerte influencia estética de los fenómenos artísticos europeos,
• Pensamiento profundamente imitativo, mirando las realidades y culturas europeas; sin mayor
atención los estudios de las categorías estéticas con respecto al arte peruano,
• Transformaciones económicas traen consigo modificaciones profundas en las estructuras sociales y
en las mentalidades de la población -de los países industrializados-,
• Régimen capitalista internacional produce efectos profundos, produciéndose desequilibrios y
oposiciones al régimen social de modo impactante, fuerte y sistemático.

Cuadro N 01: Esquema conceptual de carácter inicial sobre la enseñanza de la arquitectura en el Perú.

Influencia de la Asociación Espacio
La agrupación Espacio se creó:
En 1947 por un grupo de arquitectos, artistas plásticos e intelectuales de la época con la finalidad de
plantear una nueva visión problemática del arte moderno en el Perú, merced a la divulgación de sus
principios teóricos-conceptuales.
La agrupación Espacio apostaba por:
Una visión: la idea de hacer resurgir un nuevo hombre de la época que pudiese crear el presente y el futuro
de un siglo moderno. El final de lo “viejo” y la creación de lo “nuevo “parecían posibles.
La agrupación Espacio fue un movimiento por:
La filosofía y la pedagogía sobre la modernidad en el Perú, no obstante, sus planteamientos a favor del
espíritu de la época de renovación por la sociedad, se sustentaba en la pluralidad de diversas disciplinas y
enfoques particulares de sus miembros.
La agrupación Espacio fue un movimiento por:
No sólo carácter estético que trataba de responder como impulso a la reflexión constante sobre la
interpretación de la vida y del entorno con respecto a la reconstrucción y desarrollo del futuro.
La agrupación Espacio alegaba por:
Un concepto espiritual de la época y la comprensión del mundo; sus posiciones y discursos por el arte
integral e integrado al universo como una vivencia propia de la naturaleza humana y de reconocimiento de
la arquitectura como un hecho cultural y social, adosada a la fuerte labor crítica de sus planteamientos y
manifiestos doctrinales en contra de la falsedad estilística y cultural del medio, que atentaba contra la
dignidad de la arquitectura y la falta de búsqueda por la verdad, la bondad, la justicia y la belleza como valor
humano esencial.

La agrupación Espacio
afirmaba:
-Nuevo sentimiento puro,
-Nuevo nivel de originalidad,
-Nueva expresividad de sus elementos –significante y significado-,
-Nueva ruptura de un fenómeno por descomposición,
-Nuevas vivencias artísticas,
-Nuevos pensamientos y percepciones por lo universal y lo simbólico;
-Nuevo sentido humano y educativo del arte,
-Nuevo cambio de mentalidad y;
-Nueva lógica afectiva por la representación emocional de una nueva
arquitectura.
En sustitución del:
-Historicismo tradicional,
-El culto masculino al ego de la época,
-Las obligaciones morales burguesas,
-La racionalidad tradicional arquitectónica;
Todo ello:
Conformó una crisis por la reestructuración psíquica del hombre y por la
herencia cultural de una realidad representada y una realidad explicada.

La agrupación Espacio alegaba por:
El carácter dialéctico sobre el espíritu de la propia evolución cultural y los focos simbólicos de su
integración socio-cultural con respecto al existencialismo: “Su existir equivale a la expresión de un todo
dentro de un minuto especial del universo. En un tiempo y un universo humanos, sobre un semejante
espacio cosmológico”. El sentido relativo de tiempo de libertad como el impulsador creador del “ser en el
espacio”, que no es ningún “ser ante los ojos”, no significa un estar en un lugar cósmico, ni en un sitio de
cotidiano vivir. El espacio y el tiempo son los fundamentos de la existencia humana.
La agrupación Espacio postulaba por:
Una propuesta integral sobre nuevas y mayores dimensiones culturales, ofrece un sentido a favor de la
pluralidad de la ética al admitir las desigualdades y derechos con respeto a la cultura y diferencia de la
arquitectura anterior, hecho, que tuvo importantes repercusiones políticas, sociales y económicas, como
fuente de grandes conflictos y de interés por la reflexión.
La agrupación Espacio luchaba por:
Por una nueva sensibilidad ética y estética en favor de la interculturalidad del hábitat humano y postular
por un universalismo relativo, de fenómenos arquitectónicos transculturales y transubjetivos
reconociendo el derecho a la diferencia e igualdad de nuestras identidades, fusiones e hibridaciones
culturales.

“El hombre es un ser de su tiempo. Nace y vive dentro de los márgenes determinados de un proceso
histórico. Pertenece a una etapa con vivencias y experimentaciones propias, concretas y específicas.
Ante el pasado es un ser de reflexión y análisis, con problemas distintos que atender y nuevas incógnitas
que despejar de un panorama de ritmo evolutivo. Su existir equivale a la expresión de un todo dentro de
un minuto especial del universo. En un tiempo y un universo humanos, sobre un semejante espacio
cosmológico”.
Asociación Espacio.

INFLUENCIA DEL GRUPO ESPACIO EN EL DEBATE
ARQUITECTÓNICO
En 1947 un grupo de arquitectos, artistas plásticos e intelectuales de la época conformaron una
Agrupación denominada “Espacio” con la finalidad de plantear una nueva visión problemática del arte
moderno en el Perú, merced a la divulgación de sus principios teóricos-conceptuales.
Esta organización compuesta por tendencias diversas de opinión se levanta en contra de la supuesta
falsedad artística del medio; y la aceptación e influencia de la única escuela moderna del mundo:
Bauhaus, en donde los problemas de diseño moderno, plantearon nuevos conceptos en la producción
de objetos artísticos, influyendo en las nuevas conductas de diseño en todas partes del mundo
contemporáneo.
Bauhaus fue aceptado en todos los ámbitos culturales, ante los cambios vertiginosos del tiempo
respecto a los usos, modos, aplicaciones de los objetos y las opiniones acerca del arte, la arquitectura,
la enseñanza moderna y los conceptos de interpretar la realidad. Este nuevo concepto moderno, de
plantear los requerimientos y las bases sobre nuevas visiones de futuro, consolidó la importancia de la
crítica arquitectónica en el entendimiento de proyectar y pensar nuevas formas de comunicación en la
arquitectura peruana.
La arquitectura peruana hasta finales de la década del 30, se caracterizó por desligarse de los alcances
científicos-técnicos, que tardíamente introducía los efectos de la revolución industrial en nuestro medio
que adolecía la ausencia de un nivel tecnológico aceptable para el desarrollo industrial de la
arquitectura.

• Bajo nivel de desarrollo tecnológico,
• Lenguaje de los estilos arquitectónicos simultáneas mezclas y formas eclécticas atribuidas por el
espíritu de la época,
• Ausencia de un nivel de conciencia crítica en el desarrollo de una arquitectura auténtica al servicio
de la sociedad,
• Importación de nuevas conductas arquitectónicas provenientes de Europa: Art-Nouveau, Art-Decó,
Estilo Buque, constituyeron las principales manifestaciones culturales de fuerte arraigo social,
• Cambio por nuevos valores en la arquitectura; y el fuerte sentimiento por corrientes nacionalistas
como: el Neo-Inca, Neo-Colonial y Neo-Peruano, surgen como representaciones y manifestaciones
para responder morfológicamente a una conciencia de búsqueda por lo tradicional e ideológico,
• Aprehensión de una arquitectura de significación, auténticamente valedera y enteramente
comprometida con sus valores sociales,
• Conductas arquitectónicas no respondieron a planteamientos teóricos auténticos, en el marco de
un desarrollo tecnológico y de un pensamiento cultural propio, que se limito a la búsqueda de
nuevas formas,
• Grupo Espacio implanta los nuevos conceptos de vida moderna en la arquitectura y otras artes.

• Atmósfera de un nuevo espíritu compartido por un conjunto de escritores, pintores,
educadores, escultores, músicos, poetas y arquitectos, alrededor de un ideal orgánico de
aceptar la integración de las artes con la vida humana,
• Agrupación Espacio como reflejo y realidad de un sentir por cambiar las condiciones de
pensamientos y para afianzar la nueva dignidad del nuevo hombre con sentido ético y
estético.
• Agrupación Espacio constituyo la nueva pedagogía de interpretar la vida artística contra la
falsedad del medio peruano.
• 15 de Mayo de 1947, apareció publicado en el diario El Comercio, la expresión de principios
de la agrupación Espacio;
• Agrupación para crear una institución libre y sin compromisos tratando de evitar el poder
tradicional de autoridades y reglamentos;
• Palabra espacio en alusión al sentido espacial de la arquitectura.
• Entre sus principios sostenidos tenemos:

• “El hombre es un ser de su tiempo. Nace y vive dentro de los márgenes determinados de un
proceso histórico. Pertenece a una etapa con vivencias y experimentaciones propias,
concretas y específicas. Ante el pasado es un ser de reflexión y análisis, con problemas
distintos que atender y nuevas incógnitas que despejar de un panorama de ritmo
evolutivo. Su existir equivale a la expresión de un todo dentro de un minuto especial del
universo. En un tiempo y un universo humanos, sobre un semejante espacio cosmológico.
• El mundo contemporáneo trae al campo de la historia un cambio fundamental en todos los
dominios del ser, del conocer y actuar. Ante la actitud falsamente románticamente y
sentimental de etapas anteriores, el hombre vuelve a descubrir desde nuevos planos el
equilibrio esencial de la naturaleza. Libre de manifestaciones puramente emocionales halla
un nuevo sentido de sinceridad. Abandonado a las formas exteriores de su expresión
escuetamente epidérmica y decorativa para tomarlas como producto de un fondo de
comunicación con la sustancia. Olvida los convencionalismos académicos de un todo social
jerarquizado en simple actitud de superficie y se revela tocado de una angustia vital
decididamente metafísica. Es decir vuelve a encontrarse con valor humano primordial.

• Entre el mundo de ayer y el mundo de hoy, se ha establecido el origen de la experiencia
más honda de la historia: la génesis de un hombre nuevo y la elaboración de su mensaje.
• El arte como medio de manifestación integral y vivencia más propia de la naturaleza
humana, resume e integra en casi su totalidad la comunicación del ser contemporáneo y se
realiza para definirlo. En él se desarrolla todo un proceso espiritual y material ya no como
la historia objetiva y narrativa de un simple transcurrir de normas, sino como la realización
cuidadosamente elaborada de estos procesos, por la actitud del hombre frente a ellos. El
arte no expresa una forma en sí o por sí, sino el total de una experiencia humana ante los
esenciales valores que integran el campo dinámico del ser.
• La revolución está iniciada a grandes distancias históricas por figuras extrañas al sentir de
sus tiempos, pero llega a resolverlos sólo en la segunda mitad del siglo XIX el arte post-
románico. No es la terminación y cierre de un proceso ajeno y opuesto al modo y
concepción actual; es el comienzo de una nueva etapa. En las resoluciones y extrañas
actitudes que continuaron la era del romanticismo, incidieron Manet, Cezane, Debussy,
Ravel, Rimbaud y tantos otros situados en el plano divisional de dos sensibilidades
antagónicas buscando los elementos y en cierto modo los ejes funcionales que luego
plasmarían una actitud definitiva a través de las obras de Picasso, Bracque, Gris, Joyce,
Gide, Vallejo, Archipencco, Maillol, Stravinsky, Bartok, Berg, Claudel, O’neil y el resto de
figuras ya específicamente contemporáneas.

• La arquitectura como arte de síntesis, producto de todos los conceptos básicos y
primordiales de un tiempo a través de formas y volúmenes, ha sido en el proceso
actual el último de los valores estéticos en revolucionarse. No obstante, este
retraso ha obedecido a una razón categórica de esencia. Era necesario que la
metamorfosis se realizara plenamente en todos los planos asequibles al hombre,
para que la arquitectura concreta sea en sí, la fórmula total de un nuevo tiempo.
Habían transcurrido casi doscientos años de falsificación y copia del pasado. Los
estilos del siglo XVIII y XIX no fueron sino combinaciones arbitrarias y alteraciones
perfectamente irresponsables de las esencias arquitectónicas antiguas. Un anti
arte, en el que lo decorativo, lo accesorio, lo intrascendente y lo superficial,
sirvieron de base a mistificaciones vagas, como concepto de un estatismo
objetivado. Vacío de interior y de resoluciones contra una temática de
exteriorismos y adulteración de ideas y conceptos reacciona la arquitectura actual.
Su planeamiento y su eliminación de incógnitas se traducen en un sentido
verificado en el espacio, solo una manera de enunciar la fórmula encontrada y
definir en él a las esencias. De ahí el funcionalismo de la arquitectura de hoy, de ahí
su existencia al margen de predeterminados estilos académicos. De ahí su
proyección hacia el futuro, como encuentro de una concreta manifestación total,
partiendo de las bases y expresando las íntimas sustancias.

• La arquitectura contemporánea es índice fundamental de su tiempo. Resume los factores de un
nuevo concepto universal. Ha vuelto a encontrarse con el hombre total liberándose del hombre
fracción que la mistificaba.
• El esfuerzo de creadores como Le Corbusier, Gropius, Van Der Rohe, Niemeyer, Neutra, Lloyd
Wright y otros arquitectos actuales se realizan en un tiempo y un espacio dados, como esencia
fundamental y origen del ser contemporáneo.
• Desgraciadamente el Perú –más que cualquier otro país del mundo o acaso al lado de los que
forman la zaga universal– permanece indiferente, sin mayor inquietud e iniciativa, al margen de
los trascendentales actos de la revolución contemporánea. El hombre es expresión de su
tiempo. Debe resumir en sí y en su obra, cualquiera que ella sea, la ansiedad, las inquietudes,
los problemas y las resoluciones de su etapa. En el Perú, debemos afirmarlo, la desorientación y la
apatía toman contornos alarmantes. Los artistas que deben ser conductores y guías de
generación, se pierden aún en una temática folklórica (narrativa y escuetamente objetivada) o
evolucionan a destiempo siguiendo la huella de antiguos y ya superados revolucionarios. Una que
otra figura contemporánea y esencial, aislada y quizás pérdida en nuestro panorama estético, no
significa absolutamente nada en función total para el Perú, como pueblo y como idea. Las
revoluciones son desplazamientos y evolución de masas, no actitud de seres específicamente
individuales. Un hombre puede ser revolucionario pero nunca una revolución.
• En cuanto a nuestro problema arquitectónico, no cabe siquiera aludir a individualidades, los
esfuerzos de algunos pocos arquitectos por dignificar la arquitectura en el Perú, han quedado
anulados antes de verificarse, por la incomprensión social y la inexistencia de tribunales
arbitrarios al resguardo de la adulteración arquitectónica.

• Emplear nuevos materiales y disponerlos de acuerdo a un “nuevo estilo” no es
realizar arquitectura actual. Mucho menos, combinar aspectos de arquitectura
nacidos en anteriores épocas sobre el mismo suelo aunque estas alquimias y
extrañas amalgamas lleven prefijos de novedad supuesta, con profundo dolor pero
al mismo tiempo con profunda esperanza en el futuro, debemos declarar que en el
Perú y en relación al panorama universal contemporáneo, no existe arquitectura.
• En nuestro medio esta ha permanecido inalterable a toda actitud renovadora,
ajustándose a un régimen tenaz y absurdo de mistificación en donde la enseñanza
y el realizarse arquitectónicos creían vivir cuando en realidad morían en cada
remedo obstinado. A más de 30 de años de nacimiento de una arquitectura
racional y viviente, en el Perú este arte sigue reducido a un mero oficio de aplicar
estilos. Que del “greco-romano” o del “renacentista-académico” hayamos
trasladado nuestras preferencias al llamado “colonial”, no suma ni resta nada al
problema especifico de superar la etapa de una arquitectura como simple
aplicación de elementos estilísticos.

• Nuestro consciente respeto a las generaciones que trabajaron en anteriores
etapas de la historia para lograr una expresión auténtica de sus conceptos y
nuestra afirmación concreta y categórica sobre un hombre nuevo, de esencia,
sustancia y manifestaciones arquitectónicas, que en este manifiesto hace sincero
y libre expresión de sus principios.
• Trabajaremos por una arquitectura actual, como fórmula del hombre
redescubierto en lo contemporáneo.
• Lucharemos por eliminar todas las trabas en contra de esta exigencia básica del
tiempo.
• Formaremos una conciencia arquitectónica social identificada a las necesidades
del nuevo habitante de los humanos.
• Daremos al hombre nuevo su residencia. La residencia funcional, auténtica,
fórmula de los postulados esenciales de la época, libre de todo estilo y anécdota
accesoria.
• Nuestro movimiento bajo el denominativo “Agrupación Espacio” hace un
llamado a todos los arquitectos que sientan en sí la manifestación de un nuevo
ser y extiende esta invitación a todos los artistas que trabajan de acuerdo con las
firmas esencias de la época, en el convencimiento de un mismo fin común y un
mismo anhelo de realización humana”.

• El principio de que haya sido la asociación Espacio, el movimiento más importante con mayores
consecuencias estuvo presidida por una visión: la idea de hacer resurgir un nuevo hombre de la
época que pudiese crear el presente y el futuro de un siglo moderno. El final de lo “viejo” y la
creación de lo “nuevo “parecían posibles.
• Un asunto significativo, es que el grupo Espacio no sólo fue un movimiento de carácter estético
que trataba de responder como impulso a la reflexión constante sobre la interpretación de la vida y
del entorno con respecto a la reconstrucción y desarrollo del futuro. Fue un movimiento por la
filosofía y la pedagogía sobre la modernidad en el Perú, no obstante, sus planteamientos a favor
del espíritu de la época de renovación por la sociedad, se sustentaba en la pluralidad de diversas
disciplinas y enfoques particulares de sus miembros.
• Es cierto que la agrupación Espacio alegaba por un concepto espiritual de la época y la
comprensión del mundo, sus posiciones y discursos del arte integral e integrado al universo como
una vivencia propia de la naturaleza humana y de reconocimiento de la arquitectura como un
hecho cultural y social, adosada a la fuerte labor crítica de sus planteamientos y manifiestos
doctrinales en contra de la falsedad estilística y cultural del medio, que atentaba contra la dignidad
de la arquitectura y la falta de búsqueda por la verdad, la bondad, la justicia y la belleza como valor
humano esencial.

Criterios predominantes
• Los artículos del grupo Espacio, en sus diversas manifestaciones publicadas, predominadas por un
conjunto de propuestas novedosas, en ese sentido, el aporte de la asociación Espacio es de
orientación estructural, en que la cultura evoluciona incontrastablemente gobernada por las leyes
universales que pasan por las mismas etapas de desarrollo de otras culturas avanzadas.
• Entre los artículos seleccionados tenemos:
• 1947: Junio 25 Espacio, Luis Miro-Quesada.
• 1948 : Marzo 18 “Agrupación Espacio” de Lima está en pie de lucha (de Excélsior de México).
• Abril 01 Tragedia y Mentira de los Neo-Estilos.
• Abril 15 El Espacio indecible de Le Corbusier.
• Abril 22 Lima, ciudad enferma.
• Abril 29 Tradición y Antitradición.
• Mayo 20 La Carta de Atenas.
• Junio 03 Prefabricación.
• Julio 08 La Agrupación Espacio frente al problema de la ubicación del nuevo estado.
• Setiembre 16 Pampulha.
• Setiembre 23 La crítica de la obra arquitectónica. Problemas urbanos vigentes.
• Setiembre 30 Los monumentos históricos.
• Agosto 05 Donde va la arquitectura moderna?
• Agosto 12 Arquitectura Contemporánea.
• Noviembre 04 Frank Lloyd Wright.
• Noviembre Homenaje a Picasso.

CAMBIOS EN LA ENSEÑANZA DE LA ARQUITECTURA
• Década del 30, aparecen casi simultáneamente la Revista “El Arquitecto Peruano” y,
• Departamento de Arquitectura (1946) de la Escuela Nacional de Ingenieros,
• A los diez años de sus creaciones, estas instituciones difusoras de la arquitectura neo-colonial
fueron invadidas por jóvenes arquitectos innovadores, formados principalmente en Estados Unidos
de Norteamérica, produciéndose así, una lucha ideológica entre las facciones que propugnan el
continuismo –corriente historicista y ecléctica– y,
• A favor del surgimiento del nuevo hombre, implicando cambios estructurales en el pensamiento
histórico, social y cultural de aquellos años que contribuyó a la formación de una conciencia en la
juventud universitaria.
• Creación de la Escuela de Ingenieros en 1876 marca el inicio de una nueva actividad profesional: la
arquitectura, entendida inicialmente como materia de la ingeniería y convertirla en disciplina con la
creación de la Sección de Arquitectos Constructores en 1910,
• Últimas décadas del siglo XIX, la formación técnica en aquellas áreas tendrían alguna relación con la
formación técnica en la Escuela de Ingenieros se impartía tanto en la Facultad de Ciencias de San
Marcos como en la Escuela de Artes y Oficios,
• Facultad de Ciencias buscaba ser el centro que debía tener alguna relación con la formación de
profesionales en los campos de la minería, construcción, agricultura e industria,
• Plan de estudios consideraba cursos como trigonometría con sus principales aplicaciones a la
nivelación, levantamiento de planos, topografía, geometría analítica y descriptiva, entre otros.

• Dos períodos significativos de la formación profesional,
• Primer período entre 1910-1930, cuándo se plantea reformar la escuela;
• Segundo período entre 1930-1945, al inicio de una reforma universitaria que establece un
hito histórico y fin de la enseñanza academicista en la enseñanza de la arquitectura en el
Perú.
• Etapa inicial se gesta el arquitecto constructor. Su aprendizaje, cuyo primer planteamiento
tuvo como referente a Bellas Artes, derivó en una formación que lo preparaba
principalmente para construir edificaciones, además de proyectarlas,
• Proyecto de reforma de 1930 planteó un cambio significativo, éste se realizó
progresivamente a lo largo de los doce años siguientes,
• Supremacía de Bellas Artes estuvo presente hasta mediados de la década de 1940, aún
cuándo en otros países ya se tenía a la Bauhaus como modelo.
• Retraso debido no sólo a la poca información que se recibía del exterior durante la segunda
guerra mundial, sino también al sistema vertical con el que se dirigía la Escuela de Ingenieros.
• Dirección que imponía normas antes de explicar métodos, creaba un ambiente
especialmente favorable para la enseñanza de la arquitectura clásica”.

• Todo contribuía al impulso de una nueva generación de ideas por la modernidad, la presencia
de la revista “El Arquitecto Peruano”; el texto “Espacio en el Tiempo” de Luis Miró Quesada,
un discurso claro y transparente sobre las nuevas nociones de cambio por una nueva lógica
fenomenológica, sumada a la reforma universitaria de ley 10555, ante el descontento de los
miembros de la Sección de Arquitectos Constructores sobre la enseñanza de la arquitectura.
• En 1946, durante el gobierno de Bustamante se realizó un movimiento de Reformas en las
Universidades del Perú. En esta época los estudiantes de arquitectura, entusiasmados con las
publicaciones de las nuevas obras que se venían haciendo en el mundo, y sobre todo de un
país tan cercano como Brasil, además de las visitas hechas al Perú en 1945 por arquitectos de
vanguardia reconocidos mundialmente como Richard Neutra y José Luis Sert, también fueron
motivos suficientes para iniciar cambios en la enseñanza de la arquitectura.
• Junta de cargo de la Reforma, siendo su secretario el delegado de quinto año Adolfo Córdova.
La Junta propone la incorporación de nuevos cursos dictados por nuevos arquitectos. Son
invitados arquitectos de prestigio, diseñadores e intelectuales. Entre ellos: Fernando
Belaúnde, Luis Miró Quesada, Paul Linder, Carlos Morales Macchiavello, Enrique Seoane, Juan
Benites y otros.

• Cursos que fomentan la funcionalidad de la arquitectura y el movimiento racionalista, imitando a la
desaparecida Bauhaus.
• Análisis de la función arquitectónica y estética (que dictó Luis Miró Quesada) en el que enseñó y
discutió las nuevas ideas vanguardistas. Como lo dijo el propio Miró Quesada: “.....para transmitir
todos los conocimientos tecnológicos que no había recibido como alumno (que) había adquirido
autodidácticamente y conceptuaba de importancia como factores del proceso de planeamiento
dentro del nuevo enfoque de la arquitectura.”
• Cursos que propugnan la nueva ciudad diseñada con el conocimiento de cómo ha de funcionar a
pequeña escala. Como indicara Le Corbusier: “el diseño de casas pequeñas y de planes directores
para regiones completas, no serán parte sino de un mismo problema”. Estas enseñanzas acogidas y
dictadas por Fernando Belaúnde Terry en su curso: Problema Nacional de Vivienda.
• Antiguos cursos academicistas, que enfatizaban los estilos históricos y el estudio de los órdenes
clásicos romanos -como norma obligada de composición- comenzaron a perder paulatinamente:
Teoría de la Arquitectura, dictado por Ricardo Malachowski: Historia de la Arquitectura, llevado por
Héctor Velarde; Diseño Arquitectónico y Arquitectura de la Vivienda a cargo del jefe del
departamento Rafael Marquina, fueron eliminados en 1948 al concretarse la reforma curricular.
• Se cambiaron los planes de estudio, formándose el primer programa ordenado de la enseñanza de
la arquitectura.

Difusión de la revista “El Arquitecto Peruano”
Entre los periódicos y/o revistas precedentes tenemos los diarios El Peruano de 1825 y El
Comercio de 1839, conformaron testimonios de vida urbana y arquitectónica en el Perú,
posteriormente instituciones como la Escuela de Ingenieros en 1876 publica el Boletín de Minas,
Industrias y Construcciones y luego en 1880, la revista Anales de construcciones civiles y de minas
del Perú, que se edita irregular hasta 1901; el Ministerio de Fomento con el Boletín del ministerio
de Fomento, así mismo la Sociedad de Ingenieros del Perú creada en 1898 y cuya Revista
Informaciones y Memorias. Posteriormente, a inicios de siglo aparecen Prisma, el 15 de
noviembre de 1905 hasta 1907; en 1908, se funda la revista Variedades, con informaciones
relativas a la vida política y social de la ciudad de Lima. En 1920, se crea la revista Mundial bajo la
dirección de Andrés Aramburú Salinas, con diversos temas de la sociedad limeña, con tópicos
diversos de índole política, social, cultural, fotográfico, literario e incluso con personajes como
Luis Alberto Sánchez, José Carlos Mariátegui y muchos otros. Otra revista Ciudad, Campo y
Caminos publicada en 1924 que constituye el primer esfuerzo por temas de especialidad en
aspectos urbanos; con la crisis superada de los años 30; aparece la revista El Arquitecto Peruano,
creado por Fernando Belaúnde Terry como el medio de información a favor de la arquitectura, el
urbanismo, la construcción y la decoración.

La revista “El Arquitecto Peruano”, aparece en agosto de 1937, en el sumario 1 de su editorial “Puntos de
vista.....”, con el titulo Razón de ser explica el “vivo deseo de contribuir al progreso del país, dentro de la lógica
y del arte, hemos decidido poner al alcance del público en general y de la industria constructora, un órgano que
llene tan importante finalidad”. Apoyado por firmas constructoras e importadoras de materiales e instalaciones
para edificios, dicha revista se presenta como una publicación con vida propia dirigida al campo profesional,
comercial e industrial del ramo; no obstante, se interesa por las inversiones de capital en propiedad urbana.
Podemos definir la posición de la revista en tres grupos marcados como son:
A Apoyar a la empresa constructora.
- Relación clientes y proveedores,
- Nuevos productos (materiales e instalaciones).
- Adjudicación de obras.
B Elevar el nivel profesional de sus miembros.
- Unión profesional.
- Concursos, premios y viajes.
- Reglamentación de la profesión.
C Fomentar el interés de la arquitectura por la ciudad.
- Buen gusto por la arquitectura.
- Lógica arquitectónica.
Fundada por el arquitecto Fernando Belaunde Terry en 1937, es la
publicación más importante en temas arquitectónicos y urbanos en el Perú
en el siglo XX. Bajo la dirección de Fernando Belaúnde (1937-1963), la revista
publicó un total de 202 números. Hasta 1950, fue una publicación mensual;
luego, apareció cada dos meses y, desde 1958, cada cuatro.
Los años que Belaúnde dirigió la publicación coinciden con la primera fase de
las grandes migraciones internas, el hecho demográfico más importante de la
historia de nuestro país (y de Lima), que modificó el patrón histórico de
ocupación del territorio. El Perú, básicamente rural y serrano hasta el censo
de 1940, pasó a ser un país urbano y costeño.

Dentro de la cantidad de artículos publicados por la revista “El Arquitecto”, podemos mencionar
algunos lineamientos sobre la percepción con respecto a las teorías, que por fines didácticos la
dividimos en dos períodos o etapas de publicación:
En esta primera etapa, tenemos que desde agosto de 1937, a diciembre de 1945, tenemos los artículos:
“Música y Arquitectura”, colaboración de Héctor Velarde, (pag. 20,23,32) y un segundo final, del mismo titulo y
autor, (número 02, setiembre 1937, año1, pag. 20,23); otro artículo intitulado, Definición: ¿Qué cosa es
“funcionalismo”? por el arquitecto Harth-Terré; “El símbolo de Urbanismo”, (número 04, noviembre 1937,
año1, pag. 40); “El Perú incógnito”, (número 05, diciembre 1937, año1, pag.31); “El Perú incógnito”, (número
07, febrero 1938, año II, pag. 41); “Decálogo Urbano”, por el arqto. Harth-Terré, (número 08, marzo 1938, año
II, pag. 31,32); “En una Esquina.....”,( número 09, abril 1938, año II, pag. 28,..29); “La Arquitectura y nuestro
medio”, colaboración del arqto. Velarde, (número 11, junio 1938, año II, pag. 30,31,32); “Apreciación de la
Arquitectura”, por el arquitecto Walter T. Rolle, (número 12, julio 1938, año II, pag. 21,22); “Hace un año, en
Paris ...Ecos de la Exposición”, (número 13, agosto 1938, año II, pag. 28); “Influencia de la maquina en la
construcción moderna”, por el Ing. Zolfi, (número 16, noviembre 1938, año II, pag. 35,..38); “Algo sobre Arte en
el Perú”, colaboración de Enrique Barreda Laos, (número 20, marzo 1939, año III, pag. 12, 13,14);
“Coincidencias notables”, (número 22, mayo 1939, año III, pag. 12,13).

Los artículos de la revista “El Arquitecto Peruano”, en el
ámbito teórico-conceptual muestran la naturaleza sobre la
esencia y evolución de las ideas y conceptos a lo largo de
los años 1937 hasta 1967.
En la primera parte, podemos deducir el apego e inclinación
por la arquitectura representativa, lírica y tradicional;
agotada alrededor de las influencias historicistas y de
carácter alegórico en sus múltiples aceptaciones
interpretativas e inicio del pensamiento moderno en el
Perú, dando lugar, entre 1937 y 1947, de modo figurativo,
estilístico y connotativo de observar la arquitectura en la
particularidad en desmedro de la generalidad, una visión
individual aislada de compromiso social y poca
experimentación.
La segunda parte, entre los años 1947 hasta 1967,
comprende una visión integral, temática y crítica en alusión
al pensamiento moderno, estos artículos orientados al
sentido social y urbanístico, de interés por la vivienda van a
conformar la vanguardia y convicción del espíritu moderno
por la búsqueda del bienestar común y la satisfacción de un
nuevo discurso mundial que irradia y refleja los nuevos
inventos y avances tecnológicos y científicos, relevando los
alcances espaciales y temporales de las nuevas reglas de
juego y performance de los nuevos lenguajes
arquitectónicos para un mercado incipiente y tardío en la
evolución de las ideas y conceptos de la modernidad en
aquellos años.

Una revista importante es Espacio, precisamente por que los miembros de
dicha agrupación bajo la dirección de Luis Miró Quesada dio inicio en mayo
de 1949, en Lima, un conjunto de artículos significativos como el caso del
número 1, de “Notas para una introducción a lo contemporáneo” por
Samuel Pérez Barreto quién destaca la historia como la continuidad y el
tiempo en alusión a un tiempo histórico producto de una interpretación
total del universo común a todas las disciplinas del saber humano. En dicho
artículo bajo el editorial de posición, se dice que el mundo de hoy está
dividido en dos fracciones: la de los individuos que se esfuerzan por
mantener los viejos sistemas órdenes de vida y la de los hombres que
luchan por una vida nueva. Sostienen que Espacio, viene a sumarse a la
lucha de los hombres por la humanidad, a combatir por los auténticos y
eternos derechos del amor, de la justicia, de la libertad, de la felicidad
comunes.
En el número 2, con la dirección de Samuel Pérez Barreto en la calle Grau,
Barranco y con un consejo de redacción conformado por Luis Miró Quesada,
Adolfo Córdoba, Mayaya Gamio Palacio, Blanca Varela, Eduardo Neira,
Fernando de Szyszlo, Santiago Agurto y Javier Cayo; señalan la aparición de
algunas revistas en América animadas por el mismo espíritu humanista y la
fe contemporánea como fueron: Espacio de México, Anteproyecto de Río de
Janeiro, Pilotis de Sao Paulo; Espaco de Porto Alegre; Pórtico de Medellín,
Proa de Bogotá; Pro-Arte de Santiago, Módulo de Panamá y Espacio de
Lima, se encuentran en la tarea de construir el mundo del mañana.
Sostienen la necesidad la conciencia de una responsabilidad social, la
búsqueda de un Arte Vital, la colaboración de todas las manifestaciones del
espíritu bajo la bandera del hombre. Destaca en dicho número el artículo de
Elie Faure sobre “Reflexiones sobre el Arte” en dónde destaca una cita
significativa cuándo insiste que “el arte, expresión de la vida, es cual ella
misteriosa e igual que ella rehuye las fórmulas”, sintetiza toda la esencia y
espíritu protagonista de la modernidad.

El número 3, bajo la misma dirección de Pérez Barreto, destaca la presencia de César
Vallejo con una peculiar cita: “pelear para que el individuo sea un hombre”, todo en
homenaje al vate de la poética universal. A ello, el número 4 destaca artículos como
la literatura comprometida de Jean Louis Bruch, Valery y la música por Arturo
Honegger y preludios al arte llamado “abstracto” por Olivier le Corneur, la Exposición
de Braque por Jorge Eduardo Eielson, destacado artista plástico y un artículo por
demás impactante como Casa en San Felipe por Luis Miró Quesada conocida
posteriormente como la casa Huiracocha. El número 5, presenta con un artículo de
Giulio Argan con el título “A propósito del espacio interior”, presenta un comentario
sobre el libro de Bruno Zevi, intitulado “saber ver la arquitectura” con un comentario
: “la arquitectura bella será la que posea espacios interiores que nos atraigan, nos
eleven, nos subyugen espiritualmente; la arquitectura fea será la que tenga espacios
interiores que nos fastidien y nos repelen. Pero lo importante es dejar que todo lo
que no posee espacio interior no es arquitectura”, con ello sella la impronta cultural
del discurso moderno cuándo reconocemos la fórmula hipotética de la relación
espacio exterior-volumen-espacio interior, clave para el pensamiento
arquitectónico moderno. Otros artículos como la pintura de Gines Parra a cargo de
Sebastián Salazar Bondy por cierto y en alusión a los propósitos de la pintura; Picasso
por Josef Capek, es un estupendo artículo controversial sobre el influjo e influencia
de la escultura africana y oceánica; no obstante la presentación gráfica acerca de la
casa de Luis D¨onofrio, cuyo diseño por Bianco, Córdova y Williams, muestran los
principios universales de la arquitectura moderna; el artículo intitulado “el sueño se
hace arquitecto” por Jean Strarobisnki, una introspección acerca de los muebles y
elementos arquitectónicos con relación a Franz Kafka; así mismo el artículo intitulado
“algunas reflexiones acerca del concepto de cultura” por Rolando Chacón,
desmenuza etimológicamente el sentido colectivo respecto a los bienes culturales y;
el artículo “reflexiones extemporáneas“ sobre una exposición de pintura por César
Moro, con visión total e integral hace un recorrido conceptual sobre los grandes
personajes de la pintura en el mundo.

Cuadro N 02: Esquema fáctico del marco teórico-metodológico
sobre las ideas de la agrupación ESPACIO.

República Aristocrática
Se conoce como República Aristocrática (1895-1919) a la época de la historia del Perú caracterizada por el
dominio político de una oligarquía dedicado a la agro-exportación, minería y las finanzas, por medio del
Partido Civil. El término fue acuñado por el historiador Jorge Basadre.
El periodo comienza con el ascenso al poder del ingeniero y hacendado arequipeño Eduardo López de
Romaña; lo que marca el inicio de una sucesión de gobiernos elegidos democráticamente, hasta el golpe
de Augusto B. Leguía en 1919. La única interrupción de esta sucesión se produce en 1914 cuando, debido
a diferencias entre el Partido Civil y Guillermo Billingurst, el general Óscar R. Benavides da un golpe de
Estado para convocar a elecciones generales. Es el periodo más largo de sucesión democrática en la
historia del Perú e inicia la historia republicana de este país en el siglo XX.
Características de este periodo
• Dependencia económica hacia el capitalismo inglés (otros: alemán y estadounidense).
• Desarrollo de nuevas actividades económicas: agro-exportación (azúcar y algodón), extracción cauchera y la
extracción petrolera.
• Predominio político del Partido Civil en el poder ejecutivo y legislativo.
• Surgimiento de los movimientos obreros organizados (anarcosindicalismo).

Arquitectura de la época antes de 1945.
Neocolonial
Es considerado el primer estilo original surgido en el país desde la colonia y la era republicana. El “Neo-
Colonial” toma y asimila nuevas reelaboraciones, elementos formales, constructivos y volumétricos del
pasado, que se le define como un estilo particular -no sólo en el Perú-, dadas sus características
homogéneas, se constituiría en emblema y símbolo de los estilos predilectos como reflejo de la tradición
y clara representación clasista aceptada por las altas esferas sociales, de herencia hispana. El modelo
arquitectónico tradicional del Neo-Colonial, sirvió y fue utilizado como expresión cultural de identidad
nacional y, como continuidad de los modelos coloniales – hierro forjado para rejas y faroles, la presencia
de la piedra en las fachadas, columnas panzudas y fuentes de agua, azulejos en zócalos, madera en los
artesonados, puertas apaneladas y otros detalles-, el concepto de mimesis va a contribuir en la
permanencia del modelo colonial.
El discurso proyectual se basa en la arquitectura colonial limeña, aunque su resultado arquitectónico
estaba más vinculado a lo español (edificios públicos y privados que conforman la Plaza San Martín y la
Plaza de Armas con el Palacio Arzobispal, Municipalidad de Lima, Club de la Unión y las grandes tiendas
comerciales). En provincias: La Universidad de San Agustín de Héctor Velarde (1940-1941), el Teatro
Municipal de Arequipa (1939) de Alvarez Calderón y Hart-Terré, la Beneficencia Pública de Trujillo, y la
reconstrucción de la Municipalidad de Trujillo, de Carlos Morales Macchiavello.
Es importante indicar que en este período las ordenanzas municipales obligaban la adopción de la arquitectura nacionalista
en los edificios del centro histórico de Lima.
Vivienda
La vivienda colectiva era promovido por la Beneficencia de Lima. El arquitecto Rafael Marquina, que
venía realizando las edificaciones en un lenguaje racionalista-decó, empieza a partir del proyecto de la
Casa de Obreros Nº 15 (1937) a realizarlas en la corriente neocolonial.

Palacio Arzobispal de Lima. De estilo neocolonial, el Palacio Arzobispal de Lima posee una centenaria riqueza
cultural, desde obras coloniales de temática religiosa hasta el celosamente guardado cráneo de Santo Toribio
de Mogrovejo, uno de los cinco santos peruanos. También, encontraremos una excelente colección de
pinturas, esculturas y ornamentos religiosos, muchos de los cuales pertenecieron a otros templos de la ciudad.

Palacio de Gobierno. Construido sobre el palacio de Taulichusco, último curaca del valle de Lima, la que fuera
inicialmente llamada la Casa de Pizarro, fue una construcción sencilla que fue habitada por el conquistador, y que
desde sus inicios hizo frente a una serie de acontecimientos que lo rodearon de misterios y leyendas. De la
construcción original de lo que fuera el Palacio Virreinal no queda nada ya, excepto una higuera plantada por el
mismo Pizarro.
En 1921, luego del incendio que destruyó su fachada, el presidente Leguía ordenó su reconstrucción, que
ejecutaría en 1937 el arquitecto Ricardo de Jaxa Malachowski. Ubicado en la Plaza Mayor, Palacio de Gobierno
combina diferentes estilos arquitectónicos, siendo su fachada de estilo neobarroco de inspiración francesa,
mientras que su fachada lateral es de estilo neocolonial.

Casa del Oidor. De todas las edificaciones civiles que rodean la Plaza Mayor de Lima, la Casa del Oidor, construida a fines del siglo XVI,
es la de mayor antigüedad. Mandada a construir por el tesorero de la corona, Alonso de Riquelme, este era el lugar donde los
magistrados nombrados por el Rey administraban justicia, escuchando las quejas del pueblo.
La casona, ubicada en la esquina de los jirones Junín y Carabaya, es de las pocas que aún conservan su arquitectura original, siendo el
balcón esquinero, de inconfundible estilo colonial, su principal distintivo.

Casa Aliaga. Construida sobre una huaca prehispánica y ocupada desde 1535 por los descendientes de Don
Jerónimo de Aliaga, la Casa Aliaga colinda con el actual Palacio de Gobierno –la Casa de Pizarro-, lo que dice
mucho de la cercanía de este conquistador segoviano con el fundador de Lima, Francisco Pizarro.
Diecisiete generaciones se han sucedido en los cinco siglos que lleva edificada esta casona colonial de
magníficos interiores, que nos dan una idea del lujo con que se vivía en esos primeros años de la Colonia.
Declarada Patrimonio Cultural en 1972, recorrer los 18 ambientes la Casa Aliaga –su Salón Dorado, el salón de
los Azulejos, la Capilla, probablemente la más antigua de Lima.

La “Casa Pilatos” o “Casa de Esquivel y Jarava” se encuentra localizada en la esquina del Jirón Ancash y la calle Azángaro, frente al Convento
de San Francisco, Este inmueble fue edificado hacia la década de 1590 por encargo del rico comerciante español Diego de Esquivel y se
presume que el diseño original fue hecho por el superior de los jesuitas, el padre Ruiz de Portillo. Desde la muerte de Esquivel, el solar fue
heredado, vendido y traspasado en muchas oportunidades, realizándose algunas modificaciones en su arquitectura, hasta que en setiembre
de 1962 el Estado lo expropió mediante una resolución suprema que lo declaraba Monumento Histórico. A partir de ese momento, la casa
fue utilizada para diversas actividades culturales y desde 1996, como la sede del Tribunal Constitucional.

El Club de la Unión es una asociación sin fines de lucro fundada en el año 1868. El actual edificio se encuentra ubicado
en la intersección del Jirón de la Unión y el Jirón Huallaga, en la Plaza Mayor de Lima. Fue inaugurado en 1942 y ha sido
declarado Patrimonio Monumental de la Nación por el Instituto Nacional de Cultura junto con sus edificios vecinos, el
Palacio de Gobierno del Perú, la Catedral de Lima, el Palacio Arzobispal de Lima y el Palacio Municipal de Lima.

Casa Taller Negro (1959), Av. Naciones Unidas

Av. Chunchulmayo, Plan Piloto del Cusco (1951)
Revista Fanal

Arquitectura de la época antes de 1945.
Neoindigena
Tuvo un cuerpo argumental motivado por las reflexiones político-sociales acerca del problema del indio,
en la revalorización del pasado prehispánico motivada por el descubrimiento de Chavín de Huantar, del
arqueólogo Julio C. Tello, en el reciclaje de la iconografía formal de las culturas antiguas del Perú por las
artes visuales.
Pone énfasis en el presente de las muchedumbres de indios que habitaban la cordillera y que vivían en
condiciones de inferioridad y pobreza.
Se orientó a la búsqueda iconográfica de la expresión formal en la epidermis del edificio; la composición
es ecléctica y mimética con relación a las referencias del pasado. Un ejemplo es el Museo Arqueológico,
con referencias formales a la arquitectura de piedra de la cultura de los incas y Tiahuanaco. Otro
ejemplo, el pabellón incaico en el Parque de la Reserva, de inspiración y ornamentos de referencias de
motivos de arte prehispánico de la costa norte; así como el monumento a Fermín Tanguis (1930),
realizado por Héctor Velarde, cuya composición esta conformada por una volumetría cerrada de paredes
en talud y motivos geométricos procedentes de una iconografía prehispánica, estando precedida por un
primer plano a la figura ecuestre de Tanguis del escultor Manuel Píqueras Cotolí.
Neoperuano
La búsqueda de las raíces peruanas se fundamenta no sólo al recurrir a la utilización de los modelos de
la arquitectura colonial mestiza, sino también al remitirse a un pasado aún más lejano y recuperar la
riqueza del lenguaje formal de las diversas manifestaciones de las culturas prehispánicas. Fue Manuel
Píqueras Cotolí. Un ejemplo, la fachada de la Escuela de Bellas Artes (1920-1940), muestra claramente la
propuesta programática a través del discurso iconográfico que intenta materializar la idea de peruanidad
por medio de la fusión de los elementos de origen colonial y prehispánicos.
Un edificio denominado Exposición Internacional de Sevilla (1929) logra plasmar con mayor fuerza la
idea nacionalista a través de la totalidad del edificio del patio central, con el conjunto de los elementos
iconográficos en las puertas y ventanas que tiene forma trapezoidal, de vanos incas con doble o triple
jamba, en ocasiones escalonada por sus ángulos superiores. Las ventanas, con rejas de hierro forjado de
inspiración hispánica, otras flanqueadas por dos o tres columnas labradas, se ubican en esquina
(ventana ajimez) divididas por una columna central.

Museo Casa de la Ciencia comparte el edificio con el Consulado de Perú en Sevilla.

Arquitectura de la época después de 1920.
El proceso de urbanización a partir del centro de la ciudad se desarrolla por la avenida Brasil (1919) hacia
el distrito de Magdalena, la avenida Arequipa (1921) hacia Miraflores y la avenida Venezuela (1924) hacia
la provincia constitucional del Callao, a ello la avenida Alfonso Ugarte en 1928. Asimismo, la avenida
Arequipa consolida las urbanizaciones y distritos como Santa Beatriz, San Isidro, Orrantia y Jesús María. Se
instaura el sistema de alcantarillado.
Con el propio crecimiento de Lima se conforman nuevos espacios públicos como la Plaza San Martín en
1921, dicho tratamiento obedece a las ideas de Manuel Píqueras Cotolí. El arquitecto Rafael Marquina y
Bueno diseño el Hotel Bolívar (1924-25) es un formato de neocolonial académico, así mismo los Portales
de Zela y Pumacahua. Por otro lado, los edificios Sudamericana y Boza (1938-45) de los arquitectos Hart-
terré y Alvarez Calderón es un formato neocolonial. Otras Plazas como Dos de Mayo del arquitecto
Ricardo Malachowsky de corte académico francés, además de otro espacio público como el Parque
Universitario.
Tendencias arquitectónicas entre 1920 y 1945.
• Un ejemplo es el Hotel Country Club de 1929, obra de José Alvarez Calderón y Augusto Benavides y
modificado por el norteamericano O¨Brien, de un carácter revival hispánico de tendencia pintoresquista. El
Palacio de Justicia (1926-1939) con diseño de Bruno Paproscki, edificio academicista, asimismo el edificio de
departamentos Rimac de 1919, de Ricardo Malachoswski de formato borbónico y académico francés.
• La reacción antiacademicista (1900-1930) tuvo tres (3) maneras de manifestarse: el art nouveau, la
restauración nacionalista y el art decó.
• En Perú, el rechazo al academicismo francés se muestra por la presencia de tres (3) corrientes principales:
neocolonial, indigenista y neoperuano.

Tres generaciones de arquitectos en el Perú
Primera generación
Claudio Sahut, Ricardo Malachowsky y Rafael Marquina.
Segunda generación
Héctor Velarde, Emilio Hart-Terré, José Alvarez Calderón, Augusto Benavides, Carlos Morales Macchiavello
y Manuel Piqueras Cotolí.
Tercera generación
Enrique Seoane Ross y Alfredo Alva Manfredi.
Características de este periodo
• Dependencia económica hacia el capitalismo inglés (otros: alemán y estadounidense).
• Desarrollo de nuevas actividades económicas: agro-exportación (azúcar y algodón), extracción cauchera y la
extracción petrolera.
• Predominio político del Partido Civil en el poder ejecutivo y legislativo.
• Surgimiento de los movimientos obreros organizados (anarcosindicalismo).

Capilla del Cementerio Presbítero Maest

Unidad Vecinal de Chiclayo, 1949 c/ Neira, Laos, Larrañaga, Rodrigo. Fuente: El Arquitecto Peruano

Casa Espacio (estructuras), 1949
Luis Vera.Fuente: El Arquitecto Peruano

Casa Espacio (estructuras),Luis Vera (arquitectura), 1949, Fuente: El Arquitecto Peruano

Casa Espacio (estructuras), Luis Vera (arquitectura), 1949. Fuente: El Arquitecto Peruano

Unidad Vecinal de Trujillo, 1949. Fuente: El Arquitecto Peruano

Unidad Vecinal de Chiclayo, 1949 c/ Neira, Laos, Larrañaga, Rodrigo, Fuente: El Arquitecto Peruano

Casa D'Onofrio, 1949-50, c/ Córdova + Williams. Fuente: El Arquitecto Peruano

Unidad Modelo Santa Marina, 1949-52 c/ Córdoba+ Williams. Fuente: Revista Fanal #41

Unidad Modelo Santa Marina, 1949-52, c/ Córdova, Sánchez Griñán, Williams y Tejero

Unidad Modelo Santa Marina, 1949-52, c/ Córdova, Sánchez Griñán, Williams y Tejero. Fuente: casas.brick7.com.pe

Hotel Savoy, 1954-57
Foto: El Arquitecto Peruano

Facultad de Arquitectura UNI, 1951-55, Proyecto original, Primer nivel Fuente: El Arquitecto Peruano

Facultad de Arquitectura UNI, 1951-55, Proyecto original, Maqueta. Fuente: El Arquitecto Peruano

Facultad de Arquitectura UNI, 1951-55, c/ Belaúnde, Benites, Tode. Foto: Héctor Abarca, 2004

Facultad de Arquitectura UNI, 1951-55, c/ Belaúnde, Benites, Tode. Fuente: Archivo Víctor Pimentel / FAUA - UNI

Casa-Estudio Bianco, 1955, Jr. Capac Yupanqui, Lince. Foto: Héctor Abarca, 2006

Mausoleo D'Onofrio, 1958, Fuente: Mario Bianco. Una original síntesis en la modernidad peruana, José Beingolea

Jr. Paruro 1110, 1956, (atribuido)
Foto: Héctor Abarca, 2006

Casa Sevilla (Gregorio Escobedo - Jesús María)
Fuente: Mario Bianco. Una original síntesis en la
modernidad peruana, José Beingolea

Casa en de la Roca de Vergallo, 1958. Foto: Héctor Abarca, 2003

Arquitectura de la época después de 1945.
El proceso de urbanización a partir del centro de la ciudad se desarrolla por la avenida Brasil (1919) hacia
el distrito de Magdalena, la avenida Arequipa (1921) hacia Miraflores y la avenida Venezuela (1924) hacia
la provincia constitucional del Callao, a ello la avenida Alfonso Ugarte en 1928. Asimismo, la avenida
Arequipa consolida las urbanizaciones y distritos como Santa Beatriz, San Isidro, Orrantia y Jesús María. Se
instaura el sistema de alcantarillado.
Con el propio crecimiento de Lima se conforman nuevos espacios públicos como la Plaza San Martín en
1921, dicho tratamiento obedece a las ideas de Manuel Píqueras Cotolí. El arquitecto Rafael Marquina y
Bueno diseño el Hotel Bolívar (1924-25) es un formato de neocolonial académico, así mismo los Portales
de Zela y Pumacahua. Por otro lado, los edificios Sudamericana y Boza (1938-45) de los arquitectos Hart-
terré y Alvarez Calderón es un formato neocolonial. Otras Plazas como Dos de Mayo del arquitecto
Ricardo Malachowsky de corte académico francés, además de otro espacio público como el Parque
Universitario.
Tendencias arquitectónicas entre 1920 y 1945.
• Un ejemplo es el Hotel Country Club de 1929, obra de José Alvarez Calderón y Augusto Benavides y
modificado por el norteamericano O¨Brien, de un carácter revival hispánico de tendencia pintoresquista. El
Palacio de Justicia (1926-1939) con diseño de Bruno Paproscki, edificio academicista, asimismo el edificio de
departamentos Rimac de 1919, de Ricardo Malachoswski de formato borbónico y académico francés.
• La reacción antiacademicista (1900-1930) tuvo tres (3) maneras de manifestarse: el art nouveau, la
restauración nacionalista y el art decó.
• En Perú, el rechazo al academicismo francés se muestra por la presencia de tres (3) corrientes principales:
neocolonial, indigenista y neoperuano.

PRIMERAS OBRAS Y PROYECTOS DE
ARQUITECTURA MODERNA EN EL PERÚ

CASA WIRACOCHA, Lima - 1948. Luis Miro Quesada, arquitecto.

UNIDAD VENICAL N° 3, Lima – 1949. Pryectistas: A. Dammert, C. Morales M., M. Valega, L. Dorich, E. Montagne, J.
Benites, F. Belaúnde.

EDIFICIO DE DEPARTAMENTOS EN CALLE ROMA, Lima – 1950. Teodoro Cron, arquitecto.

CASA D´ONOFRIO, Lima – 1950. Córdova - Williams - Mario Bianco.

FACULTAD DE ARQUITECTURA, UNI. LIMA – 1951. Mario Bianco, arquitecto.

Unidad Vecinal Matute, Lima. Arq. Santiago Agurto, 1952 - 1953.

Proyectistas: 1ª etapa: Enrique Ciriani
2ª etapa: Ramírez, Smirnoff, Crousse, Páez, Vásquez.
Fecha de término: 1ª etapa: 1962 [la fecha real es 1966]
2ª etapa: 1965
PROGRAMA DE ÁREAS
Área del terreno: 231 124.40 m2
Área construida total (viviendas): 270 250.00 m2
Área de equipamiento: 12 519.80 m2
% Área libre: 87.08
Población: 9672 hab.
Densidad neta: 418.48 hab/Ha
Coeficiente de edificación: 1.17
Viviendas
Cantidad: 1599
Área: entre 62.00 m2 y 85.40 m2."

Edificio de Departamentos en la calle Roma (1950) de Teodoro Cron.

En 1952 el arquitecto Manuel Villarán recibió el premio Chavín por el edificio de departamentos Guzmán Blanco,
caracterizado por la solución de emplazamiento en esquina y por la tendencia corbusierana de proyectar volúmenes
sobre pilotis.

Enrique Seoane proyectó varios edificios multifamiliares que contribuyeron también en la consolidación de la
arquitectura moderna, entre ellos destacan: El edificio Diagonal (1954) y el edificio Limatambo (1954) y en años
posteriores los edificios San Reynaldo (1956) y Nyci (1956).

El edificio El Pacifico (1958) de Fernando de Osma, en Miraflores juega también un rol importante en la influencia
arquitectónica local en cuanto el manejo formal y espacial utilizados. Resulta interesante la división de usos a
través de la zona de estacionamientos en el tercer nivel.

El Edificio de Departamentos Neptuno, en Áncon, de Alberto Menacho (1959) presentó una solución moderna con
características formales distintas. Este edificio de distribución espacial circular le significó a su proyectista la
obtención del premio Chavín en 1959.

El edificio de departamentos en el parque Antequera, en San Isidro, de Mario Bianco (1956) es quizás uno de los
ejemplos más resaltantes de un edificio multifamiliar para integrantes de una misma familia (actualmente renovado).

En la década de 1960, la inversión privada propició un importante auge en relación al crecimiento
de la ciudad de Lima, la cual ya se había expandido hacia los nuevos distritos. La población fue
incrementándose y los lotes de terreno empezaban a escasear. Esto permitió la construcción de
un número mayor de edificios multifamiliares que cambiaron el perfil urbano de los distritos con
densidad poblacional en aumento como San Isidro, Magdalena, Jesús María, Miraflores, Pueblo
Libre, entre otros.
Entre los multifamiliares que destacan en la década de 1960 encontramos la obra de los
arquitectos: Manuel Villarán, Benjamín Velasco, Luis Vásques, Walter Weberhofer, Enrique
Seoane, Julio Arce, Ernesto Aramburú, Miguel Forga, entre otros muchos magníficos arquitectos
nacionales que moldearon el perfil de una época en nuestra ciudad.

LA POSTMODERNIDAD 1970 – 1990.

A raíz del golpe de estado en octubre de 1968, la praxis arquitectónica cambiará de rumbo en
cuanto a los intereses del estado. La preocupación por la demanda de vivienda y los conjuntos
habitacionales serán suplantados por la proyección y construcción de edificios públicos. Este
cambio coincidirá con una expresión arquitectónica a la que se le ha llamado “estilo brutalista”,
caracterizada por el uso del concreto expuesto. Entre los edificios emblemáticos construidos en la
década de 1970 se encuentran el Centro Cívico, el Ministerio de Pesquería (actual Museo de la
Nación), el Edificio Petroperú, El Edificio del banco Continental, entre otros.
En cuanto a la producción de edificios multifamiliares, en la década de 1970, se tiene un registro
reducido. Sin embargo, los edificios multifamiliares de esta década también se caracterizaron por
el uso del concreto expuesto, entre ellos se encuentran: El edificio El Carmen de Miguel Rodrigo
M. (Av. Benavides / La Paz) y el Edificio Dos de Mayo de Luis Vásquez P. (1970).

Emilio Soyer incursionará en una solución original para la distribución de departamentos en el Edificio
Multifamiliar Ajax en San Isidro.

Análisis del debate arquitectónico

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