Comunicacion televisiva 2  karla...
Upcoming SlideShare
Loading in...5
×
 

Comunicacion televisiva 2 karla...

on

  • 365 views

 

Statistics

Views

Total Views
365
Views on SlideShare
365
Embed Views
0

Actions

Likes
1
Downloads
3
Comments
0

0 Embeds 0

No embeds

Accessibility

Categories

Upload Details

Uploaded via as Microsoft Word

Usage Rights

© All Rights Reserved

Report content

Flagged as inappropriate Flag as inappropriate
Flag as inappropriate

Select your reason for flagging this presentation as inappropriate.

Cancel
  • Full Name Full Name Comment goes here.
    Are you sure you want to
    Your message goes here
    Processing…
Post Comment
Edit your comment

Comunicacion televisiva 2  karla... Comunicacion televisiva 2 karla... Document Transcript

  • FUENTES INFORMATIVAS<br />El reportero está obligado a buscar personas o instituciones que le faciliten permanentemente valiosa información para realizar investigaciones o reportajes.<br />Periodismo de Profundidad:<br />Se ocupa de temas socialmente relevantes.Es trabajo propio del reportero, pero admite conclusiones documentales que proporcionan fuentes orales.No hay nadie particularmente interesado en mantenerlo en secreto.<br />Periodismo de Investigación<br />Características:<br />Aborda un tema socialmente relevante.<br />Es producto del trabajo propio del reportero y no del trabajo de otros que llega a manos del reportero.<br />Es un tema que pretende mantener oculto el tema.<br />¿Cómo se generan los temas de investigación?<br />OBSERVACIÓN<br />CHISME<br />DATO<br />RUMOR<br />CONFIDENCIA<br />¿Dónde encuentro el insumo para mi investigación?<br />Congreso, Gobierno regional, Municipalidades, Defensoría del Pueblo, Las ONG, Divincri, Ministerio Público, Poder Judicial, Las OCI.<br />Las viudas del poder:<br />Ex esposas<br />Ex socios <br />Ex amantes<br />Competidores<br />La red de internet nos proporciona una valiosa fuente de información (páginas web como las de CONSUCODE, MEF, SNIP, portales de transparencia de las propias instituciones, etc)<br />Pasos para realizar una investigación:<br />Delimitación de la historia elegida<br />Formulación de una hipótesis<br />Buscar archivo<br />Recolección de información<br />Buscar especialistas amigos<br />Cruce y verificación de datos<br />Si es necesario apelar a la cámara escondida.<br />Desarrollar una estructura tentativa de nota<br />Fuentes para sustentar una investigación:<br />Fuentes orales (testimoniales)<br />Fuentes escritas (documentos)<br />Pericias<br />Consejos para el manejo de fuentes:<br />Las fuentes se cultivan en base a confianza.<br />No solo se debe buscar acudir a la fuente cuando se necesite información.<br />No revelar jamás la fuente.<br />No olvidar que uno puede conseguir fuentes en los lugares más insospechados.<br />OJO:<br />Los periodistas no somos policías, ni fiscales, ni jueces.<br />No siempre nuestras denuncias tienen que implicar un delito, podemos denunciar también una falta de ética.<br />Nuestro trabajo es revelar hechos irregulares comprobables.<br />"El buen periodista es aquél que sale a la calle a gastar suela de zapato“<br />“El periodismo puede ser la más noble de las profesiones o el más vil de los oficios”<br />Clase 2:<br />EL REPORTERO<br />Perfil de un reportero:<br />Curioso, disciplinado, perseverante, debe tener olfato periodístico, escéptico, astuto, corajudo, ingenioso, paciente, imparcial, puntual.<br />¿Cuáles son los criterios con los que se debe manejar un periodista de televisión?<br />Debe pensar en imágenes.<br />Debe preocuparse de que la narración o el texto que se escriba tengan correspondencia con las imágenes que se muestran.<br />No se describe sino se informa. Lo que se diga o escriba debe tener como finalidad dar detalles que las imágenes por sí solas no brindan.<br />Debe tomar en cuenta el sonido ambiental.<br />Debe informar o redactar textos que puedan ser entendidos por todos los públicos.<br />Cualidades de un reportero de televisión:<br />Tener sentido de la noticia.<br />Pelear por su noticia.<br />Estar informado sobre lo que ocurre diariamente. <br />Manejarse con ética.<br />Ser telegénico, tener buena voz y una correcta dicción. <br />Manejar una buena agenda y tener fuentes, además, tener iniciativa propia.<br />EXIGENCIAS TELEVISIVAS:<br />Pensar en imágenes.<br />Mostrar seguridad en sus gestos y actitudes.<br />Dominar el lenguaje audiovisual.<br />Poseer sentido didáctico.<br />Tener personalidad periodística<br />TÉCNICAS REPORTERILES<br />Antes de ir al lugar de los hechos:<br />Conocer cabalmente qué información se va cubrir con el fin de indagar sobre los antecedentes.<br />Coordinar con el camarógrafo.<br />Chequear si se está llevando todo lo necesario para la cobertura.<br />En lugar de los hechos:<br />Observar detenidamente e indagar. <br />Ubicar a las personas más autorizadas para que declaren sobre el hecho.<br />Observar detenidamente e indagar. <br />Ubicar a las personas más autorizadas para que declaren sobre el hecho.<br />Tener en cuenta que en un caso conflictivo siempre hay dos partes.<br />Hacer preguntas directas.<br />Saber escuchar a los entrevistados<br />Después de los hechos:<br />Visionar el material grabado y pautear.<br />Completar y actualizar la nota u informe.<br />Redactar.<br />Participar en la edición.<br />Clase 3:<br />LA ENTREVISTA<br />Las entrevistas pueden ser:<br />Para conseguir datos: Cuando preguntas al policía qué pasó. Por lo general se utiliza un interrogatorio a modo de diálogo.<br />Informativas: Son aquellas que valorizan esencialmente las declaraciones de las personas.<br />De creación: Son aquellas que valoran tanto o más a la persona que a sus declaraciones (conocidas como entrevistas de semblanza).<br />Entrevista informativa:<br />Se reduce a formular preguntas que tiene un objetivo periodístico.<br />Este tipo de entrevistas se puede realizar de improviso o puede planificarse. La primera puede durar minutos, la segunda horas.<br />Entrevista de personalidad:<br />Se trata de entrevistar a personajes públicos para conocerlos como seres humanos, descubrir los rasgos más resaltantes de su personalidad, porque todo personaje tiene un rostro público y otro privado. <br />Cuando una entrevista es en oficina o en una casa:<br />Llevar trípode y luces.<br />Buscar el ambiente más adecuado<br />Evitar entrevistar con un escritorio de por medio<br />Componer el fondo<br />Jamás pared blanca atrás y menos que el entrevistado se pegue a ella<br />De preferencia usar micro pechero<br />Tomas de apoyo: contra planos, planos detalles <br />Grabar preguntas del periodista<br />El entrevistado no debe mirar a la cámara sino al re-Portero.<br />Consejos para una entrevista en la calle:<br />No dejar que el entrevistado coja el micrófono<br />Colocar el micrófono a 15 centímetros del entrevistado<br />No olvidar que cuando uno pregunta debe regresar el micrófono hacia ti<br />Hay casos en los que tendrás que entrevistar sin que se de cuenta el entrevistado<br />Cuando son entrevistas planificadas:<br />Hay que saber lo que se desea<br />Hay que preparar la entrevista<br />Hay que pensar de antemano las preguntas<br />Hay que estudiar al entrevistado para ver cómo abordarlo<br />Hay que ser concretos (preguntas directas)<br />Hay que ser exactos (no hay que temer preguntar para confirmar hechos)<br />Hay que buscar el bite adecuado<br />No hay que hablar demasiado<br />Hay que repreguntar si es necesario<br />Volver a la pregunta si el entrevistado se desvía.<br />En caso de testigos en riesgo o víctimas:<br />Se puede usar el contra plano, iluminación en contraluz o ya en edición el mosaico. Algunos prefieren la gorra, peluca o lentes.<br /> <br />Programa de entrevistas:<br />Aquí no solo importa el tema a tratar sino la personalidad y la relevancia periodística de los entrevistados.<br />ENTREVISTADORES:<br />Debe tener gran personalidad televisiva<br />Buena voz y dicción de alto nivel<br />Ser expresivo<br />Saber escuchar y saber preguntar<br />Conocer bien la razón y motivo de la entrevista<br />Conocer la personalidad y la trayectoria del entrevistado<br />Al preguntar, no incluir respuestas<br />No formular dos o más preguntas<br />Preguntas directas y concretas<br />Dosificar la entrevista<br />Respetar las pausas y silencios del personaje<br />No hacer preguntas cerradas<br />No maltratar aun entrevistado<br />Estar atento para repreguntar si es necesario<br />No se debe tutear a los entrevistados<br />La entrevista debe desarrollarse en un nivel de entendimiento general<br />No perder los papeles así el entrevistado los provoque<br />ENTREVISTADOS:<br />Buena voz y dicción entendible<br />Que sea didáctico<br />Nunca debe mirar la cámara directamente<br />Jamás debe imponer condiciones<br />Advertirle que sus respuestas deben ser claras y directas<br />Los bites que vienen a ser las declaraciones son parte de nuestro guión por lo que no deben pasar de 20 segundos.<br />En una nota o reportaje de semblanza hasta los ambientales de una entrevista son importantes para enriquecer nuestro guión.<br />Clase 4:<br />El lenguaje audiovisual:<br />Comunicación multisensorial (visual y auditivo) donde los contenidos icónicos prevalecen sobre los verbales. Si una imagen vale por mil palabras, una imagen con sonido vale por un millón.<br />Sintaxis<br />PLANOS :<br />Planos Descriptivos:<br />Gran Plano General Plano Conjunto<br />32823153556000 <br />Plano General <br />Planos Narrativos:<br />Plano Entero Plano Americano Plano Medio<br /> <br />Planos expresivos<br /> <br />Plano Busto Primer Plano Plano Detalle<br /> <br />Primerísimo Primer Plano <br /> <br />ÁNGULOS :<br />58547014351000<br />Angulo Normal<br />Picado Vista de pájaro o picado total<br /> <br />Contrapicado Vista de Gusano o Contrapicado total<br /> <br />Inclinación lateral<br /> <br /> 3) COMPOSICIÓN:<br />Es la distribución de los elementos que intervienen en una imagen dentro del encuadramiento:<br />Líneas Verticales<br />Sensación de vida, sugieren cierta situación de quietud y de vigilancia. <br />No conviene abusar demasiado <br />Líneas Horizontales<br />Sensación de paz, de quietud, de serenidad y a veces de muerte. <br />Se asocian a una situación de estabilidad.<br />Líneas Inclinadas<br />Sensación de dinamismo, de movimiento, de agitación y de peligro. <br />Dan relieve y sensación de continuidad a las imágenes. <br />Proporcionan un ritmo más dinámico a las secuencias de vídeo.<br />Líneas Curvas<br />Producen una sensación de dinamismo, de movimiento, de agitación y de sensualidad <br />Dan relieve y sensación de continuidad a las imágenes.<br /> <br />4254576835<br />El Aire:<br />Es el espacio más o menos vacío que se deja entre los sujetos principales que aparecen en una imagen y los límites del encuadre. El primer plano y el plano medio han de dejar aire por encima de la cabeza de las personas. Además, del aire de mirada.Cuando en una secuencia de vídeo los sujetos caminan, es necesario dejar un espacio delante de ellos.<br />Regla de los Tercios<br />Los personajes u objetos principales deben estar ubicados en las intersecciones resultantes de dividir la pantalla en tres partes iguales de manera vertical y también de manera horizontal.<br />Los personajes principales no han de ocupar el centro del<br />Simetría:<br />Cuando en un encuadre aparece repetido un elemento de manera que uno de ellos parece el reflejo del otro en un espejo. Las composiciones muy simétricas resultan agradables, dan sensación de estabilidad, pero pueden resultar monótonas.<br /> <br />Las composiciones asimétricas son más dinámicas, producen una sensación de inestabilidad y pueden generar más tensión dramática.<br /> 4) PROFUNDIDAD DE CAMPO:<br />Es el área por delante y por detrás del objeto o personaje principal que se observa con nitidez<br />Gran profundidad de campo <br />Se ven con claridad la mayoría de los objetos de la imagen. <br /> <br />Poca profundidad de campo<br />Sólo se ven con claridad los objetos situados cerca del objeto principal que se ha querido enfocar.<br /> <br /> 5) CONTINUIDAD:<br /> Cada toma ha de tener relación con la anterior y servir de base para la siguiente.<br />En el espacio <br /> En el vestuario y en el escenario<br /> En la iluminación<br /> En el tiempo.<br /> <br /> 6) RITMO :<br /> Tener presente el público al que va dirigida y las sensaciones que se quieren transmitir:<br /> <br />432816093345RITMO INTERNOVelocidad con la que suceden los acontecimientos dentro de la escena.00RITMO INTERNOVelocidad con la que suceden los acontecimientos dentro de la escena.242379583820RITMO INTERNOVelocidad con la que suceden los acontecimientos dentro de la escena.00RITMO INTERNOVelocidad con la que suceden los acontecimientos dentro de la escena.-1460583820RITMO DINÁMICO Transmite una sensación de dinamismo y acción Se consigue mediante la utilización de muchos planos y de corta duración. 00RITMO DINÁMICO Transmite una sensación de dinamismo y acción Se consigue mediante la utilización de muchos planos y de corta duración. <br /> 7) ILUMINACIÓN:<br />242379530797500Tiene un valor expresivo ya que puede resaltar o suprimir formas y crear una atmósfera determinada que produzca muy diversas sensaciones.<br /> <br />Diseño lumínico básico:<br />- Iluminación principal.- Iluminación de relleno.- Iluminación posterior.- Iluminación de fondo.<br /> <br />3052445118110ILUMINACIÓN DURA Es una iluminación direccional que sirve para destacar las formas y los contornos de las personas y los objetos.00ILUMINACIÓN DURA Es una iluminación direccional que sirve para destacar las formas y los contornos de las personas y los objetos.-5080118110ILUMINACIÓN SUAVE Es una iluminación difusa que reduce los contrastes excesivos y permite apreciar bien los detalles a la sombra. 0ILUMINACIÓN SUAVE Es una iluminación difusa que reduce los contrastes excesivos y permite apreciar bien los detalles a la sombra. <br /> <br />334772010160Contraluz. Luz que proviene de detrás del sujeto en la dirección del eje del objetivo de la cámara.00Contraluz. Luz que proviene de detrás del sujeto en la dirección del eje del objetivo de la cámara.234956350Direccionalidad. Los efectos de la iluminación cambian con el ángulo con el que incide la luz sobre el sujeto en relación con el punto de vista de la cámara. (lateral, desde abajo (under), ¾ desde arriba (Rembrandt), etc.00Direccionalidad. Los efectos de la iluminación cambian con el ángulo con el que incide la luz sobre el sujeto en relación con el punto de vista de la cámara. (lateral, desde abajo (under), ¾ desde arriba (Rembrandt), etc.<br />3423920100330008) EL COLOR:<br />El COLOR de los objetos se produce por la luz que reflejan<br />Los objetos que no reflejan la luz aparecen de color negro.<br />366395161925Los colores nos producen, de manera inconsciente, diversos sentimientos y sensaciones 00Los colores nos producen, de manera inconsciente, diversos sentimientos y sensaciones <br />A) COLORES CÁLIDOS (resultan estimulantes). En general los espacios con colores cálidos parecen más grandes, cercanos y pesados. <br /> <br />B) COLORES FRÍOS (resultan sedantes). En general los espacios con colores fríos parecen más pequeños y lejanos. <br /> <br /> 9) MOVIMIENTOS DE LA CÁMARA:<br />Movimientos físicos<br /> Panorámica o Paneo<br /> Traveling<br />Movimientos ópticos<br />- Zoom<br />Movimientos físicos:<br />Panorámica o Paneo<br />23380701245235Paneo vertical: movimiento de rotación de arriba abajo o viceversa.00Paneo vertical: movimiento de rotación de arriba abajo o viceversa. <br />-9080535560 Paneo horizontal: movimiento de rotación lateral.00 Paneo horizontal: movimiento de rotación lateral.<br />Paneo de balanceo: movimiento de balanceo. En forma de cámara subjetiva puede representar lo que ve una persona en estado ebrio.<br />TRAVELING<br />IN Adelante / BACK Atrás <br /> Ascendente/descendente: movimientos hacia arriba o hacia abajo.<br /> Lateral: paralelo a un personaje que se desplaza horizontalmente. <br /> Circular: la cámara se desplaza en círculo alrededor del personaje. Finalidad romántica o simbólica de encierro.<br />Movimientos ópticos:<br />Zoom: <br />Los objetos se acercan o se alejan sin desplazar la cámara. <br />Hay que evitar abusar del zoom, ya que los excesivos movimientos de acercamiento y alejamiento de las imágenes cansarán al espectador <br />10) OTROS ELEMENTOS:<br />SIGNOS DE PUNTUACIÓN:<br />Corte en seco: cambia de plano directamente, sin ningún elemento intermedio.<br />Corte en seco: cambia de plano directamente, sin ningún elemento intermedio <br />Apertura en negro: de una pantalla oscura va surgiendo la imagen cada vez de forma más luminosa.<br /> <br />