1. PINTURA GÓTICA
ETAPAS:
GÓTICO LINEAL: 1.200-1.330.
- Coincide con el apogeo del siglo XIII.
- Sus orígenes se sitúan en Francia, en relación con el auge de la vidriera y la miniatura.
ESTILO ITALO-GÓTICO 1.300-1.400.
- Surge en relación con el triunfo de la pintura trecentista.
- Sus arranques se sitúan en toda la tradición bizantina, mantenida en la pintura gótica del
siglo XIII, que se desarrolla paralelamente al gótico lineal.
ESTILO INTERNACIONAL 1.390-1.440.
- Surge a partir de la expansión de la pintura trecentista en Avignon.
- Tendrá su reflejo en las grandes cortes europeas.
ESTILO FLAMENCO: Siglo XV.
- Último foco del estilo.
- Influirá en la pintura hispano-flamenca.
NOTAS DISTINTIVAS:
NATURALISMO
- Implica un sentimiento de acercamiento a la naturaleza.
- Surge un nuevo concepto que ve el mundo como un reflejo de la divinidad, convirtiéndose
así en el camino que el hombre utiliza para llegar a Dios.
- Esta profunda transformación religiosa viene de la mano de san Francisco.
- Se produce un acercamiento al mundo que les rodea, porque cada una de sus criaturas
es un fiel reflejo de la divinidad.
- La religiosidad franciscana valora fundamentalmente el sentimiento, buscando despertar
la emoción del espectador ante la obra.
- El arte se humaniza y aparecen las primeras sonrisas y expresiones dramáticas, y Cristo
se convierte en un hombre que sufre.
- La Virgen se transforma en la nueva Eva, abriendo un camino de salvación.
- Los santos aparecen como hombres cercanos que marcan un ejemplo a seguir.
- El naturalismo es la expresión de un deseo de unir al hombre con la divinidad.
- Esto lleva a analizar a la naturaleza en sus más mínimos detalles.
COMPOSICIÓN: DIBUJO, LUZ, COLOR Y ESPACIO.
- Estos 4 elementos y la preocupación por la expresión y el sentido narrativo, resumen los
caracteres estilísticos de la época.
- Son logros estéticos que se van incorporando a la pintura gótica en fases sucesivas, y
cuya armonización sólo se conseguirá en las fases más avanzadas de la pintura gótica.
DIBUJO:
- La línea se convierte en un componente esencial de la pintura gótica.
- Va consiguiendo un valor decorativo de manera que no se reduce a limitar las figuras.

2. - Adquiere, poco a poco, una mayor soltura y movilidad, hasta desembocar en la riqueza
ornamental del estilo internacional, en el que triunfa el sentido de lo curvilíneo y el linealismo
en general.
LUZ:
- Valorada como medio de iluminación natural que implica una idea espacial.
- La luz alcanza un sentido religioso, trascendente, convirtiéndose en un símbolo de lo
sagrado, identificándose con Dios.
- La luz se identifica con lo bello, de tal forma que, para que algo sea considerado como
bello, debe reunir dos características: la proporción y la luminosidad.
- El sistema de representación de la luz, se basa fundamentalmente en la utilización de
fondos dorados simbólicos.
- este concepto se modifica en bases sucesivas en que se consigue, por influencia del
naturalismo, una inserción cada vez mejor de las figuras en un espacio real.
COLOR:
- La pintura gótica es esencialmente colorista, se convierte en un aspecto expresivo al
utilizarse colores puros, contrastados.
- Se consigue la policromía y un efecto de riqueza que acercaba el hombre a la divinidad.
- Ofrece un carácter expresivo, simbólico, por el que cada color estará ligado a la
expresión de un sentimiento determinado.
- La pintura gótica va desde la utilización de colores puros, planos en la primera etapa, a
aquellos en que se consigue matizar las distintas tonalidades, creando un modelado.
ESPACIO:
- El espacio en que se mueven las figuras tiene un carácter sagrado.
- Se pasa de un desprecio total por el sentido espacial en la primera fase de la pintura
gótica, a recuperar poco a poco valores del pasado, con un mayor grado de acercamiento al
espacio real.
- En el Trescento surge la preocupación espacial y la búsqueda de un nuevo tipo de
perspectiva, basada en la yuxtaposición de varios puntos de vista.
- Todavía quedan algunos errores reflejados en la representación de suelos y techos que
aparecen inclinados.
Todos estos elementos están íntimamente relacionados, la línea determina al color, que a
su vez está condicionado por la luz, y ésta actuará en relación directa con el espacio.
ICONOGRAFÍA:
- La pintura gótica tiene como fin primordial el de enseñar.
- Se crea una iconografía muy rica y variada con carácter narrativo y doctrinal dirigido a
conectar con el pueblo.
- El mundo es aceptado tal cual es, tratándose de reflejar su imagen fielmente.
- El pintor busca la expresividad que en ocasiones le hace deformar el aspecto real y las
proporciones en busca de una belleza ideal o de un contenido religioso.