Análisis Sintáctico

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análsis sintáctico de cinco obras de la historia del arte

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  • 1. Análisis Sintáctico
    Andrés Artavia
    Francisco Berrocal
    Silvia Mata
    Sofía Meneses
    Rebeca Werkstetter
  • 2. Just what is it that makes today's homes so different, so appealing?, Richard Hamilton, 1956.
  • 3. Material
    • Herramientas
    Manual y de ensamble; recorte de imágenes con cúter o tijera y adheridas a una superficie con pegamento.
    • Soporte
    Canva
    • Pigmento
    Debido a que son imágenes de revistas el pigmento sería el utilizado por las impresoras: CYMK(Cyan-Magenta-Yellow-Key[black])
    • Técnica
    Manual e intervención; la técnica utilizada es la del collage.
  • 4. Punto
  • 5. Línea
  • 6. Planos
    Forma
  • 7. Textura
    Color
  • 8. Ritmo y Tensión
  • 9. Distribución de pesos
    Escala
    Proporción
  • 10. Composition with Yellow, Blue and Red , Piet Mondrian. 1937-1942
  • 11. Material
    • Herramientas: Modelado con pinceles
    • 12. Soportes: Canva de 72.5 x 69 cms
    • 13. Pigmento: Constitiudo por óleo
    • 14. Técnica: operado en pintura
    • Punto: El punto como elemento visual individual no fue empleado como tal.
    • 15. Línea: Las líneas se utilizaron tanto vertical como horizontalmente, son negras, paralelas y gruesas.
    • 16. Plano(s)-Espacio: El plano es constituido por las rayas negras en contraste con el blanco y los cuatro rectángulos de color (dos rojos, uno amarillo y uno azul).
    • Color: Los colores se encuentran puros, sin haber sido rebajada su intensidad tonal; son predominantemente blanco y negro y en menor escala amarillo, azul y rojo.
    • 17. Forma: Sobresalen las figuras geométricas y fueron suprimidas las formas orgánicas. Imperan las líneas y los rectángulos.
    • 18. Textura: Carece de textura, tiene calidad de plasta de color lisa.
    • Ritmo: el ritmo es otorgado por la forma constante y regular en las que se presentan las líneas.
    • 19. Tensión: Donde las líneas se entrecruzan perpendicularmente se forman puntos de tensión.
    • 20. Regularidad: Gracias a la inquebrantada geometrización ; al paralelismo y líneas perpendiculares, la pintura cuenta con regularidad.
    • Distribución de pesos:
    El peso del cuadro tiene una tendencia hacia la parte inferior y derecha debido a la abundante presencia cromática en esa zona.
  • 21. Estudio posterior a Velázquez sobre el retrato del Papa Inocencio X,
    Francis Bacon. 1953
  • 22. Material
    • Herramientas
    Se utilizaron herramientas manuales para modelar las formas de la obra mediante el uso de instrumentos como pinceles, espátulas.
    • Soportes
    El soporte de esta obra es de tela, específicamente canva.
    • Pigmento
    El pigmento proviene del pigmento propio de las pinturas al óleo.
    • Técnica
    La técnica utilizada fue completamente manual y consistió en un proceso de intervención del soporte por medio de la utilización de las herramientas.
  • 23. Forma
    Punto
  • 24. Línea
  • 25. Plano(s)-Espacio
  • 26. Color
  • 27. Textura
  • 28. Ritmo
    Tensión
  • 29. Distribución de pesos
  • 30. Catedral de Rouen a pleno sol, Claude Monet, 1894
  • 31. Material
    • Herramientas: pinceles, pintura de oleo, paleta y aceite.
    • 32. Soporte: lienzo.
    • 33. Pigmento: pinturas de oleo
    • 34. Técnica: pintura al óleo sobre lienzo.
    • Línea
    En esta obra no hay presencia de línea ya que es un cuadro impresionista donde todo es realizado a base a manchas donde los contrastes por forma, movimiento y de expresión delimitan la superficie.
    • Planos
    El primer plano lo conforma la fachada de la catedral, en las entradas se producen una serie de planos que insinúan profundidad. También se forma otro plano en la esquina superior izquierda que corresponde a una torre de la catedral
    • Punto
    No hay punto como elemento grafico, esta obra posee varios puntos de interés, como en la entrada principal, el reloj y el campanario. Y el punto de arriba hace que se haga más evidente la fuga.
  • 35.
    • Color
    Posee una armonía en azul y oro.
    • Textura
    Al ser una pintura impresionista la textura va a estar presente en muchas áreas del cuadro ya que los artistas de esa época utilizaban mucho el empaste en sus obras.
  • 36.
    • Ritmo
    Ritmo es la repetición acompañada de tiempos o partes, semejantes en cuanto a su origen, y desiguales en cuanto a su función. Esta obra posee un ritmo libre.
    • Proporción
    Todos los elementos guardan una adecuada proporción.
  • 37. La NocheEstrelladaVincent Van Gogh, 1889
    Material
    • Herramientas: pinceles, pintura de oleo, paleta y aceite.
    • 38. Soporte: lienzo.
    • 39. Pigmento: pinturas de oleo
    • 40. Técnica: pintura al óleo sobre lienzo.
  • La mancha que describe la textura, las líneas y el recorrido de la obra.
    Matices azules, amarillos y cafés con diversos grados de pureza o intensidad.
    Valores tonales claros.
    Predominio de colores fríos sobre los cálidos, efecto que produce alejamiento del observador.
    Contraste cromático: se da a nivel cuantitativo que diferencia las tonalidades de matiz empleadas.
  • 41. Dinamismo :
    Por la saturación de mancha, osea la proximidad de los colores
    Porque no existen líneas claras que definan
    el contorno de las figuras
    Juego entre colores cálidos y fríos: puntos centrífugos
    de colores claros en contraposición con los centrípetos de los colores fríos.
  • 42. Interés
    Tensión
    Peso
  • 43. Composición:
    Diagonal
    Abierta
    Lectura circular
  • 44. Perspectiva Isométrica: los objetos se hacen pequeños a distancia
    Fondo figura es un todo