Escultura y pintura romana

31,165 views

Published on

Sobre el desarrollo de la escultura y pintura romana de manera general

0 Comments
5 Likes
Statistics
Notes
  • Be the first to comment

No Downloads
Views
Total views
31,165
On SlideShare
0
From Embeds
0
Number of Embeds
5,729
Actions
Shares
0
Downloads
204
Comments
0
Likes
5
Embeds 0
No embeds

No notes for slide

Escultura y pintura romana

  1. 1. Luz De Solzireé Baca RESCULTURA YPINTURA ROMANA
  2. 2. Objetivos• Definir las características generales de la escultura romana y sus tipos escultóricos• Identificar las características de la pintura romana y el mosaico Contenidos Conceptuales•Géneros y tipologías del Retrato Romano• Relieve Romano•Arte pictórico y musivo en Roma
  3. 3. Introducción• La escultura romana se inspira directamente en el mundo griego, se deben en parte, a la actuación en el Imperio de muchos artistas procedentes de Grecia, pero también a la copia sistemática y a la adquisición de esculturas griegas.• Sin embargo, y a medida que esta potencia consolida posiciones, en los talleres romanos se infunde una personalidad especial a todas sus obras. Frente al legado anterior, esta disciplina evoluciona de una forma más práctica, menos refinada, y, en definitiva, menos preparada para la belleza.
  4. 4. • En el arte de la pintura los romanos también evidencian su gusto por las representaciones de corte realista. Las crónicas históricas, la mitología y el retrato siguen siendo los motivos más aludidos. En el género del retrato se logran magníficos resultados con un predominio de la técnica mural.
  5. 5. Características generales de la Escultura Romana
  6. 6. El Retrato• El busto se impone como el modelo más común durante el desarrollo de este género, alcanzando su máxima expresividad. Junto con este prototipo, también proliferan los retratos de cuerpo entero y de pie. Emperador Adriano Museos Vaticanos, Roma (Italia) Siglo II d.C.
  7. 7. Tipologías del Retrato Togatos: representa a los patricios, por lo que a la imagen se superpone una toga.Toracatos: protegido Cónsul: personaje conpor una coraza y funciones diplomáticas, alreferido siempre a una que se le esculpe con unacción militar. manto consular y una mano levantada indicando poder.
  8. 8. • Héroe: imagen semidesnudacon corona de laurel.• Divinizado: en este tipo deesculturas el personaje vatotalmente desnudo y con losatributos de un Dios.Sólo los emperadores podíanrepresentarse con estosrasgos de escultura divinizada.Grupo de San IldefonsoMuseo del Prado, Madrid (España)Siglo I d.C.
  9. 9. Augusto Prima Porta Museo de las Termas, Roma (Italia) Siglo I d.C.El emperadoraparece como jefedel ejercito en elmomento de arengarlas tropas Manto de GeneralA sus pies apareceCupido que simboliza Se le representaal emperador como descalzo como a losdescendiente de diosesVenus
  10. 10. • Pretor: representa al que administra el poder y la justicia. Sujeta el rollo de la ley en la mano.• Pontifex: ejerce las funciones de sacerdote. Lleva la cabeza cubierta por una toga y una patena en la mano. Patricio Barberini Palacio de los Conservadores, Roma (Italia) Siglo I a.C.
  11. 11. Escultura ecuestre de Marco Aurelio Roma (Italia), Siglo III d.C.Escultura ecuestre: representación exclusivadel emperador, sobre un caballo
  12. 12. El Relieve• Los relieves romanos no sólo hacían referencia a las victorias y acontecimientos políticos, sino que también aparecían esculpidos en otros objetos pertenecientes a las familias adineradas o adornando edificios. Desde el siglo II adquiere una dimensión religiosa, al aparecer sarcófagos funerarios ricamente labrados.
  13. 13. • Época republicana• Al igual que ocurre con el retrato durante la Roma Republicana, los relieves adoptan mayor realismo, logrando fieles narraciones de la realidad.
  14. 14. • Periodo imperial• En esta época la representación por excelencia es el Ara Pacis, este altar, enmarcado en un cuadrado de mármol de grandes dimensiones, celebra el regreso de Augusto de sus campañas militares en las provincias de Hispania y la Galia.
  15. 15. Pintura Romana • En el arte de la pintura los romanos también evidencian su gusto por las representaciones de corte realista. Las crónicas históricas, la mitología y el retrato siguen siendo los motivos más aludidos. En el género del retrato se logran magníficos resultados.Villa de los MisteriosPompeya (Italia)
  16. 16. Interior de una casa romana Pompeya, Nápoles (Italia), Siglo I d.C.• Esta maestría también se aprecia en la decoración de las dependencias interiores de las casas, donde consiguen reproducir la sensación de profundidad, dando predominio de la técnica mural.
  17. 17. Estilo• Estilo de incrustación• Las referencias pictóricas más antiguas que nos remiten a este estilo pertenecen al siglo II a. C. Probablemente de influencia griega, se distingue porque imita al mármol, a modo de mosaico.
  18. 18. Estilo arquitectónico • En ella las pinturas de temasVilla de los Misterios figurados y los bodegonesPompeya, Nápoles (Roma), Siglo I d.C. aparecen enmarcados por elementos arquitectónicos. Con el dibujo de estas estructuras se logra crear un efecto de profundidad. Villa de los Misterios Pompeya, Nápoles (Roma) Siglo I d.C.
  19. 19. Casa de los Vetti, Pompeya (Italia)• Estilo ornamental• Este género se distingue por su carácter ornamental. Lejos de las grandes arquitecturas de la etapa anterior, el tamaño de éstas se reduce para introducir guirnaldas, amorcillos y paisajes.
  20. 20. Mural de estilo fantástico, Pompeya, Nápoles (Italia), Siglo I d.C.• Estilo fantástico• En esta vertiente se conjugan tanto el estilo arquitectónico como el ornamental. Dentro de espacios definidos por elementos arquitectónicos se insertan pasajes mitológicos o, incluso, escenas imaginarias con elementos variados.
  21. 21. Mosaico• El arte musivo fue, sin duda, una de las disciplinas artísticas que mayor desarrollo tuvieron en la cultura romana. Su técnica consistía en formar figuras geométricas o figurativas a partir de la combinación de pequeñas piedras. Esta podía ser de piedra terracota o vidrio.
  22. 22. Mosaico de la Villa Cicerón, Pompeya, Nápoles (Italia), Siglo I d.C.
  23. 23. Glosario• Busto: Escultura o pintura de la cabeza y parte superior del tórax• Tipología: Estudio o clasificación de tipos que se realiza en cualquier disciplina• Sarcófago: Féretro o sepulcro de piedra a nivel del suelo en que se entierra a un cadáver• Mural: Pintura o decoración que se coloca o se hace sobre una pared:• Musivo: referido a mosaico• Metrópoli: Ciudad principal por su importancia o extensión

×