Het Begin
Upcoming SlideShare
Loading in...5
×
 

Het Begin

on

  • 390 views

 

Statistics

Views

Total Views
390
Views on SlideShare
344
Embed Views
46

Actions

Likes
0
Downloads
0
Comments
0

3 Embeds 46

http://www.smazt.nl 38
http://smazt.nl 7
http://webcache.googleusercontent.com 1

Accessibility

Categories

Upload Details

Uploaded via as Microsoft PowerPoint

Usage Rights

© All Rights Reserved

Report content

Flagged as inappropriate Flag as inappropriate
Flag as inappropriate

Select your reason for flagging this presentation as inappropriate.

Cancel
  • Full Name Full Name Comment goes here.
    Are you sure you want to
    Your message goes here
    Processing…
Post Comment
Edit your comment

Het Begin Het Begin Presentation Transcript

  • Het Begin
    Curator Hans Ulrich Obrist (Zwitserland, 1968) zei in een interview:
    “…everything began with literature - with Robert Walser”.
    Met ‘everything’ bedoelt Obrist zijn werkend bestaan. Robert Walser
    was een Duitstalig Zwitserse schrijver en leefde van 1878 tot 1956,
    hij schreef vooral korte prozastukken en essays.  
    Kunstenaar Jannis Kounellis (Griekenland, 1936) vertelde: “Mijn werk is
    begonnen op een ochtend vroeg in de zeventiende eeuw toen
    Caravaggio besliste dat schilderijen voortaan vooral dramatisch
    moesten zijn.” Caravaggio was een Italiaanse schilder die leefde van
    1571 tot 1610.  
    De vraag is:
    Bij wie begint jouw werk?
    © esther didden - 2011
  • Mijn werk begint iedere keer weer opnieuw,
    ditmaal bij het beeldhouwwerk
    “POMONA” uit 1951 van Wim van Hoorn.
    Pomona was in 1955 het eerste standbeeld van een
    naakte vrouw in park Het Hof te Vlaardingen, en sprak
    menige jongen tot de verbeelding, evenals zeelui en
    tuinmannen…..
    In 1992 gebruikte ik afbeeldingen van Pomona in
    mijn geënsceneerde foto “De Beeldmaker”.
    En in 1994 inspireerde Pomona om het “Hof
    van Pomona” Festival te laten plaatsvinden met
    o.a. “4 Godinnen in het Hof van Pomona” met
    fotografie, installaties, projecties, performances
    en een route door het park.
    Anno 2011 blijken alle opnamen inmiddels van
    historische waarde van waaruit ik de inspiratie
    put om een hedendaags beeld van
    de Godin Pomona te schetsen.
    Auke Bergsma (1950), kunstenaar / Vlaardingen
  • Het begon bij Twitter met het aanmaken van
    mijn account  @zwembadjudy.
    Het was vlak nadat ik mezelf met Julia
    Cameron had getraind in het 'opheffen van
    blokkades' zoals een writersblock en ik
    midcareer, midlife  -wie zal het zeggen-
    was begonnen met de kunstacademie. 
    Het was 2009 en ik gebruikte het toen nieuwe
    medium om tussen mijn werkzaamheden
    door, een statement te maken over dat
    medium. Potentieel zichtbaar voor iedereen. 
    Life-changing.
    *Ik ben in het zwembad*
    Judy van Blaricon (1969), kunstenaar in
    opleiding / Amsterdam
     
    Judy / fotograaf: Matthijs Immink
  • Mijn werk begint bij “Ulay en Marina Abramovic”. Hun vaak fysiek en mentaal zware performances maakten eind jaren ‘70 zeer veel indruk op mij als beginnend kunstenaar in opleiding. Zij vormden van 1976 tot 1988 een kunstenaars duo, daarnaast leefden ze ook samen. Marina Abramovic is een van origine een Servische kunstenaar (Belgrado 1946) en Ulay een Duitse (Sollinge 1943).
    Geertrui van de Craats (1958), kunstenaar / Maassluis
  • Het begon met het zoeken naar een hobby.
    Ik was langdurig ziek en had veel tijd. Ik kocht
    een digitale camera en begon met
    fotograferen. Heel simpel eigenlijk, geen grote
    meesters of inspiratiebronnen.
    Maar mijn fotografie nam pas echt serieuze
    vormen aan toen ik in contact kwam met
    Vlaardingen TV, dat zal in 2004 geweest zijn. Ik
    ging voor hen fotograferen, kwam op allerlei
    plekken, kreeg veel contacten.
    Je kan dus ook zeggen dat het begon bij
    Vlaardingen TV.
     
    Ton Delfos (1958), fotograaf / Vlaardingen
    Foto: Bojoura Stolz
  • Mijn werk begint bij Piet Mondriaan, met name bij zijn Appelboom serie; hij begon met een appelboom in rood, het ritme van de takken en de lichtval ertussen fascineerde Mondriaan zodanig dat hij de appelboom zelf ‘vergat’ om uiteindelijk tot een abstract schilderij te komen. Durven zoeken, dit tasten zonder houvast (Mondriaan wist niet waar zijn schilderend zoeken toe zou leiden), enerzijds vertrouwen op een innerlijke koers en anderzijds alles los laten …… en toch weten wat je doet! Dat wonder van kunstenaarschap heeft niemand mij zo goed laten inzien als Mondriaan.
    Esther Didden (1972), kunstenaar / Den Haag
  • Mijn werk is begonnen toen ik als
    kind, ik denk een jaar of vijf oud,
    door een bos liep dat in de vroege
    herfst aan het verkleuren was.
    Ik was gefascineerd door de grote
    hoeveelheid  kleuren die uit de takken
    kwamen. Door lopend in het bos te
    bewegen was het alsof ik in een soort
    drie dimensionaal programma liep.
    Devolgende morgen kregen we op de
    kleuterschool een film over een kleine
    Giraffe die door een boze meneer werd
    gevangen genomen. Dit beeld greep mij
    zo aan dat ik daarvan een tekening heb
    gemaakt die ik nog altijd heb bewaard.
    Want in de fantasie van een kind schuilt
    voor mij de grootste creativiteit, die het
    al doende en spelende wijs gaat
    ontwikkelen.
    Cees Eykelenboom (1959), kunstenaar / Vlaardingen
  • Mijn begin?
    Als vierjarige tekende ik al. Op negentienjarige
    leeftijd hoorde ik het liedje “Hide and Seek”
    van Howard Jones wat grote indruk maakte. Ik
    denk ook meteen aan de tekening die ik
    maakte toen ik voor het eerst een afbeelding
    van ‘De vinger van God’ van Michelangelo had
    gezien.
    Grappig genoeg gaan deze twee voorbeelden
    ook allebei over ‘het begin’.
    In mijn werk zoek ik naar verstilling, een
    mysterie dat ik voel maar zo moeilijk te vinden
    en te benoemen is. Alles heeft nu eenmaal
    met alles te maken. Niets staat echt op
    zichzelf.
     
    Marjon Hoogendijk (1963), kunstenaar /
    Vlaardingen
    Gedachten-nis (2008) Magnoliastraat / Vlaardingen in opdracht van De Blauwe Periode
  • Mijn begin ligt in 1981 op de zolder van
    Godelieve van den Hamsvoort. Als zevenjarige
    achter de etspers, en in het groot stoeiend
    met lijm, schoensmeer, krijt, was, aquarel,
    ecoline en verf.
    Mijn moeder reageerde als volgt op mijn vraag
    hoe oud ik was toen het begon:
    Floorlief,
    De eerste werkjes die ik van jou tegen kom in
    de map zijn van mei '81. Toen was je dus nog
    geen 8 jaar. Zoooooooooooo leuk om daar in
    te neuzen. Ik kwam een tekening tegen,
    genaamd "de kleine stad" gegroepeerd rond
    een (halve) aardbol. Precies de tekening die je
    gemaakt hebt als verhuiskaart toen we naar
    Amerika gingen. Dat was lagere school
    tijd!!!!!!
    Floor Houben (1972), vormgever /Barendrecht
  • Het Van Abbemuseum in Eindhoven
    stond in dezelfde villawijk als mijn
    middelbare school. Ik was dertien. De
    wandelingen in de pauzes reikten
    precies tot aan het museum. Door die
    zodoende vertrouwde aanblik durfde ik
    daar tenslotte naar binnen. Ik zag de
    schilderijen in het eerste zaaltje en
    begreep plotsklaps, dat er nog een
    andere wereld bestond, dan de wereld
    die ik kende. Meteen daar achteraan
    wist ik: “Bij die wereld wil ik horen”.
    Het waren, realiseer ik mij nu, niet de
    schilderijen die mij tot dat plotselinge
    besluit brachten; het was de beleving
    van stilte, licht en ruimtelijkheid.
    De architectuur van A.J.Kropholler
    vormde kennelijk mijn begin.
    Margaretha Louwers(1948), kunstenaar /
    Amsterdam
  • Mijn begin?
    Ik zat in het 1e jaar aan de kunstacademie in
    Maastricht met het voornemen film te gaan
    studeren. Voor het vak fotografie moest ik een
    foto uitzoeken die ik mooi vond. Deze foto van
    Paul Strand (1890 – 1976) vond ik mooi, er
    was geen enkele twijfel. Ik wist nog niets van
    genres en dergelijke, ik had van alles kunnen
    kiezen maar het werd:
    ‘The family: Luzzara, Italy (1953)’.
    De foto sprak me aan vanwege de mensen, de
    onderlinge banden, het schijnbaar afwezig zijn
    van de fotograaf, de stilte en tijdloosheid.
    Naar nu blijkt maakte ik destijds een treffende
    keus: mijn nieuwsgierigheid als fotograaf gaat
    daar naar uit.
     
    Mieke Meesen (1973), fotograaf / Den Haag
  • Als ik één moment moet kiezen kies ik voor de
    kennismaking met het werk van Piero
    Manzoni  met name zijn Socle du Monde.
    Met zijn op een beeldende manier
    ondervragen van de beeldende kunst, met het
    besef van de niet vanzelfsprekendheid van
    kunst is mijn praktijk als beeldend kunstenaar
    begonnen.
    Maar er zijn veel belangrijke momenten
    geweest die doorslaggevend waren voor mijn
    ontwikkeling; de film van Jan Vrijman over
    Karel Appel; de interviews van David Silvester
    met Francis Bacon (gezien op televisie zonder
    dat ik wist wat ik zag maar wel met een gevoel
    van herkenning en zelfs een soort thuis komen.
    Tien jaar later begreep ik wat ik gezien had en
    waarom ik dat gevoel had); de kennismaking
    met Samuel Beckett, een schrijver die me nooit
    meer verlaten heeft.
    Hans Rikken (1949), kunstenaar / Vlaardingen
     
     
  • Het begin.
    Toen ik lange tijd thuis ziek op de bank lag, en
    ik niets anders te doen had, begon ik met
    tekenen. De tekeningen vond ik wel lelijk,
    maar ik kon zo mijn zelfmedelijden met humor
    en cynisme te lijf. Het werden veel tekeningen.
    Met deze verzameling kreeg ik een werkbeurs.
    Hierna vroeg ik een fotograaf om de
    tekeningen te documenteren.
    Dat ik tekeningen maakte en geld besteedde
    aan een fotograaf om ze vast te leggen, dat
    was het begin.
    Silvia Russel (1969), kunstenaar / Amsterdam
    Rome series, nr 3 / acryl en houtskool op papier (2010) 2 x 1,5 m
    Courtesy LMAK projects, New York
  • Ik weet mij te herinneren dat ik in de grote tuin van het ouderlijk huis combinaties maakte van stukken hout en staal die mijn vader verzamelde. Ik trok de voorwerpen uit hun conventionele betekenis en gaf ze een nieuwe. Eigenlijk doe ik nu nog steeds het zelfde maar met een blik die gekleurd is met kennis. Dit beweegt mij te kijken welk traject uit de kunstgeschiedenis mij aanspreekt.
     
    Ik kom dan aan bij het begin van de industriële revolutie. Adolph von Menzel die geboren werd in 1815 en stierf in 1905 zag gedurende zijn lange leven van alles komen aan nieuwe technologie. Hij bleef een leven lang naar de waarneming schilderen en werd zodoende een chroniqueur van de 19e eeuw.
    In het jaar nul van het nieuwe Duitsland; 1945, werd AnselmKiefer geboren. Nadat hij colleges rechten, literatuur en taalwetenschappen studeerde aan de universiteit van Freiburg; twijfelde hij als leerling van Joseph Beuys aan de kunstacademie in Düsseldorfof hij schrijver of beeldend kunstenaar was. Beuys heeft hem gemaand een combinatie te maken. Een poëtische en epische totaal ervaring van woord en beeld waarin het thema de oorlog of de verwerking hiervan vaak naar voren komt is veelvuldig het resultaat.
     
    Ik zie als mens van deze tijd ook weer snelle veranderingen. Veranderingen die ik registreer maar ook interpreteer. Veranderingen waar ik mij soms tegen verzet en soms zelfs integreer in mijn eigen werk. De tijd zal het leren.
    Frans de Winter (1977), kunstenaar / Vlaardingen
  • Meedoen? Mail je antwoord op de vraag ‘Bij wie begint jouw werk?’ aan:esther@estherdidden.nl