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Arte optico y cinético

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Modulo VIII

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  • 1. ARTE OPTICO Y CINÉTICO MODULO VIII
  • 2. ARTE OPTICO Y CINÉTICO 1960 - 1965
    • Pretende se símbolo de una época de grandes cambios e innovaciones tecnológicas
    • El artista deja de expresar su yo interior y se convierte en un investigador científico
    • Se concentra en la noción de movimiento real o sugerido y la forma de introducirlo en las pinturas.
  • 3.
    • Utilización de recursos ópticos producto de los estudios y teorías de la forma y la percepción de la Psicología de la Gestalt
    • Utilización de formas geométricas que generan vibraciones en la retina generando sensaciones de movimiento
    • El arte Cinético (específicamente) tiene como antecedentes a Naum Gabo (Varilla Vibrante), Calder (móviles), Man Ray y Duchamp (fotorelieves), Moholy Nagy (experimento sobre geometría y percepción ambigüa
  • 4.
    • El arte óptico y el cinético se valen de estas situaciones donde la percepción resulta ambigua.
    • El Op art tiene su propio centro de investigaciones en Paris donde trabajan artistas Europeos y Sudamericanos:
    • Victor Vassarelly (1908): Obsesionado con el movimiento publica en 1955 (en la documenta de Kassel) el manifiesto amarillo en el que sostiene: “el porvenir nos reserva felicidad y una nueva belleza plástica que se mueve y nos conmueve”
  • 5.
    • Pretende que la pintura se mueva de manera que sólo se completa la obra cuando es observada por el público
    • Utiliza el blanco y el negro, formas geométrica y movimiento virtual
    • Otros artistas:
      • Jesús Rafael Soto (Venezuela, 1923): en París desde 1950, trabaja con Varillas y tramas lineales superpuestas que generan interesantes vibraciones
      • Bridget Louis Riley
  • 6.
    • Julio Le Parc (Argentina, 1928)
    • García Rossi (1928)
    • Francisco Sobrino (España, 1932)
    • Todos trabajan en el Centro de Investigaciones de Arte Visual (Fundado por Vassarelly) dónde realizan obras colectivas, instalaciones, objetos de utilidad práctica, etc., utilizando materiales industriales e incorporando nuevas tecnologías
  • 7.
    • Continúan el sueño vanguardista de unir vida – arte – sociedad – ciencia – tecnología e industria.
    • Tres momentos en la obra del Op y Cinético (no son correlativos)
      • Obras bidimensionales con efectos visuales de movimiento virtual
      • Obras tridimensionales con efectos visuales de movimiento virtual
      • Obras bi o tridimensionales con movimiento real
  • 8.
    • El arte Óptico tiene su centro en Paris, pero alcanza difusión en poco tiempo:
      • Grupo Zero en Alemania
      • Grupo Nul en Países Bajos
      • En 1968 está en todos los circuitos artísticos (galerías, salones, museos, crítica, etc.)
      • En 1970 pierde el protagonismo artístico y pasa a formar parte de una moda, ropa, discos, tapas de revistas, carteles, publicidades, etc., se apropian de su repertorio
  • 9. ANTECEDENTES
    • MOHOLY NAGI
  • 10. Moholy Nagy,
  • 11. alexander Calder, Aula Magna, Las Nubes 1953,
  • 12. Alexander Calder
  • 13. Alexander Calder, Red Mobile, 1956
  • 14. Victor Vassarelly Victor Vasarely, Boglar-Bleu
  • 15. Victor Vasarely, Boo
  • 16. Victor Vasarely, E.G.
  • 17. Victor Vasarely, Serigraphie Originale. Avec une Etude de Imre Pan
  • 18. Victor Vasarely, Taymir
  • 19. Victor Vasarely, Tlinko 22
  • 20. Victor Vasarely, Yapoura
  • 21. Bridget Riley Bridget Riley, Arcane
  • 22. Bridget Riley, Corriente
  • 23. Bridget Riley, Corriente1
  • 24. Bridget Riley, Mosaic
  • 25. Jesus Rafael Soto Jesus Rafael Soto, Ambivalencia diagonal virtual, Venezuela
  • 26. Julio Le Parc
  • 27. Julio Le Parc, Desplazamientos
  • 28. Julio Le Parc, Esculturas contorsiones
  • 29. Julio Le Parc, Juegos
  • 30. Julio Le Parc, Juegos
  • 31. Julio Le Parc, Relieves1
  • 32. Julio Le Parc, Relieves2
  • 33. Julio Le Parc, Sin título,
  • 34. PAUL BURY
  • 35. Pol Bury, 2000 Billes sur un Plateau, No. 5 of 8, 1971
  • 36. Jean Tinguely Es famoso por sus "máquinas escultura" o arte cinético, entroncado en la tradición Dada; conocido oficialmente como metamecánica. A través de su arte Tinguely satirizó la sobreproducción sin sentido de bienes materiales por parte de la sociedad industrial avanzada. Tinguely creció en Basilea, pero se mudó a Francia en su juventud para desarrollar su carrera artística. Perteneció al movimiento de avantgarde parisino de mediados del siglo XX y fue uno de los artistas que firmó el manifiesto Neorealista ( Nouveau réalisme ) en 1960
  • 37. Tinguely, Baluba III
  • 38. Tinguely, El Heureka, Zurich
  • 39. Tinguely, Smaller Tinguely, behind glass; The Sorceress of 1961
  • 40. Tinguely, ciclope cabeza 1970
  • 41. OTRAS VERTIENTES FRÍAS
    • Como el Op y el Cinético, otras vertientes reaccionan contra el informalismo y el pop:
      • La Abstracción Fría o Hard Edge (ver Abstracción (Módulo VII)
      • El Minimal Art.
  • 42. MINIMAL ART
    • Trabaja con la Literalidad del objeto, pretende huir de cualquier metáfora. El objeto por sí solo
    • Lo Menos e lo Más y Lo Más es lo Menos
  • 43. Donald Judd Donald Judd, Untitled,1985
  • 44. Robert Morris (1931) Robert Morris, 39 minutos 3879 trazos
  • 45. Robert Morris, Untitled of 1967
  • 46. Sol Lewitt Sol LeWitt, Isometric Projection #13, ink and pencil drawing on paper 1981
  • 47. Sol LeWitt, Tower,
  • 48. Tony Smith Tony Smith, Free Ride, 1962
  • 49. Tony Smith, Light Up