2. San Basilio de Palenque
es una comunidad
fundada por los
esclavizados que se
fugaron y se
refugiaron en los
palenques de la Costa
norte de Colombia
desde el siglo XV.
El término
palenque se
define como aquel
lugar poblado por
cimarrones o
esclavizados
africanos
fugados del
régimen
esclavista
durante el
período
colonial.
3. De los numerosos palenques
existentes en la Colonia, San
Basilio es el único que ha
permanecido hasta nuestros
días librando permanentes
batallas para conservar su
identidad y sus elementos
culturales propios. De ahí
que San Basilio de Palenque
sea cuna y testimonio
de la riqueza y
trascendencia cultural
africana en el territorio
colombiano.
4. La comunidad de SAN BASILIO DE
PALENQUE conserva una conciencia
étnica que le permite entenderse como
pueblo específico, con la única lengua
criolla, creada a base del léxico del
español con características morfosintácticas
de las lenguas autóctonas del continente
africano, sobre todo de la familia bantú y es
llamada LENGUA PALENQUERA. Los
investigadores detectaron también que el
léxico palenquero posee palabras
provenientes de kikongo y kimbunduna. San
Basilio de Palenque tiene una organización
social sui generis basada en los ma-kuagro
(grupos de edad), así como complejos
rituales fúnebres como el lumbalú o
prácticas médicas tradicionales que
evidencian un sistema cultural y espiritual
excepcional sobre la vida y la muerte en la
comunidad de Palenque.
5. SAN BASILIO DE
PALENQUE ejerce una
fuerte influencia en toda
la región Caribe
colombiana y simboliza la
lucha de las
comunidades
afrocolombianas por la
abolición de la
esclavitud, la
reivindicación
étnica, la convivencia y
el reconocimiento de la
diversidad cultural de la
nación.
6.
Su símbolo, son las palenqueras, es decir
mujeres de piel oscura que en los vestidos
multicolores caminan, moviendo las caderas y
balanceando en sus cabezas las palanganas
llenas de frutas frescas.
Las palenqueras son la imagen de una historia
complicada y difícil de sus ancestros y
simbolizan la lucha de los negros cimarrones
(esclavos que con un gran valor huyeron de sus
dueños para buscar un mejor futuro).
7. Además del idioma, en el palenque se
conservó la música africana y la tradicional
forma de fabricación de instrumentos
para interpretarla, como tambores (los
más conocidos son: el pechiche, el bongó,
la timba, el bombo, el llamador y el alegre),
la marimbula y las maracas.
8. RITMOS DE SAN BASILIO DE PALENQUE
El bullerengue sentado: es un canto femenino que en sus
orígenes se asociaba a las mujeres embarazadas. Hoy
en día, es cantado por la voz femenina que interpreta
los versos que son respondidos por un coro de mujeres.
La chalupa: es el ritmo más alegre de la música
palenquera.
El son de negros: es una danza donde se muestra el
cortejo de enamoramiento entre el hombre y la mujer.
La chalusonga: es la mezcla de la música del continente
africano con algunos estilos del Caribe insular y la
imitación de estos últimos en los instrumentos del
palenque.
El son palenquero: es el formato del son cubano traído
por los trabajadores cubanos a los ingenios azucareros
en el Caribe colombiano el siglo XX que se fusionó con
la música de la región.
10. PEINADOS AFRO
Cuenta la historia que en los tiempos de la Colonia,
cuando los españoles trajeron a los esclavos
negros para que estos trabajaran en las
plantaciones, minas y haciendas de los amos, las
mujeres cada vez que salían a laborar, observaban
con mucho detenimiento el entorno, el paisaje, los
montes, los bosques y los ríos. Después de un
largo día del trabajo, las mujeres se reunían en
los patios y allí peinaban a las más pequeñas. En
sus cabezas diseñaban mapas llenos de caminitos y
salidas de escape, ubicando allí los montes, ríos y
árboles más altos. Estos peinados constituían unos
verdaderos códigos de rutas de escape que
permitían a los esclavos huir.
11. PEINADOS AFRO
Según la investigación, existían
diferentes formas de marcar en el
mapa de la cabeza los puntos claves de
la geografía, por ejemplo:
- Si el terreno era muy pantanoso, las
tropas es decir las pequeñas trenzas
pegadas al cuero cabelludo, se tejían
como surcos.
- A través de pequeños moños, nudos y
trenzados las mujeres marcaban los
puntos del paisaje: un árbol, un camino,
un sembrado.
- Los mapas comenzaban en la frente y
se iban adentrando hasta la nuca.
- Las trenzas servían también para
establecer sitios de encuentro.
12. Además de mostrar las rutas
de escape, ya después de la
abolición de la esclavitud, las
comunidades negras siguieron
contando las historias de su
pasado, a través de los
peinados. Por ejemplo si un
esclavo trabajaba en la mina y
tenía que meterse en un hoyo
profundo o socavón lleno de
barro, al hacer el moño en la
cabeza, la mujer embute la
punta en el mismo moño. Si
solo debió trabajar con batea,
lo deja suelto.
13. Hoy en día, las comunidades negras de Quibdó,
Condoto, Tumaco o Buenaventura siguen con la
tradición de los peinados africanos y a pesar
de que estas formas no son símbolo de
resistencia, los diseños siguen iguales como
hace 500 años cuando se desarrollaron en el
contexto de la esclavitud.