Pintura en el Imperio Romano: técnicas, temáticas, estilos, autores y obras.

1. Técnicas, temáticas, estilos, autores y
obras .

2.  El arte pictórico romano se origina a partir de dos
conexiones e influencias que son: la pintura funeraria
etrusca y el arte de la Gran Grecia, de la cual heredaría
principalmente su cultura.
 El desarrollo del arte romano comienza hacia el s. III
a. C al s. V d. C. Siguiendo la evolución política:
Republica (hasta el año 27 a. C), Alto Imperio (hasta el
s. III d. C) y Bajo Imperio ( s. IV y V d. C)

3.  Con la expansión del Imperio Romano en la Magna
Grecia se genera la influencia del arte griego al
romano. Destacando cuadros y murales, que serian
adquiridos por generales y funcionarios en botines de
guerra, causando gran admiración y frenesí entre estos,
principalmente a finales de la época republicana y a
principios del imperio

4.  Plinio el Viejo (23-79 a . C) hace una diferenciación y
definición de la pintura griega y romana, poniendo a la
primera como una pintura de caballete, y a la segunda
como una pintura mural. Pues para los romanos la
pintura tenia un destino puramente ornamental,
relacionada con la arquitectura y tendiendo a la
decoración mural y arquitectónica.

5.  Las pinturas de Pompeya, Herculano y Stabia son las
mejor conservadas ya que en el año 79 d.C. la erupción
del volcán Vesubio cubrió toda la zona, permitiendo
que se conservaran las pinturas , y gran parte de la
ciudad. También la Domus Aúrea de Nerón en Roma,
enterrada para construir unas termas encima, en
donde al ser escarbada arqueológicamente se
encontraron unos bellísimos frescos.

6.  El arte figurativo estaba considerado en Roma como
una actividad marginal confinada solo a los esclavos,
liberados, plebeyos y algunos pintores romanos. De ahí
que los autores de estas pinturas prefirieran
mantenerse en el anonimato.
 Muchos de los pintores en Roma provenían de Grecia,
traídos ya fuera como esclavos o por iniciativa propia

7.  Según Plinio el viejo, Ludios (o Studios) seria el
primero en pintar las paredes de las casas con frescos
inspirados en paisajes
 La condición social de un pintor era la de un artesano,
solo tenían mas prestigio los artesanos que realizaban
pinturas sobre tabla

8.  La pintura mural se realizaba con la técnica “fresco al
secco”, algunos estudios afirman que los pigmentos
eran mezclados con agua ( al temple) y cal muerta
saponificada (con mucha grasa para hacerla menos
corrosiva), y el estuco hecho con polvo de mármol, o
alabastros, y no yeso, para obtener mejor calidad.
Posiblemente los colores fueron mezclados con cera
púnica ( a la encáustica), pero estas sustancias no
aparecieron en los estudios químicos, así que se cree
que el brillo se debe a un proceso de encaustización
(lustrado después de pintado).

9.  La pintura también era hecha en tabla, aunque no se
conservan muchas de estas pinturas pues el material
era perecedero . Los artesanos que hacían pintura
sobre madera, eran mucho mas reconocidos y
remunerados.

10.  También existieron motivos decorativos como el
mosaico, mismo que era logrado por medio de
pequeñas piezas de piedra o teselas, de terracota o
vidrio. Habiendo diferentes tipos de mosaicos:
 Opus Sectile. Es el mas rudimentario, ya que imita
labores de mármoles y piedra mediante grandes
piezas, fragmentos de distinto tamaño de mármol que
se acoplan formando un dibujo de tema figurativo o
composiciones geométricas (círculos, cuadrados,
formando diferentes composiciones).

11.  Opus Tesellatum. Llamado así porque el tamaño de las
teselas es superior a un centímetro. Mediante estas
pequeñas teselas se formaban, desarrollando verdaderas
composiciones pictóricas.
 Opus Vermiculatum. Cuando el tamaño de las teselas es
inferior a un centímetro. El mosaico, en este caso, es mas
una simple imitación de alguna pintura, buscando un
acercamiento a los efectos que consigue el pintor en su
pincel. Para esto, se utilizaban cubos sumamente reducidos
( de unos pocos milímetros de arista) buscando las
máximas gradaciones de color.

12.  En los frescos de los murales los artistas romanos
pintaron toda clase de temas, tanto como escenas de la
vida cotidiana, mitológicas, de paisajes, bélicas,
eróticas, cómicas, etc. Muchas veces las pinturas eran
simulaciones de mármoles, de arquitecturas, de
cuadros colgados o de jardines imaginarios

13.  - Primer estilo o de incrustación (siglos II a.C. y I a.C.): El
más antiguo, imita revestimientos de mármoles.
 Segundo estilo, arquitectónico o de perspectiva (del siglo I
a.C. al I d.C.): Los muros se adornan con representaciones
arquitectónicas fingidas e intentos de perspectiva; también
se introducen temas figurados, paisajes y bodegones.

14.  Tercer estilo, ornamental o de paredes reales (contemporáneo del
anterior): Se caracteriza por poner los elementos arquitectónicos en
primer plano, subrayando el muro y haciendo un efecto de ventana. Las
arquitecturas que aparecen son fantásticas, introduciéndose guirnaldas
y amorcillos en escenas generalmente amarillas sobre fondos oscuros. –
 Cuarto estilo ( de iluminismo arquitectónico siglo I d.C.): En él se
retoma la perspectiva del segundo período pero se usan más colores y
más elementos decorativos, introduciéndose formas arquitectónicas
muy diversas, recuadros con escenas mitológicas y paisajes imaginarios.

15. PrimerEstilo
Pompeyano
-Primer estilo o de
incrustación (siglos
II a.C. y I a.C.): El
más antiguo, imita
revestimientos de
mármoles.
-Pompeya, Villa de
los Misterios

17. (del siglo I a.C. al I
d.C.): Los muros se
adornan con
representaciones
arquitectónicas
fingidas e intentos de
perspectiva; también
se introducen temas
figurados, paisajes y
bodegones.
Habitación del
segundo piso en
Boscoreale
Segundoestilo.
Arquitectónico
odeperspectiva

23. Tercerestilo ,
ornamentalode
paredesreales
(contemporáneo del
anterior): Se caracteriza
por poner los elementos
arquitectónicos en
primer plano,
subrayando el muro y
haciendo un efecto de
ventana. Las
arquitecturas que
aparecen son
fantásticas,
introduciéndose
guirnaldas y amorcillos
en escenas
generalmente amarillas
sobre fondos oscuros

28. Cuartoestiloode
iluminismo
arquitectónico
(siglo I d. C) En él se
retoma la perspectiva
del segundo período
pero se usan más
colores y más
elementos decorativos,
introduciéndose
formas arquitectónicas
muy diversas,
recuadros con escenas
mitológicas y paisajes
imaginarios. Casa de
los Vettii, Pompeya

44.  Stenico, A. La pintura etrusca y romana. Historia visual
del arte. Editorial Diana , 1967.
 Woodford, Susan . Introducción a la historia del arte.
Grecia y Roma . Universidad de Cambridge,1982.
 http://www.conocereisdeverdad.org/website/index.ph
p?id=4397 EL ARTE ROMANO LA PINTURA
ROMANA