Presentación para alumnos de 4º ESO.

1. Elarteafinalesdelsigloxix
yprincipiosdelxx

2. ElImpresionismo.características.
No debe pintarse de memoria.
Debe pintarse la realidad como la captan los sentidos.
Pero esa realidad varía según las modulaciones de luz
y color:
La luz protagonista:
Modela las figuras
Varía los colores
○ El color, el otro gran protagonista:
○ Se sombrea con color

3. ElImpresionismo.características.
Se debe captar la instantaneidad y lo efímero.
Técnica de mancha de color, pincelada rápida,
colores puros.
Gusto por el paisaje.
El arte como investigación.
Influencia:

4. LaPrimeraExposiciónImpresionista.París1874.
La Tertulia en el Café Guerbois.
El magisterio de Manet.
El estudio del fotógrafo Nadar.
Salón de los rechazados.
Los participantes:
- Monet - C. Pisarro
- Cezanne - A. Renoir

5. manet
Olimpia. D’Orsay. París. 1863

7. MONET
Principal ideólogo del
grupo impresionista.
Se mantuvo fiel al estilo
toda su vida.
Coincide con todas las
características de la
técnica impresionista.
Son famosas sus series.

8. MONET

11. pissarro

12. renoir

13. videoresumen:elimpresionismo

14. Laaportación delaescultura: ARODIN

15. escultura. augusteRODIN.
Constituye el cambio hacia la escultura contemporánea.
Es una escultura inacabada de formas abiertas, en oposición a la
escultura de formas cerradas tradicional.
Aumenta su expresividad.
Multiplica los puntos de vista y la interpretación de la obra. Se le
relaciona por ello con el Impresionismo.
Protagonismo total de la masa y el volumen escultórico:
Modelado irregular.
Con entrantes y salientes: Contrastes de luz y sombra.
Multiplica los puntos de vista y la interpretación de la obra.

17. POStIMPRESIONISMO.contexto.
Cronología: fines del XIX-XX
El centro de arte europeo a finales del XIX es París.
Los Postimpresionistas servirán de base a las futuras
vanguardias.
Será una época de inestabilidad política en Europa, con la
creación de los Estados totalitaristas y las dos Guerras
Mundiales.

18. POStIMPRESIONISMO
En los últimos años del XIX y principios del XX nos encontramos con
unos pintores que partiendo del impresionismo derivan hacia una
pintura personal que anuncian algunos de los movimientos pictóricos
más importantes del siglo XX.
Serán cuatro los más destacados: TOULOUSE-LAUTREC, VINCENT VAN
GOGH, PAUL GAUGUIN Y PAUL CÉZANNE.

19. TOULOUSE-LAUTREC
En el alcohol y en la
bohemia parisina intenta
olvidar su tragedia. Su
cobijo es Montmartre,
El Moulin Rouge y El
Moulin de la Galette,
cabarets donde toma apuntes
de las bailarinas y los
tipos singulares.

20. TOULOUSE-LAUTREC

21. Le Moulin Rouge
TOULOUSE-LAUTREC

22. VincentVanGogh
Llega a París en 1886, aprende
la técnica impresionista, y en
febrero de 1888 se establece
en Arlés.
Plenamente entusiasmado con la
luz de la Provenza pinta
paisajes y figuras de formas
serpenteantes, flamígeras, que
traducen su fuego interior.

23. VincentVanGogh

26. losdatos“masreveladores” devangogh

27. paulgauguin
Se instala pobremente en París
y Bretaña; durante algún
tiempo convive con VAN GOGH en
Arlés; finalmente se traslada
en 1891 a Tahití, donde pinta
sus series de mujeres
tahitianas; es la suya una
biografía de renuncias para
consagrarse de manera plena a
su vocación artística.

28. paulgauguin

29. paulcézanne
Más revolucionario todavía
es el arte de Cézanne, en el
que se inspiran los grandes
maestros del siglo XX.
No vio reconocido en vida su
genio; a partir de 1885, y
hasta su muerte, vive
retirado, solitario y
desconocido, meditando en
las relaciones entre la
forma y el color.

30. paulcézanne

32. fauvismo
Distanciamiento de la realidad:
Protagonismo del color.
Autonomía de las formas.
Agresividad exagerada del color: por ello su nombre “fauves”
(fieras).
Principales aportaciones:
Utilización de colores primarios.
Juego de complementarios.

33. matisse
Es uno de los grandes
artistas del S. XX. Se
inicia en el grupo
fauvista, pero pronto
evoluciona con un estilo
muy personal,
simplificando las formas y
dando máximo protagonismo
del color, con tonos puros
y colores planos.

36. expresionismo
El Expresionismo da prioridad a la plasmación de los estados de
ánimo. Por tanto de la vida interior del artista.
Tono patético, de denuncia y angustia ante la vida.
Los recursos expresivos para lograrlo son:
La distorsión de la realidad
Deformando y retorciendo las figuras
Utilizando lo grotesco y lo feo.
El Expresionismo se localiza en Centroeuropa preferentemente. Sus
principales grupos y artistas fueron:

37. elantecedente. e.munch

38. ensor

39. DieBrücke.KIRCHNER

40. DerBlaueReiter.kandinsky.

41. franzmarc

42. cubismo
Su principal valedor es Picasso.
Influencias de Cézanne y del arte africano e ibérico.
Para el Cubismo la pintura está definida por las formas, no por el
color.
La representación de la realidad es intelectual, no visual. Una
representación intelectual de la realidad supone una visión
total de la misma, lo cual requiere una reducción a sus
estructuras básicas, es decir, a sus formas geométricas
esenciales; y una visión absoluta, desde todos sus infinitos
puntos de vista, y visualizados simultáneamente.

43. picasso
Nacido en Málaga, se forma en Barcelona
y París.
Padre del Cubismo Analítico, del
Cubismo Sintético y del Collage.
No dejará de evolucionar artísticamente
toda su vida
Vivió comprometidamente una etapa
histórica convulsa cuya máxima
aportación sería el Guernica.

47. elguernica

48. arquitectura

49. LaarquitecturadelasegundamitaddelSigloXIX