Historia
Boyacá, altar de la patria, donde Simón Bolívar
gestó la creación de la República y la
independencia americana en las batallas del
Pantano de Vargas y Puente de Boyacá. En sus
tierras de verde intenso, cuna de ancestro
Muisca, cuya civilización dio origen a la leyenda
de “ El Dorado” en razón a su primoroso trabajo
en oro y esmeraldas.
En este territorio del maíz, la papa y la ruana
(poncho de lana), se arraigan tradiciones
prehispánicas y españolas arcaicas, siendo una de
ellas el \"sumercé\" manera respetuosa y cariñosa
de trato entre los nativos de esta región.
La artesanía boyacense esta reconocida como una
de las mas representativas de la tradición en
Colombia, pues han trascendido oficios del legado
indígena tales como la Tejeduría y la Alfarería a
los cuales sus afectuosos habitantes se aferran con
orgullo.

• Mapa con las regiones

Proyecto
“Gestión del diseño a partir de la
identidad local”: formación de
Facilitadores para actuar en programas de
de Diseño y Artesanía.
Este proyecto fue especialmente
concebido para el SENA y desarrollado en
Paipa.
Se trata de una acción que tiene como
meta el desarrollo del productos
artesanales y la ampliación de los
ingresos del artesano de manera auto
sostenible.
Además de los practicantes,
coordinadores y la infraestructura
operacional; el proyecto se desarrollo con
la participación de artesanos de 20
municipios del departamento y 11 de los
oficios artesanales mas representativos,
en un periodo de tiempo de una semana,
donde se puede llegar a una idea de
investigación del universo con visión en el
trabajo futuro.

Equipo en formación
Fotos de coordinadores locales
Consuelo, Amparo, Sandra,
Guillermo, Jorge, Gloria

Coordinación
JORGE MONTAÑA – Colombia
Diseñador industrial y coordinador de la red
latinoamericana de diseño, con posgrado en gestión de
proyectos direccionados a diseño, presidente de la mesa
nacional de diseño.
HELOISA CROCCO - Brasil
Artista plástica y diseñadora, con investigaciones sobre
los dibujos en la madera aplicados al diseño. Es la
coordinadora del Laboratorio Piracema de Design.
GUILLERMO CUELLAR – Estados Unidos
Psicólogo social, con doctorado en desarrollo
organizacional y cambio innovativo aportando un trabajo
de índole multicultural y multidisciplinario con énfasis en
principios de perspectiva participativa en la promoción de
la innovación del cambio sostenible.
ALEXANDRA PINTO – Colombia
Diseñadora Industrial, Especialista en Gerencia de
Mercados, Normalizadora mesa sectorial de artesanías ,
SENA.

Proyecto Boyacá: Una experiencia piloto que
apoyó el aprendizaje mutuo y el diálogo sano, fue
exitosamente implantado en Paipa Boyacá y se
constituyó de un curso con clases teóricas,
prácticas, con vivencias creativas y trabajos de
campo. El público objetivo fueron instructores del
SENA, practicantes seleccionados de las
Universidades UPTC y Nacional de Colombia,
maestros artesanos y consultores con potencial para
el desarrollo de la actividad artesanal junto con la
invaluable presencia de los de artesanos de todo el
departamento

La vivencia es antecedida de una investigación sobre la región, de un dialogo con la gente y de una
presentación a la comunidad sobre la metodología y filosofía del trabajo basada en la valorización
del factor local y la sana comunicación. Esta experiencia se desarrolla entre artesanos, practicantes
y facilitadores, en un aprendizaje mutuo y reflexiones que tienen como principal objetivo la creación
de productos artesanales con una nueva perspectiva.

Filosofía
Algunos principios caracterizan la filosofía
del PROYECTO BOYACA:
Respaldo científico y abordaje
multidisciplinar y multicultural pretenden
ser la diferencia entre las acciones
comunales realizadas en este sector
artesanal.
El artesano es soberano, como punto de
partida y de llegada de cualquier
intervención. Toda una técnica de
intercambio desarrollada, con el objetivo
de trasformar el encuentro en un evento
de mutuo interés y retroalimentación.

El producto del artesano se ve como la
manifestación de su complejo patrimonio
multicultural. Ello significa que cualquier
cambio en el objeto artesanal implica
también una transformación del artesano y
como consecuencia, una transformación
del contexto al cual pertenece.
- Como la cultura esta viva y presente, la
actividad cultural debe ser examinada en
su profundidad sociológica. Evitar una
percepción superficial es una forma única
de operar los cambios necesarios para el
artesano sin amenazar su identidad
multicultural.
- Finalmente, identificar la esencia del
producto artesanal, yendo mas allá de su
aspecto formal y entrar sin miedo a la
investigación del producto mismo.
-En la dinámica multicultural, la esencia es
la entrada de las ideas transformadoras

Las actividades de la semana de “Gestión del diseño a partir de la identidad
local”, conllevan a la creación de una colección de productos para mesa, que sirven
de parámetro, de ejemplo, para nuevas producciones del artesano.
Para su concepción se tuvo en cuenta algunos logros de la artesanía tradicional y a
partir de eso crear nuevas formas de aplicación y ampliación de sus formas de trabajo.
El fique, madera, arcilla, tagua, lana, Galón de seda, paja ,esparto, carbón y el metal,
fueron algunos de los materiales utilizados para crear las colecciones.

Vivencia
Foto de la
rotonda adentro
Al final de la experiencia, los grupos de artesanos crean varias colecciones de productos inspiradas
en su identidad, entorno y cultura dentro de un entorno de dialogo interactivo con expertos en
técnicas, diseño, mercadeo y asociativismo. Los productos ejemplo son presentados dentro de un
nuevo contexto de valorización de su entorno y origen a través de un trabajo paralelo de diseño,
aplicaciones gráficas y fichas técnicas, que permite un seguimiento y posterior consolidación de la
experiencia en negocios y alianzas viables para los artesanos.

Equipo de Diseño Gráfico
MARIA VERONICA ARAQUE - Argentina
Licenciada y profesora en Artes Plásticas
THOMAZ SELLINS - Francia
diseñador grafico y productor audiovisual,
actúa con su productora de video y diseño
grafico en Francia y España.
GLORIA RODRIGUEZ - Colombia
diseñadora grafica con experiencia en
comunidades artesanales y docencia.

Desarrollo de la Imagen
• La Imagen de la Identidad Local, fue elaborada a partir del
sentir de la comunidad artesanal del proyecto, en el cual se
empezó en una primera fase a desarrollar los símbolos mas
representativos de su región y a la vez el nombre de la
colección a partir de esos elementos, se escogió por mayoría el
símbolo del campesino con su atuendo típico de la ruana y el
sombrero, el cual a su vez representa la pareja, la unión y
compromiso, la colección De Boyacá pa´sumerce, demuestra
el argot popular en el cual se relacionan los boyacense,
brindándole una bienvenida a los visitantes, calida y
afectuosamente, se desarrollo el trabajo, se depuro y
logramos este resultado.

Imagen Completa

Aplicaciones

BOYACÁ Gutiérrez
Tundama
Ricaurte
Centro
Sugamuxi
contacto:
Boyacá, Colombia
Intrucciones de uso
Artesana/o:
$
Producto/ Referencia:
Material:
Referencia:
Técnica:

BOYACÁ Intrucciones de uso
Gutiérrez Artesana/o:
Tundama
$
Ricaurte
Producto:
Centro
Sugamuxi
Material:
Referencia:
contacto:
Técnica:
Boyacá, Colombia

frente
espalda
frente
espalda

frente
Espalda

bastidor rollo
telar

• Falta mazorca

Catálogo de Producto
Producto
Candelabro Salero Centro de Frutero
Descripción de carbón de tagua mesa
Materia
carbón tagua fique arcilla
prima
Código BO.CA01 BO.TG02 BO.FQ03 BO.AR04
Precio

Agradecimientos
Historiador:
Pablo Solano
Consultores:
Jorge Camargo: Docente Universitario, Doctor en mercados y logística de abastecimiento.
Agradecimientos:
Samuel Gómez Cristancho Director SENA Regional Boyacá
Dagoberto Berdugo Hernández Subdirector Centro de Gestión Administrativa y Fortalecimiento Empresarial.
Cristina Castiblanco Programa Diseñando a Boyacá. Gobernación de Boyacá.
Asistencia técnica:
Verónica Araque, Thomaz Sellins, Dale Schwarz, María Victoria Gómez, Valeria Montaña, Natalie Salas, Martha
Fernández Samacá.
María Teresa Uribe.
Equipo de SENA: Belkis Molano, Carol Valencia, Amparo Tejedor, Pedro Leguizamón, Libia Coy, Alberto Rincón,
Martha Álvarez,
Ligia Fonseca, Doris Gómez, Clemencia Perez Zárate, Diana Becerra. Myriam Cordoba, Victoria Rodriguez
Maestros Artesanos: Juan César Bonilla, Cecilia Tapias, Luis Alberto Alvarez
Hotel Sochagota: Todo el equipo de trabajo.
Produccion y Realizacion del registro audiovisual: Javier Corba, Jhon Jairo Gaitán.
Poeta costumbrista: Oscar Olivo Fonseca
Grupo de Trompetistas de Paipa

Artesanos
RICAURTE: SUGAMUXI CENTRO
Emperatriz Suárez Harold Alvarado Martha Cáceres
Gloria Isabel Coy Jacqueline Ojeda Juan Carlos Piragauta
Blanca Nubia Coy Lubaida Pérez Héctor Julio López
María Emma Silva Cecilia Tapias María Clemencia Bernal
Victoria Castellanos Carlos Pulido Aura Luz Piza
Rosa Castro Rodríguez Luis Álvarez Alejandra Ticora
Edelmira Villanueva Derly Molina Rosa Inés Suárez
Jacqueline Roncancio Martha Álvarez José Ángel Villabona
Saúl Varela Consuelo Toquica Pedro Camilo Buitrago
Fredy Londoño Pedro Leguizamon Amparo tejedor
Amparo Albarracín Libia Coy
TUNDAMA MARQUEZ Y GUTIERREZ
Bernarda Becerra RICAURTE Y OCCIDENTE
Fabio Muñoz
Julián Becerra María Bertilda Páez
Alexandra Bohorquez
Nazareth Wilches Flor Marina Rivera
Delfina Pedraza
Rosa Corredor Emilse Aidee Guevara Díaz
Elvia Lopez
Elba Sánchez Jorge Díaz
Yessica Tatiana Hernandez
Berta Cano Yanira Monroy
Dora Gomez Romero
David Ruiz Martha García Puerta
Marina Bustacara
Wilson Rincón Clara Inés Enciso
Angelina Sanchez
Esperanza Gómez Alberto Rincón
Omaira Manrique
Beatriz Herrera Sandra Gómez
Doris Yasmin Gomez
Marcela Avendaño Juan Cesar Bonilla
Clara Ines Cristancho
Liliana Becerra
Diana Alarcón
Alonso Camargo
Carol Valencia
Diego Añez
Ligia Fonseca
SENA
Guillermo Cuéllar, Ed.D.
CoFounder