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  • 1. Op Art (Arte Óptico)
  • 2.   VISIÓN GENERAL
  • 3. En Europa, el op-art surgió a mediados de los años sesenta como un movimiento denominado nueva tendencia en el que se engloban varios grupos diferentes de artistas.
  • 4. El op-art tuvo una gran aceptación popular, aunque muchos críticos lo calificaron como "poco inteligente". Muchos de los diseños de las obras "op" fueron explotados con fines comerciales por la industria de la moda, de los tejidos y de la publicidad. Esta saturación del diseño "op" contribuyó a la banalización y rápido envejecimiento de este estilo artístico.
  • 5. CARACTERÍSTICAS
  • 6.
    • Ausencia de figuración o de referencias subjetivas de carácter emocional. - Creación de efectos visuales (vibración, parpadeo, movimiento aparente, muaré) mediante tramados, líneas sinuosas paralelas, contrastes bi o policromáticos, cambios de tamaño, inversiones de figura y fondo, seriaciones, repetición y multiplicación de estructuras, combinaciones de formas y figuras ambigüas .
  • 7.
    • - Diseños de formas geométrico-cromáticas simples, lineales o de masa en combinaciones complejas. - Composiciones estructuradas mediante espacios geométricamente ordenados de diferente tamaño o mediante módulos repetitivos y en variación.
  • 8. - Participación del observador: en muchos casos el observador necesita moverse delante de la obra para apreciar toda la gama de efectos ópticos. .
  • 9. - Colores planos de contornos netos ( hard edge ). - Empleo frecuente de pintura acrílica para conseguir colores impecablemente lisos y uniformes.
  • 10. INFLUENCIAS
  • 11. De los supuestos científicos de la fisiología y psicología de la percepcción, del suprematismo, del constructivismo , del movimiento De Stijl (neoplasticismo) y de la Bauhaus.    
  • 12. ARTISTAS
  • 13. Victor Vasarely (Hungría; 1908), Berlewi, Jeffrey Steele, Julio Le Parc (Argentina, 1928), Eusebio Sempere (España; 1923-1985), Josef Albers (Alemania, 1888-1976), Bridget Riley (Inglaterra, 1931), entre otros.  
  • 14. ALGUNOS TRABAJOS DESTACADOS
  • 15. V. Vasarely: "Marsan", 1966.
  • 16. B. Riley: "Study for Chant I". "Corriente"; 1964.
  • 17. E. Sempere: "Collage"; 1964.