1. Bossa Nova
Bossa Nova é um movimento da música popular brasileira do
final dos anos 50 lançado por João Gilberto, Tom
Jobim, Vinícius de Moraes e jovens cantores e/ou
compositores de classe média da zona sul carioca, derivado
do samba e com forte influência do jazz. De início, o termo
era apenas relativo a um novo modo de cantar e tocar samba
naquela época, ou seja, a uma reformulação estética dentro
do moderno samba carioca urbano. Com o passar dos anos,
a Bossa Nova tornou-se um dos movimentos mais influentes
da história damúsica popular brasileira, conhecido em todo o
mundo, um grande exemplo disso é a música Garota de
Ipanema composta em 1962 por Vinícius de Moraes e
Antônio Carlos Jobim.
Origens
A palavra bossa apareceu pela primeira vez na década de
1930, em Coisas Nossas, samba do popular cantorNoel
Rosa: O samba, a prontidão/e outras bossas,/são nossas
Origens
estilísticas
Samba, jazz
Contexto
cultural
1957, (Zona Sul do Rio de Janeiro, Brasil -
Fim: 1963
Instrumentos
típicos
violão, piano, contrabaixo ebateria
Popularidade Amplamente conhecido noBrasil, também
significativo nos Estados Unidos, Europa
Ocidental, Japão.
Formas
derivadas
MPB, Sambalanço,Tropicalismo
coisas(...). A expressão bossa nova passou a ser utilizada também na década seguinte para aqueles sambas de
breque, baseado no talento de improvisar paradas súbitas durante a música para encaixar falas.
Alguns críticos musicais destacam uma certa influência que a cultura americana do Pós-Guerra, de músicos como Stan
Kenton, combinada ao impressionismo erudito, de Debussy e Ravel, teve na bossa nova, especialmente do cool
jazz e bebop. Embora tenha pouca influência de música estrangeira como o Jazz, a Bossa Nova possui elementos
de samba sincopado.1 Além disso, havia um fundamental inconformismo com o formato musical de época. Os
cantores Dick Farney e Lúcio Alves, que fizeram sucesso nos anos da década de 1950 com um jeito suave e
minimalista (em oposição a cantores de grande potência sonora) também são considerados influências positivas sobre
os garotos que fizeram a Bossa Nova.
Um embrião do movimento, já na década de 1950, eram as reuniões casuais, frutos de encontros de um grupo de
músicos da classe média carioca em apartamentos da zona sul, como o de Nara Leão, na Avenida Atlântica,
emCopacabana. Nestes encontros, cada vez mais frequentes, a partir de 1957, um grupo se reunia para fazer e ouvir
música. Dentre os participantes estavam novos compositores da música brasileira, como Billy Blanco,Carlos
Lyra, Roberto Menescal e Sérgio Ricardo, entre outros. O grupo foi aumentando, abraçando também Chico
Feitosa, João Gilberto, Luiz Carlos Vinhas, Ronaldo Bôscoli, entre outros.
Primeiro movimento musical brasileiro egresso das faculdades, já que os primeiros concertos foram realizados em
âmbito universitário, pouco a pouco aquilo que se tornaria a bossa nova foi ocupando bares do circuito de Copacabana,
no chamado Beco das Garrafas.
No final de 1957, numa destas apresentações, no Colégio Israelita-Brasileiro, teria havido a ideia de chamar o novo
gênero - então apenas denominado de samba sessions, numa alusão à fusão entre samba e jazz -,devido a um recado
escrito num quadro-negro, provavelmente escrito por uma secretária do colégio, chamando as pessoas para uma
apresentação de samba-sessions por uma turma "bossa-nova". No evento participaram Carlos Lyra, Ronaldo
Bôscoli, Sylvia Telles, Roberto Menescal e Luiz Eça, onde foram anunciados como "(...)grupo bossa nova
apresentando sambas modernos".2
Início oficial
Vinicius de Moraes, principal letrista de canções da bossa nova a partir de "Chega de
Saudade", composição feita com Tom Jobim em 1958 e que consagrou o estilo.
Movimento que ficou associado ao crescimento urbano brasileiro - impulsionado pela fase desenvolvimentista da
presidência de Juscelino Kubitschek (1955-1960) -, a bossa nova iniciou-se para muitos críticos quando foi lançado, em
Agosto de 1958, umcompacto simples do violonista baiano João Gilberto (considerado o papa do movimento),
contendo as canções Chega de Saudade(Tom Jobim e Vinicius de Moraes) e Bim Bom (do próprio cantor).
Meses antes, João participara de Canção do Amor Demais, um álbum lançado em Maio daquele mesmo ano e
exclusivamente dedicado às canções da iniciante dupla Tom/Vinicius, interpretado pela cantora carioca Elizeth
Cardoso. De acordo com o escritor Ruy Castro (em seu livro Chega de saudade, de1990), este LP não foi um sucesso
imediato ao ser lançado, mas o disco pode ser considerado um dos marcos da bossa nova, não só por ter trazido
algumas das mais clássicas composições do gênero - entre as quais,Luciana, Estrada Branca, Outra Vez e Chega de
Saudade-, como também pela célebre batida do violão de João Gilberto, com seus acordes dissonantes e inspirados
no jazz norte-americano - influência esta que daria argumentos aos críticos da bossa nova.
Outras das características do movimento eram suas letras que, contrastando com os sucessos de até então,
abordavam temáticas leves e descompromissadas - exemplo disto, Meditação, de Tom Jobim e Newton Mendonça. A
forma de cantar também se diferenciava da que se tinha na época. Segundo o maestro Júlio Medaglia, "desenvolver-se-
ia a prática do canto-falado ou do cantar baixinho, do texto bem pronunciado, do tomcoloquial da narrativa musical,
do acompanhamento e canto integrando-se mutuamente, em lugar da valorização da 'grande voz'".3
Em 1959, era lançado o primeiro LP de João Gilberto, Chega de saudade, contendo a faixa-título - canção com cerca
de 100 regravações feitas por artistas brasileiros e estrangeiros. A partir dali, a bossa nova era uma realidade. Além de

2. João, parte do repertório clássico do movimento deve-se as parcerias de Tom Jobim e Vinícius de Moraes. Consta-se,
segundo muitos afirmam, que o espírito bossa-novista já se encontrava na música que Jobim e Moraes fizeram, em
1956, para a peça Orfeu da Conceição, primeira parceria da dupla, que esteve perto de não acontecer, uma vez que
Vinícius primeiro entrou em contato com Vadico, o famoso parceiro de Noel Rosa e ex-membro do Bando da Lua, para
fazer a trilha sonora. É dessa peça, baseada na tragédia Grega Orfeu, uma das belas composições de Tom e Vinícius,
"Se todos fossem iguais a você", já prenunciando os elementos melódicos da Bossa Nova.
Além de Chega de saudade, os dois compuseram Garota de Ipanema, outra representativa canção da bossa nova, que
se tornou a canção brasileira mais conhecida em todo o mundo, depois de Aquarela do Brasil (Ary Barroso), com mais
de 169 gravações, entre as quais de Sarah Vaughan, Stan Getz, Frank Sinatra (com Tom Jobim), Ella Fitzgerald entre
outros. É de Tom Jobim também, junto com Newton Mendonça, as cançõesDesafinado e Samba de uma Nota Só, dois
dos primeiros clássicos do novo gênero musical brasileiro a serem gravados no mercado norte-americano a partir
de 1960.
Mudanças
Em meados da década de 1960, o movimento apresentaria uma espécie de cisão ideológica, formada porMarcos
Valle, Dori Caymmi, Edu Lobo e Francis Hime e estimulada pelo Centro Popular de Cultura da UNE. Inspirada em uma
visão popular e nacionalista, este grupo fez uma crítica das influências do jazz norte-americano na bossa nova e
propôs sua reaproximação com compositores de morro, como o sambista Zé Ketti. Um dos pilares da bossa, Carlos
Lyra, aderiu a esta corrente, assim como Nara Leão, que promoveu parcerias com artistas do samba
como Cartola e Nelson Cavaquinho e baião e xote nordestinos como João do Vale. Nesta fase de releituras da bossa
nova, foi lançado em 1966 o antológico LP "Os Afro-sambas", de Vinicius de Moraes eBaden Powell.
Entre os artistas que se destacaram nesta segunda geração (1962-1966) da bossa nova estão Paulo Sérgio Valle, Edu
Lobo, Marcos Vasconcelos, Dori Caymmi, Nelson Motta, Francis Hime, Wilson Simonal, entre outros...
Fim do movimento, da bossa à MPB
Um dos maiores expoentes da bossa nova comporia um dos marcos do fim do movimento. Em 1965, Vinícius de
Moraes compôs, com Edu Lobo, Arrastão. A canção seria defendida por Elis Regina no I Festival de Música Popular
Brasileira (da extinta TV Excelsior), realizado no Guarujá naquele mesmo ano. Era o fim da bossa nova e o início do
que se rotularia MPB, gênero difuso que abarcaria diversas tendências da música brasileira até o início da década de
1980 - época em que surgiu um pop rock nacional renovado.
A MPB nascia com artistas novatos, da segunda geração da bossa nova, como Geraldo Vandré, Edu Lobo eChico
Buarque de Holanda, que apareciam com frequência em festivais de música popular. Bem-sucedidos como artistas,
eles tinham pouco ou quase nada de bossa nova. Vencedoras do II Festival de Música Popular Brasileira, realizado
em São Paulo em 1966, Disparada, de Geraldo, e A Banda, de Chico, podem ser consideradas marcos desta ruptura e
mutação da bossa em MPB.
Legado
O fim cronológico da bossa não significou a extinção estética do estilo. O movimento foi uma grande referência para
gerações posteriores de artistas, do jazz (a partir do sucesso estrondoso da versão instrumental deDesafinado pela
dupla Stan Getz e Charlie Byrd) a uma corrente pós punk britânica (de artistas como Style Council, Matt
Bianco e Everything but the Girl).
No rock brasileiro, há de se destacar tanto a regravação da composição de Lobão, Me chama, pelo músico bossa-novista
João Gilberto, em 1986, além da famosa música do cantor Cazuza composta por ele e outros músicos, Faz
parte do meu show, gravada em 1988, com arranjos fortemente inspirados na Bossa Nova.
Seu legado é valioso, deixando várias joias da música nacional, dentre as quais Chega de Saudade, Garota de
Ipanema, Desafinado, O barquinho, Eu Sei Que Vou Te Amar, Se Todos Fossem Iguais A Você, Águas de
março, Outra Vez, Coisa mais linda, Corcovado, Insensatez, Maria Ninguém, Samba de uma nota só, O pato,Lobo
Bobo, Saudade fez um Samba
Moda de viola
A palavra moda é de origem portuguesa
significando canto, melodia ou música. No Brasil tomou a
significação de um tipo de canção rural. Na região centro-oeste
e sudeste, as modas de viola são previamente escritas e
decoradas. Já no Nordeste, os cantadores cantam de
improviso.
A temática dominante nas modas prende-se a três aspectos
básicos: a saga dos boiadeiros e lavradores, o anedotário
caipira e as histórias trágicas de amor e morte. A moda de viola
é uma narração feita em ritmo recitativo, onde o cantador tem
que contar uma história. A melodia é solta, como se fosse
umapoesia falada com acompanhamento musical. É
caracterizada pela,
viola solada acompanhando a melodia das vozes. A música O
Rei do Gado é um bom exemplo. Há descrição de costumes
caipiras, sátiras de costumes e histórias de bichos e mais
Contexto
cultural
Interior das
regiões Sudeste,Centro-oeste
e Sul do Brasil.
Instrumentos
típicos
viola
guitarra, sanfona eacordeão
Formas Música sertaneja
raramente uma narrativa meio surrealista chamada de moda-de-patacoada, sem qualquer ligação com a inteligibilidade

3. lógica. As modas de viola são normalmente cantadas em duas vozes, com um intervalo musical de terça e
acompanhamento de viola. A métrica geralmente é de sete sílabas (redondilha maior), aparecendo por vezes a de
cinco sílabas (redondilha menor). As formas estróficas mais utilizadas são a sextilha, a oitava e a quadra e, de forma
mais rara, a décima. Em São Paulo, os modistas, como também são conhecidos os cantadores nesse estado,
chamam, segundo nos diz o pesquisador Cornélio Pires, a quadra de verso-de-dois-pés; a sextilha é chamada de
verso-de-três-pés e a oitava é conhecida como versos dobrados ou moda-dobrada. A palavra pé, muito utilizada no
Brasil para designar verso, recebe portanto em São Paulo a designação de dístico ou número de rimas. Em São Paulo
as rimas são em geral fixas, com as modas cantadas em carreira. O cantador, para chamar a atenção para si, canta
uma quadra qualquer, o que se chama levante ou encabeçar a moda. Ao final canta-se o "arto" ou alto ou baixão, que
também recebe o nome de suspender a moda. Com a chegada da música rural ao mundo das gravações, as modas de
viola foram incorporando novas temáticas, retratando mais o cotidiano das grandes cidades. No Nordeste, os
cantadores lançam mão de sextilhas, moirão, martelo, quadrão e galope. Com grande capacidade de improvisação, os
cantadores nordestinos utilizam-se da redondilha maior, de sete sílabas. Na região nordestina, os cantadores
apresentam-se em pares, realizando desafios que terminam quando um dos cantadores consegue derrotar o
adversário. Já os cantadores do Centro-oeste e Sudeste, limitam-se a apresentar suas modas sem que haja este
aspecto de desafio. As primeiras modas de viola foram gravadas a partir do início dos anos 30, após o pioneiro trabalho
de [[Cornélio Pires[[, com destaque para as duplas Mandi e Sorocabinha, Zico Dias e Ferrinho, Caçula e Marinheiro,
Laureano e Soares, e mais tarde Tonico e Tinoco, Torres e Florêncio e muitas outras duplas cultoras do gênero, e que
gravaram modas de viola como "A filha do fazendeiro", com Zico Dias e Ferrinho, "Casamento" com Laureano e
Soares, "A guerra da Espanha", com Mandi e Sorocabinha, "Apelido dos jogadores", com Torres e Florêncio, e
"Cuiabana" com Tonico e Tinoco, entre dezenas de outras.
Ainda me lembro
Daquele beijo
Spank punk violento
Iluminando o céu cinzento
Eu quero você inteira
Gosto muito do seu jeito
Qualquer nota bossa nova
Bossa nova qualquer nota
Eu quero você na veia
A vida passa na tv
E o meu caso é com você
Fico louco sem saber
O por quê
Sim pro sol, sim pra lua
Eu quero você toda nua
Sim pra tudo que você quiser
Gosto muito do seu jeito
Rock'n roll meio nonsense
Rock'n roll meio nonsense
Pra acabar com essa inocência
E o complexo de decência
No meio do salão
Hoje é festa
Na floresta
Toda tribo ateia som
Toda a taba ateia sol
Só tomando água de coco
Infeliz de quem tá triste
No meio dessa confusão
Você lembra, lembra
Daquele tempo
Eu tinha estrelas nos olhos
Um jeito de herói
Era mais forte e veloz
Que qualquer mocinho
De Cowboy
Você lembra, lembra!
Eu costumava andar
Bem mais de mil léguas
Pra poder buscar
Flores-de-maio azuis
E os seus cabelos enfeitar
Água da fonte
Cansei de beber
Pra não envelhecer
Como quisesse
Roubar da manhã
Um lindo pôr-de-sol
Hoje não colho mais
As flores-de-maio
Nem sou mais veloz
Como os heróis
É! Talvez eu seja
Simplesmente
Como um sapato velho
Mas ainda sirvo
Se você quiser
Basta você me calçar
Que eu aqueço o frio
Dos seus pés