El documento describe los movimientos artísticos del impresionismo, neoimpresionismo y postimpresionismo. El impresionismo surgió a finales del siglo XIX como una reacción contra la pintura académica tradicional, con artistas que pintaban al aire libre y representaban la luz y la atmósfera. El neoimpresionismo utilizó técnicas divisionistas como el puntillismo. El postimpresionismo incluyó artistas que evolucionaron del impresionismo hacia estilos más subjetivos y simbólicos.
2. La invención de la fotografía causó un
enorme impacto en la pintura y llevó a
que los pintores se alejasen poco a
poco del reflejo exacto de la realidad
y se abrieron nuevos caminos en las
artes plásticas.
Los artistas empezaron a experimentar
con los colores, la atmósfera, las
sensaciones y la representación
subjetiva de la realidad. Esta
experimentación llevaría a los estilos
de vanguardia de las primeras décadas
del S.XX.
Boulevard du Temple (1838),
uno de los primeros daguerrotipos y el
primero en el que aparece la figura humana
3. PRECEDENTE: ÉDOUARD MANET
- Admirador de Velázquez y Goya.
- Pintor de transición entre el realismo y el impresionismo.
-Algunos de sus cuadros se consideran como puntos de inflexión que marcaron el comienzo
del arte moderno. En su época muchos fueron considerados escandalosos por su temática
- Los pintores impresionistas admiraron su trabajo.
MÚSICA EN LAS TUILLERÍAS (1860)
9. CLAUDE MONET EN SU BARCA (1874)
ARGENTEUIL (1874)
una de las primeras obras
calificadas de impresionistas
10. CARRERAS DE CABALLOS EN LONGCHAMP (1866)
totalmente revolucionario, ya que aunque existían otros muchos de temática hípica, ésta es la
primera pintura de una carrera, captada en el instante de mayor ímpetu y que muestra a los
corredores frontalmente, en lugar de perfil, como si el artista se encontrada en medio de la pista
11. BAILE DE MÁSCARAS EN LA ÓPERA (1873-74)
http://www.artehistoria.jcyl.es/v2/obras/1559.htm
17. Impresión, sol naciente
CLAUDE MONET
- El nombre del movimiento proviene del
apelativo despectivo que el crítico Leroy
dio a las obras presentadas en el taller del
fotógrafo Nadar en 1874 por un grupo de
pintores cuyos cuadros habían sido
rechazados en el Salón oficial. Leroy tomó
el nombre del cuadro de Monet Impresión .
Sol naciente.
- Se realizaron 8 exposiciones
impresionistas hasta 1886, organizadas al
margen de los salones oficiales (gesto de
rebeldía de los artistas frente a la cultura
oficial)
-Los impresionistas intentaron captar el
momento en sus obras, reflejar la realidad
no como es, sino como ellos la veían en un
momento concreto
- Pinceladas rápidas y sueltas, manchas de
color, que predominaba sobre el dibujo y
pintura al aire libre (à plein air)
IMPRESIONISMO
http://www.youtube.com/watch?
v=53Z4FhfL49A&list=UUnipvYnRfaXjVfonLkG
bRMQ&index=33
http://es.scribd.com/doc/16201766/IMPRESIONISM
O-CARACTERISTICAS-TEMATICAS-Y-TECNICAS
18. CLAUDE MONET
LA PROMENADE
(SU MUJER Y SU HIJO EN
EL ACANTILADO)
ARGENTEUIL
Muy interesado en los efectos de la luz sobre el paisaje o los objetos. Realizó varias series
del mismo tema para plasmar cómo distinta luz daba una imagen completamente
distinta de una misma escena
27. LA CLASE DE DANZA
Se centró en la figura
humana y el movimiento.
Fue el único del grupo que
prefería trabajar en el
estudio y no le interesó la
luz natural. Pintó escenas
de bailarinas de ballet,
carreras de caballos y
mujeres aseándose en la
intimidad.
Composiciones asimétricas,
enfoques casi fotográficos
En su última etapa utilizó
mucho el pastel, que
requería menor precisión
que el pincel.
También realizó numerosas
esculturas.
EDGAR DEGAS
34. Pintó escenas al aire libre , pero se interesó también por la representación de figuras humanas
individuales o escenas de grupo y también se interesó por la belleza femenina y la sensualidad
PIERRE-AUGUSTE RENOIR
LA GRENOUILLÈRE
LOS PARAGUAS
42. JOAQUÍN SOROLLA
NIÑOS EN LA PLAYA
Estuvo vinculado al impresionismo,
pero no adoptó su técnica, sino que se
centró en la captación de la
luz del Mediterráneo, por lo que en
ocasiones se le ha denominado
“luminista”.
44. Y AÚN DICEN QUE EL PESCADO ES CARO LA VUELTA DE LA PESCA
45. ESCULTURA
AUGUSTE RODIN
Se le considera impresionista por los múltiples planos de sus esculturas para conseguir
distintos efectos de luz. Realizó sus obras en yeso y eliminó los altos pedestales de las
esculturas
LOS BURGUESES DE CALAIS
LA EDAD DE BRONCE
47. LAS PUERTAS DEL INFIERNO
Reflexión sobre la condición humana para un
museo de las artes decorativas de París
que nunca se creó. El pensador, Las Tres
sombras y El Beso formaban parte de esta obra,
basada en el Infierno de Dante.
EL PENSADOR
50. GEORGES SEURAT
UN DOMINGO POR LA TARDE EN LA ISLA DE
LA GRANDE JATTE
UN BAÑO EN ASNIÈRES
Técnica puntillista: muchos pequeños puntos de colores puros sobre fondo blanco.
56. POST-IMPRESIONISMO
Se incluye bajo este calificativo a un grupo de pintores a medio camino entre el impresionismo
y las primeras vanguardias artísticas. Estos pintores recuperaron la importancia del dibujo,
utilizaron el color de forma subjetiva y plasmaron la realidad desde su punto de vista
GAUGUIN VAN GOGH
TOULOUSE-
LAUTREC
CÉZANNE
57. PAUL GAUGUIN
Uno de los representantes del cloisonismo (pintura con colores planos separados por
medio de contornos oscuros). Los cuadros no tienen profundidad ni sombras
EL CRISTO AMARILLO
VISIÓN DESPUÉS DEL SERMÓN
Pasó un tiempo en Bretaña, dos meses con
Van Gogh en Arlés y finalmente se trasladó a la
Polinesia francesa
60. ¿DE DÓNDE VENIMOS? ¿QUÉ SOMOS? ¿ADÓNDE VAMOS?
Su obra influyó en el fauvismo por el tratamiento del color y también sobre el
expresionismo
61. LOS COMEDORES DE PATATAS
VINCENT VAN GOGH
Genio de vida atormentada, cuyos cuadros reflejaron su complicada personalidad: pinceladas
ondulantes y retorcidas, uso del color colmo expresión de sus estados de ánimo… Sólo vendió
un cuadro en toda su vida. Ejerció gran influencia en los expresionistas.
CRÁNEO FUMANDO UN
CIGARRILLO
72. La Toilette
Pintor y litógrafo, sus temas
favoritos fueron bailarinas de
cancán y prostitutas.
HENRI DE TOULOUSE-LAUTREC
http://www.epdlp.com/pintor.php?
id=392
77. LOS JUGADORES DE CARTAS
Precursor del cubismo, utilizó el color para dar volumen a los objetos y a medida
que fue evolucionando su estilo, sus pinturas se fueron convirtiendo en formas
geométricas
PAUL CÉZANNE
http://www.epdlp.com/pintor.php?id=213