22. Pintura del Renacimiento en España (2º bachillerato).

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22. Pintura del Renacimiento en España (2º bachillerato).

  1. 1. Pintura del Renacimiento en ESPAÑA
  2. 2. CARACTERÍSTICAS DE LA PINTURA ESPAÑOLA DEL RENACIMIENTO: * PERVIVENCIAS FLAMENCAS + INFLUENCIAS RENACENTISTAS ITALIANAS. (hasta bien entrado el s. XVI) Realismo en las composiciones Los artistas españoles viajan a Italia para formarse. Claridad Detallismo Se importan las formas italianas: - fin s. XV a principio s. XVI Llegan las últimas formas del Quattrocento italiano: grutescos estudio de anatomía interés por atmósfera composiciones equilibradas - s. XVI Llegan formas del clasicismo de M. Ángel y Rafael. * TEMAS: religiosos Iglesia acapara la clientela. mitológicos Para círculos muy concretos: familias reales, alta nobleza - Pintados en Italia e importados a España. retratos Monarca y familia real, nobleza…
  3. 3. Fin s. XV a principio s. XVI Llegan las últimas formas del Quattrocento italiano: grutescos estudio de anatomía interés por atmósfera composiciones equilibradas FOCO VALENCIANO Seguidores de Leonardo da Vinci Fernando DE LOS LLANOS (? – 1525) Fernando YÁÑEZ DE LA ALMEDINA (1505 – 37) FOCO CASTELLANO Aún perviven formas hispanoflamencas + Perspectiva y fondos arquitectónicos Pedro BERRUGUETE (1450 - 1504) s. XVI Difusión del clasicismo de Miguel Ángel y de Rafael. FOCO VALENCIANO Influencia de Rafael de Sanzio Juan DE JUANES (1475 – 1579) FOCOS CASTELLANO, ANDALUZ Y EXTREMEÑO Influencia de Miguel Ángel y manierismo Alonso BERRUGUETE (1490 - 1561) Pedro MACHUCA (1490 – 1550) Luis DE MORALES (1509 – 86)
  4. 4. Fin s. XV a principio s. XVI Llegan las últimas formas del Quattrocento italiano: grutescos estudio de anatomía interés por atmósfera composiciones equilibradas RESURRECCIÓN En el altar mayor de la catedral de Valencia. Óleo sobre tabla. Estilo leonardesco Fernando DE LOS LLANOS (? – 1525) FOCO VALENCIANO
  5. 5. Fin s. XV a principio s. XVI Llegan las últimas formas del Quattrocento italiano: grutescos estudio de anatomía interés por atmósfera composiciones equilibradas RESURRECCIÓN En el altar mayor de la catedral de Valencia. Óleo sobre tabla. Estilo leonardesco Fernando DE LOS LLANOS (? – 1525) FOCO VALENCIANO
  6. 6. Fin s. XV a principio s. XVI Llegan las últimas formas del Quattrocento italiano: grutescos estudio de anatomía interés por atmósfera composiciones equilibradas Estilo leonardesco Fernando YÁÑEZ DE LA ALMEDINA (1505 – 37) SANTA CATALINA (1505 – 10), en el Museo del Prado FOCO VALENCIANO
  7. 7. Fin s. XV a principio s. XVI Llegan las últimas formas del Quattrocento italiano: grutescos estudio de anatomía interés por atmósfera composiciones equilibradas Estilo leonardesco Fernando YÁÑEZ DE LA ALMEDINA (1505 – 37) VIRGEN CON NIÑO Y SAN JUAN (1505), en la National Gallery de Washington. FOCO VALENCIANO
  8. 8. Fin s. XV a principio s. XVI Llegan las últimas formas del Quattrocento italiano: grutescos estudio de anatomía interés por atmósfera composiciones equilibradas Estilo leonardesco Fernando YÁÑEZ DE LA ALMEDINA (1505 – 37) PENTECOSTÉS (1507 - 10), en El altar mayor de la catedral de Valencia. FOCO VALENCIANO
  9. 9. Fin s. XV a principio s. XVI Llegan las últimas formas del Quattrocento italiano: grutescos estudio de anatomía interés por atmósfera composiciones equilibradas Fernando YÁÑEZ DE LA ALMEDINA (1505 – 37) CALVARIO , en el Museo de BB. Artes de Valencia.FOCO VALENCIANO
  10. 10. Fin s. XV a principio s. XVI Llegan las últimas formas del Quattrocento italiano: grutescos estudio de anatomía interés por atmósfera composiciones equilibradas Aún perviven formas hispanoflamencas + Perspectiva y fondos arquitectónicos Pedro BERRUGUETE (1450 - 1504) Tras su formación en Salamanca, viaja a Italia. Bajo el mecenazgo del duque de Urbino, Federico de Montefeltro. Conoce a los principales artistas del Quattrocento y aprende las técnicas renacentistas: - el dominio del espacio, - la anatomía - la variedad y naturalidad en los gestos, - elementos arquitectónicos y decorativos Regresa a Castilla hacia 1483. AUTORRETRATO, en Museo Lázaro Galdiano (Madrid). FOCO CASTELLANO
  11. 11. Fin s. XV a principio s. XVI Llegan las últimas formas del Quattrocento italiano: gru- tescos, estudio de anatomía, interés por at- mósfera, composiciones equilibradas. Pedro BERRUGUETE (1450 - 1504) SANTO DOMINGO PRESIDIENDO UN AUTO DE FE (1495), en el M. Prado. FOCO CASTELLANO
  12. 12. Fin s. XV a principio s. XVI Llegan las últimas formas del Quattrocento italiano: gru- tescos, estudio de anatomía, interés por at- mósfera, composiciones equilibradas. Pedro BERRUGUETE (1450 - 1504) SANTO DOMINGO PRESIDE UNA QUEMA DE LIBROS (1495), en el M. Prado. FOCO CASTELLANO
  13. 13. Pedro BERRUGUETE (1450 - 1504) FEDERICO MONTEFELTRO Y SU HIJO, en la Galería de las Marcas de Urbino (1474). Fin s. XV a principio s. XVI Llegan las últimas formas del Quattrocento italiano: gru- tescos, estudio de anatomía, interés por at- mósfera, composiciones equilibradas. FOCO CASTELLANO
  14. 14. Pedro BERRUGUETE (1450 - 1504) REY DAVID, en la iglesia de Santa Eulalia de Paredes de Nava (Palencia)(1500). Fin s. XV a principio s. XVI Llegan las últimas formas del Quattrocento italiano: gru- tescos, estudio de anatomía, interés por at- mósfera, composiciones equilibradas. FOCO CASTELLANO
  15. 15. Fin s. XV a principio s. XVI Llegan las últimas formas del Quattrocento italiano: gru- tescos, estudio de anatomía, interés por at- mósfera, composiciones equilibradas. Pedro BERRUGUETE (1450 - 1504) REY SALOMÓN, en la iglesia de Santa Eulalia de Paredes de Nava (Palencia)(1500). FOCO CASTELLANO
  16. 16. Pedro BERRUGUETE (1450 - 1504) ANUNCIACIÓN, en la cartuja de Miraflores (Burgos). FOCO CASTELLANO
  17. 17. Fin s. XV a principio s. XVI Llegan las últimas formas del Quattrocento ita- liano: grutescos, estudio de anatomía, interés por atmósfera, composiciones equilibradas.. Pedro BERRUGUETE (1450 - 1504) VIRGEN DE LA LECHE, en el Museo del Prado. FOCO CASTELLANO
  18. 18. s. XVI Difusión del clasicismo de Miguel Ángel y de Rafael. Influencia de Rafael de Sanzio Juan DE JUANES (1475 – 1579) VIRGEN CON SANTAS FOCO VALENCIANO
  19. 19. Juan DE JUANES (1475 – 1579) ÚLTIMA CENA (1562), en el M. Prado. FOCO VALENCIANO
  20. 20. Juan DE JUANES (1475 – 1579) MARTIRIO DE SANTA INÉS, en el Museo de BB. Artes de Valencia. FOCO VALENCIANO
  21. 21. Juan DE JUANES (1475 – 1579) VISITACIÓN, en el Museo de BB. Artes de Valencia. FOCO VALENCIANO
  22. 22. s. XVI Difusión del clasicismo de Miguel Ángel y de Rafael. FOCO CASTELLANO Influencia de Miguel Ángel y manierismo Alonso BERRUGUETE (1490 - 1561) VIRGEN CON NIÑO (1505 – 10), en el Palazzo Vecchio (Florencia).
  23. 23. s. XVI Difusión del clasicismo de Miguel Ángel y de Rafael. FOCO CASTELLANO Influencia de Miguel Ángel y manierismo Alonso BERRUGUETE (1490 - 1561) VIRGEN CON NIÑO (1505 – 10), en el Palazzo Vecchio (Florencia).
  24. 24. FOCO CASTELLANO Influencia de Miguel Ángel y manierismo Pedro MACHUCA (1490 – 1550) DESCENDIMIENTO (1547) Marcado manierismo. Anatomía “miguelangelesca” Anécdota: niño con la cara envuelta con un pañuelo debido a un flemón. s. XVI Difusión del clasicismo de Miguel Ángel y de Rafael.
  25. 25. FOCO CASTELLANO Influencia de Miguel Ángel y manierismo Pedro MACHUCA (1490 – 1550) VIRGEN DE LA CINTA (1547) Marcado manierismo. Sfumatto. s. XVI Difusión del clasicismo de Miguel Ángel y de Rafael.
  26. 26. s. XVI Difusión del clasicismo de Miguel Ángel y de Rafael. FOCO EXTREMEÑO Influencia de Miguel Ángel y manierismo. Sfumatto Luis DE MORALES (1509 – 86) VIRGEN CON NIÑO, en el Museo del Prado.
  27. 27. s. XVI Difusión del clasicismo de Miguel Ángel y de Rafael. FOCO EXTREMEÑO Influencia de Miguel Ángel y Manierismo ANUNCIACIÓN Luis DE MORALES (1509 – 86)
  28. 28. s. XVI Difusión del clasicismo de Miguel Ángel y de Rafael. FOCO EXTREMEÑO Influencia de Miguel Ángel y Manierismo VIRGEN CON NIÑO Luis DE MORALES (1509 – 86)
  29. 29. s. XVI Difusión del clasicismo de Miguel Ángel y de Rafael. FOCO EXTREMEÑO Influencia de Miguel Ángel y Manierismo CALVARIO Luis DE MORALES (1509 – 86)
  30. 30. s. XVI Difusión del clasicismo de Miguel Ángel y de Rafael. FOCO EXTREMEÑO Influencia de Miguel Ángel y Manierismo PIEDAD Luis DE MORALES (1509 – 86)
  31. 31. PINTORES DE CORTE - RETRATISTAS Antonio MORO (Utrecht, PP.BB., 1519 - Amberes, Bélgica, 1578) AUTORRETRATO (1558), en la Galería de los Uffizi. MARÍA TUDOR (1554), en el Museo del Prado Segunda esposa de Felipe II
  32. 32. PINTORES DE CORTE - RETRATISTAS ISABEL DE VALOIS (1560) (3ª esposa de Felipe II) FELIPE II Antonio MORO (Utrecht, PP.BB., 1519 - - Amberes, Bélgica, 1578)
  33. 33. MARÍA DE AUSTRIA (1551) Antonio MORO (Utrecht, PP.BB., 1519 - Amberes, Bélgica, 1578) PINTORES DE CORTE - RETRATISTAS
  34. 34. Su formación como artista comenzó en Lisboa, protegido por el rey Juan III. En Flandes, donde estudió con Antonio Moro. En 1555 regresó a España, don- de se convirtió en el retratista de la fa- milia real y de la corte. Sus retratos son de gran sencillez, re- fleja a los personajes ante un fondo neutro oscuro que acentúa los colores y calidades de las ropajes. Alonso SÁNCHEZ COELLO (1531 – 88) PINTORES DE CORTE - RETRATISTAS ISABEL CLARA EUGENIA (1579), en el Museo del Prado.
  35. 35. Su formación como artista comenzó en Lisboa, protegido por el rey Juan III. En Flandes, donde estudió con Antonio Moro. En 1555 regresó a España, don- de se convirtió en el retratista de la fa- milia real y de la corte. Sus retratos son de gran sencillez, re- fleja a los personajes ante un fondo neutro oscuro que acentúa los colores y calidades de las ropajes. Alonso SÁNCHEZ COELLO (1531 – 88) PINTORES DE CORTE - RETRATISTAS CATALINA MICAELA (1579), en el Museo del Prado.
  36. 36. Alonso SÁNCHEZ COELLO (1531 – 88) PINTORES DE CORTE - RETRATISTAS ISABEL CLARA EUGENIA Y CATALINA MICAELA, en el Museo del Prado.
  37. 37. Alonso SÁNCHEZ COELLO (1531 – 88) PINTORES DE CORTE - RETRATISTAS CATALINA MICAELA (1579), en el Museo del Prado.
  38. 38. Alonso SÁNCHEZ COELLO (1531 – 88) PINTORES DE CORTE - RETRATISTAS DAMA DEL ABANICO Su formación como artista comenzó en Lisboa, protegido por el rey Juan III. En Flandes, donde estudió con Antonio Moro. En 1555 regresó a España, don- de se convirtió en el retratista de la fa- milia real y de la corte. Sus retratos son de gran sencillez, re- fleja a los personajes ante un fondo neutro oscuro que acentúa los colores y calidades de las ropajes.
  39. 39. Juan PANTOJA DE LA CRUZ (1533 - 1608) PINTORES DE CORTE - RETRATISTAS Se esmeró en la minuciosidad de los encajes, ves- tidos y joyas de sus modelos, a los que situaba en pie, sobre un fondo neutro os- curo, o junto una mesa o un sillón con intención sim- bólica. Dibujaba con pre- cisión las manos, reposando en la espada en los hom- bres, o llevan un pañuelo o abanico en el caso de las mujeres. FELIPE II (1594)
  40. 40. Juan PANTOJA DE LA CRUZ (1533 - 1608) PINTORES DE CORTE - RETRATISTAS Se esmeró en la minuciosidad de los encajes, ves- tidos y joyas de sus modelos, a los que situaba en pie, sobre un fondo neutro os- curo, o junto una mesa o un sillón con intención sim- bólica. Dibujaba con pre- cisión las manos, reposando en la espada en los hom- bres, o llevan un pañuelo o abanico en el caso de las mujeres. ISABEL CLARA EUGENIA (1599)
  41. 41. Juan PANTOJA DE LA CRUZ (1533 - 1608) PINTORES DE CORTE - RETRATISTAS Se esmeró en la minuciosidad de los encajes, ves- tidos y joyas de sus modelos, a los que situaba en pie, sobre un fondo neutro os- curo, o junto una mesa o un sillón con intención sim- bólica. Dibujaba con pre- cisión las manos, reposando en la espada en los hom- bres, o llevan un pañuelo o abanico en el caso de las mujeres. FELIPE III
  42. 42. Sofonisba ANGUISSOLA (1532 - 1625) PINTORES DE CORTE - RETRATISTAS Primera mujer pintora de éxito del Renacimiento y una de las artistas más longevas. AUTORRETRATO (1556) Primera mujer pintora de éxito del Renacimiento y una de las artistas más longevas. En 1554 con 22 años, viajó en Roma, donde co- noció a Miguel Ángel y estudió con él dos años. No tuvo la posibilidad de estudiar anatomía o di- bujar del natural, era considerado inaceptable pa- ra una señora que viera cuerpos desnudos. En su lugar, Sofonisba buscó nuevas posibilidades con los retratos de personajes con poses informa- les. Su familia y su propio rostro eran los protago- nistas de sus obras Cuando ya era conocida, se desplazó a Milán (558) y pintó al Duque de Alba, que la recomendó a Feli- pe II. En el invierno de 1559-1560 Sofonisba llega a Madrid para convertirse en pintora de la corte ade- más de dama de compañía de la reina Isabel de Valois.
  43. 43. Sofonisba ANGUISSOLA (1532 - 1625) PINTORES DE CORTE - RETRATISTAS FELIPE II e ISABEL DE VALOIS
  44. 44. Sofonisba ANGUISSOLA (1532 - 1625) PINTORES DE CORTE - RETRATISTAS JUEGO DE AJEDREZ
  45. 45. Sofonisba ANGUISSOLA (1532 - 1625) AUTORRETRATO DAMA DEL ARMIÑO (1580) Atribuido a El Greco, pero éste no pudo pintarlo porque no estaba en España en la fecha en que está datado. PINTORES DE CORTE - RETRATISTAS
  46. 46. DOMENIKOS THEOTOKOPULOS (EL GRECO) (Creta, 1541 – Toledo,1614) En Creta hasta 26 años - Aprende a pintar iconos con técnica de pintura bizantina: sentido abstracto, simbólico, ritual. Reside diez años en Italia: Venecia Roma. En 1577 viaja a España – Atraído por la decoración que precisaba el Monasterio de San Lorenzo de El Escorial. Le aporta: - Colorido rico - Pincelada pastosa y suelta - Gusto por lo anecdótico - Fondos muy escenográficos Influencia de M. Ángel: - estudio del desnudo - Serpentinata - Estilización manierista (hasta la deformación).
  47. 47. TRÍPTICO DE MÓDENA (1567 - 69), en la Galería Estense (Módena). PARTE DELANTERA Obra cumbre de El Greco de su etapa cretense. Fue descubierto en los sótanos de la Galeria Estense (Módena) en 1937. Centro: Alegoría del caballero cristiano Izq: Adoración de los pastores. Drcha: Bautismo de Cristo. DOMENIKOS THEOTOKOPULOS (EL GRECO) (Creta, 1541 – Toledo,1614)
  48. 48. DOMENIKOS THEOTOKOPULOS (EL GRECO) (Creta, 1541 – Toledo,1614) TRÍPTICO DE MÓDENA (1567 - 69), en la Galería Estense (Módena). PARTE POSTERIOR Centro: Monte Sinaí. Izq: Anunciación. Drcha: Expulsión del Edén.
  49. 49. DOMENIKOS THEOTOKOPULOS (EL GRECO) (Creta, 1541 – Toledo,1614) ANUNCIACIÓN (1567 - 7O), en el Museo del Prado. Pequeño formato. Etapa veneciana. Fondo arquitectónico inspirado en Serlio.
  50. 50. DOMENIKOS THEOTOKOPULOS (EL GRECO) (Creta, 1541 – Toledo,1614) ADORACIÓN DEL NOMBRE DE JESÚS o ALEGORÍA DE LA SANTA LIGA o EL SUEÑO DE FELIPE II (1579), en el Monasterio S. Lorenzo de El Escorial.
  51. 51. DOMENIKOS THEOTOKOPULOS (EL GRECO) (Creta, 1541 – Toledo,1614) En Toledo, el Cabildo le encarga para la sacristía de la catedral… EXPOLIO (1577 – 79) Composición se centra en la túnica roja. A su alrededor se apiñan los demás personajes => => Angustia, agobio, tensión. Contrasta con el rostro blanquecino y sereno de Cristo. Tres Marías. Escorzo manierista (sayón con el madero de la cruz).
  52. 52. DOMENIKOS THEOTOKOPULOS (EL GRECO) (Creta, 1541 – Toledo,1614) En Toledo, el Cabildo le encarga para la sacristía de la catedral… EXPOLIO (1577 – 79)
  53. 53. DOMENIKOS THEOTOKOPULOS (EL GRECO) (Creta, 1541 – Toledo,1614) MARTIRIO DE SAN MAURICIO (1580 – 82) San Mauricio dirigía la Legión Tebana (s. III, con Diocle- ciano) y se negó a hacer sacrificios a dioses paganos antes de nentrar en batalla. Fue decapitado junto con diez soldados. - Primer plano: el santo y sus jefes militares - Izq: decapitación ante el santo - Al fondo: elección de los mártires entre los soldados No gustó al rey.
  54. 54. DOMENIKOS THEOTOKOPULOS (EL GRECO) (Creta, 1541 – Toledo,1614) TRINIDAD (1577 - 80), en el Museo del Prado. Piedad Floretina, de Miguel Ángel (1547 – 53).
  55. 55. DOMENIKOS THEOTOKOPULOS (EL GRECO) (Creta, 1541 – Toledo,1614) CABALLERO DE LA MANO EN EL PECHO (1580), en el Museo del Prado. Se cree que podría ser D. Juan de Silva, Marqués de Sotomayor, caballero de la Orden de Santiago y notario mayor de Toledo. Deformidad en el hombro derecho (he- rido en la batalla de Alcaçarquivir). Frontal, hierático, sobre fondo neutro (Tiziano y Tintoretto). Dos puntos llaman la atención: - rostro sereno - mano elegante
  56. 56. DOMENIKOS THEOTOKOPULOS (EL GRECO) (Creta, 1541 – Toledo,1614) ENTIERRO DEL CONDE DE ORGAZ (1587), en la iglesia de Santo Tomé de Toledo.
  57. 57. Zona celeste: Imágenes idealiza- das, ropajes irreales, formas sugeridas. Zona terrestre: Imágenes reales, retratos
  58. 58. DOMENIKOS THEOTOKOPULOS (EL GRECO) (Creta, 1541 – Toledo,1614) LÁGRIMAS DE SAN PEDRO (1580 - 86)
  59. 59. VISTA DE TOLEDO (1595 – 1610), en el Metropolitan Museum de N. York. DOMENIKOS THEOTOKOPULOS (EL GRECO) (Creta, 1541 – Toledo,1614) Estilo manierista. Adopta un punto de vista bajo. Se toma algunas libertades, ya que algunos edificios están representa- dos en posiciones diferentes a las de su verdadera ubicación. - Castillo de San Servando (izq). - Alcázar y catedral (derecha) - Centro: el corte del Tajo y el puente de Alcántara. Luz fantasmagórica. Es uno de los primeros paisajes de la historia de la pintura, que no era un género que por sí mismo se cu- ltivara en el Renacimiento.
  60. 60. RESURRECCIÓN DE CRISTO (1595 - 1600), en el M. del Prado. DOMENIKOS THEOTOKOPULOS (EL GRECO) (Creta, 1541 – Toledo,1614) Cristo se eleva sereno y con su mano extendida y la bandera blanca, expre- sa su triunfo sobre la muerte. Los soldados observan asombrados y temerosos. El soldado caído se co- trapone a la figura de Cristo.
  61. 61. Fernando Niño de Guevara (Toledo, 1541 – Sevilla, 1609). Cardenal, arzobispo de Sevi- lla e Inquisidor general. CARDENAL INQUISIDOR FERNANDO NIÑO DE GUEVARA (1596 - 1600), en el Metropolitan Museum de N. York. Perfil psicológico del personaje. Influencia veneciana en el retrato. DOMENIKOS THEOTOKOPULOS (EL GRECO) (Creta, 1541 – Toledo,1614)
  62. 62. SAN MARTÍN Y EL MENDIGO (1597 - 1599), en la National Gallery de Washington. DOMENIKOS THEOTOKOPULOS (EL GRECO) (Creta, 1541 – Toledo,1614)
  63. 63. CRISTO CON LA CRUZ (1597 - 1607), en el Metropolitan Museum de N. York. DOMENIKOS THEOTOKOPULOS (EL GRECO) (Creta, 1541 – Toledo,1614)
  64. 64. DOMENIKOS THEOTOKOPULOS (EL GRECO) (Creta, 1541 – Toledo,1614) ANUNCIACIÓN (1600), en el Museo del Prado.
  65. 65. DOMENIKOS THEOTOKOPULOS (EL GRECO) (Creta, 1541 – Toledo,1614) EXPULSIÓN DE LOS MERCADERES DEL TEMPLO (1600 - 1605), en la Galería Nacio- nal de Londres.
  66. 66. BAUTISMO DE CRISTO (1600), en el Museo del Prado. DOMENIKOS THEOTOKOPULOS (EL GRECO) (Creta, 1541 – Toledo,1614)
  67. 67. DOMENIKOS THEOTOKOPULOS (EL GRECO) (Creta, 1541 – Toledo,1614) LAOCOONTE (1609), en la Galería Nacional de Washington.
  68. 68. DOMENIKOS THEOTOKOPULOS (EL GRECO) (Creta, 1541 – Toledo,1614) LAOCOONTE (1609), en la Galería Nacional de Washington.
  69. 69. DOMENIKOS THEOTOKOPULOS (EL GRECO) (Creta, 1541 – Toledo,1614) ADORACIÓN DE PASTORES (1612), en el Museo del Prado. Al final de su vida, aumenta la deformación de sus figuras: => Máximo exponente del manierismo español. => Acentúa el misticismo de sus obras.
  70. 70. DOMENIKOS THEOTOKOPULOS (EL GRECO) (Creta, 1541 – Toledo,1614) VISIÓN DEL APOCALIPSIS (1614), en el Museo del Prado. San Juan, arrodillado y con gesto violento, está muy desproporcionado. Al fondo, los mártires desnudos y las túnicas que recogen forman un friso. Avanza el expresionista del s. XX.

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